Nieuwe creatie van regisseur en speler Lies Pauwels en componist Frederik
Neyrinck, met B'ROCK Orchestra & Bertel Schollaert
Koninklijke Schouwburg
Venue
Upcoming events
In Harira laat Jawad Es Soufi op een bijzonder hilarische manier zien hoe
verschillend de mensen in Nederland zijn.Op geheel eigen wijze vertelt hij hoe
hij zich in alledaagse bezigheden verhoudt tot deze diverse zielen. Hij kruipt
haarfijn in verschillede typetjes die een heerlijke afspiegeling vormen van de
maatschappij. Al die fascinerende mensen vormen, volgens Jawad, samen dé
ingrediënten voor de beste soep van de wereld: Nederland.
In Harira laat Jawad Es Soufi op een bijzonder hilarische manier zien hoe
verschillend de mensen in Nederland zijn.Op geheel eigen wijze vertelt hij hoe
hij zich in alledaagse bezigheden verhoudt tot deze diverse zielen. Hij kruipt
haarfijn in verschillede typetjes die een heerlijke afspiegeling vormen van de
maatschappij. Al die fascinerende mensen vormen, volgens Jawad, samen dé
ingrediënten voor de beste soep van de wereld: Nederland.
OVER JAWAD
Jawad Es Soufi is geboren en getogen in Rotterdam-Zuid. Op zijn tweeëntwintigste
begon Jawad als docent. Hij gaf Nederlandse les op het VMBO in Rotterdam. Dag in
dag uit haalde hij ontzettend veel voldoening uit alle lessen die hij verzorgde.
Zijn liefde voor het theater was toen al aanwezig en was begonnen op zijn
achttiende. Na twee jaar actief te zijn geweest in toneelgroep The Brothers uit
Rotterdam, besloot hij verder te gaan met de groep De Borrelnootjez. Daar kreeg
hij de ruimte om te experimenteren en originele sketches te maken.
Op 20 februari 2020 speelde Jawad zijn debuutshow als Sloegie in Theater
Rotterdam. Met 850 bezette zitplaatsen was zijn première stijf uitverkocht. Vele
uitverkochte voorstellingen volgden. Harira is zijn vierde avondvullende
voorstelling.
We nemen je mee in de verhalen van de Koninklijke Schouwburg en laten je alle
plekken zien waar je als bezoeker normaal gesproken niet komt! Maak een selfie
op het toneel, kom erachter wat SPQH boven het toneel betekent, herken de muzen
die geschilderd zijn op het plafond en neem een kijkje in de koninklijke loge.
Wist je dat er een echt koninklijk toilet verborgen zit in een van de foyers?
EN| Dive into the stories of our Royal Theatre and discover hidden gems that
most visitors will never see! Let's take a selfie on stage, learn more about the
muses painted on our magnificent ceiling and have a look in our royal lodge. Fun
fact: There is an actual royal toilet hidden in one of our foyers!
All of our tours are in both Dutch and English. However, the tours on the 11th
of February, the 10th of March and the 14th of April are in Dutch only.
Flo woont in een land waar bijna niet gesproken wordt. De mensen zijn er zuinig
op hun woorden, want die kosten handenvol geld. In dit land moet je woorden
kopen in een fabriek en héél voorzichtig inslikken. Pas dan kun je ze proeven en
uitspreken.
Flo woont in een land waar bijna niet gesproken wordt. De mensen zijn er zuinig
op hun woorden, want die kosten handenvol geld. In dit land moet je woorden
kopen in een fabriek en héél voorzichtig inslikken. Pas dan kun je ze proeven en
uitspreken.
De stille kletsmajoor toont de kracht van woorden. Heel soms dwarrelen er in het
land woorden door de lucht. Flo heeft er met zijn netje drie gevangen. Hij is op
zoek naar liefdevolle woorden, voor een heel bijzonder iemand. Zij is alle mooie
woorden van de wereld. Maar die woorden kan hij niet betalen; ze kosten een
vermogen.
