Hannah Diamond - ELOI - Tohji - Babymorocco - zonmai

Description


********** Français **********

Une affiche avant-gardiste composée d'artistes à la pointe de leur art

Basée à Londres, HANNAH DIAMOND est une chanteuse britannique et artiste visuelle affiliée au label PC Music, acteur majeur dans l’essor de l’hyperpop. Son deuxième album, « Perfect Picture», illustre son ascension à la tête d’un nouveau genre contagieux. Depuis 2013, la chanteuse façonne un univers étincelant composé de sonorités pop et électro englobées dans une esthétique à mi-chemin entre le kawaii et l’avant-gardiste.

Révélée il y a deux ans avec sa reprise de « jtm de ouf », ELOI s’est imposée comme l’une des figures montantes de la scène alternative en publiant deux EPs — Acedia (2020) et Pyrale (2021) — qui ont consacré son style de production novateur et sa plume incandescente.

C’est avec une combinaison musicale décomplexée qui allie force et délicatesse que TOHJI est devenu l’une des figures emblématiques de sa génération. Évoquant la réalité des faubourgs de Tokyo et s’adressant à une génération pour qui l’esthétique de la consommation a tout promis, Tohji est devenu en 2018, avec son duo Mall Boyz, le renouveau de la jeunesse nippone.

Doté d’une voix angélique, d’une énergie débordante et de gros bras, le Londonien BABYMOROCCO propose une musique hybride, expérimentale et pop. Puisant à la fois dans l’électro clash, le gabber, l’hyperpop, ainsi que l’EDM, l’univers de Babymorocco a fait de lui une personnalité culte et mystérieuse sur les réseaux sociaux.

ZONMAI ne s’interdit rien et déploie toujours son imaginaire coûte que coûte. Sa musique n’est pas seulement le fruit de son amour pour le rap et ses dérivés mais aussi celui d’une imagination singulière, faussement naïve, parfois sanglante. Après avoir expérimenté avec la musique depuis sa chambre, elle laisse entrer beatmakers et musicien·ne·s dans sa bulle et crée des couleurs nouvelles et des textures inédites. Son style semble tout droit venu d’une heure de pointe sur MTV ou MCM au milieu des années 2000. C’est un concentré des déliriums Y2K de Britney Spears mêlés aux postures les plus punk de l’histoire, mais aussi, on y croit, une certaine idée de ce que France Gall aurait pu être en 2023.


********** Nederlands **********

Een avant-gardistische poster met kunstenaars op het scherpst van de snede

De in Londen woonachtige HANNAH DIAMOND is een Britse zanger en beeldend kunstenaar die verbonden is aan PC Music, een belangrijke speler in de opkomst van hyperpop. Haar tweede album Perfect Picture illustreert haar opkomst aan het hoofd van een aanstekelijk nieuw genre. Sinds 2013 geeft de zangeres vorm aan een sprankelend universum van pop- en elektroklanken, verpakt in een esthetiek die het midden houdt tussen kawaii en avant-garde.

ELOI, die twee jaar geleden werd onthuld met haar cover van "jtm de ouf", heeft zichzelf gevestigd als een van de opkomende figuren in de alternatieve scène en heeft twee EP's uitgebracht - Acedia (2020) en Pyrale (2021) - die haar innovatieve productiestijl en gloeiende pen hebben gevestigd.

TOHJI is uitgegroeid tot een van de leidende figuren van zijn generatie met een ongeremde muzikale combinatie van kracht en delicatesse. Tohji en zijn duo Mall Boyz roepen de realiteit van de buitenwijken van Tokio op en spreken een generatie aan voor wie de esthetiek van het consumentisme alles heeft beloofd. Ze zijn het nieuwe gezicht van de Japanse jeugd in 2018 geworden.

