DEEZ NUTS + ONE HOUR + SMOKEBOMB

Description

► DEEZ NUTS
"You Got Me Fucked Up" est l'album que DEEZ NUTS avait besoin d'écrire. JJ Peters (chant) explique : « C'est la bouffée d'air frais qui nous manquait cruellement, à nous et à nos fans. Ce qui ressort le plus de notre écriture, de notre performance et de l'ambiance de tout cet album : nous avons enfin retrouvé notre son de fête, mais pas dans le sens de paroles « de fête » battues à mort. Ces chansons crient simplement au plaisir.
DEEZ NUTS a délibérément choisi différents endroits pour écrire et enregistrer l'album, bien qu'il soit resté avec Andrew Neufeld (Comeback Kid, Sights & Sounds) comme coproducteur. «Cette fois, nous avons écrit à Toronto plutôt qu'à New York et enregistré à Los Angeles plutôt qu'à Boston comme nous l'avons fait sur les deux derniers albums. La différence que l'environnement apporte à l'album se ressent très clairement à travers ses dix bangers.
"You Got Me Fucked Up" n'est que ça : dix bangers. Il n'y a pas de chansons humoristiques de 20 secondes, mais ce sont dix chansons bien écrites et bien structurées. « Certaines personnes souscrivent à la philosophie « si ce n'est pas cassé, ne le répare pas ». La mienne a toujours été « si tu n'évolues pas, tu meurs ». Je ne pouvais pas attendre une seconde de plus pour mettre cela en jeu avec DN en utilisant ce nouvel album comme véhicule. Selon Peters, « You Got Me Fucked Up » est l'album le plus important de leur discographie depuis « Stay True » – et il a hâte que vous en profitiez tous !
Les trois singles choisis par le groupe jouent tous un rôle précieux dans la présentation de cet album à leurs fans inconditionnels et j'espère qu'ils accueilleront également de nouveaux venus et d'éventuels indécis. "Crooked Smile" est aussi accrocheur et contagieux qu'énervé et menaçant, une introduction parfaite. "Singalong" est peut-être le plus DEEZ NUTS pour ceux qui craignent le changement. "C'est notre vieux son familier sous stéroïdes et agrémenté de mélodie", dit Peters. « Bitterest End » vous fait savoir que vous pouvez vous attendre à l'inattendu tout au long de cet album. "Cela amène notre son et notre écriture vers de nouveaux endroits, mais d'une manière très DN."
Peu de temps après la sortie de « You Got Me Fucked Up », DEEZ NUTS entamera une tournée européenne avec Lionheart, Kublai Khan, Obey The Brave et Fallbrawl. Une tournée que Peters attend avec impatience : « Nous serons sur la route avec les potes… en Europe en novembre, pour écouter ces chansons dans l'arène live pour la première fois, s'il vous plaît, ne manquez pas ces concerts, ils vont en être un pour les livres et le début de notre prochain chapitre.
« You Got Me Fucked Up » est disponible en : Ltd. CD Digipak, LP+CD et Album numérique.




► ONE HOUR
ONE HOUR! Ces gars-là viennent de Rochefort, et t'inquiète que là-bas ils savent ce qu'on peut faire en une heure. Mais ils ont une manière bien à eux de t'expliquer tout ça. Ils t'ont préparé un petit cocktail metal-hardcore de derrière les fagots dont tu nous diras des nouvelles. Tu entendras parler de dindes, d'Inde, de civisme et de rage, parce que même si ces gars-là aiment faire la fête sur scène et avec leur public, ils savent aussi diluer leur colère à travers leurs textes et leurs riffs assassins, parsemés de beatdowns à t'en décrocher la nuque.




► SMOKEBOMB
SMOKEBOMB est un groupe de cinq membres issu de Bruxelles qui mixe le Hardcore, le Punk avec le Metal, le Hip Hop et tout ce qui groove. Fort influencés par les 90's, ils prennent nos influences dans des groupes tels que Hed PE, Downset, E- Town Concrete, Dog Eat Dog Rage Against The Machine, Cypress Hill, Snot, Madball, Biohazard,Transplants, The Beastie Boys, Suicidal Tendencies, Rotting Out, Turnstile, Take Offense, ... pour en faire une mixture moderne et personnelle.

