Description


*** Français ***

ACHETEZ VOS TICKETS CONCERT DEBOUT & ASSISHamza est un rappeur belgo-marocain qui fait partie des figures de proue la nouvelle vague du rap belge (Shay, Damso..). Cet artiste sait varier les styles de flows & de slangs à chaque nouvelle mouvance musicale qu’il explore. Hamza démarre en tant que beatmaker et interprète au sein d’un groupe, avant de se lancer en 2013 dans son 1er projet solo « Recto-Verso ». ↗️ 2016 marque une montée en puissance avec : «  Zombie life », l’EP « Casanova » et la mixtape gratuite « Santa Sauce ».  Hamza enchaîne une série de singles (et collaborations) dont le titre « life » qui devient single d’or.


*** Nederlands ***

KOOP UW TICKETS STAAND & ZITTEND CONCERTHamza is een Belgisch-Marokkaanse rapper die één van de boegbeelden is van de nieuwe Belgische rapgolf (Shay, Damso...). Deze artiest weet hoe hij de stijlen van flows en jargon moet variëren met elke nieuwe muzikale stroming die hij verkent. Hamza begon als beatmaker en performer in een groep, voordat hij in 2013 aan zijn eerste soloproject "Recto-Verso" begon. ↗️ 2016 markeert een opmars met: "Zombie life", de EP "Casanova" en de gratis mixtape "Santa Sauce". Hamza zet een reeks singles (en samenwerkingen) voort, waaronder de titel "life", die een gouden single wordt.


*** English ***

BUY YOUR TICKETS STANDING & SEATED CONCERTHamza is a Belgian-Moroccan rapper who is one of the figureheads of the new wave of Belgian rap (Shay, Damso..). This artist knows how to vary the styles of flows & slangs with each new musical movement he explores. Hamza started out as a beatmaker and performer in a group, before embarking on his first solo project “Recto-Verso” in 2013. ↗️ 2016 marks a rise with: "Zombie life", the EP "Casanova" and the free mixtape "Santa Sauce". Hamza continues a series of singles (and collaborations) including the title "life" which becomes a gold single.

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********** English ********** The great German saxophonist Ulli Jünemann is a true jack-of-all-trades in the music world who, after more than ten years on the piano, decided to devote himself to the saxophone. His talent and enthusiasm for music have led him to be active in various musical fields and beyond, but jazz has always been his greatest passion, and this can be heard in every note he plays. During his career, he has worked with some of the biggest names in international jazz, including Ingrid Jensen, Kenny Wheeler, Ack Van Rooyen, Dave Liebman, Jay Anderson, Gene Jackson, Adam Nussbaum, Keith Copeland, Bruno Castellucci, his friend the Belgian guitarist Jeanfrançois Prins, Ray Drummond, as well as being a long-standing member of Jasper Van't Hof's band, "Pili Pili", among many others. With projects such as "Breeze", "Breeze Jammin'", "Triologue", "Sapporo", EGO (European Groove Orchestra), he has caused an international sensation, impressing audiences with his unique creativity and touch, even in the electronic realm of jazz. With his CD "Boo Hoo" and vinyl "Reflections 2020", he proves once again that he is one of the greatest musicians of his generation. Come and hear this master of the jazz saxophone with a solid, groovy European dream team. Book early! ********** Français ********** Le grand saxophoniste allemand Ulli Jünemann est un véritable touche-à-tout du monde de la musique qui, après avoir passé plus de dix ans au piano, a décidé de se consacrer au saxophone. Son talent et son enthousiasme pour la musique l'ont conduit à être actif dans divers domaines musicaux et au-delà, mais le jazz a toujours été sa plus grande passion et cela s'entend dans chaque note qu'il joue. Au cours de son parcours, il a travaillé avec de grands noms du jazz international, notamment Ingrid Jensen, Kenny Wheeler, Ack Van Rooyen, Dave Liebman, Jay Anderson, Gene Jackson, Adam Nussbaum, Keith Copeland, Bruno Castellucci, son ami le guitariste belge Jeanfrançois Prins, Ray Drummond, tout en étant un membre de longue date du groupe de Jasper