********FRANCAIS********
Du 6 au 8 septembre, dis adiòs à la grisaille avec Fiesta Latina. Trois jours de
musique, de fête, de danse et de gastronomie colorée t’attendent à Bruxelles !
🎉
* PROGRAMME *
☀️ 3 jours de festival dans une ambiance latino et festive
🌮 90 stands thématiques, bars et food trucks aux saveurs sud-américaines
🎤 Concerts, DJ sets et spectacles ambulants pendant toute la durée du festival
💃Des tonnes d’activités : cours de danse, batuquería et lucha libre !
🎉Diverses animations tels que des spectacles de danse, du folklore et bien plus
encore !
* INFORMATIONS PRATIQUES *
📆Date : du 6 au 8 septembre 2024
⏰Horaires :
Vendredi : 17h00 - 01h00
Samedi : 12h00 - 01h00
Dimanche : 12h00 - 22h00
📍Lieu : Carrefour des Attelages – Bois de la Cambre
🆔 Age requis : ouvert à tous (gratuit pour les personnes de moins de 12 ans 😉)
♿Accessibilité : l’événement est accessible en chaise roulante
💵Pas d’ATM sur site
* LIENS *
➡️ Site internet : https://fiesta-latina.be/
➡️ Instagram : https://www.instagram.com/fiesta.latina/
********ENGLISH********
From 6th to 8th September 2024, say adiós to the dullness with Fiesta Latina.
Three days of music, festivities, dancing and colorful gastronomy await you in
an open air in Brussels ! 🎉
☀️ 3 days of festival in a Latin and festive atmosphere
🌮 90 thematic stands, bars and food truck with South American flavours
🎤Concerts, DJ sets and travelling shows throughout the festival
💃Tons of activities : from dance classes to batuquería passing through lucha
libre
🎉Dance shows and much more !
* PRACTICAL INFORMATIONS *
📆Date : from 6th to 8ths septembre 2024
⏰Schedule :
Friday : 17h00 - 01h00
Saturday : 12h00 - 01h00
Sunday : 12h00 - 22h00
📍Address: Carrefour des Attelages – Bois de la Cambre
🆔Required age: ouvert à tous (gratuit pour les personnes de moins de 12 ans 😉)
♿Accessibility : the event is wheelchair accessible
💵No ATM on-site
* LINKS *
➡️ Website : https://fiesta-latina.be/
➡️ Instagram : https://www.instagram.com/fiesta.latina/
![Evenement](/_next/image?url=https%3A%2F%2Fculturius-prod-web-app-photo-cache-s3.s3.eu-west-1.amazonaws.com%2Fphoto_original_filter%2F66bb66de2cd05637478840.jpeg&w=3840&q=75)
Cours de Salsa, Bachata, Kizomba, Danses de Salon, Danses Latines, Danses Swing Bruxelles
Door Dynamodance.com
01september
Brussel, Brussels Hoofdstedelijk Gewest, België
Beschrijving
Si vous êtes à la recherche d'une manière excitante de dynamiser votre vie à Bruxelles, explorez les cours de danse disponibles dans cette vibrante capitale. Que vous soyez passionné par les rythmes envoûtants de la salsa, les mouvements sensuels de la bachata, l'élégance de la kizomba, l'énergie explosive du jive, ou les danses de salon classiques, il y a quelque chose pour chaque amateur de danse.
Plongez dans les Danses Latines
1. Salsa : La salsa, avec ses racines profondément ancrées dans la culture afro-cubaine, est bien plus qu'un simple style de danse. C'est une véritable célébration de la vie et du rythme. Les cours de salsa à Bruxelles sont conçus pour tous les niveaux, du débutant complet au danseur avancé, et vous guideront à travers les pas fondamentaux jusqu'aux figures les plus élaborées. Découvrez les cours de salsa et laissez-vous emporter par cette danse vibrante.
2. Bachata : Originaires de la République dominicaine, les danses bachata sont reconnues pour leurs mouvements sensuels et leur connexion intime entre les partenaires. Que vous souhaitiez maîtriser les pas de base ou explorer des figures plus complexes, les instructeurs expérimentés vous aideront à vous sentir en confiance sur la piste de danse. Inscrivez-vous à des cours de bachata et vivez la magie de la danse.
3. Kizomba : La kizomba, avec son rythme lent et ses mouvements fluides, est souvent décrite comme une danse romantique. Cette danse angolaise est parfaite pour ceux qui cherchent à améliorer leur connexion avec leur partenaire tout en s'exprimant à travers des mouvements élégants. Rejoignez des cours de kizomba pour découvrir la profondeur de cette danse fascinante.
Énergie et Dynamisme avec les Danses Swing
4. Jive : Le jive est un style de danse swing qui se distingue par son énergie contagieuse et ses mouvements rapides. Si vous aimez les défis et la musique rythmée des années 50, le jive est fait pour vous. Les cours de jive à Bruxelles sont conçus pour vous enseigner les pas de base ainsi que les figures acrobatiques plus complexes, le tout dans une atmosphère amusante et encourageante. Essayez le jive et faites l'expérience de la joie pure de danser.
5. Danses Swing : Le swing englobe plusieurs styles de danse, y compris le lindy hop, le charleston, et le jitterbug. Chaque style a ses propres caractéristiques uniques, mais tous partagent une même passion pour le rythme et le mouvement joyeux. Les cours de danse swing à Bruxelles sont parfaits pour ceux qui souhaitent explorer les années 30 et 40 tout en développant leur sens du rythme et leur agilité. Découvrez les cours de danse swing et laissez-vous emporter par le tempo.
Élégance et Charme des Danses de Salon
6. Valse : La valse est un classique intemporel des danses de salon, connue pour ses mouvements fluides et sa grâce inégalée. Les cours de valse vous apprendront à maîtriser cette danse élégante, que ce soit pour les grandes occasions ou pour le plaisir de danser avec aisance. Inscrivez-vous à des cours de valse et laissez-vous emporter par la romance et la sophistication de cette danse majestueuse.