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Le 09/05/202420:00

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17 € en prévente, 19 € sur place : 17

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► DORIA D Doria D, 23 ans, auteure, compositrice, interprète. Esprit torturé dans un monde absurde, dès la petite enfance Doria se réfugie dans l'écriture et la musique. Elle se produit dès ses 16 ans avec ses petites chansons en construction et sa guitare électrique dans des bars. Elle signe en 2020 avec le label G-major Records et sort en 2021 son premier ep Dépendance. Son single phare est monté à la première place de l’ultra top et cumule plus de 10 MILLIONS d’écoutes sur les plateformes de streamings. Après deux tournées de plus de 50 dates chacune avec des scènes allant de mille à 10 milles personnes, deux premières parties de Grand Corps Malade à Cannes et à Forest National, Doria prend un peu de temps pour elle, pour prendre du recul et se recentrer. Doria est maintenant en indé, elle travaille sur un nouvel ep qu'elle crée avec ses potes et fera son grand retour en 2024 avec de nouveaux sons qui lui ressemblent. Doria rêve secrètement qu’un jour on puisse soigner et réunir toutes les âmes du monde grâce à la musique. ► CLOÉ ZIMMER Cloé a 21 ans et est passionnée de musique depuis sa naissance. Elle a été hautboiste pendant 11 ans avant de se consacrer à une seconde passion : le chant. Il faisait partie intégrante de sa vie, mais une vie secrète, jusqu'au jour où elle s'est dit "pourquoi pas The Voice "? Et sans s'en rendre compte, cette question avait déjà changé son quotidien. L'aventure se termine en quart de finale mais la passion se dépeuple. ► DJ MAX
► TALIESYN Avec son opéra rock dystopique Contes Totalitaires, Taliesyn nous emmène dans une société imaginaire sombrant inéluctablement dans la dictature. Suivant les pas du héros Hector Belory dans cet univers inquiétant, Taliesyn nous offre un voyage musical durant lequel son rock en français côtoie différents styles tels que le jazz ou le métal.
Entrée gratuite - ouvert à tous·tes ♡▬▬▬▬▬▬▬▬τ ;▬▬Voici déjà le printemps et le temps venu pour nos musicien·nes de se préparer pour vous présenter le travail accompli depuis le mois de septembre.Nous avons, cette année encore, l'immense joie de vous convier au double-concert des ateliers de L'Entrepôt le dimanche 26 mai 2024 à la salle de concert l'Entrepôt à Arlon à 14h30 et 16h30 (2 rue Zénobe Gramme).Ce spectacle est pour nous l'occasion de vous présenter l'évolution et les progrès musicaux de nos musicien·nes en guitare, piano, basse, chant et batterie au travers d'une pédagogie collective et interdisciplinaire. Cette année, les ateliers 'Jeu en groupe' ont vu éclore pas moins de 5 groupes : The Granny Smiths, Black Revenge, Purple Sharks, Trippy Guys et Floating Warehouse, qui vous présenteront leurs meilleures compositions.Venez soutenir les artistes de demain !Avec la participation de nos professeurs : François, Antoine, Benoît, Olivier, Isaac et Jean-Marie▬▬▬▬▬▬▬▬ #9644;▬▬HORAIRES :14H30 — ouverture des portes15H — ateliers, part. 115H45 — jeu en groupe avec The Granny Smiths, Black Revenge, Purple Sharks____________16H30 — ouverture des portes17H — jeu en groupe avec Trippy Guys, Floating Warehouse17H20 — ateliers, part. 2
