From Saturday 13 April to Sunday 1 September 2024, the Bruges Triennial brings
Spaces of Possibility to the streets of the historic city centre and Zeebrugge.
The contemporary art and architectural installations are on view for almost five
whole months. For our fourth edition, we’ve invited twelve international artists
and architects to hold a mirror up to the dormant potential of the ever-changing
city. How can a UNESCO World Heritage City, where preservation is central, deal
with concepts such as change and sustainability? And how can contemporary art
and architecture create a new framework for these issues? Through their artistic
interventions, the artists and architects challenge existing sites, connect
urban areas and search for hidden beauty.
– 13.04 - 01.09.2024
– Bruges city centre and Zeebrugge
– always open, always free
– triennalebrugge.be
House of Art
17september 2022
-18september 2022
14:00 - 20:00
Wulpenstraat 47, 8000 Bruges, West Flanders, Belgium
Description
Op de site van House of Time organiseert House of Art een kunstweekend. Kunstexposities van Hedera Argos en Aline Gorsen gaan door in de silo, de zevende editie van BOAS magazine wordt voorgesteld in de boomhut, op zaterdagavond kan je genieten van sacrale zang door Iris Pattyn in de yurt en op zondagnamiddag komt Delphine Lecompte een poëzievoorlezing doen. Doorlopend is er een zomerbar en een art sale.
Overzicht programma:
SILO
| Hedera Argos 'ARKANA' expositie
| Altaar Hedera Argos x Aline Gorsen
Boomhut
| BOAS expositie
YURT (Reservaties via houseofartevents@gmail.com)
| 17/9 Zangconcert Iris Pattyn 20u
| 18/9 Poëzielezing Delphine Lecompte 16u
| Kostprijs 5 €
OUTDOORS
| Boaszine N°7 release
| Art sale
| Summer bar
Het evenement kan je terugvinden op facebook.com/houseofartevents
Info & Reservation
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Suggested events
Pour cette quatrième édition, la Triennale de Bruges part à la recherche du
potentiel caché de la ville. Comment une ville historique, inscrite au
patrimoine mondial de l’Unesco et axée sur la préservation de son passé,
appréhende-t-elle des concepts tels que le changement et la durabilité, et
comment l’art contemporain et l’architecture peuvent-ils créer un nouveau cadre
à cet effet?
Artistes et architectes participants: Iván Argote (CO), Bangkok Project Studio
(TH), Mariana Castillo Deball (MX), Counterspace (ZA), Mona Hatoum (LB | UK),
Ivan Morison (UK), Norell/Rodhe (SE), Shingo Masuda + Katsuhisa Otsubo
Architects (JP), Studio Ossidiana (NL), SO-IL (US), Adrien Tirtiaux (BE) en
Traumnovelle (BE)
triennalebrugge.be | @triennalebrugge
Photographe féministe, bidouilleur, Charly Desoubry nous propose une plongée
dans ses addictions. Se laissant guider par ses muses, toujours à ses côtés, il
nous livre une part de lui-même. Le bruissement d’un bas, une cigarette allumée,
des lèvres posées sur un burger, un paquet de soucoupes acidulées, autant
d’images qui naissent dans son esprit, d’inspirations, de tentations qui
titillent sa créativité. D’un éclairage cinématographique au néon d’une nuit
d’errance, les muses se confondent en addictions laissant la photographie comme
un exutoire à ses déviances. À consommer sans modération !
À l'occasion de l'exposition " Pascal Barbe. La fissure à le passage (1992-1995)
: une donation ", le musée La Piscine vous propose une rencontre exceptionnelle
avec l'artiste pour une visite guidée unique ! Pascal Barbe, personnalité de la
scène artistique contemporaine, a récemment offert au musée 141 dessins
originaux et les poèmes qui les accompagnent. Transcrits sur des tôles
émaillées, ils constituent sa remarquable intervention dans la station de métro
roubaisienne " Charles de Gaulle " inaugurée en 1999. L'esprit de ce superbe
ensemble est révélé dans cette singulière exposition-rétrospective mettant
également en avant ses premières oeuvres des années 70.
Infos réservations :
En ligne
- http://www.roubaix-lapiscine.com/
Par téléphone
- 03 20 69 23 60
Le Métropolitain et le B.A.R vous convient à l’exposition « Borom Sarett » du
jeune photographe Noreyni Seck. Plonger dans un voyage visuel saisissant avec
les charretiers et leurs chevaux au sein des paysages urbains de St-Louis du
Sénégal.
Inspiré par l’atmosphère de sa ville d’origine, St-Louis du Sénégal, Noreyni
Seck de son vrai nom Cheikh Ousmane se lance dans les arts visuels en capturant
l’éphémère avec son objectif photographique. Chaque cliché reflète son
engagement à saisir l’essence profonde de chaque sujet.
Il retranscrit la poésie quotidienne de ces environnements urbains et humains
dans des images où l’instant saisit une vérité culturelle profonde.