7. Tango : Le tango est célèbre pour son intensité émotionnelle et son style dramatique. Que vous soyez attiré par le tango argentin ou le tango international, les cours vous aideront à perfectionner votre technique tout en explorant les aspects passionnés et expressifs de cette danse envoûtante. Rejoignez des cours de tango pour découvrir l'art de cette danse captivante.
8. Foxtrot : Avec ses mouvements lents et fluides, le foxtrot est idéal pour les danses de salon modernes et élégantes. Apprenez à glisser sur la piste avec grâce et assurance grâce aux cours de foxtrot, qui sont parfaits pour les événements formels ou les soirées dansantes. Découvrez les cours de foxtrot et ajoutez une touche de sophistication à vos danses.
9. Quickstep : Le quickstep est une danse vive et dynamique qui demande énergie et rapidité. Si vous recherchez un style de danse qui combine technique et vivacité, les cours de quickstep sont conçus pour vous aider à maîtriser ce style entraînant et amusant. Essayez le quickstep et laissez-vous séduire par cette danse rapide et joyeuse.
Pourquoi Choisir Ces Cours ?
Ces cours de danse à Bruxelles offrent une expérience exceptionnelle pour les passionnés et les novices. Les instructeurs passionnés sont non seulement des experts dans leurs styles respectifs, mais aussi des pédagogues enthousiastes qui s’assurent que chaque cours est à la fois instructif et amusant. Ils proposent des cours adaptés à tous les niveaux et à tous les âges, vous permettant ainsi de vous épanouir et de vous amuser tout en apprenant.
Rejoignez-Nous !
Prêt à faire le premier pas vers une nouvelle aventure dansante ? Visitez les sites web des cours pour explorer la gamme complète de sessions et vous inscrire dès aujourd’hui. Que vous soyez seul, en couple, ou avec des amis, il y a toujours une place pour vous dans la communauté de danse de Bruxelles. Inscrivez-vous ici et commencez à danser !
Ne laissez pas passer l'occasion de vous immerger dans le monde des danses latines, swing, et de salon. Chaque pas est une nouvelle aventure.
Inscription: www.regist.dynamodance.com
Plus d'info: www.dynamodance.com
Contact: desk@dynamodance.com
Plongez dans les Danses Latines
1. Salsa : La salsa, avec ses racines profondément ancrées dans la culture afro-cubaine, est bien plus qu'un simple style de danse. C'est une véritable célébration de la vie et du rythme. Les cours de salsa à Bruxelles sont conçus pour tous les niveaux, du débutant complet au danseur avancé, et vous guideront à travers les pas fondamentaux jusqu'aux figures les plus élaborées. Découvrez les cours de salsa et laissez-vous emporter par cette danse vibrante.
2. Bachata : Originaires de la République dominicaine, les danses bachata sont reconnues pour leurs mouvements sensuels et leur connexion intime entre les partenaires. Que vous souhaitiez maîtriser les pas de base ou explorer des figures plus complexes, les instructeurs expérimentés vous aideront à vous sentir en confiance sur la piste de danse. Inscrivez-vous à des cours de bachata et vivez la magie de la danse.
3. Kizomba : La kizomba, avec son rythme lent et ses mouvements fluides, est souvent décrite comme une danse romantique. Cette danse angolaise est parfaite pour ceux qui cherchent à améliorer leur connexion avec leur partenaire tout en s'exprimant à travers des mouvements élégants. Rejoignez des cours de kizomba pour découvrir la profondeur de cette danse fascinante.
Énergie et Dynamisme avec les Danses Swing
4. Jive : Le jive est un style de danse swing qui se distingue par son énergie contagieuse et ses mouvements rapides. Si vous aimez les défis et la musique rythmée des années 50, le jive est fait pour vous. Les cours de jive à Bruxelles sont conçus pour vous enseigner les pas de base ainsi que les figures acrobatiques plus complexes, le tout dans une atmosphère amusante et encourageante. Essayez le jive et faites l'expérience de la joie pure de danser.
5. Danses Swing : Le swing englobe plusieurs styles de danse, y compris le lindy hop, le charleston, et le jitterbug. Chaque style a ses propres caractéristiques uniques, mais tous partagent une même passion pour le rythme et le mouvement joyeux. Les cours de danse swing à Bruxelles sont parfaits pour ceux qui souhaitent explorer les années 30 et 40 tout en développant leur sens du rythme et leur agilité. Découvrez les cours de danse swing et laissez-vous emporter par le tempo.
Élégance et Charme des Danses de Salon
6. Valse : La valse est un classique intemporel des danses de salon, connue pour ses mouvements fluides et sa grâce inégalée. Les cours de valse vous apprendront à maîtriser cette danse élégante, que ce soit pour les grandes occasions ou pour le plaisir de danser avec aisance. Inscrivez-vous à des cours de valse et laissez-vous emporter par la romance et la sophistication de cette danse majestueuse.
7. Tango : Le tango est célèbre pour son intensité émotionnelle et son style dramatique. Que vous soyez attiré par le tango argentin ou le tango international, les cours vous aideront à perfectionner votre technique tout en explorant les aspects passionnés et expressifs de cette danse envoûtante. Rejoignez des cours de tango pour découvrir l'art de cette danse captivante.
8. Foxtrot : Avec ses mouvements lents et fluides, le foxtrot est idéal pour les danses de salon modernes et élégantes. Apprenez à glisser sur la piste avec grâce et assurance grâce aux cours de foxtrot, qui sont parfaits pour les événements formels ou les soirées dansantes. Découvrez les cours de foxtrot et ajoutez une touche de sophistication à vos danses.
