Ravel Debussy Poulenc, par le Brussels Philharmonic Orchestra

Description


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Ravel, Debussy, Poulenc : un feu d’artifice musical avec un mois d’avance ! Venez fêter avec nous l'amitié franco-belge !
Après une délicieuse praline belge, le Rigaudon du bruxellois Arthur De Greef, extrait de sa Suite d’orchestre, vous entendrez le concerto pour piano de Ravel, sous les doigts immensément talentueux de Jean-Claude Vanden Eyden, avant le splendide Prélude à l’après-midi d’un faune de Debussy. En apothéose, la trop rare Sinfonietta de Poulenc vous éblouira pour ce dernier concert donné avant la fermeture pour rénovation du Conservatoire Royal. Profitez-en et réservez vite ...
C’est le concert que vous propose le Brussels Philharmonic Orchestra au Conservatoire Royal de Bruxelles le samedi 15 juin à 20h00.


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Ravel, Debussy, Poulenc: muzikaal vuurwerk een maand te vroeg! Vier samen met ons de Frans-Belgische vriendschap!
Na een heerlijke Belgische praline, de Rigaudon van de Brusselse Arthur De Greef, uit zijn Suite d'orchestre, hoort u het pianoconcerto van Ravel, onder de talentvolle vingers van Jean-Claude Vanden Eyden, voor de prachtige Prélude à l'après-midi d'un faune van Debussy. In de apotheose zal Poulencs al te zeldzame Sinfonietta je verbluffen in dit laatste concert voor het Koninklijk Conservatorium sluit voor renovatie. Profiteer ervan en boek snel...

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********** Nederlands ********** De tweelingzussen Irene en Yvonne Bugod zijn geboren in Boekarest, Roemenië, waar zij hun muziekopleiding zijn begonnen. Vervolgens zijn zij naar Brussel gegaan om aan het Koninklijk Conservatorium te studeren. Na hun afstuderen daar zijn zij een vast piano-duo geworden dat een repertoire heeft opgebouwd van pianowerken voor vier handen of voor twee piano’s, met een voorkeur voor muziek uit de eerste helft van de XXe eeuw. Zij zijn opgetreden in België, Frankrijk, Nederland, Duitsland, Hongarije, Italië en Israël en hebben talrijke radio-opnames gemaakt. Op het programma: Cl. Debussy : Prélude à "l’Après-midi d’un faune", M. Ravel : Rapsodie espagnole, L. Bernstein : delen uit « Candide », J. Strauss : Ouverture tot "Der Fledermauss". ********** Français ********** Sœurs jumelles, Irène et Yvonne Bugod parcourent ensemble toutes les étapes de leur carrière. Nées à Bucarest en Roumanie, elles y entament leur formation musicale. Elles rejoignent ensuite le Conservatoire Royal de Bruxelles et y obtiennent le Diplôme supérieur de piano. Duo permanent, elles constituent un répertoire étendu d’œuvres originales peu connues, en particulier de la première moitié du XXe siècle, souvent non encore enregistrées, pour piano à quatre mains et pour deux pianos. Elles donnent des concerts en Belgique, en France, aux Pays-Bas, en Allemagne, en Hongrie, en Italie et en Israël et font de nombreux enregistrements radiophoniques. Au programme: Cl. Debussy : Prélude à » l’Après-midi d’un faune », M. Ravel : Rapsodie espagnole, L. Bernstein : « Candide » ,extraits, J. Strauss : Ouverture de "La Chauve-souris". ********** English ********** Twin sisters, Irène and Yvonne Bugod have spent every stage of their careers together. Born in Bucharest, Romania, they began their musical training there. They went on to study at the Conservatoire Royal de Bruxelles, where they obtained a Higher Diploma in piano. As a permanent duo, they have built up an extensive repertoire of little-known original works, particularly from the first half of the twentieth century, many of which have not yet been recorded, for piano four hands and for two pianos. They give concerts in Belgium, France, the Netherlands, Germany, Hungary, Italy and Israel and make numerous radio recordings. On the programme: Cl. Debussy: Prelude to 'L'Après-midi d'un faune', M. Ravel: Rapsodie espagnole, L. Bernstein: "Candide", excerpts, J. Strauss: Ouverture to "The Bat".
