Sitar and Tabla: Nicolas Delaigue & Sandip Banerjee

Description

Nicolas Delaigue is a sitar and surbahar player, specialist of north indian classical music. After years of immersion, practice and dedication to this art, he was able to create a bridge between India and the West, and become a reference in the interpretation and teaching of this music in Europe. Nicolas has learned sitar and hindustani classical music with Patrick Moutal, Indrajit Banerjee and have received additionnal training with Sugato and Ustad Shahid Parvez. Today, as a international concert performer, Nicolas have presented his music in many prestigious venues in Europe and around the world. Nicolas teaches sitar, Indian music and modal improvisation in numerous public, private and associative structures throughout France and Europe. In 2022, he was appointed professor of Indian Music and modal improvisation at the National Conservatory of Paris (CNSMDP).

An All India Radio Grade A Artist, Sandip Banerjee is playing tabla since 1973. He is well known for his graceful accompaniment and powerful adept solo performance. He is an enlisted artist in ICCR( Indian Council for Cultural Relation) in professional category and SPIC MACAY. He has several CDs with different artists in India and abroad. His book on learning Tabla titled ‘Le Tabla’ has been published from ID Music, France. This book is also available in English now. A rare combination of talent, dedication and good sensibilities have brought Sandip to the top of his art. Lovers of Indian Classical music around the world will continue to be enthralled by this first class mature and powerful performing artist now and in the years to come.

https://www.youtube.com/results?search_query=nicolas+delaigue
http://www.sandipbanerjee.com/ https://www.youtube.com/watch?v=btizXhDELWM
https://m.youtube.com/user/sandipbanerjeetabla

Art Base, Sunday 19/5/24 14h, 15E ( reduced 10E for students under 26 and jobseekers),
29 rue des Sables Zandstraat, 1000 Bruxelles. For reservations & more info to www.art-base.be

Organiser

You’re organising this event?

Contact us if you want to update information and more.