9. Quickstep : Le quickstep est une danse vive et dynamique qui demande énergie et rapidité. Si vous recherchez un style de danse qui combine technique et vivacité, les cours de quickstep sont conçus pour vous aider à maîtriser ce style entraînant et amusant. Essayez le quickstep et laissez-vous séduire par cette danse rapide et joyeuse.
Pourquoi Choisir Ces Cours ?
Ces cours de danse à Bruxelles offrent une expérience exceptionnelle pour les passionnés et les novices. Les instructeurs passionnés sont non seulement des experts dans leurs styles respectifs, mais aussi des pédagogues enthousiastes qui s’assurent que chaque cours est à la fois instructif et amusant. Ils proposent des cours adaptés à tous les niveaux et à tous les âges, vous permettant ainsi de vous épanouir et de vous amuser tout en apprenant.
Rejoignez-Nous !
Prêt à faire le premier pas vers une nouvelle aventure dansante ? Visitez les sites web des cours pour explorer la gamme complète de sessions et vous inscrire dès aujourd’hui. Que vous soyez seul, en couple, ou avec des amis, il y a toujours une place pour vous dans la communauté de danse de Bruxelles. Inscrivez-vous ici et commencez à danser !
Ne laissez pas passer l'occasion de vous immerger dans le monde des danses latines, swing, et de salon. Chaque pas est une nouvelle aventure.
Inscription: www.regist.dynamodance.com
Plus d'info: www.dynamodance.com
Contact: desk@dynamodance.com
Info & Reservering
Organisator
1 foto
Voorgestelde evenementen
********** English **********
Join us for an unforgettable experience at Color Bang, where joy, color, and
music come together in a vibrant celebration. Held in the heart of Brussels at
Parc du Cinquantenaire, this year's festival promises to be a day full of fun
and unforgettable memories.
Here’s what you can look forward to:
- Color Play: Have fun with organic colors, throw them in the air, and paint
each other to create a sense of unity and pure joy.
- DJ Music: Dance to fantastic DJ music all day long.
- Food Stalls: After the colorful festivities, explore a variety of delicious
food available at the stalls.
- Family Fun: People of all ages, including kids, are welcome to join in the fun
and excitement.
Color Bang is about letting go of your worries, embracing life, and connecting
with others in a joyful and colorful atmosphere. Entry is FREE and open to
everyone, making it a perfect outing for friends and family.
- Date: Saturday, August 31, 2024
- Time: 11:00 AM - 07:00 PM
- Location: Parc du Cinquantenaire, Brussels
This event is proudly supported by our partners Atcon Global, Indian Foodism
Lounge, Coca-Cola and Juplier.
Bring your friends and family for a day of joy, fun, and unforgettable memories.
We can’t wait to see you there! For any questions, feel free to contact us at
info@colorbang.be. Don’t miss one of Brussels’ most exciting and colorful
festivals!
Stay up to date with the latest info by following our Facebook event page
https://www.facebook.com/share/kGTVKwTndcy2yRW7/
********** Français **********
Rejoignez-nous pour une expérience inoubliable au Color Bang, où la joie, la
couleur et la musique se réunissent dans une célébration vibrante. Organisé en
plein cœur de Bruxelles au Parc du Cinquantenaire, le festival de cette année
promet d'être une journée pleine de plaisir et de souvenirs inoubliables.
Voici ce qui vous attend :
- Jeux de Couleurs : Amusez-vous avec des couleurs organiques, jetez-les en
l'air et peignez-vous les uns les autres pour créer un sentiment d'unité et de
pur bonheur.
- Musique DJ : Dansez au rythme de la musique fantastique des DJ toute la
journée.
- Stands de Nourriture : Après les festivités colorées, explorez une variété de
délicieuses nourritures disponibles aux stands.
- Plaisir pour Toute la Famille : Les personnes de tous âges, y compris les
enfants, sont les bienvenues pour participer au plaisir et à l'excitation.
Color Bang consiste à oublier vos soucis, à embrasser la vie et à vous connecter
avec les autres dans une atmosphère joyeuse et colorée. L'entrée est GRATUITE et
ouverte à tous, ce qui en fait une sortie parfaite pour les amis et la famille.
- Date : Samedi 31 août 2024
- Heure : 11h00 - 19h00
- Lieu : Parc du Cinquantenaire, Bruxelles
Cet événement est fièrement soutenu par nos partenaires Atcon Global, Indian
Foodism Lounge, Coca-Cola et Juplier.
Amenez vos amis et votre famille pour une journée de joie, de plaisir et de
souvenirs inoubliables. Nous avons hâte de vous voir là-bas ! Pour toute
question, n'hésitez pas à nous contacter à info@colorbang.be. Ne manquez pas
l'un des festivals les plus excitants et colorés de Bruxelles !
Restez à jour avec les dernières infos en suivant notre page événement Facebook
https://www.facebook.com/share/kGTVKwTndcy2yRW7/
********** Nederlands **********
Sluit je bij ons aan voor een onvergetelijke ervaring bij Color Bang, waar
vreugde, kleur en muziek samenkomen in een bruisende viering. Het festival vindt
plaats in het hart van Brussel, in het Parc du Cinquantenaire, en belooft een
dag vol plezier en onvergetelijke herinneringen.
Dit is wat je kunt verwachten:
- Kleuren Spel: Geniet van organische kleuren, gooi ze in de lucht en beschilder
elkaar om een gevoel van eenheid en puur geluk te creëren.
- DJ Muziek: Dans de hele dag op fantastische DJ-muziek.
- Eetkraampjes: Ontdek een verscheidenheid aan heerlijke voedingsmiddelen bij de
kraampjes na de kleurrijke festiviteiten.
- Gezinsplezier: Mensen van alle leeftijden, inclusief kinderen, zijn welkom om
deel te nemen aan het plezier en de opwinding.
Color Bang draait om het loslaten van je zorgen, het omarmen van het leven en
het verbinden met anderen in een vrolijke en kleurrijke sfeer. De toegang is
GRATIS en open voor iedereen, waardoor het een perfecte uitje is voor vrienden
en familie.