Met zijn engelachtige stem, tomeloze energie en grote armen is de muziek van de Londenaar BABYMOROCCO hybride, experimenteel en pop. Babymorocco baseert zich op electroclash, gabber, hyperpop en EDM en zijn universum heeft van hem een mysterieus cultfiguur gemaakt op sociale netwerken.

ZONMAI gaat niets uit de weg en ontvouwt altijd zijn verbeelding, koste wat het kost. Haar muziek is niet alleen de vrucht van haar liefde voor rap en afgeleiden daarvan, maar ook van een unieke verbeelding, vals naïef, soms bloederig. Nadat ze vanuit haar slaapkamer met muziek heeft geëxperimenteerd, laat ze beatmakers en muzikanten toe in haar bubbel en creëert ze nieuwe kleuren en texturen. Haar stijl lijkt rechtstreeks afkomstig van een piekuur op MTV of MCM in het midden van de jaren 2000. Het is een concentratie van Britney Spears' Y2K delirium vermengd met de meest punk posturing in de geschiedenis, maar ook, denken wij, een bepaald idee van hoe France Gall eruit zou kunnen hebben gezien in 2023.

Tickets

Prévente
23.5€
Normal
26.5€

Organiser

You’re organising this event?

Contact us if you want to update information and more.

Contact us

1 Picture

Suggested events

********** English ********** This Friday 3rd May, we welcome Super Ginga at iconic CINNA Bar! Made of a fusion of Afro-Brazilian and international styles with flavours of Rio's Samba-rock and zest of Bahia's Samba-Reggae, our live band will enlighten your evening in VIAGE’s casino section with lively music from 21:00 till 00:00. Come with friends, enjoy a cocktail and appetizers. And if you feel like it, grab a bite at our VIAGE GRILL gourmet restaurant that is open until early hours. Grand Casino Brussels VIAGE // EAT. PLAY. DRINK. Free for members / A single fee of €10 for new members including 1 membership card + €5 casino chips + 1 free drink ********** Français ********** Ce vendredi 3 mai, nous accueillons Super Ginga à l’iconique CINNA Bar ! Avec une fusion de styles afro-brésiliens et internationaux, des saveurs de samba-rock de Rio et enfin un zeste de samba-reggae de Bahia, notre groupe live illuminera votre soirée dans la section casino du VIAGE avec une musique entraînante de 21:00 à 00:00. Venez avec vos amis, sirotez un cocktail et profitez d’un cadre insolite et d'une musique fantastique à notre CINNA Bar. Si l’envie vous prend, vous pouvez même manger un bout au restaurant gourmet VIAGE Grill, ouvert jusqu’aux petites heures. Grand Casino Brussels VIAGE / EAT. PLAY. DRINK. Gratuit pour les membres / Un seul et unique tarif de 10€ pour les nouveaux membres comprenant 1 carte de membre + 5€ de jetons casino + 1 boisson ********** Nederlands ********** Op vrijdag 3 mei verwelkomen we Super Ginga in onze iconisch CINNA Bar! Gemaakt van een fusie van Afro-Braziliaanse en internationale stijlen met smaken van Rio's Samba-rock en pit van Bahia's Samba-Reggae, zal onze live band uw avond verlichten in VIAGE's casino sectie met levendige muziek van 21:00 tot 00:00. Chill met je vrienden, geniet van heerlijke drankjes en hapjes in onze CINNA Bar en als je trek hebt, verwen jezelf dan met de uitstekende culinaire gerechten in ons VIAGE GRILL gourmet restaurant, dat open is tot in de vroege uurtjes. Grand Casino Brussels VIAGE – EAT. PLAY. DRINK. Gratis voor leden / Een eenmalige bijdrage van €10 voor nieuwe leden inclusief 1 lidmaatschapskaart + €5 casino chips + 1 drankje
“Treasures of The American Songbook”Hetty Kate (Vocals), Maxime Moyaerts (Piano),Victor Foulon (Double Bass) “When Hetty Kate takes the stage you can’t help but notice. She  has a stage presence only matched by the clarityof her voice – couple this with her dedication to music that swings,  and you have the jazz musician’s singer.” – James Morrison