Contact us

1 Picture

Suggested events

TCHA LIMBERGER ( VIOLIN), RENÉ BIKAR ( BRÁCS), VILMOS CSIKOS ( DOUBLE BASS) Tcha’s trio of Budapest musicians causes a sensation, with bursts of soaring musical tragedy and czardas madness delivered with an astounding purity of sound and hardly imaginable depth of musical dialogue. In true Budapest gypsy style they switch between soaring intensity and smouldering pathos delivering a passion and technical virtuosity that astounds. MAGYAR NÓTA is music actually composed by the Hungarian nobility, to liven up their noble feasts and parties. They were looking in the 19th century for Hungarian music, that had to be less primitive than the traditional Hungarian music, which was only played by the illiterate peasants. So they invented a new style, based on elements of Hungarian folk music, both textual and melodic-harmonic, all played with a classical Western European sound. They hired gypsy musicians to come and live with them at the castles, where they should learn to play violin, double bass, clarinet and cimbalom in a classical way. Then they should make the new repertoire into one of the most highly regarded forms of popular music. ‘I myself started to learn that style because the Sinti, Gypsies from western Europe, including my own family, very much look up to, and love, this Hungarian music. Manouche and Sinti used to copy that style, but without the necessary know-how and especially without the Hungarian language, which one needs very much to be able to interpret that style well. This is why I started to learn Hungarian at the age of 20 and spent a year and a half in Budapest to master this music. I then founded the Tcha Limberger's Budapest Orchestra. For this concert we speak of the Budapest Ensemble, since it consists of not more than three musicians. This music continues to fascinate me deeply.’ https://www.youtube.com/watch?v=CxE15WG6FzE&list=PL1E_Bc2ePJ4kTqLfDJQMzY9S1p8IJuanE https://tchalimberger.com/artists/budapest-gypsy-orchestra/ Art Base, Saturday 18/5/24 20h, 20E ( reduced 15E for students under 26 and jobseekers), 29 rue des Sables Zandstraat, 1000 Bruxelles. For reservations & more info to www.art-base.be
********** Français ********** Née d'une famille cosmopolite, Joe Bel a grandi en voyageant entre les Alpes françaises, la mer Méditerranée et l'Amérique du Nord. Elle développa un amour pour la musique dès son plus jeune âge après avoir été bercée par les vinyles de Paul McCartney, George Harrison, Otis Redding, ainsi que les chants traditionnels judéo-espagnols chers à la famille. Instinctive et autodidacte, Joe fait ses tous premiers pas sur scène seule à la guitare en 2012, juste après la naissance de son premier enfant, à l’âge de 23 ans. Quelques mois plus tard, Asaf Avidan découvre sa soul folk envoûtante et lui offre toutes les premières parties de sa tournée européenne. Son EP remarqué, « Hit the Roads », lui a permis de se produire à travers l'Europe et jusqu'au Japon. En 2020, attendant son deuxième enfant, elle se lance dans l’écriture de son deuxième opus, « Family Tree » : une exploration à la recherche de ses origines multiples, alliant folk, mélodies entêtantes et couleurs méditerranéennes. À travers un son toujours organique, en anglais et en français, mais également en ladino, ancien espagnol que parlait encore son grand-père, elle choisit de se dévoiler un peu plus, dans un album qui invite au voyage de la transmission entre les générations. ********** Nederlands ********** Joe Bel werd geboren in een kosmopolitische familie, en groeide op terwijl ze reisde tussen de Franse Alpen, de Middellandse Zee en Noord-Amerika. Al op jonge leeftijd ontwikkelde ze een liefde voor muziek. Ze werd geraakt door de platen van Paul McCartney, George Harrison en Otis Redding, maar evenzeer door de traditionele Joods-Spaanse liederen die haar familie dierbaar zijn. In 2012, op 23-jarige leeftijd, zette ze haar eerste stappen op het podium, solo en met enkel haar gitaar als begeleiding. Enkele maanden later ontdekte Asaf Avidan haar beklijvende folk soul, en bood haar prompt alle support slots aan op zijn Europese tour. Haar veelgeprezen EP ‘Hit the Roads’ bracht haar ondertussen door heel Europa en zelfs Japan, en in 2020 begon ze te schrijven aan ‘Family Tree’, een plaat waarop ze haar meervoudige afkomst exploreert. Het album is een geweldige combinatie van folk, onstuimige melodieën en mediterrane kleuren, waarop ze zingt in het Engels en het Frans, maar ook in het Ladino, het oude Spaans dat nog steeds door haar grootvader wordt gesproken. ‘Family Tree’ is intergenerationeel, en heeft voor iedereen wel wat te bieden.