"Visueel is De stille kletsmajoor (...) een pareltje, en het open en vrolijke
spel (...) maakt dat de drieplussers volledig opgaan in deze half uur durende
romance – die toont hoe de liefde zowel taal als afkomst overwint." - De
Theaterkrant
[https://www.theaterkrant.nl/recensie/de-stille-kletsmajoor-3/tg-winterberg/]
Concept Tg. Winterberg | Regie Mark Haayema | Spel & poppen Marlyn Coetsier |
Machinerieën Cynthia Borst | Muziek Nineyards Audio
We nemen je mee in de verhalen van de Koninklijke Schouwburg en laten je alle
plekken zien waar je als bezoeker normaal gesproken niet komt! Maak een selfie
op het toneel, kom erachter wat SPQH boven het toneel betekent, herken de muzen
die geschilderd zijn op het plafond en neem een kijkje in de koninklijke loge.
Wist je dat er een echt koninklijk toilet verborgen zit in een van de foyers?
EN| Dive into the stories of our Royal Theatre and discover hidden gems that
most visitors will never see! Let's take a selfie on stage, learn more about the
muses painted on our magnificent ceiling and have a look in our royal lodge. Fun
fact: There is an actual royal toilet hidden in one of our foyers!
All of our tours are in both Dutch and English. However, the tours on the 11th
of February, the 10th of March and the 14th of April are in Dutch only.
Flo woont in een land waar bijna niet gesproken wordt. De mensen zijn er zuinig
op hun woorden, want die kosten handenvol geld. In dit land moet je woorden
kopen in een fabriek en héél voorzichtig inslikken. Pas dan kun je ze proeven en
uitspreken.
Flo woont in een land waar bijna niet gesproken wordt. De mensen zijn er zuinig
op hun woorden, want die kosten handenvol geld. In dit land moet je woorden
kopen in een fabriek en héél voorzichtig inslikken. Pas dan kun je ze proeven en
uitspreken.
De stille kletsmajoor toont de kracht van woorden. Heel soms dwarrelen er in het
land woorden door de lucht. Flo heeft er met zijn netje drie gevangen. Hij is op
zoek naar liefdevolle woorden, voor een heel bijzonder iemand. Zij is alle mooie
woorden van de wereld. Maar die woorden kan hij niet betalen; ze kosten een
vermogen.
"Visueel is De stille kletsmajoor (...) een pareltje, en het open en vrolijke
spel (...) maakt dat de drieplussers volledig opgaan in deze half uur durende
romance – die toont hoe de liefde zowel taal als afkomst overwint." - De
Theaterkrant
[https://www.theaterkrant.nl/recensie/de-stille-kletsmajoor-3/tg-winterberg/]
Concept Tg. Winterberg | Regie Mark Haayema | Spel & poppen Marlyn Coetsier |
Machinerieën Cynthia Borst | Muziek Nineyards Audio
In Harira laat Jawad Es Soufi op een bijzonder hilarische manier zien hoe
verschillend de mensen in Nederland zijn.Op geheel eigen wijze vertelt hij hoe
hij zich in alledaagse bezigheden verhoudt tot deze diverse zielen. Hij kruipt
haarfijn in verschillede typetjes die een heerlijke afspiegeling vormen van de
maatschappij. Al die fascinerende mensen vormen, volgens Jawad, samen dé
ingrediënten voor de beste soep van de wereld: Nederland.
In Harira laat Jawad Es Soufi op een bijzonder hilarische manier zien hoe
verschillend de mensen in Nederland zijn.Op geheel eigen wijze vertelt hij hoe
hij zich in alledaagse bezigheden verhoudt tot deze diverse zielen. Hij kruipt
haarfijn in verschillede typetjes die een heerlijke afspiegeling vormen van de
maatschappij. Al die fascinerende mensen vormen, volgens Jawad, samen dé
ingrediënten voor de beste soep van de wereld: Nederland.
OVER JAWAD
Jawad Es Soufi is geboren en getogen in Rotterdam-Zuid. Op zijn tweeëntwintigste
begon Jawad als docent. Hij gaf Nederlandse les op het VMBO in Rotterdam. Dag in
dag uit haalde hij ontzettend veel voldoening uit alle lessen die hij verzorgde.