Multi-Instrumentalist (AU) For these intimate concerts, British/Australian jazz vocalist Hetty Kate  has invited celebrated musicians, pianist Maxime Moyaerts and bassist Victor Foulon to join her. As the trio explores classics and curiosities from the swing, cool jazz and bop eras you’ll discover the joys of the jazz trio, a simplicity allowing each musician, and importantly, each song to shine. “Like Peggy Lee on a Vespa” Marc Myers, Jazzwax Magazine (USA) Described as “the real deal” and “one of the best swing singers on the  scene today”, jazz singer Hetty Kate has been pursuing an impressive international career for over a decade. From intimate clubs to the most prestigious stages such as The Sydney Opera House, Hetty’s career has taken her all over the world, from New Zealand to New York. With her clear voice and remarkable intonation, reminiscent of the singers of the 1950s, Hetty Kate swings the beautiful songs of the American Songbook – from Gershwin to Dameron, from swing to bop. You’ll notice that Hetty “honors the composer” by staying true to the message and melody of his composition, and uses improvisation in a way that never interferes with the lyrics. It is this rare quality and a compelling ease on stage that has attracted the attention of musicians and audiences the world over. Over the course of her career, Hetty has released ten critically acclaimed albums and performed at many festivals including the New York Winter Jazz Festival (USA), the Sapporo Jazz Festival (Japan), the Prague Proms (Czech Republic), the Melbourne, Sydney and Perth International Jazz Festivals (Australia), the Cavell Leitch International Jazz Festival (New Zealand), thePeniscola Jazz Festival (Spain), the Piacenza Jazz Festival (Italy). Hetty also toured extensively with award-winning Australian jazz musician James Morrison for many years, notably as the featured vocalist  on his symphonic concert (Europe/Asia/Australia) entitled “The A to Z of Jazz”. Join us and enjoy a warm, entertaining and masterful evening of treasures from the American Songbook. VIDEO LINK : http://www.youtube.com/hettykateTICKET: 18€ Members – No Members  20€
********** English ********** Originally from Brussels, Mr. Jay quickly established himself as a prominent figure in "old school" nights, captivating crowds with his vibrant sets that pay homage to the 90s. His residency at the “Old School Party back to the 90’s” at Bazaar Club is just one of the many chapters in his rich career. He has shared the stage with icons such as DJ Premier, DJ Jazzy Jeff, Lords of the Underground, Slum Village, Dwele, Tweet, Angie Stone, and many others... thus confirming his place in the DJ pantheon. This Saturday 4th May, don't miss the opportunity to see the unmissable Mr. Jay, in a unique setting at CINNA Bar from 22:00 to 02:00 where he will transform our space into a genuine music temple. Grand Casino Brussels VIAGE // Open 7/7 // EAT. PLAY. DRINK. * Free for members / A single fee of €10 for new members including 1 membership card + €5 casino chips + 1 free drink ********** Français ********** Originaire de Bruxelles, Mr Jay s'est rapidement imposé comme une figure incontournable des soirées « old school », captivant les foules avec des sets vibrants rendant hommage aux années 90. Sa résidence à la « Old School Party back to the 90’s » au Bazaar Club n'est que l'un des nombreux chapitres de sa riche carrière. Il a partagé la scène avec des icônes telles que Dj Premier, Dj Jazzy Jeff, Lords of the Underground, Slum Village, Dwele, Tweet, Angie Stone, et bien d'autres… Affirmant ainsi sa place dans le panthéon des DJ’s. Ce samedi 4 mai, ne manquez pas l'occasion de voir l’incontournable Mr Jay, dans un cadre unique au CINNA Bar de 22h à 