********** Français ********** Les intérieurs de magasins sont souvent réaménagés pour suivre la tendance du moment ou répondre à de nouvelles normes imposées. Parfois cependant, le temps semble s’être arrêté et les intérieurs sont conservés, durant de longues années. Fort heureusement d’ailleurs, car souvent ces boutiques débordent de charme et laissent les clients émerveillés. Certains intérieurs de magasins possèdent un design particulier, d’autres utilisent des matériaux devenus rares. Tous sont uniques et conçus sur mesure en fonction de l’espace disponible. Les intérieurs ont survécu à de nombreuses générations et font aujourd’hui partie de notre patrimoine. Ce n’est que lorsqu’un de ces intérieurs précieux et familiers disparaît que les résidents locaux en ressentent la perte. Suite à la publication du livre « Magasins d’antan bien vivants », nous explorons le centre de Bruxelles à la découverte de quelques intérieurs de magasins d’antan qui existent encore à ce jour. À la fois, le livre et la promenade se veulent un appel aux propriétaires, clients et autorités pour qu’ils chérissent et préservent ce patrimoine vulnérable. La visite se termine à 13:00. Après, vous pourrez assister au concert avec Brussels Philharmonic à Flagey: 'Carmina Burana'. Choisissez le combiticket, un moyen avantageux de combiner le tour et le concert.  Flagey, Muntpunt, Brussels Philharmonic, Korei Guided Tours Cette promenade a été élaborée en collaboration avec Katherine Ennekens, auteure du livre « Magasins d’antan bien vivants », 2023, Luster. € 15 ********** Nederlands ********** Winkelinterieurs worden vaak in een nieuw jasje gestoken, om de mode van de tijd te volgen of om te voldoen aan nieuwe opgelegde normen. Maar soms blijft de tijd stilstaan en wordt een winkelinterieur lange tijd bewaard. Gelukkig maar, want vaak barsten deze winkels van de charme en brengen ze klanten in verwondering. Sommige winkelinterieurs hebben een bijzonder ontwerp, in andere werden materialen gebruikt die vandaag zeldzaam zijn. Ze zijn uniek en op maat van de ruimte gemaakt. De interieurs overleefden vele generaties en zijn zo tot ons erfgoed gaan behoren. Het is pas wanneer een vertrouwd waardevol interieur verdwijnt, dat buurtbewoners het gemis voelen. Naar aanleiding van het boek ‘Goed bewaarde winkelinterieurs’ gaan we op stap in het centrum van Brussel en ontdekken we welke oude winkelinterieurs vandaag nog bestaan. Boek én wandeling willen eigenaars, klanten en de overheid sensibiliseren om dit kwetsbare erfgoed te koesteren én te bewaren. De stadstour is afgelopen om 13:00. Nadien kan je naar het concert met Brussels Philharmonic in Flagey: 'Carmina Burana'. We hebben een voordelig combiticket voor de stadstour en het concert.  Flagey, Muntpunt, Brussels Philharmonic, Korei Guided Tours Deze wandeling werd ontwikkeld in samenwerking met Katherine Ennekens, schrijfster van het boek “Goed bewaarde winkelinterieurs”, 2023, Luster. € 15 ********** English ********** € 15
********** Français ********** Les intérieurs de magasins sont souvent réaménagés pour suivre la tendance du moment ou répondre à de nouvelles normes imposées. Parfois cependant, le temps semble s’être arrêté et les intérieurs sont conservés, durant de longues années. Fort heureusement d’ailleurs, car souvent ces boutiques débordent de charme et laissent les clients émerveillés. Certains intérieurs de magasins possèdent un design particulier, d’autres utilisent des matériaux devenus rares. Tous sont uniques et conçus sur mesure en fonction de l’espace disponible. Les intérieurs ont survécu à de nombreuses générations et font aujourd’hui partie de notre patrimoine. Ce n’est que lorsqu’un de ces intérieurs précieux et familiers disparaît que les résidents locaux en ressentent la perte. Suite à la publication du livre « Magasins d’antan bien vivants », nous explorons le centre de Bruxelles à la découverte de quelques intérieurs de magasins d’antan qui existent encore à ce jour. À la fois, le livre et la promenade se veulent un appel aux propriétaires, clients et autorités pour qu’ils chérissent et préservent ce patrimoine vulnérable. La visite se termine à 13:00. Après, vous pourrez assister au concert avec Brussels Philharmonic à Flagey: 'Carmina Burana'. Choisissez le combiticket, un moyen avantageux de combiner le tour et le concert.  