Zijn liefde voor het theater was toen al aanwezig en was begonnen op zijn
achttiende. Na twee jaar actief te zijn geweest in toneelgroep The Brothers uit
Rotterdam, besloot hij verder te gaan met de groep De Borrelnootjez. Daar kreeg
hij de ruimte om te experimenteren en originele sketches te maken.
Op 20 februari 2020 speelde Jawad zijn debuutshow als Sloegie in Theater
Rotterdam. Met 850 bezette zitplaatsen was zijn première stijf uitverkocht. Vele
uitverkochte voorstellingen volgden. Harira is zijn vierde avondvullende
voorstelling.
Karel de Rooij, bij het grote publiek bekend als Mini van het legendarische duo
Mini & Maxi, is 75 jaar geworden! Kleinkunst en varieté zitten nog altijd in
zijn bloed. Reden genoeg voor een jubileumvoorstelling. De Rooij speelt zijn
jubileumvoorstelling in de bovenzaal van de Koninklijke Schouwburg, het
Paradijs. Nergens anders te zien in Nederland dan daar. En nu de allerlaatste
voorstellingen!
Hitte is overal. Voor hitte kan je onmogelijk wegvluchten en alle verzet is
vergeefs. De almaar stijgende, oncontroleerbare temperatuur raakt ons allemaal.
In HEAT zoomt theatermaker Davy Pieters in op de invloed die klimaatverandering
heeft op de onderlinge verhoudingen binnen een familie. Pieters onderzoekt in
deze apocalyptische voorstelling de manier waarop gedrag, patronen en trauma van
generatie op generatie worden doorgegeven.
Hitte is overal. Voor hitte kan je onmogelijk wegvluchten en alle verzet is
vergeefs. De almaar stijgende, oncontroleerbare temperatuur raakt ons allemaal.
In HEAT zoomt theatermaker Davy Pieters in op de invloed die klimaatverandering
heeft op de onderlinge verhoudingen binnen een familie. Pieters onderzoekt in
deze apocalyptische voorstelling de manier waarop gedrag, patronen en trauma van
generatie op generatie worden doorgegeven.
In HEAT breekt de jongste generatie van een familie radicaal met dat wat hen
door hun (voor)ouders is doorgegeven. Het toont de worstelingen die gepaard gaan
met die breuk én met het opnieuw vinden van je plek binnen het gezin. Zo staat
deze familie als metafoor voor onze samenleving.
Pieters maakt met HEAT haar debuut in de grote zaal en wordt daarbij ondersteund
door een kolossaal vijftigkoppig koor in een koperen decor van monumentale
afmetingen. De overweldigende koorzang stuwt de hitte naar ongekende hoogtes en
creëert een vuurzee van geluid.
OVER HET WERK VAN DAVY PIETERS
De voorstellingen van Davy Pieters (1988) zijn onderzoeken naar de toekomstige
mens en de manier waarop deze beïnvloed wordt door technologische ontwikkelingen
en beeldcultuur. Haar voorstellingen kenmerken zich door een sterke beeldende,
fysieke en filmische stijl.
HEAT is het derde deel in Davy's vierdelige serie over opgroeien in een
toekomstige wereld, waarin ze haar krachtige beeldtaal verbindt met
verschillende levensfasen en de vier natuurelementen. Na CRISPR, waar het
element water centraal staat, en Not all is lost, waar de aarde aan bod komt,
gebruikt ze nu vuur als metafoor voor ons globale systeem en gedrag.
Pieters kijkt in deze voorstellingen naar jeugd, volwassenheid, ouderdom en de
dood tegen een achtergrond van sciencefiction. Hierin gebruikt ze performance,
scenografie en soundscape als microscoop waarmee ze in het theater de invloed
van klimaatverandering onderzoekt. Daarmee zoomt ze in op onze collectieve
angsten, maar ook op menselijke hoop en veerkracht voor toekomstige tijden.
For all our internationals, expats and Anglophiles: our No Dutch Required page.