02h où il transformera notre espace en un véritable temple de la musique. Grand Casino Brussels VIAGE // Ouvert 7/7 // EAT. PLAY. DRINK. * Gratuit pour les membres / Un seul et unique tarif de 10€ pour les nouveaux membres comprenant 1 carte de membre + 5€ de jetons casino + 1 boisson ********** Nederlands ********** Oorspronkelijk afkomstig uit Brussel, heeft meneer Jay zich snel gevestigd als een prominente figuur in "old school" avonden, waarbij hij menigten betovert met zijn levendige sets die eer betonen aan de jaren 90. Zijn residentie bij het "Old School Party back to the 90’s" in Bazaar Club is slechts een van de vele hoofdstukken in zijn rijke carrière. Hij heeft het podium gedeeld met iconen zoals DJ Premier, DJ Jazzy Jeff, Lords of the Underground, Slum Village, Dwele, Tweet, Angie Stone en vele anderen... waarmee hij zijn plaats in het DJ-pantheon bevestigt. Deze zaterdag 4 mei, mis de kans niet om de onmisbare meneer Jay te zien, in een unieke setting bij CINNA Bar van 22:00 tot 02:00 uur, waar hij onze ruimte zal transformeren tot een echt muziektempel. Grand Casino Brussels VIAGE // Open 7/7 // EAT. PLAY. DRINK. * Gratis voor leden / Een eenmalige bijdrage van €10 voor nieuwe leden inclusief 1 lidmaatschapskaart + €5 casino chips + 1 drankje
Lauréat du premier prix (et du Prix du Public) au Concours International de Guitare du Montreux Jazz Festival 2014, Alex Goodman a été salué comme « l’un des talents les plus prometteurs de [sa] génération de jazz » (JazzTimes), ainsi que comme « une voix musicale incontestable » (Guitar International). Ce guitariste a sorti sept albums en tant que leader ou co-leader. Son premier opus ‘Bridges,’ sorti en 2011, a été nominé pour un JUNO comme meilleur disque de jazz contemporain de l’année. Le guitariste figure sur des enregistrements aux côtés d’artistes renommés tels que John Patitucci, Dave Douglas, Ambrose Akinmusire, Dick Oatts, Mike Rodriguez et Rich Perry. En 2022, il a reçu une bourse du Conseil des Arts du Canada pour composer un programme de musique nouvelle aventureuse pour quatuor à cordes, guitare et basse qui a fait sa première lors d’une tournée européenne en 2024. 15€ ·10€ membres, étudiants, demandeurs d’emploi · 9€ étudiants CRB/KCB, carte ULB Culture Réservations vivement conseillées via notre billetterie en ligne. Accès et transports : Les cyclistes peuvent laisser leur vélo sans se préoccuper, dans l'enceinte de la Jazz Station. Les bus 29 et 351 s'arrêtent à deux pas, à l'arrêt Clovis. Les bus 60 et 63 s'arrêtent à Ambiorix, cinq pas. Le 61 s'arrête à Steurs, trois pas ! Les automobilistes doivent chercher pour se garer, mais ce n'est pas difficile. Le parking le plus proche est à Madou, de là 15 min à pied.
Billy Strayhorn and Duke Ellington Tribute Simon Rigter (tenorsax), Jasper Soffers(piano), Jean-Louis Rassinfosse (bass),Luc Vanden Bosch (drums) Being the son of saxophone player Bob Rigter, Simon Rigter (The Netherlands, 1973) grew up in a musical environment. At age 10 he started taking classical flute lessons and at age 12 Simon started playing the saxophone. He studied at the Royal Conservatoire of The Hague from 1989 until 1996, where he was taught by John Ruocco. Subsequently, he studied with Ferdinand Povel at the Hilversum Conservatoire. He graduated in 1997. As a recording artist Simon can be heard with Dutch Jazz Orchestra, Jazz Orchestra of the Concertgebouw, Rotterdam Jazz Orchestra, The Reeds, Curtis Fuller, Slide Hampton, John Marshall, Cees Slinger, Victor Kaihatu, . He performed with George Coleman, Alvin Queen, Ferdinand Povel, Ruud Jacobs, Pim Jacobs, Frans Elsen and toured in China, Denmark, Germany, Ireland, India, Israel, Jamaica, Japan, and South America. Simon is a teacher at the Conservatorium van Amsterdam and plays 1st tenor in The Jazz Orchestra of the Concertgebouw. He also plays with Bop2B, Equinox, The Ruud Breuls/Simon Rigter Quintet, The Simon Rigter Quartet and Tenor Conclave. In the winter of 2022 Simon released a ballad album entitled Growing Up. The album was released on Sound Liaison. VIDEO LINK : https://youtu.be/gbCnlSDyBE8?si=Yxj4DWVxRofbFtkd TICKET: 18€ Members – No Members  20€