Flagey, Muntpunt, Brussels Philharmonic, Korei Guided Tours Cette promenade a été élaborée en collaboration avec Katherine Ennekens, auteure du livre « Magasins d’antan bien vivants », 2023, Luster. € 15 ********** Nederlands ********** Winkelinterieurs worden vaak in een nieuw jasje gestoken, om de mode van de tijd te volgen of om te voldoen aan nieuwe opgelegde normen. Maar soms blijft de tijd stilstaan en wordt een winkelinterieur lange tijd bewaard. Gelukkig maar, want vaak barsten deze winkels van de charme en brengen ze klanten in verwondering. Sommige winkelinterieurs hebben een bijzonder ontwerp, in andere werden materialen gebruikt die vandaag zeldzaam zijn. Ze zijn uniek en op maat van de ruimte gemaakt. De interieurs overleefden vele generaties en zijn zo tot ons erfgoed gaan behoren. Het is pas wanneer een vertrouwd waardevol interieur verdwijnt, dat buurtbewoners het gemis voelen. Naar aanleiding van het boek ‘Goed bewaarde winkelinterieurs’ gaan we op stap in het centrum van Brussel en ontdekken we welke oude winkelinterieurs vandaag nog bestaan. Boek én wandeling willen eigenaars, klanten en de overheid sensibiliseren om dit kwetsbare erfgoed te koesteren én te bewaren. De stadstour is afgelopen om 13:00. Nadien kan je naar het concert met Brussels Philharmonic in Flagey: 'Carmina Burana'. We hebben een voordelig combiticket voor de stadstour en het concert.  Flagey, Muntpunt, Brussels Philharmonic, Korei Guided Tours Deze wandeling werd ontwikkeld in samenwerking met Katherine Ennekens, schrijfster van het boek “Goed bewaarde winkelinterieurs”, 2023, Luster. € 15 ********** English ********** € 15
********** English ********** Circular Spells promises to be an intriguing bridge between worlds far apart, artistically and geographically. Binon brings her classically trained soprano voice, De Clerck meets her with the sound of the aulos, an old pre-christian double-reed wind instrument which is seen often in ancient artworks, but heard almost never. What’s more is that this programme spans multiple millennia, with folkloric repertoire from Portugal, Syria and the very first female composer ever, Kassia from Constantinople, next to avant-garde compositions by John Cage and Annelies Van Parys. Tradition and innovation going hand in hand, Circular Spells is bound to be hypnotic. ********** Français ********** Circular Spells promet d'être un pont intriguant entre des mondes très éloignés, tant sur le plan artistique que géographique. Lore Binon apporte sa voix de soprano de formation classique, Lukas De Clerck la rencontre avec le son de l'aulos, un ancien instrument à vent pré-chrétien à anche double que l'on voit souvent dans les œuvres d'art antiques, mais que l'on n'entend presque jamais. De plus, ce programme couvre plusieurs millénaires, avec un répertoire folklorique du Portugal, de la Syrie et de la toute première compositrice de l'histoire, Kassia de Constantinople, à côté de compositions d'avant-garde de John Cage et d'Annelies Van Parys. Tradition et innovation allant de pair, Circular Spells ne manquera pas d'être hypnotique. ********** Nederlands ********** Circular Spells belooft op intrigerende manier de brug te maken tussen uiteenliggende werelden, artistiek en geografisch. Binon brengt haar klassiek getrainde sopraanstem mee, De Clerck ontmoet haar met het geluid van de aulos, een oud pre-christelijk blaasinstrument met dubbel riet dat vaak afgebeeld wordt in antieke kunst, maar bijna nooit gehoord wordt. Nog indrukwekkender is het repertoire van de avond, dat verschillende millennia omvat, met folkloristische melodieën uit Portugal, Syrië en de eerste vrouwelijke componist ooit, Kassia van Konstantinopel, naast avant-gardisten als John Cage en hedendaagse werken van Annelies Van Parys. Traditie en innovatie gaan hand in hand en Circular Spells belooft hypnotisch te worden.