L’artiste nous offre une série de photographie fascinante qui nous immergent
dans l’univers des charretiers. Ces hommes de la campagne ayant migré vers les
grande villes, travaillent, transportent des personnes et des marchandises en
charrettes jusqu’à destination pour subvenir à leurs besoins et à celles de
leurs familles.
Depuis quelques temps l’utilisation de ces charrettes est remise en cause au nom
de la modernité croissante de la capitale africaine. Plusieurs milliers de
personne vivent grâce à ce transport que ce soit pour les charretiers ou les
usagers.
Ce photoreportage de Noreyni Seck témoigne de l’importance continue de ce moyen
de transport et de subsistance qui est encore aujourd’hui très utilisé et
répandue dans les villes sénégalaises.
Cette sélection apporte un regard profond sur les hommes et sur la ville. Ils se
révèlent alors dans toute leur humilité au sein de cette métropole où coexiste
une modernité éclatante et des traditions ancrées.
Ces instantanés regorgent de couleurs vives qui évoquent la richesse, l’énergie
et la vivacité du pays ainsi que ses coutumes offrant une immersion saisissante
dans la culture sénégalaise.
Le Métropolitain
121 avenue Jean Lebas – 59100 Roubaix
Tél. 03 20 70 47 04 – @métropolitainRbx
Entrée libre – Lundi — samedi 9:00-15:00 / Mercredi — Vendredi 18:00-22:00
Dans le cadre de la 26e Nuit des arts, le samedi 18 mai accrochage visible
jusqu’à 23:00.
Gaëlle Choisne présente « Maât and The Tears of God » à l'Espace Croisé à
Roubaix.
Comme le titre l'indique, il est question de mythologie égyptienne. Maât est la
déesse de l'harmonie cosmique, de l'équilibre et de la justice. Il est ainsi
question de
rééquilibrage des imaginaires et du pouvoir réparateur des narrations
alternatives.
Gaëlle Choisne déploie, dans cet ancien couvent néogothique des Clarisses, ce
qu'elle nomme des « tactiques compensatoires ». Ce pharaonisme gothique
accueille en son sein les pièces "Backroom", "Tears of God", "AURA/ARUA",
"SafeSpace",
"Love is Healing - Yeshua". Selon Chateaubriand : « Les Grecs n'auraient pas
plus aimé
un temple égyptien à Athènes, que les Égyptiens un temple grec à Memphis. » Il
aurait aujourd'hui de quoi défaillir face à la proposition de Gaëlle Choisne :
un
temple égyptien à Roubaix, un couvent néogothique en Haïti.
Le LAAC et l'association Vis ta vue s'associent pour une semaine de
sensibilisation à la déficience visuelle.
Exposition Photographique
Du 20 au 28 avril, découvrez dans le salon du musée l'exposition photographique
de l'association Vis ta Vue.
Ateliers de sensibilisation
Participez aux ateliers de sensibilisation les 23 et 25 avril de 14h30 à 16h00
pour une découverte singulière de la collection du LAAC et des expositions.
Places limitées, adultes uniquement.
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Du 20 au 28 avril aux heures d'ouvertures du musée - Exposition photograhique
Les 23 & 25 avril de 14h30 à 16h00 ateliers sur réservation au 03 28 29 56 00 ou
sur art.contemporain@ville-dunkerque.fr
Site web : https://musees-dunkerque.eu
Infos réservation :
03 28 29 56 00 ou sur art.contemporain@ville-dunkerque.fr
Maudits !
Venez à la rencontre de l’œuvre de l’artiste Charles Szymkowicz, figure majeure
du néo-expressionnisme européen, et découvrez, émergeant du torrent de ses
brosses, la matière en fusion de ce peintre de l’âme. Dans un saisissant « face
à face », laissez-vous happer par sa dévorante passion pour la figure immortelle
de l’artiste maudit. Au regard de sa galerie de portraits intimes - d’Arthur
Rimbaud à Vincent Van Gogh, de Marilyn Monroe à Amy Winehouse -, percevez la
singularité de cet artiste contemporain qui par l’exubérance utilisation de la
matière et des pigments enlacent à la fois le tragique et l’espoir.
Durée : 1h
Tarif : droits d'entrée + 2€
Sur réservation par mail
Au total, 58 chefs-d'oeuvre des collections nationales signés Monet, Sisley,
Renoir, Pissarro, Cézanne, Caillebotte, Signac, Gauguin ou Bonnard, seront
prêtés à une exposition en région, faisant de cette manifestation l'évènement
majeur des " 150 ans de l'impressionnisme ". Dans un parcours soigneusement
conçu par le Musée des Beaux-Arts de Tourcoing (MuBA), découvrez comment le
paysage impressionniste est apparu, comment le reconnaître, l'analyser, sa
technicité et l'interprétation des différentes oeuvres.
Infos réservations :
En ligne :
http://www.muba-tourcoing.fr/EXPOSITIONS/Expositions-a-venir/Peindre-la-nature.-Paysages-impressionnistes-du-musee-d-Orsay