********** Français ********** Le légendaire artiste japonais Ryoji Ikeda n'est pas seulement célèbre pour ses installations audiovisuelles hypnotiques, il est également considéré comme l'un des fondateurs de la musique glitch. Il compose sa musique à partir de sinusoïdes, de bruits, de basses et de formules mathématiques. Alors que ses précédents albums se construisaient toujours lentement, Ultratronics de 2022 est beaucoup plus direct : les traces de techno apparaissent plus clairement, les basses tremblent plus que jamais et une voix robotique tente de compter jusqu'à trente. Ikeda garde néanmoins le contrôle de tout cela de manière magistrale. Il interprète Ultratronics en direct en combinaison avec une projection visuelle générée à partir d'une immense quantité de données. Avec ce mélange d'images et de sons, Ikeda crée une expérience immersive inoubliable qui ne laisse personne indifférent. ! Attention ! Une grande partie de ce show inclut des effets stroboscopiques. Si vous êtes sensibles aux lumières stroboscopiques ou susceptibles de subir des crises d'épilepsie photo-induite, nous vous conseillons de prendre les précautions nécessaires. ********** Nederlands ********** De legendarische Japanse artiest Ryoji Ikeda is niet enkel beroemd omwille van zijn hypnotiserende audiovisuele installaties, hij geldt ook als een grondlegger van de glitchmuziek. Uit niets meer dan sinustonen, ruis, bassen en gewapend met wiskundige formules componeert hij zijn muziek. Waar zijn vorige albums steeds traag opgebouwd waren, is Ultratronics uit 2022 heel wat directer: sporen van techno komen duidelijker naar voren, de bassen zinderen dieper dan ooit én een robotstem tracht tot dertig te tellen. Op meesterlijke wijze houdt Ikeda dit alles niettemin stevig onder controle. Hij brengtUltratronics live in combinatie met een visuele projectie, gegenereerd uit een immense hoeveelheid aan data. Met deze mix van beeld en geluid zorgt Ikeda voor een onvergetelijke immersieve ervaring die niemand onberoerd laat. ! Waarschuwing ! Een groot deel van deze show bevat stroboscopische lichteffecten. Als u gevoelig bent voor stroboscooplichten of vatbaar bent voor aanvallen van fotosensibele epilepsie, raden wij u aan de nodige voorzorgsmaatregelen te nemen. ********** English ********** Legendary Japanese artist Ryoji Ikeda is not only famous for his hypnotic audiovisual installations, he is also considered a pioneer of glitch music. Starting from nothing more than sine tones, noise, basses and equipped with mathematical formulas, he composes his music. Whereas his previous albums were always built up slowly, 2022's Ultratronics is much more direct: traces of techno emerge more clearly, the bass reverberates deeper than ever and a robot tries to count to thirty. Masterfully, Ikeda never loses control. He will perform Ultratronics live in combination with a visual projection generated from an immense amount of data. With this mix of image and sound, Ikeda creates an unforgettable immersive experience that leaves no one untouched. ! Warning ! A significant part of this show includes strobe lighting effects. If you are sensitive to strobe lights or prone to seizures from photosensitive epilepsy, we advise you to take the necessary precautions.