********** English ********** Nowadays, performing sacred music on a stage often means tackling a grandiose oratorio such as Verdi's Requiem, Beethoven's Missa Solemnis or Dvořák's Stabat Mater, bringing together impressive forces. In contrast, this concert focuses on rather intimate oratorios, both in terms of length and the number of performers, offering more of a chamber music atmosphere. These short masses were very popular in the second half of the 18th century. Three of these, written by Mozart and Haydn around 1770, are presented here. The fourth work on the programme, a new composition by Fabian Fiorini, lends a contemporary touch to this highly condensed, emotionally charged form. In short, this concert invites music lovers from all backgrounds to spiritual reflection, aesthetic appreciation and a deeper connection to the timeless tradition of sacred music. PROGRAMME Mozart Missa brevis in D minor KV 65 Haydn Missa sancti Johannes de Deo Hob XXII:7 Fabian Fiorini Missa brevis (world premiere) Mozart Missa brevis in B-flat major KV 275 A WORD FROM THE CONDUCTOR In a way, this concert was inspired by my grandfather. It was he who introduced me to Bach's cantatas and oratorios when I was a child. I still have fond memories of those encounters. And although I grew up in a non-Catholic family, I still feel drawn to sacred music. Together with opera, it is the repertoire that unites the most values for me: the beauty of the music, the story carried by the text, the spirituality of the experience. The idea for a concert featuriing different Missae breves came about rather by chance during a performance of Mozart's Mass in D minor as part of a chamber music festival at the conservatory. I simply fell in love with this ‘brief’ structure, in which the entire text (and thus the entire history of the mass) is presented in a short space of time, while retaining all of the characteristic musical elements (fugues, solos, counterpoints). That is why I wanted to explore this repertoire further and even to bring it up to date a bit with a special commission for the occasion. What's more, this programme of short masses is part of a larger recording project scheduled for autumn 2024. So there is plenty to look forward to! Gabriel Hollander ********** Français ********** De nos jours, jouer de la musique sacrée sur scène signifie souvent s'attaquer à un oratorio grandiose, tel que le Requiem de Verdi, la Missa Solemnis de Beethoven ou le Stabat Mater de Dvorak, rassemblant des forces impressionnantes. Ce concert, en revanche, se concentre sur des oratorios plus intimes, tant en termes de durée que de nombre d’interprètes, offrant une ambiance plutôt chambriste. Ces messes courtes étaient très en vogue dans la seconde moitié du 18e siècle. Trois d'entre elles, écrites par Mozart et Haydn vers 1770, seront présentées ici. Cette forme condensée, si riche en émotions, se verra également conférer une touche contemporaine, grâce à une nouvelle composition de Fabian Fiorini. En bref, ce concert invite tous les publics à la réflexion spirituelle, à l'appréciation esthétique et à une connexion profonde avec la tradition intemporelle de la musique sacrée. PROGRAMME Mozart Missa brevis en ré mineur KV 65 Haydn Missa sancti Johannes de Deo Hob XXII:7 Fabian Fiorini Missa brevis (création mondiale) Mozart Missa brevis en si bémol majeur KV 275 LE MOT DU DIRECTEUR MUSICAL On peut dire que ce concert m'a été insufflé par mon grand-père. C’est lui qui m’a introduit aux cantates et oratorios de Bach quand j’étais enfant, et j’en garde un souvenir doux et serein. Ensuite, même si j’ai grandi dans une famille non-catholique, je reste aujourd’hui attiré par la musique sacrée et c’est, avec l’opéra, le style qui rassemble pour moi le plus de valeurs : la beauté de la musique, l'histoire portée par le texte, la spiritualité de l'expérience. Ce projet d’un concert autour des messes brèves a débuté un peu par hasard lorsque j’ai monté celle en ré mineur de Mozart lors d’un festival de musique de chambre au conservatoire. Je suis tombé amoureux de cette structure ‘brève’ dans laquelle le texte entier (et donc le récit entier de la messe) est rendu en peu de temps, tout en gardant les éléments musicaux marquants (fugues, solos, contrepoints). J'ai donc voulu continuer d'explorer ce répertoire et le remettre au goût du jour avec une commande spéciale pour l'occasion. De plus, ce programme de messes brèves s'inscrit dans un plus grand projet d'enregistrement prévu pour l'automne 2024. Voilà de quoi se réjouir ! Gabriel Hollander ********** Nederlands ********** Tegenwoordig betekent het uitvoeren van gewijde muziek op het podium vaak het aanpakken van een grandioos oratorium, zoals het Requiem van Verdi, de Missa Solemnis van Beethoven of het Stabat Mater van Dvořák, waarbij indrukwekkende krachten worden samengebracht. Dit concert daarentegen concentreert zich op meer intieme oratoria, zowel qua lengte als qua aantal uitvoerders, en biedt een eerder kamermuzikale sfeer. Deze korte missen waren erg populair in de tweede helft van de 18e eeuw. Hier worden er drie gepresenteerd, geschreven door Mozart en Haydn rond 1770. Ook op het programma staat een vierde, een nieuwe compositie van Fabian Fiorini, die een hedendaagse toets geeft aan deze emotioneel rijke gecondenseerde vorm. Kortom, dit concert nodigt muziekliefhebbers van alle achtergronden uit tot spirituele reflectie, esthetische waardering en een diepere verbinding met de tijdloze traditie van gewijde muziek. PROGRAMMA Mozart Missa brevis in D klein KV 65 Haydn Missa sancti Johannes de Deo Hob XXII:7 Fabian Fiorini Missa brevis (wereldpremière) Mozart Missa brevis in Bes groot KV 275 EEN WOORDJE VAN DE DIRIGENT In zekere zin is dit concert geïnspireerd door mijn grootvader. Hij was degene die me als kind liet kennismaken met de cantates en oratoria van Bach. Ik heb er dierbare, vrolijke herinneringen aan. Ten tweede voel ik me, ook al ben ik opgegroeid in een niet-katholiek gezin, nog steeds aangetrokken tot gewijde muziek. Samen met opera is het de stijl die voor mij de meeste waarden samenbrengt: de schoonheid van de muziek, het verhaal dat door de tekst wordt gedragen, de spiritualiteit van de ervaring. Dit project voor een concert rond meerdere ‘Missae breves’ begon enigszins toevallig toen ik Mozarts Mis in D klein uitvoerde tijdens een kamermuziekfestival op het conservatorium. Ik werd verliefd op deze 'korte' structuur waarin de hele tekst (en dus het hele verhaal van de mis) in korte tijd wordt weergegeven, met behoud van de opvallende muzikale elementen (fuga's, solo's, contrapunten). Daarom wilde ik dit repertoire verder verkennen en het ‘up-to-date’ brengen met een speciale opdracht voor deze gelegenheid. Bovendien maakt dit programma van korte missen deel uit van een breder opnameproject dat gepland staat voor het najaar van 2024. Dat is iets om naar uit te kijken! Gabriel Hollander
********** English ********** June 24th is the day of St John the Baptist, and so water- baptismal, not rain, fortunately - is vividly depicted in our two cantatas. We end our season with one of Bach's most brilliant and joyous choral fantasies. Enjoy the summer, and we'll be back on 29 September! ********** Nederlands ********** 24 juni is de dag van Johannes de Doper, en dus wordt water - gelukkig geen regen, maar doopwater- levendig uitgebeeld in onze twee cantates. We sluiten ons seizoen af met een van Bachs meest briljante en vreugdevolle koorfantasieën. Geniet van de zomer, en we zijn terug op 29 september! ********** Français ********** Le 24 juin, nous fêtons saint Jean Baptiste et donc l’eau baptismale – fort heureusement, plutôt que la pluie! – est décrite avec vivacité dans nos deux cantates. Nous terminons notre saison par un choral aux plus brillantes et joyeuses fantaisies. Profitez bien de l’été … et revoyons-nous le 29 septembre!
********** English ********** In collaboration with the Belgian National Orchestra and La Monnaie, Bozar presents Let's Sing Ensemble. 10 composers wrote a song each and drew their inspiration from the city of Brussels. They represent different generations and styles, from classical to electronic. The repertoire they composed reflects the enormous cultural and musical diversity of Brussels and challenges you to explore new musical horizons.   The invited composers: Laïla Amezian & Tuur Florizoone, Nicolas Michaux, Oriana Ikomo, Avalanche Kaito, Françoiz Breut & François Schultz, Cabane, Laryssa Kim, Esinam, Judith Kiddo, Maarten Van Ingelgem & Els Moors.   The repertoire is available for free on the Bozar website including video portraits of the composers, scores and audio tutorials. After the choir trail, the highlight of Let's Zing Ensemble is a grand collaborative singing concert on Sunday 23 June, during the Fête de la Musique! During this concert, the new repertoire will be performed, accompanied by the musicians of the Young Belgian Strings, members of the Belgian National Orchestra and the Orchestra Academy. The orchestrations will be written by the renowned composer Dirk Brossé, who will conduct the concert together with Dirk Van de Moortel (artistic director Young Belgian Strings).   