Le festival Out Of The Crowd est de retour pour son 20ème anniversaire à la
Kulturfabrik le 11 mai 2024.
Comme à son habitude, le festival défriche la culture musicale underground et
proposera une dizaine de groupes sur les deux scènes de la Kulturfabrik. Une
édition à ne surtout pas manquer pour tous les fans de musique indie,
expérimentale et admirateur de découvertes.
La tête d’affiche est le groupe culte irlandais Gilla Band qui distille un
noise-rock puissant et alambiqué qui a inspiré bon nombre de nos contemporains.
Rythmiques triviales, fulgurances noise, basse entêtante et chant scandé au bord
de la rupture, un must du 21ème siècle. Les britanniques de Bdrmm quant à eux
sont le nouvel étendard du shoegaze européen à mi-chemin entre Diiv et la fibre
électronique de Radiohead – un live show à toute épreuve et beaucoup de décibels
: les écossais de Mogwai ne s’y sont pas trompé, les signant au passage sur le
label Rock Action. Maserati quant à eux fêtent leur 20 ans, cela tombe
parfaitement vu que c’est l’anniversaire du festival. C’est un groupe
instrumental hypnotique à la croisée du post-rock et du krautrock.
Les amateurs de indie et post-punk en auront pour leur argent avec la venue des
canadiens de Cola qui œuvraient il y a une dizaine d’année sous le pseudonyme de
Ought, leur indie rock à la fois cérébral et efficace est un vrai souffle d’air
frais dans le paysage musical actuel. Les québécois de Corridor sont quant à eux
à la croisé du psychédelisme et du indie, signé sur le label Sub Pop, ils sont
l’étendard d’un indie rock décompléxé en français dans le texte. Tramhaus est ce
qui se fait de mieux en matière de post-punk européen, ils sont à l’origine de
live shows incendiaires et mixent leurs influence lo-fi à un son punk virulent.
Les américains de Lip Critic sont quant à eux la surprise du chef, mélangeant
les expérimentationsde Death Grips à la verve des Beastie Boys, leur hip-hop
expérimental est une cure de jouvence pour la musique actuelle. Ducks Ltd. sont
un autre groupe Canadien sachant mêler jangle pop et indie pour des mélodies
tout en fraîcheur, ce que ne renieraient pas non plus les français de Johnnie
Carwash dans une veine un tant soit peu plus indie punk rappelant les élans
mélodiques de Cloud Nothings.
Enfin, l’affiche sera complétée par les locaux de No Metal In This Battle qui
sont l’un des groupes live les plus appréciés du pays mêlant une énergie punk à
un son afrobeat voir kraut, la journée débutera quant à elle avec les effluves
electro pop du duo Foreigners.
Comme à son habitude, le festival accueillera dans son antre des stands de
cuisine végétarienne ainsi que des bacs à disques et de merchandising, un vrai
paradis de la culture underground en soi !
Egidio Juke Ingala & The Jacknives
Description
Egidio "Juke" Ingala & The Jacknives sont depuis de longues années l'un des combos de blues rock old school les plus demandés sur la scène blues internationale.Ils sont célèbres dans toute l'Europe et pas seulement pour leurs performances live très énergiques, mais aussi pour la haute qualité de la musique qu'ils interprètent. C'est un groupe de premier ordre qui joue du Chicago et du West Coast Blues, captivant le public avec leurs performances explosives partout où ils jouent.
Blues
Organiser
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Suggested events
Véritable rendez-vous fixe dans la programmation du Conservatoire depuis de
nombreuses années, le Percussion in Concert réunit les élèves des classes de
percussion de Serge Kettenmeyer, de Laurent Clement et d’Erik Larrea autour d’un
programme d’époques et de styles très variés : de la musique classique jusqu’aux
tendances plus modernes, ce programme éclectique saura plaire à un public de
tout âge et venant de tous les horizons.