- Datum: Zaterdag 31 augustus 2024
- Tijd: 11:00 - 19:00
- Locatie: Parc du Cinquantenaire, Brussel
Dit evenement wordt trots ondersteund door onze partners Atcon Global, Indian
Foodism Lounge, Coca-Cola en Juplier.
Breng je vrienden en familie mee voor een dag vol vreugde, plezier en
onvergetelijke herinneringen. We kunnen niet wachten om je daar te zien! Voor
vragen kun je ons bereiken op info@colorbang.be. Mis dit opwindende en
kleurrijke festival in Brussel niet!
Blijf op de hoogte van het laatste nieuws door onze Facebook-evenementpagina te
volgen
https://www.facebook.com/share/kGTVKwTndcy2yRW7/
********** English **********
It is in the third century BC that the Carthaginian general Hannibal Barca
embarked on a mind-boggling journey: marching with 70,000 soldiers and 40
elephants, he entered Italy via Spain, France and the Alps, in an attempt to
shake the Roman empire to its foundations. Hannibal ad portas!
This new creation by Michael De Cock and Junior Mthombeni tells the story of the
Punic Wars and the birth of Europe from the perspective of the Carthaginian
uber-general. It is a performance about great clashes. The Punic Wars as a
metaphor for all the conflicts being fought on the edges of the continent today.
The figure of Hannibal as a lens through which we can explore the different
visions of contemporary Europe. For, absurd as it may seem, the idea that there
are once again ‘barbarians’ at the Southern borders of Europe, ready to wipe out
its history, seems to be resurfacing. Through the unique synergy of opera and
slam, contemporary dance and acting, Hannibal opens a window onto the past,
present and future of the West. For the makers, Henry Purcell’s opera Dido and
Aeneas – about the betrayal of the Carthaginian queen, the mythical origin for
the conflict between Europe and North Africa – is the starting point of a
performance in which the fusion of arts and cultures is ultimately not something
to be feared, but celebrated.
This production is part of Troika Dance
********** Français **********
Au IIIe siècle av. J.-C., le général carthaginois Hannibal Barca, à la tête
d’une armée composée de 70 000 soldats accompagnés de 40 éléphants, entreprend
un périple audacieux qui doit le mener en Italie, via l’Espagne, la France et
les Alpes, avec pour objectif la déstabilisation de l’Empire romain jusque dans
ses fondements. Hannibal ad portas!
Dans leur nouvelle création, Michael De Cock et Junior Mthombeni racontent cette
histoire à travers les yeux du généralissime carthaginois. Hannibal recourt aux
affrontements puniques en guise de métaphore des guerres qui font actuellement
rage dans notre monde. À travers ce prisme, le spectacle examine les différentes
perceptions de l'Europe contemporaine. Pour certains, la culture européenne
traditionnelle subit la pression d’une diversification excessive et l’idée, si
absurde soit-elle, que les barbares menacent à nouveau le Vieux Continent et son
histoire, semble malheureusement refaire surface.
Par le biais d’une synergie unique entre opéra et slam, danse contemporaine et
théâtre, Hannibal ouvre une perspective unique sur le passé, le présent et
l’avenir de l’Occident. Les créateurs s’appuient sur l’opéra Didon et Énée, dont
les origines mythiques du conflit entre l’Europe et l’Afrique du Nord servent de
décor à ce spectacle qui, loin de redouter la confrontation, célèbre au
contraire la fusion des cultures et des arts.
CETTE PRODUCTION FAIT PARTIE DE TROIKA DANCE
********** Nederlands **********
In de derde eeuw v.C. ving de Carthaagse legeraanvoerder Hannibal Barkas zijn
duizelingwekkende tocht aan: met 70 000 soldaten en 40 olifanten trok hij via
Spanje, Frankrijk en de Alpen Italië binnen, in een queeste het Romeinse rijk op
zijn grondvesten te doen daveren. Hannibal ad portas!
Deze nieuwe creatie van Michael De Cock en Junior Mthombeni brengt het verhaal
van de Punische oorlogen en het ontstaan van Europa vanuit het perspectief van
de Carthaagse supergeneraal. Het is een voorstelling over grote confrontaties.
De Punische oorlogen als metafoor voor alle conflicten die vandaag worden
uitgevochten aan de randen van het continent. De figuur van Hannibal als een
lens waardoor we de verschillende visies op het hedendaagse Europa kunnen
verkennen. Want het idee dat er opnieuw ‘barbaren’ aan de Europese zuidgrenzen
staan, klaar om de geschiedenis van het continent uit te wissen, lijkt, hoe
absurd ook, te herleven. Via de unieke synergie tussen opera en slam,
hedendaagse dans en acteerwerk, opent Hannibal daarom een raam op het verleden,
het heden en de toekomst van het Avondland. Henry Purcells opera Dido and Aeneas
– over het verraad aan de Carthaagse koningin, de mythische oorsprong voor het
conflict tussen Europa en Noord-Afrika – is voor de makers het vertrekpunt van
een voorstelling waarin de versmelting van kunsten en culturen uiteindelijk niet
wordt gevreesd, maar gevierd.
Deze voorstelling maakt deel uit van Troika Dance
TAKARABUNE is renowned for their energetic and captivating Awa Odori
performances, a traditional Japanese dance that dates back over 400 years. Awa
Odori, characterized by its rhythmic and dynamic movements, vibrant costumes,
and lively music, is traditionally part of the Obon festival in Tokushima
Prefecture, attracting over 1.3 million tourists annually.
Join us and witness the magic of Awa Odori, the largest dance festival in Japan,
right here in Brussels!