Participating amateur choirs: Bozar Choir, Ma’chaka, Café Latte, De 2de Adem, Anaconda, Kubica, Sing Out Brussels, Cassandra, Shout At Cancer, Singing Molenbeek, Patshiva Cie, Belgium Sunshine Choir, Ajisai, Karavana, Promote Ukraine Choir and the Brussels Young Adult Choir. Musical supervision : Dirk Brossé, Maarten van Ingelgem en Brussels Vocal Project.   Concert program 16:30 Maarten Van Ingelgem & Els Moors -  Ma Belle Esinam - Freedom, Peace and Love Judith Kiddo - Poppies in the Sky Laryssa Kim - Let Us Be Us Philip Glass - Echorus Françoiz Breut & François Schultz - Pouls de la ville Oriana Ikomo - A Walk in Nature Cabane - Le vent Lou Reed - Perfect Day  Karl Jenkins - Palladio Laïla Amezian & Tuur Florizoone - A-Weddi A-Will Avalanche Kaito - Vima Nicolas Michaux - Peace of Mind ********** Français ********** En collaboration avec le Belgian National Orchestra et La Monnaie, Bozar présente Let's Zing Ensemble. Dix compositeurs, représentant différentes générations et styles, du classique à l'électronique, ont chacun écrit une chanson inspirée par la ville de Bruxelles. Le répertoire qu'ils ont composé reflète l'énorme diversité culturelle et musicale de Bruxelles et vous incite à explorer de nouveaux horizons musicaux. Les compositeurs invités sont Laïla Amezian & Tuur Florizoone, Nicolas Michaux, Oriana Ikomo, Avalanche Kaito, Françoiz Breut & François Schultz, Cabane, Laryssa Kim, Esinam, Judith Kiddo, Maarten Van Ingelgem & Els Moors. Le répertoire est disponible gratuitement sur le site de Bozar et comprend un portrait vidéo des compositeurs, des partitions et des tutoriels audio.Le point d'orgue du Let's Zing Ensemble est un grand concert vocal regroupé le dimanche 23 juin, lors de la Fête de la Musique ! Lors de ce concert, le nouveau répertoire sera interprété, accompagné par les musiciens des Young Belgian Strings, des membres du Belgian National Orchestra et de l'Orchestra Academy. Les orchestrations seront écrites par le célèbre compositeur Dirk Brossé qui, avec Dirk Van de Moortel (directeur artistique des Young Belgian Strings), dirigera le concert. Chœurs amateurs participants : Chœur Bozar, Ma’chaka, Café Latte, De 2de Adem, Anaconda, Kubica, Sing Out Brussels, Cassandra, Shout At Cancer, Singing Molenbeek, Patshiva Cie, Belgium Sunshine Choir, Ajisai, Karavana, Voices!, Promote Ukraine Choir and Brussels Young Adult Choir. Supervision musicale: Dirk Brossé, Maarten van Ingelgem en Brussels Vocal Project.   Programme concert 16:30 Maarten Van Ingelgem & Els Moors -  Ma Belle Esinam - Freedom, Peace and Love Judith Kiddo - Poppies in the Sky Laryssa Kim - Let Us Be Us Philip Glass - Echorus Françoiz Breut & François Schultz - Pouls de la ville Oriana Ikomo - A Walk in Nature Cabane - Le vent Lou Reed - Perfect Day  Karl Jenkins - Palladio Laïla Amezian & Tuur Florizoone - A-Weddi A-Will Avalanche Kaito - Vima Nicolas Michaux - Peace of Mind ********** Nederlands ********** In samenwerking met het Belgian National Orchestra en de Munt presenteert Bozar Let’s Zing Ensemble. 10 componisten schreven elk een lied en haalden hun inspiratie uit de stad Brussel. Zij vertegenwoordigen verschillende generaties en stijlen, van klassiek tot elektronisch. Het repertoire dat zij componeerden, weerspiegelt de enorme culturele en muzikale diversiteit van Brussel en daagt uit om nieuwe muzikale horizonten te verkennen.   De uitgenodigde componisten: Laïla Amezian & Tuur Florizoone, Nicolas Michaux, Oriana Ikomo, Avalanche Kaito, Françoiz Breut & François Schultz, Cabane, Laryssa Kim, Esinam, Judith Kiddo, Maarten Van Ingelgem & Els Moors.   Het repertoire is hier gratis beschikbaar, inclusief een videoportret van de componisten, partituren en audio-tutorials. Na het korenparcours is het hoogtepunt van Let’s Zing Ensemble een groots samenzangconcert op zondag 23 juni, tijdens het Fête de la Musique! Tijdens dit concert wordt het nieuwe repertoire uitgevoerd, begeleid door de muzikanten van de Young Belgian Strings, leden van het Belgian National Orchestra en de Orchestra Academy. De orkestraties worden geschreven door de gerenommeerde componist Dirk Brossé, die samen met Dirk Van de Moortel (artistieke leider Young Belgian Strings) het concert dirigeert.   Deelnemende amateurkoren: Bozar-koor, Ma’chaka, Café Latte, De 2de Adem, Anaconda, Kubica, Sing Out Brussels, Cassandra, Shout At Cancer, Singing Molenbeek, Patshiva Cie, Belgium Sunshine Choir, Ajisai, Karavana, Promote Ukraine Choir en het Brussels Young Adult Choir. Muzikale supervisie: Dirk Brossé, Maarten van Ingelgem en Brussels Vocal Project.   