Our No Dutch Required programme consists out of performances that are either
English spoken, sub- or surtitled or withou…
Concept en regie Davy Pieters
De kracht en betekenis van herinnering. Daarover gaat Diederiks vijfde
solo Bouwjaar '61. Hij vraagt zich af wat er, anno nu, over is van de verbazing,
verwondering en bewondering van een ventje van bouwjaar ’61. Goed nieuws: meer
dan genoeg om een avond mee te vullen. Na jarenlang zijn voorouders in het
theater tot leven te hebben gewekt gaat Diederik nu eindelijk zijn eigen
verleden te lijf.
De kracht en betekenis van herinnering. Daarover gaat Diederiks vijfde
solo Bouwjaar '61. Hij vraagt zich af wat er, anno nu, over is van de verbazing,
verwondering en bewondering van een ventje van bouwjaar ’61. Goed nieuws: meer
dan genoeg om een avond mee te vullen. Na jarenlang zijn voorouders in het
theater tot leven te hebben gewekt gaat Diederik nu eindelijk zijn eigen
verleden te lijf.
Diederik was bijna 8 jaar toen de eerste mensen landden op de maan. De korrelige
beelden van astronauten in witte pakken maakten een onuitwisbare indruk. Net als
de beelden en geluiden van Vietnam en Cambodja. En Toppop niet te vergeten. Zijn
wereldbeeld werd in hoge mate bepaald door Asterix, Kuifje en de kennis uit de
Kijk. En misschien is dat nog wel steeds zo.
Het jongetje van toen kijkt naar de wereld van nu. En andersom. Een halve eeuw
terug in de tijd is voor meesterverteller Van Vleuten maar een kleine stap. Wat
die kleine stap voor de mensheid betekent weten we na afloop.
OVER DIEDERIKS VORIGE PROGRAMMA MOEDIG VOORWAARTS:
"Sublieme verteller Van Vleuten ontroert met ode aan zijn moeder." - NRC ★★★★
"Wie door deze voorstelling niet wordt geraakt, is van steen." - EW ★★★★
"Van Vleuten pakt je bij de strot." - Dagblad van het Noorden ★★★★
Past events
We nemen je mee in de verhalen van de Koninklijke Schouwburg en laten je alle
plekken zien waar je als bezoeker normaal gesproken niet komt! Maak een selfie
op het toneel, kom erachter wat SPQH boven het toneel betekent, herken de muzen
die geschilderd zijn op het plafond en neem een kijkje in de koninklijke loge.
Wist je dat er een echt koninklijk toilet verborgen zit in een van de foyers?
EN| Dive into the stories of our Royal Theatre and discover hidden gems that
most visitors will never see! Let's take a selfie on stage, learn more about the
muses painted on our magnificent ceiling and have a look in our royal lodge. Fun
fact: There is an actual royal toilet hidden in one of our foyers!
All of our tours are in both Dutch and English. However, the tours on the 11th
of February, the 10th of March and the 14th of April are in Dutch only.
In 1658 begon de blinde John Milton aan zijn dochters en vrienden een gedicht te
dicteren dat de volgende twee eeuwen een referentie zou worden voor dichters en
schrijvers; Paradise Lost.
In dit programma worden voorgedragen fragmenten afgewisseld met zettingen van
Miltons gedicht door componisten als Johann Ernst Galliard, John Christopher
Smith en anderen, ter herdenking van de 350e sterfdag van John Milton.
In 1658 begon de blinde John Milton aan zijn dochters en vrienden een gedicht te
dicteren dat de volgende twee eeuwen een referentie zou worden voor dichters en
schrijvers; Paradise Lost.
In dit programma worden voorgedragen fragmenten afgewisseld met zettingen van
Miltons gedicht door componisten als Johann Ernst Galliard, John Christopher
Smith en anderen, ter herdenking van de 350e sterfdag van John Milton.
Paradise Lost vertelt de epische daden van de gevallen engel Lucifer, wiens
trots en afgunst de val van de mens en de verdrijving van Adam en Eva uit de Hof
van Eden veroorzaken. Het gedicht was de basis voor verschillende composities,
zoals Haydns Schöpfung.
CLASSICAL MUSIC NETWORK
“Het Musica Poetica ensemble profiteert van de spannende en temperamentvolle
regie van Jörn Boysen: zowel de opbouw van de crescendo's als de contrasterende
nuances met sterke accenten verraden een bevlogen dirigent en een uitstekende
begeleider.”