For any questions, please reach out to Japanese Information and Culture Centre
at the Embassy of Japan in Belgium. ( info@bx.mofa.go.jp / +32-(0)2-513-2340)
********** English **********
Black Hole is a music and dance performance by DJ and sound artist Sara Dziri,
who, together with dancer-choreographer Yasmina Tayoub, explores the
intersections of rave culture and North-African trance traditions. Drawing from
Sara Dziri’s research on trance practices in Egypt and Tunisia, the performance
invites the audience into an imaginary rave space between dark escapism and
otherworldly bliss.
During a work visit to Cairo, Sara Dziri was inspired by the zār, an ancient
trance-like healing ritual typically associated with women and outsider
communities, who use ecstatic dancing to find solace, liberation and meaningful
connection. She saw strong resemblances with rave culture: community, healing,
and connection through dance and music, far from the eyes of societal and
political condemnation. With Black Hole she wants to highlight rave culture and
trance traditions as spaces of resistance and connection.
********** Français **********
Black Hole est une production de musique et de danse de Sara Dziri, DJ et
artiste sonore, qui, avec la danseuse-chorégraphe Yasmina Tayoub, explore les
intersections de la culture rave et des traditions de transe nord-africaines.
S'inspirant des recherches de Sara Dziri sur les pratiques de transe en Égypte
et en Tunisie, la performance invite le public à pénétrer dans un espace rave
imaginaire, entre évasion sombre et félicité d'un autre monde.
Lors d'une visite de travail au Caire, Sara Dziri a été inspirée par le zār, une
ancienne tradition de transe curative centrée sur les femmes qui ne rentrent pas
dans le moule conventionnel et qui y trouvent une communauté où se lier les unes
aux autres. Sara Dziri y a vu de fortes ressemblances avec la culture rave: la
communauté, la guérison et la connexion par la danse et la musique, loin du
regard de la société et de la condamnation politique. Avec Black Hole, elle
souhaite mettre en lumière la culture rave et les traditions de transe en tant
qu'espaces de résistance et de connexion.
********** Nederlands **********
Black Hole is een muziek- en dansproductie van DJ en geluidskunstenaar Sara
Dziri, die samen met danser-choreograaf Yasmina Tayoub de raakvlakken van rave
cultuur en Noord-Afrikaanse trance tradities onderzoekt. Op basis van Sara
Dziri's onderzoek naar trance praktijken in Egypte en Tunesië nodigt Black Hole
het publiek uit in een denkbeeldige rave-ruimte tussen duister escapisme en
buitenaardse ‘bliss’.
Tijdens een werkbezoek in Caïro raakte Sara Dziri geïnspireerd door de zār, een
eeuwenoude helende trance-traditie gecentraliseerd rond vrouwen die niet in het
gewone plaatje passen en community vinden bij elkaar. Ze zag sterke
gelijkenissen met de ravecultuur: gemeenschap, genezing en verbinding door
middel van dans en muziek, ver van de ogen van maatschappelijke en politieke
veroordeling. Met Black Hole wil ze de ravecultuur en trance-tradities
benadrukken als ruimtes van verzet en verbinding.
********** English **********
March 2020. With covid looming large, the world goes into lockdown.
Choreographer Juliette Chevalier has just returned from the popular Dunkirk
Carnival. There is contrast, rupture, stupor. But also a momentum, as the crisis
becomes the driving force behind her research into the power and resilience of
the human body, the desire for dance and touch, or our ability to see intense
colors in the depths of winter. The Dunkirk Festival is known to unite all walks
of life. But is has also come under scrutiny for certain sexist and racist
transgressions.
From the ruckus, Juliette Chevalier and her company La Drache emerge as a rowdy
gang of merrymakers who use rigadoon dancing and Ch’ti folklore to escape the
prevailing norms, reclaim their own dreamscapes and unite as one. With a
headdress of flowers, the gender-neutral figure of Beste Cantate conjures a
whimsical, multicolored group from her imagination, heading for a pagan queer
festival.
********** Français **********
Mars 2020. Sous la menace du covid qui se déploie, le confinement est décrété.
Juliette Chevalier revient tout juste du très populaire carnaval de Dunkerque.
Contraste, décalage, stupeur. Moteur aussi, car une recherche s’engage alors,
sur fond de puissance des corps, de désir de danser, de se toucher, de couleurs
intenses injectées au plus gris de l’hiver. Réputé fédérateur de toutes les
couches de la population, le carnaval de Dunkerque est aussi critiqué pour des
dérives sexistes ou racistes.
La chorégraphe Juliette Chevalier et sa compagnie La Drache extrapolent une
bande, un vacarme, un rigodon comme un moyen d’échapper collectivement aux
modèles dominants, de reconquérir ses propres chimères, de faire union. Coiffée
de fleurs, la figure non genrée de Beste Cantate va faire naître de son
imagination un groupe fantasque, multicolore, en chemin vers une fête païenne
queer.
********** Nederlands **********
Maart 2020. Onder de dreiging van covid, wordt een lockdown afgekondigd.
Juliette Chevalier is net terug van het zeer populaire carnaval van Duinkerke.
Contrast, breuk, verbazing. Maar het is ook een motor want het brengt een
onderzoek op gang, rond de kracht van het lichaam, rond het verlangen om te
dansen en elkaar aan te raken, of om intense kleuren te zien in het meest
sombere van de winter. Het carnaval van Duinkerke, heeft de reputatie alle lagen
van de bevolking te verenigen. Tegelijk wordt het ook bekritiseerd omwille van
bepaalde seksistische of racistische uitwassen.
Choreograaf Juliette Chevalier en haar gezelschap La Drache ontpoppen zich tot
een bende kabaalmakers die dans en folklore inzetten om te ontsnappen aan de
heersende normen, om eigen droombeelden terug te winnen en zich te verenigen.
Met een hoofdtooi van bloemen tovert de genderneutrale figuur van Beste Cantate
een grillige, veelkleurige groep uit haar verbeelding, op weg naar een heidens
queer festival.