********** English ********** A whirling world of sound unfurls on this first KRAAK show of the spring, in joyous collaboration with the AB Clubmates. Entrancing cyclical music from many orbits is our way of welcoming a new season, featuring Irish guitar expansions two ways, French trad desintegrations, Eastern renewals of Western classicisms and a new heir of US ragtime traditions ~ five acts and one new album to rejoice with as the longer days draw us in. Liam GrantOnly 23 years young and already walking in the footsteps of giants, Liam Grant takes the blueprints of the Takoma catalog and runs them through a contemporary lens that’s very much his own. Like our beloved Venediktos Tempelboom here in the lowlands, Liam brings fresh perspectives and a punk mindset to the primitive canon, taking meandering rags and expansive modal sagas in unexpected directions. With collaborations with Mike Gangloff under his belt, this budding talent is already off on a noteworthy journey, one that will only be augmented by his wiles and imagination if his Bandcamp bio is any indication!https://liamgrant.bandcamp.com/AcetylèneFrench multi-instrumentalist Lise Barkas uses bagpipes and hurdy gurdys (including a hand-me-down from none other than Yann Gourdon) to draw out time and space with intrinsic drones. Brussels-based artist and “media saboteur” Yann Leguay has been deconstructing sound and its sources through dissecting and recomposing hardware, transforming turntables, hard drives, angle grinders and other unsuspecting appliances into instruments. Forces joined, a hypnotic trance slowly unfolds, harkening to ancient motifs where uncanny hums and oscillating vibrations meet the decay of dusty rhythms and disintegrating electronics, creating serpentine harmonies for the undiscovered primordial self.https://acetylene.bandcamp.com/album/actylnAonghus McEvoyDublin native Aonghus McEvoy delves into the improvisational as much as the compositional, finding fluency in solo outings as well as through collaborations with artists such as Jon Collin, Damo Suzuki, Rhodri Davies, Ailbhe Nic Oireachtaigh ( ********** Nederlands ********** Een wervelende wereld van geluid ontrafelt zich op deze eerste KRAAK-show van de lente, een vreugdevolle samenwerking met de AB Clubmates. We verwelkomen het nieuwe seizoen het liefst met betoverende cyclische muziek uit verschillende atmosferen; Ierse gitaren, Franse traditionele desintegraties, oosterse herinterpretaties van westerse klassiekers en een nieuwe afstammeling van de Amerikaanse ragtime-tradities. Met vijf acts en een nieuw album vieren we de langere dagen.Liam GrantLiam Grant is pas 23 jaar jong en treedt nu al in de voetsporen van reuzen. Hij haalt de blauwdrukken van de Takoma-catalogus door een eigentijdse lens die helemaal van hem is. Net als onze geliefde Venediktos Tempelboom hier in de lage landen, brengt Liam frisse perspectieven en een punkmentaliteit naar de primitieve canon, waarbij hij meanderende rags en expansieve modale saga's in onverwachte richtingen brengt. Met samenwerkingen met Mike Gangloff onder zijn riem is dit aanstormende talent al begonnen aan een opmerkelijke reis, een reis die alleen maar zal worden vergroot door zijn charmes en verbeelding als zijn Bandcamp bio een indicatie is!https://liamgrant.bandcamp.com/AcetylèneFranse multi-instrumentalist Lise Barkas gebruikt doedelzakken en draailiers (inclusief een afdankertje van niemand minder dan Yann Gourdon) om tijd en ruimte uit te vergroten met intrinsieke drones. De Brusselse artiest en media-saboteur Yann Leguay houdt ervan om geluid - en de oorsprong ervan - te ontleden door hardware uit elkaar te halen en opnieuw in elkaar te flansen. Hij transformeert draaitafels, slijpmachines, harde schijven en andere nietsvermoedende tot unieke