MUSICA POETICA
Geniet op zondagochtend van 'vergeten' muziek uit de Renaissance en Barok met
het gezelschap Musica Poetica. Onder de bevlogen leiding van klavecinist,
dirigent en componist Jörn Boysen spelen zij met originele instrumenten en
geïnformeerd door de historische context met musici van over de hele wereld.
Tussen de muziek door vertelt Boysen met enthousiasme over de instrumenten en
wat ervoor nodig is om deze muziek levend te houden en te kunnen (blijven)
spelen.
Musica Poetica speelt vier concerten per jaar, allemaal in de klassieke foyers
van de Koninklijke Schouwburg.
Lees meer over het werk van Musica Poetica op de website:
musicapoetica.nl [https://musicapoetica.nl/]
We nemen je mee in de verhalen van de Koninklijke Schouwburg en laten je alle
plekken zien waar je als bezoeker normaal gesproken niet komt! Maak een selfie
op het toneel, kom erachter wat SPQH boven het toneel betekent, herken de muzen
die geschilderd zijn op het plafond en neem een kijkje in de koninklijke loge.
Wist je dat er een echt koninklijk toilet verborgen zit in een van de foyers?
EN| Dive into the stories of our Royal Theatre and discover hidden gems that
most visitors will never see! Let's take a selfie on stage, learn more about the
muses painted on our magnificent ceiling and have a look in our royal lodge. Fun
fact: There is an actual royal toilet hidden in one of our foyers!
All of our tours are in both Dutch and English. However, the tours on the 11th
of February, the 10th of March and the 14th of April are in Dutch only.
Veel bloed, wreedheid en duisternis. Zo staat Macbeth, ‘de Schotse tragedie’ van
Shakespeare, bekend. Auteur Tom Lanoye en regisseur Olivier Diepenhorst voegen
hier onverwachte elementen aan toe. Zo heeft Lady Macbeth in deze bewerking een
centrale en drijvende rol. Lady+Lord Macbeth is een meeslepende bewerking, over
bodemloze liefde en blinde ambities. En over de pijn - het gemis van wat nooit
heeft mogen zijn. Het koningskoppel wordt gespeeld door Joy Wielkens (tv serie
Dertigers) en Alwin Pulinckx (ITA).
Veel bloed, wreedheid en duisternis. Zo staat Macbeth, ‘de Schotse tragedie’ van
Shakespeare, bekend. Auteur Tom Lanoye en regisseur Olivier Diepenhorst voegen
hier onverwachte elementen aan toe. Zo heeft Lady Macbeth in deze bewerking een
centrale en drijvende rol. Lady+Lord Macbeth is een meeslepende bewerking, over
bodemloze liefde en blinde ambities. En over de pijn - het gemis van wat nooit
heeft mogen zijn. Het koningskoppel wordt gespeeld door Joy Wielkens (tv serie
Dertigers) en Alwin Pulinckx (ITA).
In hun jeugd hebben Lady en Lord Macbeth elkaar onvoorwaardelijk trouw gezworen.
Hun leven wordt nu echter overschaduwd door een grote tragedie: zij blijven
kinderloos. Lady Macbeth verzint een manier om het gapende gat in hun bestaan te
vullen. Wat een waanzinnig plan leek, wordt een obsessie.
OVER DE MAKERS
Tom Lanoye is romancier, dichter, columnist, scenarist en theaterauteur. Hij is
een van de meest gelezen en gelauwerde auteurs van zijn taalgebied (Nederland en
Vlaanderen), en kind aan huis bij alle grote Europese theaterfestivals. Tom
Lanoye leeft en werkt in Antwerpen (België) en Kaapstad (Zuid-Afrika).
Olivier Diepenhorst deed de afgelopen jaren (gast)regies bij o.a. Toneelschuur
producties, Korthals Stuurman Theaterbureau, Theatergroep Suburbia, Oostpool en
Theater Bellevue. Zijn regie van Lichter dan ik (Korthals Stuurman) werd door de
Nederlandse Toneeljury geselecteerd als één van de beste voorstellingen van het
theaterseizoen 21/22. Najaar 2022 oogstte Diepenhorst veel lof voor zijn regies
van de indrukwekkende monologen Een Leven (met Benja Bruijning) en De Wanen (met
Alwin Pulinckx).