W!zard : Le trio bordelais W!ZARD propose une puissante mixture de noise rock,
post-punk et post-hardcore. Violent et sombre, leur son n'en est pas moins
audacieux et saisissant. Inspiré par Daughters, Idles ou At The Drive In, W!ZARD
se dessine sa propre empreinte musicale en associant un chant impulsif, une
section rythmique écrasante et une guitare tonitruante.
Péniche : « Un post-punk n'ayant pour seul cri que celui de ses instruments. Un
combat, une urgence. PÉNICHE c'est une gabare des bords de Loire préférant
voguer sur l'eau agitée des pleines mers qu'offrir ses bancs aux croisiéristes
ordinaires. » La Vague Parallèle
Né en 2018, le trio tourangeau d'adoption dévoile deux ans plus tard « A T L A S
», un premier EP brut, puissant, qui servira de véritable acte de naissance pour
le groupe.
Suivra « DEUXIÈME ÉTOILE » en 2022. Un second opus à l'identité affirmée où se
mêlent des rythmiques entêtantes à travers cinq titres inspirés de la course au
large. Avec toujours l'ambition d'obtenir un jour une brève dans Gonzaï, PÉNICHE
attaque 2023 de front avec l'enregistrement d'un premier album, dont la sortie
est prévue pour le printemps 2024.
Thathanh : Grabuge rock from Fratin
Mercury : dj set
► DEEZ NUTS
"You Got Me Fucked Up" est l'album que DEEZ NUTS avait besoin d'écrire. JJ
Peters (chant) explique : « C'est la bouffée d'air frais qui nous manquait
cruellement, à nous et à nos fans. Ce qui ressort le plus de notre écriture, de
notre performance et de l'ambiance de tout cet album : nous avons enfin retrouvé
notre son de fête, mais pas dans le sens de paroles « de fête » battues à mort.
Ces chansons crient simplement au plaisir.
DEEZ NUTS a délibérément choisi différents endroits pour écrire et enregistrer
l'album, bien qu'il soit resté avec Andrew Neufeld (Comeback Kid, Sights &
Sounds) comme coproducteur. «Cette fois, nous avons écrit à Toronto plutôt qu'à
New York et enregistré à Los Angeles plutôt qu'à Boston comme nous l'avons fait
sur les deux derniers albums. La différence que l'environnement apporte à
l'album se ressent très clairement à travers ses dix bangers.
"You Got Me Fucked Up" n'est que ça : dix bangers. Il n'y a pas de chansons
humoristiques de 20 secondes, mais ce sont dix chansons bien écrites et bien
structurées. « Certaines personnes souscrivent à la philosophie « si ce n'est
pas cassé, ne le répare pas ». La mienne a toujours été « si tu n'évolues pas,
tu meurs ». Je ne pouvais pas attendre une seconde de plus pour mettre cela en
jeu avec DN en utilisant ce nouvel album comme véhicule. Selon Peters, « You Got
Me Fucked Up » est l'album le plus important de leur discographie depuis « Stay
True » – et il a hâte que vous en profitiez tous !
Les trois singles choisis par le groupe jouent tous un rôle précieux dans la
présentation de cet album à leurs fans inconditionnels et j'espère qu'ils
accueilleront également de nouveaux venus et d'éventuels indécis. "Crooked
Smile" est aussi accrocheur et contagieux qu'énervé et menaçant, une
introduction parfaite. "Singalong" est peut-être le plus DEEZ NUTS pour ceux qui
craignent le changement. "C'est notre vieux son familier sous stéroïdes et
agrémenté de mélodie", dit Peters. « Bitterest End » vous fait savoir que vous
pouvez vous attendre à l'inattendu tout au long de cet album. "Cela amène notre
son et notre écriture vers de nouveaux endroits, mais d'une manière très DN."
Peu de temps après la sortie de « You Got Me Fucked Up », DEEZ NUTS entamera une
tournée européenne avec Lionheart, Kublai Khan, Obey The Brave et Fallbrawl. Une
tournée que Peters attend avec impatience : « Nous serons sur la route avec les
potes… en Europe en novembre, pour écouter ces chansons dans l'arène live pour
la première fois, s'il vous plaît, ne manquez pas ces concerts, ils vont en être
un pour les livres et le début de notre prochain chapitre.