********** English ********** This spring, the European Union will convene the eighth Brussels Conference on “Supporting the Future of Syria and the Region,” set to take place on April 30th (Day of Dialogue) and May 27th (Ministerial Event). Over the past thirteen years, the Brussels Conference has emerged as the primary international gathering for Syria, and as a vital platform for engaging the global community in listening to the voices of Syrian civil society and addressing their most pressing needs. As part of this year's conference, the EU is organising “Tales of Art from Syria,” a vibrant cultural initiative aimed at showcasing Syrian arts. From April 30th to May 28th, 2024, Brussels will host a diverse array of Syrian visual artists, performers, writers, and musicians, offering them the opportunity to share their stories, and visions for the future. The program will feature four film screenings, three of which will be accompanied by three panel discussions, two immersive visual arts experiences, a collaborative vernissage, and a closing concert. Disclaimer: Views, thoughts and opinions expressed during these events reflect solely those of the artists and do not constitute endorsement by the European Union. ********** Français ********** Ce printemps, l’Union européenne réunira la huitième Conférence de Bruxelles « Soutenir le Futur de la Syrie et la Région » prévue le 30 avril (Journée de Dialogue) et le 27 mai (réunion ministérielle). Au cours des treize dernières années, la Conférence de Bruxelles est devenue la principale rencontre internationale sur le sujet de la Syrie constituant un forum essentiel pour inciter la communauté internationale à écouter la société civile syrienne et à répondre à ses besoins les plus pressants. Dans le cadre de la conférence de cette année, l’UE organise une initiative culturelle dynamique, les « Contes d’arts de Syrie », mettant en valeur les arts syriens. Du 30 avril au 28 mai 2024, Bruxelles accueillera un éventail d’artistes visuels, d’interprètes, d’écrivains et de musiciens syriens, leur offrant la possibilité de partager leurs histoires et leurs visions de l’avenir. Le programme comprendra quatre projections de fims, dont trois seront accompagnées de trois tables rondes, de deux expériences immersives d’arts visuels, d’un vernissage collaboratif et d’un concert de clôture. Clause de non-responsabilité : les points de vue, pensées et opinions exprimés lors de ces événements reflètent uniquement ceux des artistes et ne constituent pas une approbation par l'Union européenne. ********** Nederlands ********** Dit voorjaar zal de Europese Unie de achtste Brusselse Conferentie over “Ondersteuning van de toekomst van Syrië en de regio” houden op 30 april (Dag van de Dialoog) en 27 mei (Ministerieel Evenement). De afgelopen dertien jaar is de Brusselse Conferentie uitgegroeid tot de belangrijkste internationale bijeenkomst voor Syrië, en tot een essentieel platform om de wereldgemeenschap te betrekken bij het luisteren naar stemmen van het Syrische maatschappelijk middenveld en bij het aanpakken van hun meest urgente behoeften. Als onderdeel van de conferentie van dit jaar organiseert de EU 'Kunstverhalen uit Syrië”, een levendig cultureel initiatief gericht op het onder de aandacht brengen van Syrische kunst. Van 30 april tot 28 mei 2024 zal Brussel een plek zijn waar een diverse groep Syrische beeldende kunstenaars, artiesten, schrijvers en muzikanten de kans aangeboden krijgen om hun verhalen en visies voor de toekomst te delen. Het programma omvat vier filmvertoningen, waarvan er drie vergezeld gaan van drie paneldiscussies, twee meeslepende beeldende kunstervaringen, een gezamenlijke vernissage en een slotconcert. Disclaimer: Opvattingen, gedachten en meningen die tijdens deze evenementen worden geuit, weerspiegelen uitsluitend die van de artiesten en houden geen goedkeuring van de Europese Unie.
Mendelssohn, Brahms, Schumann Nadya Lis (Alto), Angela Ceban (Soprano), Daniela Rodó (Piano) Spring Tone celebrates the essence of springtime and the blooming of flowers. In the first part, attendees will enjoy the soulful melodies of German Lieder by F. Mendelssohn and Brahms, accompanied by a piano interlude with music by R. Schumann. This first part evokes the freshness of the season, with a recurring theme of flowers and the awakening of spring. In the second part, the audience will experience the captivating opera duets of Tchaikovsky, Delibes, and Offenbach. Attendees are invited to join for an evening of music that captures the beauty and vitality of springtime. Art Base, Monday 20/5/24 20h, 15E ( reduced 10E for students under 26 and jobseekers), 29 rue des Sables Zandstraat, 1000 Bruxelles. For reservations & more info to www.art-base.be
