Op woensdag 8 mei verzorgt schrijver/presentator Kees ’t Hart in Zaal 3 een
avond rondom de heilige Franciscus van Assisi (1181- 1226).
Saboteurs
Description
Een jonge illusionist blikt terug op zijn leermeester; een mysterieuze overbuurman, geboren aan de andere kant van de oceaan, die hem de kneepjes van het vak bijbracht. Maar hoe meer hij zich over zijn leermeester herinnert, hoe minder betrouwbaar zijn herinneringen blijken te zijn.
Een jonge illusionist blikt terug op zijn leermeester; een mysterieuze overbuurman, geboren aan de andere kant van de oceaan, die hem de kneepjes van het vak bijbracht. Maar hoe meer hij zich over zijn leermeester herinnert, hoe minder betrouwbaar zijn herinneringen blijken te zijn.
Saboteurs is een theaterstuk over onbetrouwbare vertellers, verbroken beloftes, macht en overmacht. Een magische zoektocht naar manieren om te ontsnappen aan de verhalen die ons zijn aangeleerd om grip te krijgen op de werkelijkheid. Kun je je fundament herzien? En als je erin getraind bent om jezelf altijd door andermans ogen te bekijken, kun je dan nog ontsnappen aan de blik van de ander? Ook als je die ander zelf bent?
Makers en spel Mathieu Wijdeven
Script Daphne Huisden
Productie Productiehuis Theater Rotterdam
Eindregisseur Maarten van Hinte (RIGHTABOUTNOW Inc.)
Dramaturgie Mathieu Charles
Artistiek advies Raoul de Jong
Tekstadvies Eva Maria Staal
Venue
Organiser
4 Pictures
Suggested events
De voorstelling Het Achtste Leven is verplaatst naar 2024. Wanneer je al kaarten
hebt gekocht, ben je reeds geïnformeerd door onze kassa. Je kunt je kaarten
omboeken naar de voorstellingen in 2024, maar het is uiteraard ook mogelijk om
te kiezen voor restitutie of een voucher. Kun je niet wachten op 2024? Op
vrijdag 24 april is alvast de voorstelling Dochters van Nino
[https://www.hnt.nl/voorstellingen/7416/Theater_Oostpool/Dochters_van_Nino] te
zien in de Koninklijke Schouwburg. Dochters van Nino is een muzikale tijdreis
geïnspireerd op de gebeurtenissen in de roman Het Achtste Leven.
NB: De Paagman-actie is ook geldig in 2024.
De voorstelling Het Achtste Leven is verplaatst naar 2024. Wanneer je al kaarten
hebt gekocht, ben je reeds geïnformeerd door onze kassa. Je kunt je kaarten
omboeken naar de voorstellingen in 2024, maar het is uiteraard ook mogelijk om
te kiezen voor restitutie of een voucher. Kun je niet wachten op 2024? Op
vrijdag 24 april is alvast de voorstelling Dochters van Nino
[https://www.hnt.nl/voorstellingen/7416/Theater_Oostpool/Dochters_van_Nino] te
zien in de Koninklijke Schouwburg. Dochters van Nino is een muzikale tijdreis
geïnspireerd op de gebeurtenissen in de roman Het Achtste Leven.
NB: De Paagman-actie is ook geldig in 2024.
Artistiek directeur Daria Bukvić maakt een theaterbewerking van Het Achtste
Leven (voor Brilka), de vuistdikke roman waarmee de jonge Georgische schrijfster
Nino Haratischwili internationaal vele lezersharten heeft veroverd. Het Achtste
Leven is een grootse en epische muziektheatervoorstelling voor de grote zaal.
Een hartverscheurend acteursdrama verteld vanuit het perspectief van de
vrouwelijke personages, waarbij de makers het publiek meenemen op een
emotionele, visuele en muzikale reis door de twintigste eeuw.
De voorstelling is met live gezongen en gespeelde muziek: van Kaukasische en
Slavische folkloristische liederen tot popnummers uit de latere decennia van het
verhaal. Bukvić maakt deze voorstelling als ode aan de sterke vrouwen uit haar
familie, die middels hun veerkracht de wreedheden van de geschiedenis met
opgeheven hoofd hebben weten te doorstaan.