Van't Hof, "Pili Pili", parmi beaucoup d'autres. Avec des projets tels que "Breeze", "Breeze Jammin'", "Triologue", "Sapporo", EGO (European Groove Orchestra), il a fait sensation au niveau international et a impressionné le public par sa créativité et sa touche uniques, même dans le domaine électronique du jazz. Avec son CD "Boo Hoo" et son vinyle "Reflections 2020", il prouve une fois de plus qu'il est l'un des meilleurs musiciens de sa génération. Venez écouter ce maître du saxophone jazz avec une équipe européenne de rêve solide et groovy. Réservez tôt! ********** Nederlands ********** De Duitse saxofoongrootheid Ulli Jünemann is een absolute allrounder in de muziekwereld die, na meer dan 10 jaar piano, besloot om zich te wijden aan het bespelen van de saxofoon. Zijn talent en enthousiasme voor muziek dreven hem ertoe om actief te zijn in verschillende gebieden van de muziek en daarbuiten, maar jazz is altijd zijn grootste passie geweest en dat is te horen in elke noot die hij speelt. Op deze reis werkte hij samen met internationale jazzgrootheden, waaronder Ingrid Jensen, Kenny Wheeler, Ack Van Rooyen, Dave Liebman, Jay Anderson, Gene Jackson, Adam Nussbaum, Keith Copeland, Bruno Castellucci, zijn vriend de Belgische gitarist Jeanfrançois Prins, Ray Drummond, en hij was ook lange tijd lid van Jasper Van't Hof's band "Pili Pili", en vele anderen. Met projecten als "Breeze", "Breeze Jammin'", "Triologue", "Sapporo", EGO (European Groove Orchestra) veroorzaakte hij een internationale sensatie en imponeerde hij het publiek met zijn unieke creativiteit en touch, zelfs in het elektronische domein van de jazz. Met zijn cd "Boo Hoo" en zijn vinyl "Reflections 2020" bewijst hij opnieuw dat hij een van de beste muzikanten van zijn generatie is. Kom luisteren naar deze meester van de jazzsaxofoon met een solide en groovy Europees dreamteam. Reserveer vroeg!
Réunis autour d’une table, des musiciens partagent leur passion commune pour le choro. Venez découvrir cette musique aux tonalités joyeuses et savourer des plats typiques aux saveurs brésiliennes. Née à Rio de Janeiro à la fin du XIXe siècle, de la rencontre entre les danses de salon européennes, telles que la polka, la mazurka et la valse, avec les rythmes afro-brésiliens tels que le lundu ou le batuque. Le choro ou chorinho se pratique traditionnellement en rodas, des cercles où les musiciens se rassemblent pour jouer. La formation instrumentale comprend d’une part, l’accompagnement rythmique et harmonique joué par le violão (guitare à sept cordes), le cavaquinho (petite guitare à quatre cordes aiguës) et le pandeiro (tambour sur cadre à cymbalettes) et, d’autre part, les solistes à la flûte, à la mandoline, à la clarinette ou au trombone, entre autres instruments. A tour de rôle, chacun prend l’initiative de jouer la partition qui lui plaît ou qui lui convient, ce partage de la mélodie se fait en temps réel par le regard et par les gestes. Tous les autres instrumentistes sont alors accompagnateurs, suspendus à l’interprétation du soliste. Ils commentent son propos, le soutiennent, lui répondent, le chahutent parfois. On se concerte du regard pour tricoter des voix parallèles, se partager les clichés des contrepoints. Le public fait la roda tout autant que les musiciens, puisqu’il fait cercle autour d’eux, vivant la musique en même temps. On n’est pas obligé d’applaudir, ni de se taire pour écouter, on peut circuler, danser, participer, boire un verre… ou même en offrir aux musiciens ! L’expérience collective de la roda, partagée par tous ceux qui y participent, en fait un lieu de transmission musicale et d’interaction sociale. Le concept de la roda de choro s’est exporté au-delà du Brésil, souvent à l’initiative de musiciens brésiliens installés à l’étranger. Si de grandes villes à travers le monde ont leur roda, Bruxelles n’est pas en reste, puisqu’une Roda de Choro de Bruxelas se réunit régulièrement depuis 2011, à l’initiative de Pedro Moura (retourné au Brésil en 2023) et de Henri Greindl. A la MC NOH, la roda sera