"Ta Mavra Moura" is a three-piece band from Athens, Greece. While their repertoire is centered around Greek folk music of the twentieth century like the styles of rebetiko and laiko, their sound also touches upon more traditional flavors and even expands into modern areas like the compositions of Manos Hatzidakis and Nikos Xydakis. The band consists of bouzouki and guitar which is the basis of the urban folk sound of Athens during era of Rebetiko. A unique element of their music is the use of flute that while being unusual in such an orchestra, blends in perfectly and opens new horizons to their sound. Meanwhile, their three voices singing solo or in harmony complete their musical imagery. Ta Mavra Moura: Eirini Sgouridou – flute, voice Giorgos Goudousakis – bouzouki, voice Giorgis Karras – guitar, voice Art Base, Saturday 25/5/24 20h, 15E ( reduced 10E for students under 26 and jobseekers), 29 rue des Sables Zandstraat, 1000 Bruxelles. For reservations & more info to www.art-base.be
********** English ********** The musical duo Ocie Elliott consists of Jon Middleton and Sierra Lundy. The two Canadians haven’t been making music together for very long, but their harmonious folk immediately caught on and in no time they were touring the US, Canada and Europe. (In 2022, they even played in AB as support act to Hollow Coves.) One of their tracks was also to be heard in the hugely popular series Grey’s Anatomy.Their soft, acoustic music is mainly about themes such as love and connecting with others. One review even described their music as “the aural equivalent of indigo painted skies and the first summer stars." ********** Français ********** Ocie Elliott, ce sont Jon Middleton et Sierra Lundy. Le duo canadien ne fait pas de la musique depuis très longtemps, mais son folk harmonieux a immédiatement fait mouche et les deux se sont rapidement mis à tourner aux États-Unis, au Canada et en Europe. (En 2022, ils se sont produits à l’AB en première partie de Hollow Coves.) L’une de leurs chansons faisait d’ailleurs partie de la bande-son de l’ultrapopulaire Grey’s Anatomy.Ocie Elliott compose une musique acoustique, tout en douceur, qui aborde surtout des thèmes comme l’amour et la recherche de liens avec les autres. Quelqu’un y a même vu l’“équivalent sonore de ciels bleu indigo et des premières étoiles d’été”. ********** Nederlands ********** Het muzikale duo Ocie Elliott bestaat uit Jon Middleton en Sierra Lundy. De twee Canadezen maken nog niet bijster lang samen muziek, maar hun harmonieuze folk sloeg meteen aan en in no time gingen ze op tour door de VS, Canada en Europa. (In 2022 speelden ze in AB nog het voorprogramma van Hollow Coves.) Een van hun nummers was ook te horen in de razend populaire serie Grey’s Anatomy.In hun zachte, akoestische muziek gaat het vooral over thema’s zoals liefde en verbinding zoeken met anderen. In een review werd hun muziek zelfs omschreven als “the aural equivalent of indigo painted skies and the first summer stars."
Jérémy Dumont New trio In this new-format trio, Jeremy Dumont is joined by his current bassist Geraud Portal, and young drummer Gabriel Moraes.This trio, based on original compositions by the Brussels pianist, offers a modern jazz sound and a capacity for improvisation pushed to the limit by these talented jazz musicians.The virtuoso pianist’s magnificent compositions and captivating melodies are perfectly sublimated by the breathtaking Gabriel Moraels, an exceptional drummer tinged with nuance and intense groove, all intensely supported by an iron hand in a velvet gand Geraud Portal.TICKET: 15€ Members – No Members 18€
V-Kurated is een nieuwe serie avonden gewijd aan het tonen van de rijkdom van ons lokale talent. V-Kurated zal maandelijks plaatsvinden op een woensdagavond, met optredens van 3 live acts en een DJ-set als afsluiter. Deze vierde editie stelt een super smooth line up van 3 live artiesten (Zedie, YAV, Levandé) en een DJ (Jonas Alexander). TICKET: 5 aan de deur == LINE-UP == 19:30 doors 20:00 Zedie (live) 21:00 Levandé (live) 22:00 YAV (live) 22:30 Jonas Alexander (DJ) 23:30 end
********** English ********** FUR is a risk-taker, because that’s how life is, nothing is stable. And to stay alive, you have to bounce back, from one situation to another, from a ballad to an oppressive ostinato, from a drone to a wandering melody. Together they compose a musical hide, with the help of a wild beast that scratches, protects, and stalks with its noise-ist see-saw. It’s jazz. But pop can be heard too, in the abundance of simple melodies that set the tone for the harmony. all. Sometimes noise breaks the line to plunge us into timbre. Emotion glides along sensation. The abstract intertwines with melodic riffs. Dialogues in counterpoint, collages of opposing energies that glide in suspended moments through arpeggios skimmed by the nimble fingers of the guitarist, while the clarinet weeps and lets us hear