Programma concert 16:30 Maarten Van Ingelgem & Els Moors -  Ma Belle Esinam - Freedom, Peace and Love Judith Kiddo - Poppies in the Sky Laryssa Kim - Let Us Be Us Philip Glass - Echorus Françoiz Breut & François Schultz - Pouls de la ville Oriana Ikomo - A Walk in Nature Cabane - Le vent Lou Reed - Perfect Day  Karl Jenkins - Palladio Laïla Amezian & Tuur Florizoone - A-Weddi A-Will Avalanche Kaito - Vima Nicolas Michaux - Peace of Mind
********** English ********** O Fortuna! Classical kitsch, guilty pleasure or a magisterial classic? Views on Carl Orff's globally renowned Carmina Burana may differ, but both advocates and critics concur on one point: it is a gripping work that leaves no one untouched. Orff found the inspiration for Carmina Burana within an extensive compilation of poems dating back to the Middle Ages. The themes covered by the writers (wandering monks) are nothing short of surprising: encompassing lust, eroticism, drinking, gambling, and decadent depictions of spring. Furthermore, there are irreverent satires targeting church figures and stories that evoke the essence of traditional mediaeval mystery plays. In just over an hour, Orff spins this compelling cosmic wheel of fortune, through three musical tableaux that depict all aspects of life. The power of the work certainly springs from the lyrics, which are raw, down-to-earth, funny and at times surprisingly confrontational and vivid. Yet, its greatest strength lies in the music itself. Right from the outset with the iconic tones of ‘O Fortuna’, the music captivates with its forceful, rhythmic, and inspired melodies, employing a simple yet direct musical language. While comparisons can be drawn to early Stravinsky, Carmina Burana stands out as a sheer delight to sing, play, and conduct, and most importantly, to listen to and experience. Flagey, Brussels Philharmonic, Vlaams Radiokoor €46 > € 5 ********** Français ********** O Fortuna ! Est-ce du kitsch classique, un plaisir coupable ou un classique magistral ? Les opinions sur les célèbres Carmina Burana de Carl Orff sont divisées, mais les partisans et les détracteurs s'accordent sur un point : c'est une œuvre captivante qui ne laisse personne insensible. Orff a puisé l'inspiration pour Carmina Burana dans une vaste collection de poèmes datant du Moyen Âge. Les thèmes abordés par les auteurs (des moines itinérants) sont tout à fait surprenants : luxure et érotisme, boisson et jeu, représentations décadentes du printemps ainsi que des railleries irrévérencieuses envers les autorités ecclésiastiques et des récits de mystères médiévaux traditionnels. En un peu plus d’une heure, Orff fait tourner cette fascinante roue cosmique de la fortune à travers trois tableaux musicaux dépeignant divers aspects de la vie. La puissance de cette composition provient incontestablement de ses paroles, crues, terre-à-terre, humoristiques et parfois étonnamment confrontantes et vives. Cependant, sa plus grande force réside dans la musique elle-même. Dès le début emblématique de « O Fortuna », la musique captive par ses mélodies puissantes, rythmées et inspirées, utilisant un langage musical simple mais direct. Bien que des comparaisons puissent être faites avec le Stravinsky de ses débuts, Carmina Burana est avant tout un pur plaisir à chanter, à jouer et à diriger, et surtout, à écouter et à vivre. Flagey, Brussels Philharmonic, Vlaams Radiokoor €46 > € 5 ********** Nederlands ********** Classical kitsch, guilty pleasure of magistrale klassieker? De meningen over Carl Orffs wereldberoemde Carmina Burana zijn verdeeld - maar over één ding zijn voor- en tegenstanders het eens: het is een meeslepend werk dat niemand onberoerd laat. De inspiratie voor Carmina Burana vond Orff in een omvangrijke gedichtenbundel uit de middeleeuwen. De onderwerpen waarover de auteurs (rondreizende monniken) schreven, zijn op zijn zachtst gezegd verrassend: lust en erotiek, drinken en gokken, decadente voorstellingen van de lente. Maar ook oneerbiedig bespotten van kerkleiders en verhalen over traditionele middeleeuwse mysteriespelen passeren de revue. In dik een uur tijd laat Orff dit meeslepende kosmische rad van fortuin ronddraaien, langs drie muzikale tableaus die alle aspecten van het leven tonen. De kracht van het werk komt zeker uit de teksten, die vinnig, aards, grappig en soms verrassend confronterend en pikant zijn - maar vooral ook uit de muziek zelf. Die spreekt vanaf de eerste donderende O Fortuna-tonen meteen aan: krachtige ritmes, geïnspireerde melodieën, een eenvoudige maar directe muzikale taal. Er