► ELYSIAN FIELDS “What the Thunder Said”, le treizième album studio d'Elysian Fields, marque la dernière sortie en date d'une période fertile pour cet énigmatique groupe new-yorkais après l'acclamé “Once Beautiful Twice Removed” (Ojet, 2022). Pour ce nouvel enregistrement, le duo principal d'Elysian Fields, composé de Jennifer Charles et Oren Bloedow, a fait traverser l'Atlantique à son groupe de tournée française (Matthieu Lopez et Olivier Pérez, également connus sous le nom de Matt Low et Garciaphone) pour venir travailler avec lui à New York. Au cours de leurs récentes tournées européennes, le groupe s'est rapproché et a développé un langage musical subtil et rythmé que Jennifer et Oren sont ravis d'avoir capturé dans ces douze chansons. Le quatuor a enregistré “What the Thunder Said”, à New York avec Ed Pastorini et Thomas Bartlett, collaborateurs créatifs de longue date d'Elysian Fields. James Yost a coproduit, enregistré et mixé l'album, faisant ressortir les univers sonores d'Oren et de Jennifer, tandis que les paroles révèlent l'expérience de près de 30 ans de vie commune en tant que groupe. Dans ce récit, parsemé d'images de la nature et du paysage urbain, EF pose les grandes questions, tissant la toile du monde qui les entoure pour y trouver les axiomes et les affections qui aident à raconter les histoires que seuls Elysian Fields peuvent évoquer. La voix de Jennifer est plus fragile et plus légère (“This World Is Just A World” “Strawberry Moon”), voyageant vers des endroits intrépides et inébranlables (“Must Have Meant” “Changeling” “Know Not Whorl”) ou à travers les cieux (“Before The Crashing Waves” “I Can Give You That”). Tantôt à travers le mythe, tantôt à travers le tragi-comique, et toujours à travers une poésie imprégnée de recherche et de désir, Elysian Fields continue d'habiter et de nous renvoyer les vérités les plus profondes de l'expérience humaine. ► GRAVAS Trio pop emmené par Aurélie Gravas (La Femme d’Ali), Françoise Vidick (Zap Mama, dEUS, BJ Scott, Joy) et Marc A. Huyghens (Venus, Joy). Des femmes-lionnes vagabondent dans des prairies fluorescentes, des chiens de traîneau emportent les derniers trappeurs, des enfants oranges vivent les yeux clos, des drames se changent en du velours, des vieilles femmes chantent au bord des falaises, les maîtres du temps sont maudits et les lois sont écrites par des femmes... Bienvenue dans le monde halluciné de GRAVAS !
► IT IT ANITA Nouvel album enregistré et mixé par Amaury Sauvé à The Apiary Studio (Birds in Row). Sortie en octobre 2023 sur Vicious Circle Records (Slift, Psychotic Monks, Lysistrata, ...) et Luik Music. Si les racines d' IT IT ANITA sont ancrées dans le noise des années 90, le trio originaire de Liège transcende les catégories avec un son puissant et sincère. Guitares bruitistes et rythmiques oppressantes sont au programme de prestations scéniques sans concession où se mêlent tension et relâchement, où se disputent énergie brute et subtilité. Pour les dix ans du groupe, leur cinquième album prend de nouveaux risques, sans jamais trahir l'essence même de ce qu'est It It Anita. ► FERVENTS FERVENTS n'a pas choisi son nom au hasard. Formé à Liège en pleine pandémie, le trio propose un mélange exutoire de garage punk aux influences multiples. En 2022, Fervents sort un premier EP propulsé par le single entêtant « Billy ». Le groupe enchaine les concerts en Belgique, aux Pays-Bas et part en Angleterre pour tourner avec Pit Pony (UK). Début 2023, FERVENTS retourne en studio pour enregistrer un second EP qui fera la part belle aux influences grunge et hardcore des 90's.
► DALÍ Dalí est un jeune artiste de 21 ans, dont les inspirations s'étendent de la chanson française au r'n'b US. Accompagné de son compositeur Kura, l'artiste développe une esthétique à la croisée des chemins entre rap et chanson, mêlant thématiques fortes et mélodies légères. Fort de ses premières sorties qui l'ont placé sur le devant de la scène émergente actuelle, il revient avec un nouveau projet intitulé "Muse" qui retrace ses expériences et souvenirs de ses moments passés auprès des figures féminines qui l'ont marqué. ► CYRIUS Jeune rappeur belge originaire de la région d'Habay-la-Neuve, Cyrius se démarque tant par son style de rap inspiré par la New Wave que par ses prods très travaillées. Il aime joindre la poésie des notes à la poésie des mots, en proposant une musique qui vous fera voyager dans son univers situé quelque part entre ombre et lumière.
