********** English **********
3’Ain is a captivating trio that blends contemporary jazz with rich oriental
influences. The journey began in 2015 when Yamen moved from Syria to Belgium.
There, he met Piet, and their musical connection quickly blossomed. By 2016,
they were collaborating on music for a theatre production.
Their synergy led to further collaborations, with Piet inviting Yamen to join
his band, Jaune Toujours, as a guest musician. You can hear Yamen’s unique
contributions on Jaune Toujours’ latest album, Europeana (2018).
In the summer of 2019, Otto joined their musical dialogue, completing the trio
and giving birth to 3’Ain. The name 3’Ain is inspired by the Arabic letter ﻉ,
the eighteenth in the alphabet, known for being particularly challenging for
Westerners to pronounce. In Arabic chats and SMS conversations, it’s often
represented as “3” and transliterated as “‘ain,” making 3’Ain a fitting name for
this trio, which marries contemporary jazz with an oriental twist.
********** Français **********
3’Ain est un trio qui mixe jazz contemporain et influences orientales.
L’histoire commence en 2015 lorsque Yamen quitte la Syrie pour Belgique. Là, il
rencontre Piet et en 2016, ils collaborent sur la musique d’une production
théâtrale. Par la suite, Piet invite Yamen à rejoindre son groupe, Jaune
Toujours, en tant que musicien invité. Vous pouvez d’ailleurs entendre les
contributions uniques de Yamen sur le dernier album de Jaune Toujours, Europeana
(2018).
À l’été 2019, Otto rejoint le duo. 3’Ain est né. Le nom 3’Ain est inspiré de la
lettre arabe ﻉ, la dix-huitième de l’alphabet, connue pour être
particulièrement difficile à prononcer pour les Occidentaux. Dans les
conversations en ligne et par SMS en arabe, elle est souvent représentée par “3”
et translittérée en “‘ain”, faisant de 3’Ain un nom approprié pour ce trio qui
marie jazz contemporain et sonorités orientales.
********** Nederlands **********
3’Ain is een boeiend trio dat hedendaagse jazz mengt met rijke oosterse
invloeden. Hun reis begon in 2015 toen Yamen van Syrië naar België verhuisde.
Daar ontmoette hij Piet, en hun muzikale connectie bloeide snel op. Tegen 2016
werkten ze samen aan muziek voor een theaterproductie.
Hun synergie leidde tot verdere samenwerkingen, waarbij Piet Yamen uitnodigde om
als gastmuzikant toe te treden tot zijn band, Jaune Toujours. Yamen’s unieke
bijdragen zijn te horen op Jaune Toujours’ nieuwste album, Europeana (2018).
In de zomer van 2019 voegde Otto zich bij hun muzikale dialoog, waardoor het
trio compleet werd en 3’Ain werd geboren. De naam 3’Ain is geïnspireerd door de
Arabische letter ﻉ, de achttiende in het alfabet, die bekend staat als
bijzonder uitdagend voor westerlingen om uit te spreken. In Arabische chats en
SMS-gesprekken wordt het vaak weergegeven als “3” en getranslitereerd als
“‘ain,” wat 3’Ain een passende naam maakt voor dit trio, dat hedendaagse jazz
met een oosterse twist combineert.
![Evenement](/_next/image?url=https%3A%2F%2Fculturius-prod-web-app-photo-cache-s3.s3.eu-west-1.amazonaws.com%2Fphoto_original_filter%2F6690ffb184f62524449741.png&w=3840&q=75)
Beschrijving
La brasserie Saint Julien vous invite à écouter le groupe Cherry on Pop, un duo énergique qui revisite les tubes des années 70 à nos jours avec une touche de jazz et de blues.
Hervé Caparros (guitare, chant) et Stéphanie Newport (guitare, chant) vous font voyager à travers les refrains de toujours: Sting, Ben Harper, Alanis Morissette, Duran Duran, U2, Radiohead, Stevie Wonder, Lou Reed, Amy Winehouse...
Entrée gratuite, bienvenue à tous !