« You Got Me Fucked Up » est disponible en : Ltd. CD Digipak, LP+CD et Album
numérique.
► ONE HOUR
ONE HOUR! Ces gars-là viennent de Rochefort, et t'inquiète que là-bas ils savent
ce qu'on peut faire en une heure. Mais ils ont une manière bien à eux de
t'expliquer tout ça. Ils t'ont préparé un petit cocktail metal-hardcore de
derrière les fagots dont tu nous diras des nouvelles. Tu entendras parler de
dindes, d'Inde, de civisme et de rage, parce que même si ces gars-là aiment
faire la fête sur scène et avec leur public, ils savent aussi diluer leur colère
à travers leurs textes et leurs riffs assassins, parsemés de beatdowns à t'en
décrocher la nuque.
► SMOKEBOMB
SMOKEBOMB est un groupe de cinq membres issu de Bruxelles qui mixe le Hardcore,
le Punk avec le Metal, le Hip Hop et tout ce qui groove. Fort influencés par les
90's, ils prennent nos influences dans des groupes tels que Hed PE, Downset, E-
Town Concrete, Dog Eat Dog Rage Against The Machine, Cypress Hill, Snot,
Madball, Biohazard,Transplants, The Beastie Boys, Suicidal Tendencies, Rotting
Out, Turnstile, Take Offense, ... pour en faire une mixture moderne et
personnelle.
Pause Culture ♫♪C'est 50 minutes de bon temps, les vendredis midi de mai à
12H30.L’ASBL Arlon Centre-Ville vous invite à prendre part à ces 5 rendez-vous
musicaux.Ils se dérouleront dans des lieux insolites d'Arlon.Pour cette 16ème
édition, il y aura de la fougue, de la vitalité, du brio, …. Un peu de tout mais
surtout des grands artistes qui déploieront tous leurs talents pour notre plus
grand bonheur. Pour la sélection, les trois premiers concerts ont été choisi
dans le répertoire des Jeunesses Musicales. Les 2 derniers concerts permettront
à des musiciens d’Arlon ou originaire d’Arlon de se produire.
Les Jazz Jam Sessions sont de retour au Conservatoire. Rejoignez les musiciens
ou installez-vous dans la cafétéria pour savourer cette soirée conviviale pleine
de groove, de créativité et d’énergie, lors de laquelle les musiciens
improviseront librement. Que vous soyez musicien ou simple amateur de bonne
musique, les Jazz Jam Sessions promettent d’être une expérience mémorable.
Les Jazz Jam Sessions du Conservatoire sont ouvertes à tous les niveaux et à
tous les instruments.
Iguazú Quintet est un jeune ensemble belge composé de musicien.nes multifacettes
et proposant une vision moderne du Tango Nuevo. Ensemble, ielles explorent de
nouveaux territoires à travers de nombreux arrangements originaux ponctués
d’improvisation, et grâce à des collaborations avec de nombreux compositeurs
contemporains.
Iguazú Quintet a vu le jour en 2016 au sein du Conservatoire Royal de Mons
(Arts2), et s’est depuis développé comme projet professionnel entre musique
classique, tango et jazz, sur les scènes belges et à l’étranger.
Après l’enregistrement d’un premier album dédié à Astor Piazzolla, paru en 2020,
le groupe sort en Juillet 2023 son nouvel album “Passages”, dédié à des
compositeurs contemporains du Tango Nuevo, poursuivant une trajectoire
artistique mélangeant les genres musicaux et se positionnant comme une formation
de “Jazz de Chambre”.
Embarquez pour un rêve éveillé et coloré, le long des ruelles et des clubs de
Buenos Aires.
Iguazú Quintet est membre des tournées “Arts et Vie” de la Fédération Wallonie
Bruxelles.