********** English **********
Black Hole is a music and dance performance by DJ and sound artist Sara Dziri,
who, together with dancer-choreographer Yasmina Tayoub, explores the
intersections of rave culture and North-African trance traditions. Drawing from
Sara Dziri’s research on trance practices in Egypt and Tunisia, the performance
invites the audience into an imaginary rave space between dark escapism and
otherworldly bliss.
During a work visit to Cairo, Sara Dziri was inspired by the zār, an ancient
trance-like healing ritual typically associated with women and outsider
communities, who use ecstatic dancing to find solace, liberation and meaningful
connection. She saw strong resemblances with rave culture: community, healing,
and connection through dance and music, far from the eyes of societal and
political condemnation. With Black Hole she wants to highlight rave culture and
trance traditions as spaces of resistance and connection.
Line up Not Your Techno : TBC
********** Français **********
Black Hole est une production de musique et de danse de Sara Dziri, DJ et
artiste sonore, qui, avec la danseuse-chorégraphe Yasmina Tayoub, explore les
intersections de la culture rave et des traditions de transe nord-africaines.
S'inspirant des recherches de Sara Dziri sur les pratiques de transe en Égypte
et en Tunisie, la performance invite le public à pénétrer dans un espace rave
imaginaire, entre évasion sombre et félicité d'un autre monde.
Lors d'une visite de travail au Caire, Sara Dziri a été inspirée par le zār, une
ancienne tradition de transe curative centrée sur les femmes qui ne rentrent pas
dans le moule conventionnel et qui y trouvent une communauté où se lier les unes
aux autres. Sara Dziri y a vu de fortes ressemblances avec la culture rave: la
communauté, la guérison et la connexion par la danse et la musique, loin du
regard de la société et de la condamnation politique. Avec Black Hole, elle
souhaite mettre en lumière la culture rave et les traditions de transe en tant
qu'espaces de résistance et de connexion.
Line up Not Your Techno : TBC
********** Nederlands **********
Black Hole is een muziek- en dansproductie van DJ en geluidskunstenaar Sara
Dziri, die samen met danser-choreograaf Yasmina Tayoub de raakvlakken van rave
cultuur en Noord-Afrikaanse trance tradities onderzoekt. Op basis van Sara
Dziri's onderzoek naar trance praktijken in Egypte en Tunesië nodigt Black Hole
het publiek uit in een denkbeeldige rave-ruimte tussen duister escapisme en
buitenaardse ‘bliss’.
Tijdens een werkbezoek in Caïro raakte Sara Dziri geïnspireerd door de zār, een
eeuwenoude helende trance-traditie gecentraliseerd rond vrouwen die niet in het
gewone plaatje passen en community vinden bij elkaar. Ze zag sterke
gelijkenissen met de ravecultuur: gemeenschap, genezing en verbinding door
middel van dans en muziek, ver van de ogen van maatschappelijke en politieke
veroordeling. Met Black Hole wil ze de ravecultuur en trance-tradities
benadrukken als ruimtes van verzet en verbinding.
Line up Not Your Techno : TBC
Lily neemt jou en je peuter mee op een dansavontuur met vrolijke Nederlandse
hits, van de swingende liedjes van Flemming tot de catchy tunes van Camille. Er
is voor iedereen wel iets om op te dansen. Dus pak je feesthoedje, trek je
dansschoenen aan en laten we samen springen, swingen en lachen!
EN - Come dance with your toddler to the funniest Dutch hits!
FR - Viens danser avec ton tout-petit sur les tubes hollandais les plus drôles !
********** English **********
Urban Dance Caravan was born of a powerful desire to invent and share new dance
forms routes in Brussels (a city-region that is home to multiple cultures and
languages), Wallonia and far beyond. Where dance that engages the body,
welcoming what is around it and projecting itself into what comes next, is both
an expression of freedom and a way of living well.
Thought through and (jointly) constructed with Detours – the Brussels festival
of urban dance and street art – and the Théâtre National Wallonie-Bruxelles,
Urban Dance Caravan – a new kind of association that rekindles cultural and
social dynamics – consists of a wide range of urban dances that feel, experience
and cross the city centre, from square to square, leading us to the heart of the
Théâtre National.
Over the course of a Saturday afternoon, dancers from all over Belgium will
gather around the finalists of the Detours Battles from Wallonia – Verviers, La
Louvière, Liège – and Brussels as well as from the Congo, Rwanda, Côte d’Ivoire,
Argentina and Costa Rica. They will perform on ephemeral stages from Bourse to
Place De Brouckère and on to Boulevard Émile Jacqmain, leading the crowd to the
main stage of the Théâtre National for the final battle of the Detours Cyphers.
Thanks to radical hospitality, human, creative and poetic links are forged
between Brussels and Wallonia, Europe, America and Africa, to promote better
understanding among cultures and the free circulation of audiences and artists
capable of changing the way we pay attention and the way we perceive things. In
its raw simplicity, Urban Dance Caravan shifts the edges of the city and those
of the theatre.
Corealisation Detours Festival, Théâtre National Wallonie-Bruxelles
With the participation of the Goma Dance Festival
With the support of the Fédération Wallonie-Bruxelles service de la danse, la
COCOF,
la Loterie Nationale, Africalia, la Ville de Bruxelles - Échevinat de la Culture
********** Français **********
L’Urban Dance Caravan est née d’un désir puissant d’inventer de nouvelles formes
en commun(s) et des circulations dansées dans Bruxelles – ville et région aux
cultures et langues multiples –, en Wallonie et bien au-delà. Où la danse qui
engage le corps, en accueillant ce qui l’entoure et se projetant dans ce qui
vient, est à la fois pratique de la liberté et bien-vivre.