OVER HET BOEK
Het Achtste Leven (voor Brilka) is een monumentaal, tolstojaans familie-epos dat
zes generaties omspant tussen 1900 en nu. Dit verhaal over acht levens van één
Georgische familie begint in een kleine stad tussen Georgië en Azerbeidzjan,
waar een getalenteerde chocolatier zijn dochters grootbrengt en en passant een
recept bedenkt voor een verrukkelijke chocoladedrank met gevaarlijke krachten.
Het brengt hem rijkdom en aanzien, maar dat betekent in die tijd ook al spoedig
gevaar.
Nitsa is de achterkleindochter van Stasia, een van de dochters van de
chocolatier. Ze woont in Berlijn en vertelt op meeslepende wijze, en ook met
veel ironie en humor, de dramatische geschiedenis van haar familie en die van de
‘rode’ twintigste eeuw – een cruciale periode in de Europese geschiedenis – met
de opkomst en ondergang van de Sovjet-Unie, het wegvallen van het IJzeren
Gordijn en de perestrojka.
“The book concludes with a devastatingly brilliant announcement of hope, a new
chapter, titled with her niece’s name, yet unwritten.” - Wendell Steavenson,
New York Times recensie
Regie Daria Bukvić | Regieassistent Seppe Salome | Licht Yuri Schreuders |
Muziek Wilko Sterke | Kostuums Dymph Bos | Decor Marloes & Wikke
SEX ROBOTS ARE HERE, AND HERE TO STAY, AND MORE ARE COMING.
Wat als we robots als zielloze machines behandelen? In deze lila
sfeervoorstelling bedienen drie robots mens-klanten achter een deur.
In English below ->
In februari komt de nieuwe plaat Wherever You Are van Philip Kroonenberg uit,
een ode aan zijn recent overleden vrouw Jellie Brouwer. In dit optreden speelt
Philip de liedjes die over de periode rond haar ziekte gaan en ook over de tijd
waarin hij Jellie ontmoette. Tussendoor vertelt hij het verhaal. Philip speelt
met Reyer Zwart (contrabas) en zijn dochters Patsy (zang) en Dunja (piano).
Milky Way is een fantasierijke, fysieke theatervoorstelling die gaat over je
soms eenzaam voelen, maar daar samen in zijn. Een voorstelling die gaat over het
hangen tussen kind en volwassen zijn en het in beweging zetten van je vragen. En
vooral over het vertrouwen hebben dat er iemand zal komen die er voor je zal
zijn wanneer je van een muurtje dreigt te vallen.
Milky Way is een fantasierijke, fysieke theatervoorstelling die gaat over je
soms eenzaam voelen, maar daar samen in zijn. Een voorstelling die gaat over het
hangen tussen kind en volwassen zijn en het in beweging zetten van je vragen. En
vooral over het vertrouwen hebben dat er iemand zal komen die er voor je zal
zijn wanneer je van een muurtje dreigt te vallen.
Zittend op een muurtje van het sportveld bij school. Alleen. Iedereen weg. Met
een knikker in je hand en muziek op je oortjes. Je staart de lucht in, totdat je
ogen prikken en wolkenkleuren vervagen. Bijna val je van de muur terwijl je op
dat muurtje zit met al je vragen. Waarom kan ik me alleen voelen terwijl er
zoveel is in dit grote universum? Hoe kan het dat de aarde zo groot is, maar een
stip in de Melkweg? Waarom moeten mijn sneakers op de groei gekocht? Wanneer ben
ik uitgegroeid of ben ik dat nooit? Of krimp ik nadat ik maximaal ben gegroeid?