Hervé Caparros (guitare, chant) et Stéphanie Newport (guitare, chant) vous font voyager à travers les refrains de toujours: Sting, Ben Harper, Alanis Morissette, Duran Duran, U2, Radiohead, Stevie Wonder, Lou Reed, Amy Winehouse...
Entrée gratuite, bienvenue à tous !
Info & Reservering
Organisator
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Voorgestelde evenementen
********FRANCAIS********
Du 6 au 8 septembre, dis adiòs à la grisaille avec Fiesta Latina. Trois jours de
musique, de fête, de danse et de gastronomie colorée t’attendent à Bruxelles !
🎉
* PROGRAMME *
☀️ 3 jours de festival dans une ambiance latino et festive
🌮 90 stands thématiques, bars et food trucks aux saveurs sud-américaines
🎤 Concerts, DJ sets et spectacles ambulants pendant toute la durée du festival
💃Des tonnes d’activités : cours de danse, batuquería et lucha libre !
🎉Diverses animations tels que des spectacles de danse, du folklore et bien plus
encore !
* INFORMATIONS PRATIQUES *
📆Date : du 6 au 8 septembre 2024
⏰Horaires :
Vendredi : 17h00 - 01h00
Samedi : 12h00 - 01h00
Dimanche : 12h00 - 22h00
📍Lieu : Carrefour des Attelages – Bois de la Cambre
🆔 Age requis : ouvert à tous (gratuit pour les personnes de moins de 12 ans 😉)
♿Accessibilité : l’événement est accessible en chaise roulante
💵Pas d’ATM sur site
* LIENS *
➡️ Site internet : https://fiesta-latina.be/
➡️ Instagram : https://www.instagram.com/fiesta.latina/
********ENGLISH********
From 6th to 8th September 2024, say adiós to the dullness with Fiesta Latina.
Three days of music, festivities, dancing and colorful gastronomy await you in
an open air in Brussels ! 🎉
☀️ 3 days of festival in a Latin and festive atmosphere
🌮 90 thematic stands, bars and food truck with South American flavours
🎤Concerts, DJ sets and travelling shows throughout the festival
💃Tons of activities : from dance classes to batuquería passing through lucha
libre
🎉Dance shows and much more !
* PRACTICAL INFORMATIONS *
📆Date : from 6th to 8ths septembre 2024
⏰Schedule :
Friday : 17h00 - 01h00
Saturday : 12h00 - 01h00
Sunday : 12h00 - 22h00
📍Address: Carrefour des Attelages – Bois de la Cambre
🆔Required age: ouvert à tous (gratuit pour les personnes de moins de 12 ans 😉)
♿Accessibility : the event is wheelchair accessible
💵No ATM on-site
* LINKS *
➡️ Website : https://fiesta-latina.be/
➡️ Instagram : https://www.instagram.com/fiesta.latina/
********** English **********
The trio Hilgeum, consisting of the gayageum, geomungo, and haegeum, captivates
their audience with a deep, rich, and irresistible sound, crafted through
perfect coordination, masterful playing, and collaborative songwriting.
Sometimes fiery like a blazing fire, sometimes calm like still water, they bring
a dramatic narrative to life with their music.
They have performed in prestigious Korean theaters such as the National Theater,
National Jungdong Theater, National Arts Center of Korea, Lotte Concert Hall,
Seoul Namsan Gugak Hall, and the Sejong Center. In 2022, they released their
impressive album “Utopia.” They remain active at home and abroad, performing as
guest artists at events such as the celebration of 60 years of diplomatic
relations between Korea and Argentina in Buenos Aires.
********** Français **********
Le groupe Hilgeum est composé de 3 artistes qui jouent respectivement le
gayageum (cithare coréenne), le geomungo (instrument de musique à cordes pincées
coréen) et le haegeum (instrument à cordes coréen traditionnel, qui ressemble à
un violon). Toutes 3 sont issues de la prestigieuse Université Nationale
Coréenne des Arts. Le trio captive le public avec sa musique riche et profonde.
Parfois, le son est explosif comme un feu qui crépite, parfois, il est aussi
doux que l’eau tranquille. Cho Yoin, Park Somin et Kim Yerim collaborent à
l’écriture des pièces qu’elles jouent ensuite au public.