the humid sound of its mucous membranes. The drum kit overturns the groove to the extent that it scrambles and annihilates fixed pulsation. Space reigns, revealing a dark, silky night. ********** Français ********** FUR est joueur, car la vie c’est comme ça, rien n’est stable. Et pour rester vivant, il s’agit de rebondir, d’une situation à une autre, d’une ballade à un ostinato oppressant, d’un drone à une mélodie errante. Ils composent ensemble de la fourrure musicale à l’aide d’un fauve qui griffe, qui protège, qui traque avec ses mélodies à bascule bruitiste. C'est Jazz. Mais ça sent la Pop aussi, par l’abondance de mélodies simples qui donnent le ton à l’harmonie. La Noise vient parfois rompre la ligne pour nous plonger dans le timbre. L’émotion glisse le long de la sensation. L’abstrait s’immisce à l’intérieur de riffs mélodiques. Des dialogues en contrepoint, des collages d’énergies opposées qui glissent dans des moments suspendus par des arpèges effleurés par les doigts rapides du guitariste, tandis que la clarinette pleure et laisse entendre le bruit humide de ses muqueuses. La batterie, elle, fait chavirer le groove jusqu’à brouiller et anéantir les repères de pulsations. L’espace règne et laisse entrevoir une nuit sombre et soyeuse. ********** Nederlands ********** FUR is speels, want zo zit het leven nu eenmaal in elkaar: niks is stabiel. Wie in leven wil blijven, moet telkens weer opveren, van de ene situatie in de andere stuiteren, de ballade inruilen voor een beklemmend ostinato en de drone omwisselen voor de rondzwervende melodie. Samen vormen ze de muzikale pels van een roofdier dat klauwt, beschermt en de jacht inzet met zijn melodieën die flirten met de noise. Dit is jazz. Maar er zit ook een vleugje pop in, met dank aan de overvloed aan eenvoudige melodieën die de toon zetten voor de harmonie. Dat alles wordt soms doorbroken door een homp noise om ons onder te dompelen in het timbre. De emotie glijdt mee met het gevoel. Het abstracte baant zich een weg naar het hart van de melodische riffs. Dialogen als tegengewicht, collages van tegengestelde energieën die via de arpeggio’s van de vingervlugge gitarist overgaan in momenten die als het ware in de tijd zijn opgehangen, terwijl de klarinet huilt en het vochtige geluid van haar slijmvliezen laat horen. Het slagwerk laat dan weer de groove kapseizen, en vertroebelt en vernietigt de aanknopingspunten van de pulserende beat. De ruimte heerst en laat ons een glimp zien van een duistere en zijdezachte nacht.
********** English ********** Jay Psar, a key figure on the Brussels art and nightlife scene, has notably left his mark in the music sphere by accompanying many artists in their early days. After touring the 5 continents over the years, he has a unique gift for getting international audiences up and dancing. This Wednesday 8 May, eve of Ascension Day, don't miss his exclusive 'Old School' DJ set at the iconic CINNA Bar from 22:00 until 02:00 at VIAGE. A unique musical experience that promises to leave a lasting impression. Grand Casino Brussels VIAGE // Open 7/7 // EAT. PLAY. DRINK. * Free for members / A single fee of €10 for new members including 1 membership card + €5 casino chips + 1 free drink ********** Français ********** Jay Psar, figure emblématique de la scène artistique et de la nightlife bruxelloise, a marqué de son empreinte l'univers musical en accompagnant de nombreux artistes à leurs débuts. Fort de ses années d'expérience et de ses voyages à travers les cinq continents, il a le don unique de faire vibrer et danser un public international. Ce mercredi 8 mai, veille de l’Ascension, ne manquez pas son DJ set "Old School" exclusif à l’iconique CINNA Bar de 22h à 02h au VIAGE. Une expérience musicale inédite qui promet de marquer les esprits. Grand Casino Brussels VIAGE // Ouvert 7/7 // EAT. PLAY. DRINK. * Gratuit pour les membres / Un seul et unique tarif de 10€ pour les nouveaux membres comprenant 1 carte de membre + 5€ de jetons casino + 1 boisson ********** Nederlands ********** Jay Psar, een sleutelfiguur in de Brusselse kunst- en uitgaansscène, heeft een belangrijke invloed gehad op de muziekwereld door veel artiesten te begeleiden in hun vroege carrièredagen. Nadat hij door de jaren heen op 5 continenten heeft getoerd, heeft hij een unieke gave om een internationaal publiek aan het dansen te krijgen. Deze woensdag 8 mei, de vooravond van Hemelvaartsdag, mag je zijn exclusieve 'Old School' DJ-set niet missen in de iconische CINNA Bar van 22:00 tot 02:00 bij VIAGE. Een unieke muzikale ervaring die een blijvende indruk zal achterlaten. Grand Casino Brussels VIAGE // Open 7/7 // EAT. PLAY. DRINK. * Gratis voor leden / Een eenmalige bijdrage van €10 voor nieuwe leden inclusief 1 lidmaatschapskaart + €5 casino chips + 1 drankje