En net op dat moment rolt er iemand het sportveld op, als een knikker of
meteoriet. En vanaf dan ben je niet meer alleen met je vragen…
van Freek Nieuwdorp | met Freek Nieuwdorp, Arnold Putt, Tyrone Menig | muziek
Tyrone Menig | kostuums Arnold Putt | coaching René Geerlings
Verken de diepgewortelde conflicten en de vreugdevolle viering van vrijheid in
Fri Yeye. Dit intrigerende stuk, gebaseerd op Celestine Raalte's Surinaamse
klassieker, onderzoekt de ervaringen van een oma, moeder en dochter rondom Keti
Koti. Is feestvieren een passende manier om de afschaffing van slavernij te
herdenken? Fri Yeye onthult niet alleen het verleden maar belicht ook
hedendaagse uitdagingen.
Verken de diepgewortelde conflicten en de vreugdevolle viering van vrijheid in
Fri Yeye. Dit intrigerende stuk, gebaseerd op Celestine Raalte's Surinaamse
klassieker, onderzoekt de ervaringen van een oma, moeder en dochter rondom Keti
Koti. Is feestvieren een passende manier om de afschaffing van slavernij te
herdenken? Fri Yeye onthult niet alleen het verleden maar belicht ook
hedendaagse uitdagingen.
De voorstelling confronteert je niet alleen met vragen maar daagt je uit om je
eigen standpunten te heroverwegen. Fri Yeye nodigt je uit de kracht van intuïtie
te ervaren, geworteld in dieper begrip van geschiedenis en emoties.
Ervaar en ontdek de vele lagen van vrijheid en geschiedenis tijdens deze
betekenisvolle reis.
spel Helianthe Redan, Rosana Etnel en Djinti Bianca Sullivan | script Celestine
Raalte | regie Careline Peerwijk | Fri Yeye wordt mogelijk gemaakt door Gemeente
Rotterdam, VSB Fonds, Het Cultuur Fonds & Elise Mathilde Fonds
Waar komt de overtuiging vandaan die zo velen van ons tot uitputting drijft? Bij
het bombardement van Rotterdam denk ik aan Jan Smit en niet aan mijn oma is een
mozaïekvertelling over de dromen van drie generaties vrouwen, en hoe die wringen
met de verwachtingen die de samenleving van hen heeft. Welke levenslessen geef
jij door aan je dochter? Een ode aan verborgen verhalen en het verstrijken van
de tijd.
Het ultieme relatiedrama! Zo wordt Edward Albee’s toneelklassieker Wie is er
bang voor Virginia Woolf? steevast genoemd. Twee koppels beleven een met drank
doordrenkte nacht vol vlijmscherpe dialogen, gevaarlijke spelletjes en verbale
slachtpartijen. Gespeeld door Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en
Ellie de Lange, die als geen ander in staat zijn de vileine humor met het
zwartgallige drama te combineren. In dit meesterwerk drijven zij elkaar tot het
uiterste.
Het ultieme relatiedrama! Zo wordt Edward Albee’s toneelklassieker Wie is er
bang voor Virginia Woolf? steevast genoemd. Twee koppels beleven een met drank
doordrenkte nacht vol vlijmscherpe dialogen, gevaarlijke spelletjes en verbale
slachtpartijen. Gespeeld door Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en
Ellie de Lange, die als geen ander in staat zijn de vileine humor met het
zwartgallige drama te combineren. In dit meesterwerk drijven zij elkaar tot het
uiterste.
TIP!
“Ik kijk uit naar een nieuwe versie van deze ultieme toneel-klassieker, waarin
rasechte comedians nu de hoofdrollen spelen! Ik verwacht een Virginia Woolf met
een twist, een versie die je nooit eerder zag!”
- Mark, programmeur Het Nationale Theater
Tekst Edward Albee
Regie Hanneke Braam
Met Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en Claire Bender
ONTRAFEL MET AFRO-CARIBISCHE PERCUSSIONIST VERNON CHATLEIN DE GEHEIMEN VAN
CURACAO’S MEEST ICONISCHE MUZIEKSTROMING: TAMBÚ
In English below ->
Kimina is een voorstelling waarin Tambú; de muziek, dans, storytelling en
spiritualiteit centraal staat. Het is de derde voorstelling in de reeks
vertoningen van Chatlein’s onderzoek & performace platform Voices From Letters,
waarin hij de traditionele muziek vertaalt naar het hedendaagse.