Hilgeum a joué dans de nombreux lieux prestigieux en Corée comme le Théâtre
National, le Théâtre National de Jungdong, le Centre National des Arts de Corée,
le Lotte Concert Hall, la Salle de Gugak de Namsan à Séoul et le Centre Sejong.
En 2022, les 3 artistes sortent leur album « Utopia ». À travers sa musique,
Hilgeum cherche à donner de la voix dans ce monde chaotique. Avec un univers
musical unique, elles interrogent la société d’aujourd’hui.
********** Nederlands **********
Het trio Hilgeum, bestaande uit de gayageum, geomungo en haegeum, betovert haar
publiek met een diep, sappig en onweerstaanbaar geluid, gevormd door perfecte
coördinatie, meesterlijk spel en gezamenlijke songwriting. Soms vurig als een
brandend vuur, soms kalm als stilstaand water, brengen ze een dramatisch verhaal
tot leven met hun klanken.
Ze hebben opgetreden in prestigieuze Koreaanse theaters zoals het Nationaal
Theater, Nationaal Jungdong Theater, Nationaal Kunstencentrum van Korea, Lotte
Concert Hall, Seoul Namsan Gugak Hall en het Sejong Center. In 2022 brachten ze
hun indrukwekkende album “Utopia” uit. Ze blijven actief, zowel in hun thuisland
als in het buitenland, en traden bijvoorbeeld op als gastartiest tijdens de
viering van 60 jaar diplomatieke betrekkingen tussen Korea en Argentinië in
Buenos Aires.
A LA CARTE COVERSPatrick Deltenre guitarFabrizio Erba BassToto Poznantek
drumsLuca vocals A unique evening of A LA CARTE COVERSYou’ll receive a list of
hits form the 70s, 80s, 90sIt’s up to you to choose what you’d most like to
hearAll these hits will be beautifully interpreted by the Groovy Band and
LucaAtmosphere guaranteed!!! TICKET: 16€ Members – No Members 18€
Acoustic blues jam session hosted by DR. JACQUES DANIEL
Open to any blues musician with an instrument
********** Français **********
Oeuvres de M. Duruflé, I. Stravinsky, M. de Falla, J. Alain, J. S. Bach
Le feu, un mystère ancestral, a toujours fasciné l'humanité. Dans ce concert, le
feu résonne comme une force positive, comme une menace, comme une danse, comme
un oiseau et comme un symbole de l'enthousiasme de la Pentecôte. Cette magie du
Feu sera allumée par l'organiste hollandais Laurens De Man, lauréat de nombreux
concours internationaux, et professeur d'orgue au Conservatoire d'Utrecht.
********** Nederlands **********
Werken van M. Duruflé, I. Stravinsky, M. de Falla, J. Alain, J. S. Bach
Vuur, een eeuwenoud mysterie, heeft de mensheid altijd gefascineerd. In dit
concert weerklinkt vuur als een positieve kracht, als een bedreiging, als een
dans, als een vogel en als een symbool van het enthousiasme van Pinksteren. Deze
magie van het Vuur zal worden aangestoken door de Nederlandse organist Laurens
De Man, winnaar van vele internationale concoursen en orgeldocent aan het
Conservatorium van Utrecht.
Bruno de Smet (piano)Julien Derenne (drums)Sal la Rocca (double bass)Nicolas
Dewalque (guitar/arrangement) Whether you’re a fan of jazz, baroque or
electronic music, I think it’s safe to say that we’ve all fallen in love with a
piece of pop music. And in the back of our minds, the idea “I wonder what this
would sound like if it had been composed in a more modern jazz style” can more
than probably take hold. “When jazz and pop collide” was born of this idea, a
quartet made up of Bruno De Smet (piano), Julien Derenne (drums), Sal La Rocca
(double bass) and Nicolas Dewalque (guitar/arrangement) inspired by sounds such
as Gilad Hekselman’s cover of “And I love Her” or Brad Meldhau’s cover of
“Paranoid Android”,… Jamiroquai, Radiohead, The Beatles, Michael Jackson,…
They’ll all be on hand to help you rediscover your favorite pop standards.