zijn parallellen met de vroege Stravinsky, maar bovenal is Carmina Burana een feest om te zingen, te spelen en te dirigeren, en vooral om te beluisteren en te beleven. Flagey, Brussels Philharmonic, Vlaams Radiokoor €46 > € 5
********** English ********** The Opera and how this leads new generations. Turandot, one of the most famous Opera of Italian melodrama, 100 years after the death of its composer G.Puccini, will be staged under the artistic direction of Europa InCanto and director Germano Neri. The show is an adaptation of the original Opera and represents the final moment of the project carried out in Belgian primary schools and European schools, with the coordination of OperaMus. During 4 performances, the children of 10 schools participating in the project will interact on stage with professional opera singers, in a riot of music and colours. After 6 months of preparation, children of 13 different nationalities will sing, in the original language, the most beautiful arias from the Opera. The school project was carried out thanks to the support of the Italian Embassy in Belgium and its school office, the Italian Cultural Institute of Brussels and the Féderation Wallonie-Bruxelles. Orchestra Europa InCanto, conducted by Germano Neri. ********** Français ********** La capacité de l’Opéra à enchanter les nouvelles générations. Turandot, l'une des Opéra les plus célèbres du mélodrame italien, 100 ans après la mort de son compositeur G.Puccini, sera mise en scène sous la direction artistique d'Europa InCanto et du Maestro Germano Neri. Le spectacle est une adaptation de l'Opéra original et représente le dernier moment du projet Scuola inCanto mené dans les écoles primaires belges et européennes, avec la coordination d'OperaMus et le support de ses coachs vocaux. Durant 4 spectacles, les enfants des 10 écoles participant au projet interagiront sur scène avec des chanteurs d'opéra professionnels, dans une débauche de musique et de couleurs. Après 6 mois de préparation, les enfants de 13 nationalités différentes chanteront, en langue originale, les plus beaux airs de l'opéra. Le projet scolaire Scuola inCanto a été réalisé grâce au soutien de l'Ambassade d'Italie en Belgique et de son bureau scolaire, de l'Institut culturel italien de Bruxelles et de la Fédération Wallonie-Bruxelles, programme OLC.   Orchestra Europa InCanto, dirigé par Germano Neri. ********** Nederlands ********** De Opera en hoe dit nieuwe generaties leidt. Turandot, een van de beroemdste opera's van het Italiaanse melodrama, 100 jaar na de dood van componist G.Puccini, zal worden opgevoerd onder de artistieke leiding van Europa InCanto en regisseur Germano Neri. De show is een bewerking van de originele Opera en vertegenwoordigt het slotmoment van het project dat wordt uitgevoerd op Belgische basisscholen en Europese scholen, met de coördinatie van OperaMus. Tijdens 4 optredens zullen de kinderen van 10 scholen die deelnemen aan het project op het podium communiceren met professionele operazangers, in een rel van muziek en kleuren. Na 6 maanden voorbereiding zingen kinderen van 13 verschillende nationaliteiten in de originele taal de mooiste aria’s uit de Opera. Het schoolproject werd gerealiseerd dankzij de steun van de Italiaanse ambassade in België en haar schoolbureau, het Italiaans Cultureel Instituut van Brussel en de Fédération Wallonie-Bruxelles. Orkest Europa InCanto onder leiding van Germano Neri.
********** English ********** "Harmonies of the Low Countries: A Baroque Journey" Recorder, harpsichord, traverso, voice. The concert is preceded by a guided tour (16:30) of the Erasmus House and its gardens. Organised by the Erasmus House in collaboration with Muziekacademie Anderlecht, Muziekacademie Schaarbeek and Muziekacademie Etterbeek. Online booking is recommended ********** Français ********** "Harmonies des anciens Pays-Bas : Un Voyage Baroque" Flûte à bec, clavecin, traverso, chant. Le concert est précédé d’une visite guidée à 16h30 (EN) de la Maison d’Érasme et de ses jardins. Réservation en ligne souhaitée Une organisation de la Maison d’Érasme en collaboration avec la Muziekacademie Anderlecht, la Muziekacademie Schaarbeek et la Muziekacademie Etterbeek. ********** Nederlands ********** "Harmonieën van de Lage Landen: Een Barokreis" Blokfluit, klavecimbel, traverso, zang. Voor het concert is er een rondleiding (16:30 EN) door het Erasmushuis en de tuinen. Bij voorkeur online reservatie Georganiseerd door het Erasmushuis in samenwerking met Muziekacademie Anderlecht, Muziekacademie Schaarbeek en Muziekacademie Etterbeek.