Tekst Tom Lanoye
Regie Olivier Diepenhorst
Spel Joy Wielkens, Alwin Pulinckx e.a.
Na overweldigend succes en volle zalen is Rob Wijnberg terug met zijn
theatercollege Voor ieder wat waars. Kunnen we nog geloven in waarheid terwijl
onze schermen zich vullen met nepnieuws, complottheorieën en liegende politici?
Of geloven we alleen in onze eigen waarheid? Met die vraag gaat filosoof Rob
Wijnberg aan de slag tijdens dit theatercollege.
Voor ieder wat waars is een krachtig medicijn tegen het hardnekkige cynisme en
de gevoelde machteloosheid van deze tijd. De regie is in handen van Eran
Ben-Michaël (George & Eran).
In zijn zestiende solo wil Helmert Woudenberg de voor het toneel gouden tijd
doen herleven en onderzoeken wat het talent van Louis Bouwmeester zo
uitzonderlijk maakte. Een ode aan een magistrale speler, maar ook aan de
toneelspelkunst in het algemeen.
In zijn zestiende solo wil Helmert Woudenberg de voor het toneel gouden tijd
doen herleven en onderzoeken wat het talent van Louis Bouwmeester zo
uitzonderlijk maakte. Een ode aan een magistrale speler, maar ook aan de
toneelspelkunst in het algemeen.
"De indruk van Louis Bouwmeester in de rol van Shylock blijft onuitwisbaar. Zijn
spel is zo volledig, zo in alle opzichten uitgewerkt, zo plastisch, ja,
sculpturaal in houding, gebaren en uitdrukking, zo machtig natuurlijk en logisch
in de buigingen der stem, dat men zich afvraagt of nog een dramatisch kunstenaar
bestaat, die zo bij machte is, de Shakespeariaanse scheppingen te doen
herleven."
Zo bejubelt Prosper van Langendonck in een recensie Louis Bouwmeester in zijn
rol van Shylock in De Koopman van Venetië van Shakespeare, een vertolking die
Bouwmeester tot ver over de grenzen beroemd maakte.
Er zijn wel foto's, maar nauwelijks beeld- en geluidsopnamen, die ons een indruk
kunnen geven van zijn ongeëvenaarde meesterschap. Het was een tijd dat de
schouwburgen en theaters avond aan avond vol zaten met mensen van alle rangen en
standen, en voorstellingen duurden van 's avonds zeven tot elf uur, met twee
pauzes en een constant open buffet, met een zedendrama, een blijspel en nog een
zang- en dansspel op de koop toe. Met Shakespeare en andere klassieke
schrijvers, maar ook titels als 'De Gebochelde', 'Het gebed der
schipbreukelingen' en 'Marmeren beelden, koude harten'.
Spel en tekst Helmert Woudenberg
In zijn zestiende solo wil Helmert Woudenberg de voor het toneel gouden tijd
doen herleven en onderzoeken wat het talent van Louis Bouwmeester zo
uitzonderlijk maakte. Een ode aan een magistrale speler, maar ook aan de
toneelspelkunst in het algemeen.
In zijn zestiende solo wil Helmert Woudenberg de voor het toneel gouden tijd
doen herleven en onderzoeken wat het talent van Louis Bouwmeester zo
uitzonderlijk maakte. Een ode aan een magistrale speler, maar ook aan de
toneelspelkunst in het algemeen.
"De indruk van Louis Bouwmeester in de rol van Shylock blijft onuitwisbaar. Zijn
spel is zo volledig, zo in alle opzichten uitgewerkt, zo plastisch, ja,
sculpturaal in houding, gebaren en uitdrukking, zo machtig natuurlijk en logisch
in de buigingen der stem, dat men zich afvraagt of nog een dramatisch kunstenaar
bestaat, die zo bij machte is, de Shakespeariaanse scheppingen te doen
herleven."