Whether you’re a jazz fan with a taste for the new, or you’re looking for an
introduction to jazz through familiar melodies, we’ve got something for
you! VIDEO LINK: https://www.youtube.com/watch?v=dL6ixhYL-B4FREE ENTRANCE 1
drink mandatory
********** English **********
Milad Mohammadi and Shahab Azinmehr bring their unique talents and passion for
Persian music to the project “Tar.” Their aim is to blend traditional melodies
with contemporary arrangements, creating a fusion of tradition and innovation.
Through their music, they celebrate cultural diversity and invite listeners on a
journey of musical exploration.
Milad Mohammadi is an accomplished tar player and multi-instrumentalist. He
started his music education at a young age and has since graduated from the
renowned Tehran School of Music and Tehran University of Music. Milad has
recorded several albums, including “Shadow” and “The Metamorphosed,” showcasing
his skills and collaborations with renowned Iranian musicians. He is known for
pushing the boundaries of traditional Persian music and incorporating influences
from other cultures.
Shahab Azinmehr, on the other hand, has a background in restoration of
historical monuments. He entered the world of music through singing and later
learned to play the tar and setar. He has studied under various masters and has
performed in festivals, concerts, and albums as both an instrumentalist and
singer. Shahab is also a member of the Orpheus Xxi ensemble led by Maestro Jordi
Savall. Additionally, Shahab has released his own individual album called
“Showq-e Mastur,” which is a setar solo performance.
********** Français **********
Milad Mohammadi et Shahab Azinmehr combinent leurs talents uniques et leur
passion pour la musique persane au sein du projet « Tar ». Leur objectif est de
mêler des mélodies traditionnelles à des arrangements contemporains, pour créer
une musique unique qui oscille entre tradition et innovation. À travers leur
musique, ils célèbrent la diversité culturelle et invitent les auditeurs à un
voyage où l’exploration musicale n’est jamais très loin.
Milad Mohammadi est un joueur de tar reconnu et un multi-instrumentiste doué. Il
commence son éducation musicale à un jeune âge et il obtient un diplôme de la
célèbre École de musique de Téhéran et de l’Université de musique de Téhéran.
Milad a enregistré plusieurs albums, dont « Shadow » et « The Metamorphosed » en
collaboration avec des musiciens iraniens renommés. Il est connu pour repousser
les limites de la musique persane traditionnelle et pour y incorporer des
influences d’autres cultures.
Shahab Azinmehr, quant à lui, a une formation en restauration de monuments
historiques. Il est entré dans le monde de la musique par le chant et a ensuite
appris à jouer du tar et du setâr. Il a étudié auprès de divers maîtres et a
participé à des festivals, des concerts et des albums en tant qu’instrumentiste
et chanteur. Shahab est aussi membre de l’ensemble Orpheus Xxi dirigé par
Maestro Jordi Savall. Shahab a également sorti son propre album intitulé
« Showq-e Mastur », une performance solo au setâr.
********** Nederlands **********
In het project tar brengen de Iraanse muzikanten Shahab Azinmehr en Milad
Mohammadi hun unieke speelstijlen en passie voor Perzische muziek samen.
Traditionele melodieën vertolken ze met hedendaagse, innovatieve arrangementen.
Shahabeddin Azinmehr, geboren in 1985 in Teheran, heeft een bachelor in
Restauratie van Historische Monumenten en een master in Perzische Muziek. Zijn
muzikale weg startte met zang, maar hij leerde later ook de tar en de setar
spelen. Mohammad Musavi, Dariush Talai, Mas’ud Sho’ari, Behruz Hemmati en Reza
Parvizzade waren enkele van de meesters bij wie hij studeerde. Hij speelde
verschillende concerten en albums als begeleidend instrumentalist. Op zijn
eerste album onder eigen naam, Showq-e Mastur, toont hem als setar-solist, maar
hij weet ook steevast zijn publiek te betoveren met zijn passievolle stem.