Réfléchie, (co)construite par Detours – le festival bruxellois de danses
urbaines & street art – et le Théâtre National Wallonie-Bruxelles, l’Urban Dance
Caravan – nouvelle forme d’association qui réactive les dynamiques culturelles
et sociales – est un vaste dégradé de danses urbaines qui ressentent, éprouvent
et traversent le centre-ville, de place en place, pour nous mener au cœur du
Théâtre National.
Le temps d’un samedi, des danseur·ses venu·es de toute la Belgique, rassemblé·es
autour des finalistes des Battles Detours de Wallonie – Verviers, La Louvière,
Liège – et de Bruxelles, du Congo, du Rwanda, de la Côte d’Ivoire, de
l’Argentine et du Costa Rica, performent sur des scènes éclairs, de la Bourse à
la Place De Brouckère, jusqu’à emmener la foule sur le grand plateau du Théâtre
National pour le battle final des Detours Cyphers.
S’y tracent, grâce à une hospitalité radicale, des liens humains, créatifs et
poétiques, entre Bruxelles et la Wallonie, l’Europe, l’Amérique et l’Afrique,
pour une meilleure compréhension mutuelle entre les cultures, une circulation
multi-fléchée des publics et des artistes, capables de changer nos modes
d’attention et de perception. Dans sa simplicité brute, Urban Dance Caravan
déplace les bords de la ville et ceux du théâtre.
Coréalisation Detours Festival, Théâtre National Wallonie-Bruxelles
Avec la participation de Goma Dance Festival
Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles service de la danse, la
COCOF,
la Loterie Nationale, Africalia, la Ville de Bruxelles - Échevinat de la Culture
********** Nederlands **********
De Urban Dance Caravan werd geboren uit een groot verlangen om nieuwe vormen van
delen en bewegen uit te vinden in Brussel - een stad en regio met vele culturen
en talen - in Wallonië en ver daarbuiten. Waar dans zowel een praktijk van
vrijheid is als een manier om goed te leven; een dans die het lichaam betrekt,
die verwelkomt wat haar omringt en zich projecteert in wat hierna komt.
Bedacht en in (co)creatie met Detours - het Brusselse festival van urban dance
en street art - en het Théâtre National Wallonie-Bruxelles, bestaat de Urban
Dance Caravan - een nieuwe vorm van vereniging die culturele en sociale dynamiek
reactiveert - uit een grote variatie aan urban dances die het centrum van de
stad voelen, beleven en doorkruisen, van plein naar plein, en ons leiden naar
het hart van het Théâtre National.
Op een zaterdagnamiddag verzamelden dansers uit heel België zich rond de
finalisten van de Detours Battles uit Wallonië - Verviers, La Louvière, Luik -
en Brussel, Congo, Rwanda, Ivoorkust, Argentinië en Costa Rica, treden op op
bliksempodia, van de Beurs tot het De Brouckèreplein, helemaal tot de Émile
Jacqmainlaan, om het publiek naar het grote podium van het Théâtre National te
brengen voor de finale van de Detours Cyphers.
Dankzij radicale gastvrijheid worden menselijke, creatieve en poëtische banden
gesmeed tussen Brussel en Wallonië, Europa, Amerika en Afrika, ter bevordering
van een groter onderling begrip tussen culturen en een veelzijdige circulatie
van publiek en artiesten die in staat zijn om de manier waarop we aandacht
besteden en waarnemen te veranderen. In zijn rauwe eenvoud verlegt Urban Dance
Caravan de grenzen van de stad en die van het theater.
Corealisatie Detours Festival, Théâtre National Wallonie-Bruxelles
Met de participatie van het Goma Dance Festival
Met de steun van het Fédération Wallonie-Bruxelles service de la danse, la
COCOF,
la Loterie Nationale, Africalia, la Ville de Bruxelles - Échevinat de la Culture
********** English **********
Year in, year out, the Brigittines International Festival brings you a programme
of contemporary performances: innovative languages, bizarre universes, strange
and original forms that speak to the imagination.
The Festival is a collection of shows that hinge on a certain idea, presented as
an object of thought, inventiveness or a sharing of fantasy. As years went on,
dance has begun to feature more strongly in the Festival, undoubtedly because it
is a freer and more creative form of expression.
Every year, the Festival centres on a new theme, raising a new question and
encouraging spectators to consider
the issue on hand in a new light via the connections, the emotional paths and
any suggested reading they are offered. On the basis of their own impressions
and insights, spectators can find a connection between performances that vary
greatly in style but touch on quite similar topics.
"DRIFTING ZONES AND WHIRLWINDS"
In a recent book by one of Iceland’s greatest writers, Jón Kalman Stefánsson*,
powerful emotion arises from drifting zones, where the line between the
narrative and the imaginative becomes indistinguishable. These points of
uncertainty create the sensation of entering into an unknown, albeit wholly our
own, world.
Similar shocks are upsetting today’s performance world. We are faced with the
troubling impression that we don’t really understand the meaning of what we see.
These moments of total indecision are invaluable. Not knowing what to think
leads us to something different to what we are used to seeing and experiencing.
This elsewhere is liberating vis-à-vis all that confines us in the mundaneness
of live, as we walk the tight line that follows current event, where everything
is accelerating and transforming, without ever really c hanging. Neither virtual
worlds or artificial intelligence are likely to alter the nature of sad
passions, obsessions for power, and violent urges (although these will
inevitably take on new shapes and forms).
Above all, this forced familiarity with ‘elsewhere’ and ‘differently’ project us
into a whirlwind of perceptions, far away from the sterility of identity poles
and the pleas for reassurance that would have us believe that creativity is
clean-cut, imbued with morality and self-righteousness – the zeitgeist. But the
weather is often stormy, dripping with conformism and normativity.
We want the stage to be as uninhibited as a body that invents its own forms and
dynamics, its conditions of existence, its potential for humour, and its
imaginary spheres. A stage that searches for itself in the sensible and the
unusual, and in the wonder of living.