animée par un noyau de quatre musiciens auxquels se joindront de nombreux invités dans une ambiance décontractée. Buffet de plats brésiliens à prix libre. --------------------------------- Un événement organisé dans le cadre du festival BRuMM - BRUXELLES MUSIQUES MIGRANTES. Depuis 2018, le festival BRuMM est dédié à la promotion des musiques migrantes à Bruxelles. Ville-Monde par excellence, avec plus de 180 nationalités différentes, Bruxelles est le lieu d’existence de répertoires musicaux très riches et d’une grande diversité. Les musiques venues d’ailleurs sont désormais d’ici. Elles se sont perpétuées et réinventées dans un contexte socioculturel bien différent des sociétés qui les ont vues naître. Elles font partie du patrimoine musical bruxellois. Avec le Festival BRuMM – Bruxelles Musiques Migrantes, nous souhaitons participer à leur décloisonnement en créant des espaces de rencontres, de connaissances et d’expériences partagées. Le festival allie concerts, journée d’études, résidence de créations, activités de médiation et productions audiovisuelles. LE FESTIN MUSICAL Chaque année, les partenaires définissent un thème qui sert de fil rouge à la programmation. L’édition 2024 s’intéressera aux pratiques conviviales et festives qui rythment la vie sociale des communautés présentes à Bruxelles. Le festival BRuMM fera vivre au public ces moments privilégiés où le fait d’être ensemble, de partager et de communiquer par la musique est central. Venez découvrir ces formes chargées de sens par lesquelles se transmettent une culture, des savoirs, des répertoires, des valeurs.
Met zijn tweede album HORIZON (V2 Records Benelux) keert Noah terug naar zijn roots. Toen hij alleen piano speelde voor zichzelf, in alle vrijheid. Voor dit concert zal Noah een selectie van dromerige en intieme piano solonummers brengen. Het resultaat balanceert tussen fragiel en innemend, eenvoud en meervoud. Wanneer Noah zich alleen achter de piano zet, mag je eerlijke, warme, en magisch klanken verwachten. Noah speelde reeds live op noemenswaardige plaatsen zoals Flagey Piano Days, de Mainstage van Gent Jazz, Het Concertgebouw Amsterdam en verschillende Belgische concertzalen. Naast het componeren deelt Noah zijn spitsvondigheid en improvisatietalent ook met andere kunstdisciplines. Hij is reeds een decennium lang één van de vaste pianisten bij het Koninklijk Filmarchief CINEMATEK’ te Brussel waar hij improviseerde op meer dan 600 stille films. Er zijn in dit genre weinig pianisten die zo een gevoel kunnen overbrengen, die zoveel beelden kunnen opwekken en die zo een hart doen smelten. - Knack Focus in 2019
Bansuri & Tabla Concert Harsh & Vishal Wardhan Ganesh Ramnath Harsh & Vishal Wardhan, bansuri Harsh and his son Vishal are prominent bansuri players, teacher and … makers. Not only they have performed classical Indian music all over the world, but also they have taught their skills to numerous students. They make the bansuris for prominent artists such as Hariprasad Chaurasi Ganesh Ramnath, tabla Ganesh Ramnath, deeply influenced by Indian saints, passionately spreads the message of universal love through music. Having performed in prestigious venues across Europe, he received the 'Stipendium Award' for academic excellence and artistic prowess after graduating with honors in Tabla and Indian vocal studies from the Rotterdam Conservatory in 2008. https://www.youtube.com/watch?v=xHAwtIbgm3o https://www.youtube.com/watch?v=IOV39f29Y1c Art Base, Wednesday 17/4 20h, 15E ( reduced 10E for students under 26 and jobseekers), 29 rue des Sables Zandstraat, 1000 Bruxelles. For reservations & more info to www.art-base.be
Plongez dans l’univers d'Alijane : une musicalité joyeuse mêlant les influences jazz, blues, rock aux couleurs brésiliennes. Chanson frança­ise à quatre: basse, guitare, batterie et voix. Les chansons originales, en français, d’Alijane proposent une vision intime, une impression du monde, de la vie, des relations humaines. Elles ont l’ambition de relier les cœurs et de réenchanter le réel.