Milad Mohammadi is een bekroond speler van de tar, de Iraanse langhalsluit. Hij
werkte samen en nam op met de grootste Iraanse muzikanten zoals Hoshyar Khayyam,
het bekroonde album “Music for Tar and Piano”, met zangers Alireza Ghorbani
(“Blaze”) en Homayoun Shajarian (“Rag Khab”), maaér heeeft ook verschillende
eigen albums op zijn cv. Vanuit zijn de klassieke en traditionele Perzische
muziek, probeert Milad Mohammadi voortdurend stilistische en technische grenzen
te overschrijden. Hij laat zich vooral inspireren door muziek uit andere
culturen, zoals Indiase en Arabische muziek, om zijn muzikale expressie te
verrijken.
********** Français **********
Vaux-Hall Summer : le rendez-vous estival au Parc de Bruxelles
Tout l'été, du jeudi au dimanche, le Vaux-Hall accueillera une programmation
festive et culturelle au coeur du Parc de Bruxelles. Gratuit et accessible à
tous.tes, c’est le rendez-vous incontournable de l’été.
Pause musicale
L’horloger du temps, sur une chaise haute, vêtu de sa tenue de garde champêtre,
chantera les secondes dans un décalage horaire mystérieux. Aussitôt, une
musicienne ou un musicien improvisera sur cette abstraction temporelle
inhabituelle – également appelé le LABYRINTH du temps. À la sortie de celui-ci,
une deuxième partie sera proposée – plus mélodique cette fois-ci.
Clément Delhomme
Ecrivain, acteur, technicien, auteur compositeur, poète, musicien underground,
squateur timide, vit également d’amour et de bières illégales. Après avoir connu
les nuits blanches de la Chine nouvelle, Clément Delhomme reste un aventurier
hors pair dans la capitale de l’Europe et improvise sa vie l’air de rien. Peut
être jouera t-il de la guitare ou pas.
Bárbara C. Branco
Chanteuse post punk. Figure du groupe PEGA et des Tuvalu, active dans les
milieux underground, Bárbara C. Branco est une artiste d’origine portugaise.
Après avoir mis un peu de vin dans son eau elle fera une pause et présentera ses
chansons mi folk – mi fado.
********** Nederlands **********
Vaux-Hall Summer: de zomerse afspraak in het Warandepark.
De hele zomer lang, van donderdag tot zondag, biedt de Vaux-Hall een feestelijk
en cultureel programma in het hart van het Warandepark. Gratis en voor iedereen,
dé place to be deze zomer.
Muzikale pauze
De tijdwaarnemer, gezeten in een hoge stoel en verkleed als landwachter, zal de
seconden zingen in een mysterieuze tijdsverandering. Onmiddellijk improviseert
een muzikant* op deze ongewone empirische abstractie – ook bekend als de
LABYRINTE van de tijd (die 30 minuten duurt). Aan het eind hiervan wordt een
tweede deel aangeboden – melodieuzer dit keer.
Clément Delhomme
Hij is schrijver, acteur, technicus, songwriter, dichter, underground muzikant,
verlegen kraker en leeft ook van de liefde en illegaal bier. Na de slapeloze
nachten door het nieuwe China blijft Clément Delhomme een weergaloze avonturier
in de hoofdstad van Europa en improviseert zijn leven uit het niets. Misschien
gaat hij gitaar spelen, misschien ook niet.
Bárbara C. Branco
Postpunkzangeres. Bárbara C. Branco is een artiest met Portugese roots die lid
is van de band PEGA en Tuvalu en actief is in de undergroundkringen. Nadat ze
een beetje wijn bij het water heeft gedaan, neemt ze een pauze en zal ze haar
half folk/half fadoliedjes brengen.
Valentin Urbain, Tenor SaxophoneFrançois Meulemans, DoublebassJérôme Sneessens,
Drums The Baryon Trio was formed by saxophonist Valentin Urbain, bassist
François Meulemans, and drummer Jérôme Sneessens, inspired by the iconic Sonny
Rollins Trio of the 1950s and 60s. Meeting at the Royal Conservatory of
Brussels, these three young musicians bonded over their shared passion for jazz.
Valentin Urbain initiated the trio to bring a fresh perspective to the genre,
seamlessly blending tradition with modernity.FREE ENTRANCE 1 drink mandatory