Patrick Bonté
General and Artistic Director
* "Your absence is darkness", MacLehose Press
********** Français **********
Chaque année, le Festival International des Brigittines opère une traversée
orientée des formes scéniques contemporaines : langages novateurs, univers
insolites, formes singulières et originales s’ouvrant à l’imaginaire.
Le Festival rassemble des spectacles qui s’articulent autour d’une idée ou qui
se présentent comme des objets de pensée, d’invention ou de partage
fantasmatique.
Le Festival se donne chaque année un thème qui permet de poser une nouvelle
question et d’orienter autrement le regard du spectateur: des rapprochements lui
sont proposés, des voies de sensibilité, des pistes de lecture. Il peut créer,
selon sa perception, des liens entre des spectacles très différents dans les
styles, mais qui abordent des sujets assez proches.
"ZONES DE FLOTTEMENT ET TOURBILLONS"
Dans un récent roman de Jón Kalman Stefánsson*, grand écrivain islandais,
une émotion intense surgit des zones de flottement où s’efface la distinction
entre ce qui tient du récit et ce qui procède de notre imagination.
Ces points d’incertitude créent le sentiment d’entrer dans un monde inconnu
mais qui est aussi parfaitement nôtre.
Sur la scène actuelle, des ébranlements de cet ordre adviennent, face à la
sensation troublante de ne pas savoir quoi penser devant ce que l’on voit. Ces
instants de basculement, de totale indécision sont précieux. Nous ne savons
pas ce qu’il faut penser, et c’est justement cela qui nous porte ailleurs que ce
qu’il nous est habituellement donné à sentir et à vivre.
Cet ailleurs est libérateur, pour nous-mêmes, vis-à-vis de ce qui nous
enferme dans la banalité de l’existence, dans les passages cloutés d’une
actualité où tout s’accélère et se transforme sans réelle nouveauté. Ce ne
sont pas les mondes virtuels ni l’intelligence artificielle qui vont changer la
nature des passions tristes, des obsessions de pouvoir et des violences
pulsionnelles (même si celles-ci se déclineront sans doute sous de nouvelles
formes).
Surtout, ces tutoiements de l’ailleurs et de l’autrement nous projettent dans un
tourbillon de perceptions, loin de la stérilité des poteaux identitaires et
des appels à la réassurance
qui voudraient que la création soit propre sur elle, imbibée de morale et de
bien-pensance — de l’air du temps. Mais le temps est souvent pluvieux et
ruisselant de conformisme et de normativité.
La scène, nous la désirons libre comme le mouvement d’un corps qui invente ses
formes et sa dynamique, ses conditions d’existence, son potentiel d’humour et
ses registres imaginaires. Une scène qui se cherche dans le sensible et le
singulier, et le saisissement émerveillé d’être au monde.
Patrick Bonté
Direction générale et artistique
* "Ton absence n'est que ténèbres", Grasset
********** Nederlands **********
Het Brigittines International Festival zet in op een rit langsheen diverse
podiumvormen: ongewone talen en universums, bijzondere vormen.
Het Festival brengt voorstellingen samen rond een bepaald idee, voorstellingen
die kaderen in een bepaalde filosofie of die een zeker droombeeld delen. Door de
jaren heen nam dans een steeds belangrijkere plaats in op het Festival,
ongetwijfeld omdat dansvormen een grote vrijheid en creativiteit toelaten.
Elk jaar kadert het Festival in een ander thema, een nieuwe centrale vraag duwt
de blik van de toeschouwer telkens weer een andere richting uit: hij krijgt
verbanden, gevoelspaden, lectuurpistes aangereikt. Op basis van zijn eigen
indrukken en inzichten kan hij zelf verbanden leggen tussen voorstellingen met
een heel ander register, die toch rond een gelijkaardig thema zijn opgebouwd.
"ZWEVENDE ZONES EN WERVELWINDEN"
In de nieuwste roman van Jón Kalman Stefánsson*, groot IJslands auteur,
ontstaat een intense emotie vanuit de zwevende zones waar het verschil tussen
het eigenlijke verhaal en onze verbeelding stilaan vervaagt. Deze punten van
onzekerheid scheppen het gevoel van een onbekende wereld te betreden die
nochtans evenzeer de onze is.
Binnen de hedendaagse podiumcreatie krijgen we te maken met een gelijkaardig
verward gevoel wanneer we niet goed weten wat te denken van datgene wat zich
voor onze ogen afspeelt. Deze kantelmomenten waarop de twijfel toeslaat, zijn
bijzonder kostbaar.
We weten niet wat te denken en precies dat voert ons elders, ver weg van wat we
gewoonlijk voelen en beleven.
Dat elders is bevrijdend, voor onszelf en ten overstaan van datgene wat ons
gevangen houdt in de banaliteit van het bestaan, in een wereld waar alles steeds
sneller gaat en verandert zonder echte vernieuwing. Het zijn niet de virtuele
werelden noch de artificiële intelligentie die iets zullen doen aan de
troosteloze passies, de obsessieve machtslust en het instinctmatige geweld (ook
al zullen deze ongetwijfeld nieuwe vormen aannemen).
Door echter het “elders” en het “ander” zo bespreekbaar te maken, komen we in
een wervelwind van percepties terecht, ver weg van steriele identiteitsbakens en
de oproep tot een zuivere creatie, doordrenkt van moraliteit en correctheid, van
de tijdsgeest. De tijd waarin we leven is evenwel vaak somber, conformistisch en
dwingend.
Waar wij naar streven is een creatie die even vrij kan zijn als een bewegend
lichaam dat
zelf zijn vormen en dynamiek bepaalt, zijn bestaansreden, zijn humor en
verbeelding.
Een creatie die op zoek gaat naar het gevoelige, het bijzondere en naar de
verwondering van te mogen bestaan.
Patrick Bonté
Algemene en artistieke leiding
* 'Jouw afwezigheid is duisternis', Ambo/Anthos