► KENO Entre rap conscient et sonorités mélodieuses, Keno nous invite à plonger dans son univers qu’il façonne depuis quelques années. En live, pour la première fois. ► HOLIN ► SUBSOUND (afterparty)
PIPA MELODIES: STRINGS AND SEASONS Dimanche, le 19 mai 2024 à 16h00 Auditorium du Conservatoire   Organisateur: CVL   As an outstanding form of musical art in China, traditional Chinese instrumental music, known as "Minyue," showcases unique ethnic tones and charm through its rich performances. The concert "Pipa Melodies: Strings and Seasons" features a diverse lineup of traditional Chinese chamber music instruments, including the pipa, yangqin, flutes, suona, erhu, percussion, and more. The concert blends traditional and contemporary elements, combining both Eastern and Western influences. The program includes adaptations of classical pieces, modern compositions with a contemporary flair, and original creations. The performers employ various techniques and styles to present a vibrant and colorful musical experience, conveying passion and vitality.   Renseignements et vente: Entrée gratuite avec billet   Tél.: (+352) 47 08 95-1 info@luxembourgticket.lu [info@luxembourgticket.lu] www.luxembourgticket.lu [http://www.luxembourgticket.lu/] www.conservatoire.lu [http://www.conservatoire.lu/]
Following their recent acclaimed tour in the USA, progressive legends YES have announced European dates for The Classic Tales of YES Tour 2024. The Classic Tales of YES Tour 2024 will include many iconic tracks from the YES back-catalogue covering fifty-plus years. The tour will also include a celebration of the 50th Anniversary of Tales from Topographic Oceans as well as music from their current album Mirror To The Sky. About the bandFormed in 1968 by Jon Anderson and the late, and much-missed, Chris Squire, YES have been one of the most innovative, influential and best-loved bands in rock music history. Their 1970s albums The Yes Album, Fragile, Close To The Edge, Yessongs (a triple live album set), Tales From Topographic Oceans, Relayer and Going For The One were ground-breaking in musical style and content. Their music also became synonymous with artist Roger Dean whose distinctive YES logo design and artwork adorned the lavish gatefold presentation sleeves of many YES albums.With sales of over 50 million records, the Grammy-award winning YES were inducted into The Rock And Roll Hall Of Fame in 2017 where they performed Roundabout from the album Fragile and the FM radio-friendly Owner Of A Lonely Heart from the 1985 album 90125.
Iguazú Quintet est un jeune ensemble belge composé de musicien.nes multifacettes et proposant une vision moderne du Tango Nuevo. Ensemble, ielles explorent de nouveaux territoires à travers de nombreux arrangements originaux ponctués d’improvisation, et grâce à des collaborations avec de nombreux compositeurs contemporains. Iguazú Quintet a vu le jour en 2016 au sein du Conservatoire Royal de Mons (Arts2), et s’est depuis développé comme projet professionnel entre musique classique, tango et jazz, sur les scènes belges et à l’étranger. Après l’enregistrement d’un premier album dédié à Astor Piazzolla, paru en 2020, le groupe sort en Juillet 2023 son nouvel album “Passages”, dédié à des compositeurs contemporains du Tango Nuevo, poursuivant une trajectoire artistique mélangeant les genres musicaux et se positionnant comme une formation de “Jazz de Chambre”. Embarquez pour un rêve éveillé et coloré, le long des ruelles et des clubs de Buenos Aires. Iguazú Quintet est membre des tournées “Arts et Vie” de la Fédération Wallonie Bruxelles.