********** English ********** Lolina is, for now at least, the stage name of Alina Astrova. She was born in Russia, grew up in Estonia, moved to London at 17 to study art criticism, and has since gone lowkey famous as an electronic and digital music artist under the alias Inga Copeland and as one half of the mysterious duo Hype Williams between 2009 and 2013 (along with Dean Blunt, the pseudonym of the equally mysterious artist behind Babyfather). With the 2016 release of ‘Live In Paris’, her first video LP, Lolina turned to digital composition. Her live performances experimented with CDJs, intuitive vocal improvisations, and the distortions of loops and scratches. Three more albums and a three-part NTS radio residency later, Lolina founded her own record label Relaxin Records, ahead of the release of her most recent album ‘Face The Music’ in 2022. Kwart Voor Straks is the brand-new project of Alex Deforce & Charlotte Jacobs, two wordsmiths with different styles but similar philosophies. Alex is a painter, poet and curator; Jacobs is a vocalist and songwriter. Kwart Voor Straks interweaves their speaking and singing voices with sudden, evaporating musical fragments, at times no more than the synth-tastic distortion of a single, endlessly stretched syllable. A moody dance of fearless experimentation, for lovers of Voice Actor, ssabae or Laila Sakini who feel at home in Stroom's meticulously unbalanced world. https://www.instagram.com/charlottejacobsmusic/ https://www.instagram.com/alexdeforce/ Nur/se is the DJ alias of Brussels-based artist Roberta Miss. Besides her visual practice, which spans fashion, print and painting (which she teaches at le75), Roberta is the co-founder of Poxcat, a collective that has been promoting Brussels DJs by sharing online mixes and organising some wiiiild parties for several years now – thanks for that ********** Français ********** Lolina est, pour l'instant du moins, le nom de scène d'Alina Astrova. Née en Russie, élevée en Estonie, elle déménage à Londres à 17 ans pour étudier la critique d'art avant de devenir lowkey célèbre en tant qu'artiste de musique électronique et numérique sous le pseudonyme d'Inga Copeland, notamment au sein du mystérieux duo Hype Williams entre 2009 et 2013 (avec Dean Blunt, l'artiste tout aussi mystérieux à l'origine de Babyfather). Avec la sortie de son premier LP vidéo 'Live In Paris' en 2016, Lolina se tourne vers la composition numérique. Ses performances live expérimentent avec les CDJ, des improvisations vocales intuitives et des loops et des scratches distordus. Après trois autres albums et une résidence en trois parties sur NTS, Lolina fonde son propre label Relaxin Records, en amont de la sortie de son dernier album 'Face The Music' en 2022.   Kwart Voor Straks est le tout nouveau projet d'Alex Deforce & Charlotte Jacobs, deux artisans du verbe aux styles différents mais proches dans leur philosophie. Alex est peintre, poète et curateur ; Jacobs est chanteuse et compositrice. Kwart Voor Straks entremêle leurs voix parlées et chantées avec des fragments musicaux évanescents, parfois ni plus ni moins que la distorsion synthétisée d'une seule syllabe étirée à l'infini. Une danse lunatique d'expérimentation intrépide, pour les amateur·ice·s de Voice Actor, ssabae ou Laila Sakini qui se sentent chez eux dans le monde méticuleusement déséquilibré de Stroom. https://www.instagram.com/charlottejacobsmusic/ https://www.instagram.com/alexdeforce/   Nur/se est le nom qu'emprunte l'artiste bruxelloise Roberta Miss derrière les platines. Outre sa pratique visuelle, qui