Zo bejubelt Prosper van Langendonck in een recensie Louis Bouwmeester in zijn
rol van Shylock in De Koopman van Venetië van Shakespeare, een vertolking die
Bouwmeester tot ver over de grenzen beroemd maakte.
Er zijn wel foto's, maar nauwelijks beeld- en geluidsopnamen, die ons een indruk
kunnen geven van zijn ongeëvenaarde meesterschap. Het was een tijd dat de
schouwburgen en theaters avond aan avond vol zaten met mensen van alle rangen en
standen, en voorstellingen duurden van 's avonds zeven tot elf uur, met twee
pauzes en een constant open buffet, met een zedendrama, een blijspel en nog een
zang- en dansspel op de koop toe. Met Shakespeare en andere klassieke
schrijvers, maar ook titels als 'De Gebochelde', 'Het gebed der
schipbreukelingen' en 'Marmeren beelden, koude harten'.
Spel en tekst Helmert Woudenberg
Karel de Rooij, bij het grote publiek bekend als Mini van het legendarische duo
Mini & Maxi, is 75 jaar geworden! Kleinkunst en varieté zitten nog altijd in
zijn bloed. Reden genoeg voor een jubileumvoorstelling. De Rooij speelt zijn
jubileumvoorstelling in de bovenzaal van de Koninklijke Schouwburg, het
Paradijs. Nergens anders te zien in Nederland dan daar. En nu de allerlaatste
voorstellingen!
We nemen je mee in de verhalen van de Koninklijke Schouwburg en laten je alle
plekken zien waar je als bezoeker normaal gesproken niet komt! Maak een selfie
op het toneel, kom erachter wat SPQH boven het toneel betekent, herken de muzen
die geschilderd zijn op het plafond en neem een kijkje in de koninklijke loge.
Wist je dat er een echt koninklijk toilet verborgen zit in een van de foyers?
EN| Dive into the stories of our Royal Theatre and discover hidden gems that
most visitors will never see! Let's take a selfie on stage, learn more about the
muses painted on our magnificent ceiling and have a look in our royal lodge. Fun
fact: There is an actual royal toilet hidden in one of our foyers!
All of our tours are in both Dutch and English. However, the tours on the 11th
of February, the 10th of March and the 14th of April are in Dutch only.
Koro Koro (Japans voor ‘ iets rollends’) is – na BB – een nieuwe
babyvoorstelling door Makiko Ito. Deze bijzondere interactieve dansvoorstelling
voor de allerkleinsten is een magisch spel, clownesk, dansant en muzikaal. De
dansers en muzikanten lopen rond, rollen, glijden, springen en omringen je met
klanken. Samen improviseren ze op de bewegingen en geluiden van het piepjonge
publiek. Ter plekke ontstaat een ontroerende, unieke dialoog tussen artiesten,
baby’s en peuters.
Koro Koro (Japans voor ‘ iets rollends’) is – na BB – een nieuwe
babyvoorstelling door Makiko Ito. Deze bijzondere interactieve dansvoorstelling
voor de allerkleinsten is een magisch spel, clownesk, dansant en muzikaal. De
dansers en muzikanten lopen rond, rollen, glijden, springen en omringen je met
klanken. Samen improviseren ze op de bewegingen en geluiden van het piepjonge
publiek. Ter plekke ontstaat een ontroerende, unieke dialoog tussen artiesten,
baby’s en peuters.
OVER MAKIKO ITO
Makiko Ito is choreografe en danseres, afkomstig uit Japan, die met Wonderland
Collectief interactieve voorstellingen maakt met jonge kinderen. In haar
voorstellingen werkt ze samen met muzikanten die ook een essentiële rol spelen
in de interactie met het publiek. De voorstellingen van Wonderland Collectief
zijn gebaseerd op een bijzondere improvisatie techniek, waardoor elke
voorstelling een unieke belevenis is. De kracht van Makiko Ito is haar sterke
communicatie met de jonge kinderen, die zichtbaar geraakt worden en intens
genieten. BB ging in 2011 in première tijdens Festival 2 Turven Hoog en heeft
sindsdien met veel succes op buitenlandse festivals gespeeld.