instrumenten.Als het duo hun krachten bundelt, ontstaat een hypnotische trance die klinkt als een patroon uit de oudheid waar angstaanjagend gezoem en schommelende trillingen samenkomen met stoffige ritmes en uit elkaar vallende elektronica, waarmee kronkelende harmonieën worden gecreëerd voor het onontdekte primordiale zelve.https://acetylene.bandcamp.com/album/actylnAonghus McEvoyDe Dublinse Aonghus McEvoy duikt in een mix van improvisatie en compositie. Hij brengt de twee uitersten samen tot een vlot geheel, solo of via samenwerkingen met artiesten zoals Jon Collin, Damo Suzuki, Rhodri Davies, Ailbhe Nic Oireachtaigh (
********** English ********** Around the 2000s, it was impossible to imagine the alternative scene without HIM’s Heartagram. The Finnish gothic rock band made their mark and ‘love metal’ was established. When the curtain fell for the band, 20 years later, there was a void but now it has been filled again. Frontman Ville Valo went solo and released his debut album Neon Noir in early 2023. The future of the genre has been assured. In the spring of 2024, VV will head down to AB for a show full of new work and old HIM-classics.A Liveurope concert:The first pan-European initiative supporting concert venues in their efforts to promote emerging European music. ********** Français ********** Aux alentours des années 2000, le heartagram de HIM inondait la scène alternative. Le groupe de rock gothique finlandais cartonnait avec son love metal, qui devint vite une valeur sûre. Quand HIM baissa le rideau 20 ans plus tard, il laissa un sacré vide… Un vide enfin rempli aujourd’hui. Le chanteur Ville Valo se la joue désormais solo et a sorti son premier album Neon Noir début 2023, assurant du même coup l’avenir du genre. Au printemps 2024, VV mettra le cap sur l’AB avec un répertoire rempli de nouveaux morceaux et d’anciens classiques.Un concert de Liveurope:La première initiative pan-européenne pour soutenir les salles de concerts en matière de promotion d’artistes émergents. ********** Nederlands ********** Rond de jaren 2000 was HIM’s heartagram niet weg te denken uit de alternatieve scene. De Finse gothic rockband maakte hun opmars en ‘love metal’ werd een vaste waarde. Toen 20 jaar later het doek viel over de band, kwam er een leegte, maar die wordt nu weer opgevuld. Frontman Ville Valo gaat solo en bracht begin 2023 zijn debuutalbum Neon Noir uit. De toekomst van het genre is daarmee verzekerd. In de lente van 2024 zakt VV af naar AB voor een show vol nieuw werk én oude HIM-classics.Een Liveurope concert:Het eerste Europese initiatief dat concertzalen ondersteunt bij de promotie van opkomend muzikaal talent uit Europa.
New directions in music! The original unit of the trio can already count on many years of sessioning and playing together. Jordi's compositions, originals -mostly by Monk and Ornette Coleman- standards, free impro, the band's repertoire is quite broad, always adapting to the vibe and to the acoustic space of venues. To spice things up, I (as Jordi the leader)/we are delighted to invite another partner-in-crime, the talented Lynn Cassiers, who will add her pristine voice and spaced-out electronic set to the mix!
TRIBUTE TO OSCAR PETERSON Mathieu De Wit (piano), Max Malkomes (bass), Laurent Vigneron (drums) This belgian trio pay hommage to one of the greatest piano player in all jazz history : Oscar Peterson.They play some of the greatest originals by the canadian pianist such as Hymn to Freedom, Wheatland, or Hallelujah Time.The music of Oscar Peterson is always full of joy and swing with a lot of energy. His style is probably one of the more technical on thepiano. Come and enjoy this Tribute concert to this amazing piano Player !TICKET: 15€ Members – No Members  18€