Following their recent acclaimed tour in the USA, progressive legends YES have
announced European dates for The Classic Tales of YES Tour 2024. The Classic
Tales of YES Tour 2024 will include many iconic tracks from the YES
back-catalogue covering fifty-plus years. The tour will also include a
celebration of the 50th Anniversary of Tales from Topographic Oceans as well as
music from their current album Mirror To The Sky.
About the bandFormed in 1968 by Jon Anderson and the late, and much-missed,
Chris Squire, YES have been one of the most innovative, influential and
best-loved bands in rock music history. Their 1970s albums The Yes Album,
Fragile, Close To The Edge, Yessongs (a triple live album set), Tales From
Topographic Oceans, Relayer and Going For The One were ground-breaking in
musical style and content. Their music also became synonymous with artist Roger
Dean whose distinctive YES logo design and artwork adorned the lavish gatefold
presentation sleeves of many YES albums.With sales of over 50 million records,
the Grammy-award winning YES were inducted into The Rock And Roll Hall Of Fame
in 2017 where they performed Roundabout from the album Fragile and the FM
radio-friendly Owner Of A Lonely Heart from the 1985 album 90125.
Ein Traum, der die Jahrhunderte überdauerte: 1595 verfasste Shakespeare seinen
“Sommernachtstraum”. Das Stück rund um Täuschung, Liebe und Magie bezirzt das
Publikum bis heute. Gut hundert Jahre später komponierte Henry Purcell 1692
seine barocke Oper “The Fairy Queen”, eine Adaption des Sommernachtstraums. An
diesem Abend wird dem Dialog zwischen Shakespeare und Purcell, zwischen Wort und
Ton frisches Leben eingehaucht. Nora Koenig entlockt der Geschichte magische
Momente, während die Sängerinnen Véronique Nosbaum und Isabelle Poulenard sowie
das Vokabensemble CantoLX für die passende Musik der Träume und Masken sorgen.
Nach dem Stück – Ein Sommernachtstraum von William Shakespeare
Komposition – Henry Purcell
Live Musik – Ensemble musical cantoLX
Mit Nora Koenig (Spiel), Véronique Nosbaum (Gesang), Isabelle Poulenard (Gesang)
► BAD SITUATION
BAD SITUATION c’est du courant brut amplifié dans un mur de son. Il a été créé
en 2021 par le YouTuber français Aziz Bentot (Voix/Guitare) connu sous le nom de
Dealer2Metal et par Lucas Pelletier (Batterie). Ce duo à haute tension s’inspire
des groupes qui auront fait l’âge d’or de la scène Rock/Metal des années 90. Il
propose une musique accessible et efficace. BAD SITUATION se définit par de gros
riffs de guitare, un sens de la mélodie maîtrisé, des refrains entêtants et une
énergie débordante. Avec de tels ingrédients le duo va sûrement devenir
rapidement le nouveau visage de la scène rock alternative.
► BREAKING OUT
Laissez-vous vous immerger par l'univers musicale des puissants riffs de guitare
et de la double grosse caisse du groupe arlonais 'Breaking Out'. Formé en 2018
dans les entrailles de l'Entrepôt, ces 4 zicos passionnés par la scène Rock et
Heavy Metal qui les ont tant bercé durant leurs enfances, se sont lancés le défi
de conquérir à leur tour la scène Rock belge et internationale et ainsi "Spread
the Rock'n'Roll", et dévoilent dès 2020, un premier single 'Look So Cool', sous
les conseils et l’encadrement artistiques de Rudy Lenners (ex Scorpions).
Concoctant un somptueux cocktail de puissance, groove et d'émotion, Breaking Out
apportent leur touche musicale à la formule classique de la musique Rock,
accentué par quelques expérimentations rythmiques et harmoniques, puisant leur
inspiration dans les sonorités des légendaires Guns N' Roses, Metallica, AC/DC
ou encore Foo Fighters. Découvrez avec eux, un show massif full en énergie, où
la limite des décibels n'existe plus.
Soyez prêt à vous faire frapper par le mur du son de Breaking Out !