s'étend de la mode à l'impression en passant par la peinture (qu'elle enseigne notamment au 75), Roberta est la cofondatrice de Poxcat, un collectif qui fait la promotion de DJ bruxellois·es avec des mixes en ligne et des suuuuper soirées depuis plusieurs années maintenant – merci d'ailleurs ********** Nederlands ********** Lolina is, voor nu althans, de artiestennaam van Alina Astrova. Ze werd geboren in Rusland, is opgegroeid in Estland, op 17 jaar oud naar Londen getrokken om kunstkritiek te studeren, en sindsdien lowkey beroemd geworden als elektronische en digitale muziekartiest onder het alias Inga Copeland en als helft van het mysterieuze duo Hype Williams tussen 2009 en 2013 (samen met Dean Blunt, het pseudoniem van de even mysterieuze artiest achter Babyfather). Met de release van haar eerste video-LP in 2016, getiteld Live In Paris, richtte Lolina zich op digitale compositie. Bij live performances vertaalde zich dat naar experimenten met CDJ’s, loops en scratches om haar eigen muziek- en stemopnames te vervormen volgens intuïtieve improvisaties. Nog 3 albums en een driedelige NTS radio residentie later, richtte Lolina haar eigen platenlabel Relaxin Records op voor de release van haar meest recente album in 2022, Face The Music.    Kwart Voor Straks is het spiksplinternieuwe project van Alex Deforce & Charlotte Jacobs, twee woordkunstenaars met verschillende stijlen maar gelijkaardige filosofieën. Alex is schilder, dichter en curator; Jacobs is vocalist en songschrijver. Kwart Voor Straks vervlecht hun sprekende en zingende stemmen met flarden muziek die opeens opduiken, even snel weer verdampen en soms bestaan uit synth-tastische vervormingen van één enkele eindeloos uitgerokken lettergreep. Een stemmige dans van onbevreesd experiment, voor liefhebbers van Voice Actor, ssabae of Laila Sakini die zich thuisvoelen in het nauwkeurig onevenwichtige universum van Stroom.  https://www.instagram.com/charlottejacobsmusic/ https://www.instagram.com/alexdeforce/   Nur/se is het DJ-alias van Brusselse kunstenaar Roberta Miss. Naast haar visuele praktijk, die van mode via print tot schilderkunst gaat (o.a. als docent aan le75), is Roberta ook medeoprichter van Poxcat, een collectief dat Brusselse DJ's promoot en showcaset door mixes online te delen en al sinds ettelijke jaren - waarvoor dank
********** English ********** Queer Pianist- Composer Filippo Deorsola presents Anaphora, a trio that “switches and mixes several genres and rhythms in an incredibly mastered and enjoyable way” [Best of Jazz, US]. The music embodies a space where non-European musical traditions become tools to open up the piano trio to unexpected grooves and surprising textures, inviting listeners into a captivating queering of sound. ********** Français ********** Anaphora est un organisme musical axé sur la recherche sonore improvisée. Il "change et mélange plusieurs genres et rythmes d’une manière incroyablement maîtrisée et agréable" [Best of Jazz, US]. La musique du pianiste Filippo Deorsola incarne un espace où les traditions musicales non européennes deviennent des outils permettant d’ouvrir le trio à des grooves inattendus et à des textures surprenantes, invitant les auditeurs à une expérience sonore captivante. En explorant des décompositions de la forme jazz thème-solo-thème, le groupe construit une approche collective fortement rythmique où le piano, souvent préparé à l’aide de bois, peut s’ouvrir à un rôle plus percussif. Pour Les Soirs d’Hortense, le trio donnera en exclusivité un avant-goût du nouveau projet sonore du groupe, axé sur des surimpositions rythmiques, ainsi qu’une exploration fraîche du répertoire de son premier CD Lexicon I. ********** Nederlands ********** Anaphora is een muzikaal organisme dat zich toespitst op het geïmproviseerde klankenonderzoek. Hij “verandert en vermengt verschillende genres en ritmes op een ongelooflijk beheerste en aangename manier” [Best of Jazz, VS]. De muziek van pianist Filippo DeoR sola geeft gestalte aan een ruimte waar de niet-Europese muzikale tradities tools worden waarmee het trio zich kan openstellen voor onverwachte grooves en verrassende texturen en de toehoorders daarbij vergast op een boeiende akoestische ervaring. De groep ontleedt de typische jazzopbouw – thema-solo-thema – op verschillende manieren en komt zo tot een gezamenlijke benadering die erg ritmisch is en waarbij de piano, die vaak met stukjes hout geprepareerd is, een meer percussieve rol toebedeeld krijgt. Op Les Soirs d’Hortense zal het trio ons niet alleen een exclusief voorproefje schenken van zijn nieuwe akoestische project, dat zich toespitst op de ritmische gelaagdheid, maar ook een opgefriste verkenning brengen van het repertoire van Lexicon I, hun eerste cd.
********** English ********** TAI is a Brazilian singer-songwriter based in Belgium. Her music mixes soul-funky, Brazilian music & Latin rhythms. Her artistic career began in Bahia, Brazil, since then, she has collaborated with various artists including acclaimed Belgian DJ & producer Buscemi. In 2023 TAI released her new EP “Presente” where she celebrates life as a present. On Friday 19th April, don't miss the opportunity to enjoy TAI’s music in CINNA Bar’s unique setting from 22:00 to 01:00 with cover and original songs in Brazilian, Spanish and English. Grand Casino Brussels VIAGE // Open 7/7 // EAT. PLAY. DRINK. * Free for members / A single fee of €10 for new members including 1 membership card + €5 casino chips + 1 free drink ********** Français ********** TAI est une auteure-compositrice-interprète brésilienne basée en Belgique. Sa musique mêle des notes soul-funky, de la musique brésilienne et des rythmes latins. Alors que sa carrière artistique a débuté à Bahia, au Brésil, elle a depuis collaboré avec divers artistes, dont le célèbre DJ et producteur belge Buscemi. En 2023, TAI a sorti son nouvel EP "Presente", dans lequel elle célèbre la vie comme un cadeau. Le vendredi 19 avril, ne manquez pas l'occasion d'apprécier la musique de TAI dans le cadre unique du CINNA Bar de 22:00 à 01:00 avec des reprises et des chansons originales en brésilien, espagnol et anglais. Grand Casino Brussels VIAGE // Ouvert 7/7 // EAT. PLAY. DRINK. * Gratuit pour les membres / Un seul et unique tarif de 10€ pour les nouveaux membres comprenant 1 carte de membre + 5€ de jetons casino + 1 boisson ********** Nederlands ********** TAI is een Braziliaanse singer-songwriter die in België woont. Haar muziek is een mix van soul-funky, Braziliaanse muziek en latin ritmes. Haar artistieke carrière begon in Bahia, Brazilië. Sindsdien heeft ze samengewerkt met verschillende artiesten, waaronder de veelgeprezen Belgische DJ & producer Buscemi. In 2023 bracht TAI haar nieuwe EP "Presente" uit, waarin ze het leven viert als een geschenk. Mis op vrijdag 19 april de kans niet om van TAI's muziek te genieten in de unieke setting van CINNA Bar van 22:00 tot 01:00 uur met covers en originele liedjes in het Braziliaans, Spaans en Engels. Grand Casino Brussels VIAGE // Open 7/7 // EAT. PLAY. DRINK. * Gratis voor leden / Een eenmalige bijdrage van €10 voor nieuwe leden inclusief 1 lidmaatschapskaart + €5 casino chips + 1 drankje