Selvhenter spëcht "Triptyques"

Beschrijving


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Since their formation in Copenhagen in 2010, Selvhenter has stood out for its unique line-up: two drum sets, a trombone put through a bass amplifier and a sax that sounds almost unrecognizable due to a myriad of sonic manipulations. Selvhenter's music is an overwhelming experience where powerful polyrhythms, pop-like melodies and inventive sonic textures go hand in hand. Free improvisation fuses with experimental electronic music, post-punk and noise. On their new LP Mesmerizer, the quartet explores this unprecedented world like never before.

Spëcht, formerly known as Hands in Motion, is considered Belgium's most fascinating percussion trio. The trio virtuosically combines acoustic instruments with electronic effects. Instruments from all over the world blend together in their musical universe: darbuka, doholla, udu, gongs, kalimbas, bendirs, etc. At Bozar they will present their new album Triptyques. Spëcht envisions an immersive journey into uncharted musical territories. Prepare yourself for a surprising concert that oscillates between catchy grooves and intoxicating trance.


********** Français **********

Depuis sa formation à Copenhague en 2010, Selvhenter se distingue par son line-up unique : deux batteries, un trombone qui passe par l'amplificateur de basse et un saxophone dont le son, fréquemment manipulé, le rend presque méconnaissable. La musique de Selvhenter est une expérience bouleversante où polyrythmies puissantes, mélodies pop et textures sonores inventives vont main dans la main. L'improvisation fusionne avec la musique électronique expérimentale, le post-punk et la noise. Sur son nouvel album Mesmerizer, le quatuor explore cet univers inédit comme jamais auparavant.

Spëcht, anciennement Hands in Motion, est considéré comme le trio de percussions le plus fascinant de Belgique. Le trio combine avec virtuosité des instruments acoustiques et des effets électroniques. Des instruments du monde entier se côtoient dans son univers musical : darboeka, doholla, udu, gongs, kalimbas, bendirs, etc. À Bozar, le groupe vient présenter son nouvel album Triptyques. Avec cet album Spëcht promet un voyage immersif dans des territoires musicaux inexplorés. Préparez-vous à un concert surprenant qui oscille entre grooves entraînants et transe enivrante.


********** Nederlands **********

Sinds hun oprichting in Kopenhagen in 2010 valt Selvhenter op door de unieke bezetting: twee drumstellen, een trombone gejaagd door de basversterker en een sax die door veelvuldige klankmanipulaties quasi onherkenbaar klinkt. De muziek van Selvhenter is een overweldigende ervaring waarbij schurende polyritmiek, popachtige melodieën en inventieve sonische texturen hand in hand gaan. Vrije improvisatie versmelt met experimentele elektronische muziek, post-punk en noise. Op hun nieuwe LP Mesmerizer verkent het kwartet deze ongekende wereld als nooit tevoren.

Spëcht, het voormalige Hands in Motion, geldt als het boeiendste percussietrio van België. Het drietal combineert op virtuoze manier akoestische instrumenten met elektronische effecten. Instrumenten uit de ganse wereld komen samen in hun muzikaal universum: darboeka, doholla, udu, gongs, kalimba’s, bendirs, etc. In Bozar presenteren ze hun nieuwe album Triptyques. Met dit album brengt Spëcht een meeslepende reis naar onbekend muzikaal gebied. Bereid je voor op een verrassend concert dat zonder omwegen laveert tussen catchy grooves en bedwelmende trance.

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Voorgestelde evenementen

********** English ********** MiASiN!" (Armenian for "together") is an all-female folk-fusion group featuring five French, Armenian and Turkish musicians, singing personal and social themes with passion and energy in their native languages. Playing an Armenian duduk, an electric violin, a saz or keyboards, this eclectic artistic universe mixes traditional flavours with fusion, jazz, electro... for a music that is by turns festive, sensual and spellbinding. ********** Français ********** "MiASiN !" (ensemble” en arménien) est un groupe entièrement féminin de folk-fusion regroupant cinq musiciennes françaises, arméniennes et turques, chantant avec passion et énergie dans leurs langues maternelles des thèmes personnels et sociaux. Au croisement d’un duduk arménien, d’un violon électrique, d’un saz ou de claviers, cet univers artistique éclectique mixe des saveurs traditionnelles en fusion, jazz, électro… pour une musique tour à tour festive, sensuelle et envoûtante. ********** Nederlands ********** MiASiN!" (Armeens voor "samen") is een folk-fusiongroep bestaande uit vijf Franse, Armeense en Turkse muzikanten, die persoonlijke en sociale thema's met passie en energie in hun moedertaal zingen. Bespeeld door een Armeense duduk, een elektrische viool, een saz of keyboards, vermengt dit eclectische artistieke universum traditionele smaken met fusion, jazz, electro... voor een muziek die afwisselend feestelijk, sensueel en betoverend is.
********** English ********** El Comité El Comité is an Afro-Cuban collective of seven talented musicians that fuses Afrobeat, funk and Latin jazz. Pianists Harold Lopez-Nussa and Rolando Luna, winners of the Montreux solo piano competition, contribute to the richness of the compositions. The rhythm section, led by Gaston Joya and Rodney Barreto, with Yaroldy Abreu Robles on percussion, drives the quirky sound. Last but not least, the horn section with Carlos Sarduy Dimet and Irving Acao adds to the group's eclecticism and virtuosity, making the music captivating and universally appealing. After a three-year-long European tour, the collective will present its second and new album Carousel at Bozar. Ready for an experience full of irresistible energy? DJ Jigüe Isnay Rodriguez, alias DJ Jiguë, is a pioneer in the fusion of traditional and electronic rhythms. He began his career in 2015 by founding Guampara Music, Cuba's first independent urban music label. Since then, he has collaborated with well-known artists such as acid jazz legend Gilles Peterson and performed at major international festivals such as WOMEX and South by Southwest. He has also appeared in Vice and BBC documentaries and is the lead actor in Bakosó: AfroBeats of Cuba. In 2023, he starred and produced De la Calle on MTV. His style, called "AfroFuturismoTropical", is a vibrant exploration of cultures and sounds. ********** Français ********** El Comité Collectif afro-cubain unissant sept musiciens talentueux, El Comité fusionne afrobeat, funk, et latin jazz. Les pianistes Harold Lopez-Nussa et Rolando Luna, lauréats du concours de piano solo de Montreux, contribuent à la richesse de ses compositions. La section rythmique, menée par Gaston Joya et Rodney Barreto, avec Yaroldy Abreu Robles aux percussions, est le moteur de son univers sonore profondément singulier. Enfin, la section des souffleurs, composée de Carlos Sarduy Dimet et Irving Acao, ajoute à l’éclectisme et la virtuosité du groupe, rendant sa musique captivante et universellement attrayante. Après avoir enchanté les scènes européennes pendant trois ans, le collectif présente son deuxième et nouvel album Carrousel à Bozar : une expérience riche et innovante à l'énergie contagieuse.   DJ Jigüe Pionnier de la fusion entre rythmes traditionnels et électroniques, Isnay Rodriguez, alias DJ Jigüe, débute sa carrière en 2015 et fonde Guampara Music, le premier label indépendant de musique urbaine à Cuba. Il collabore avec des artistes renommés tels que Gilles Peterson, la légende de l'acid jazz, et se produit dans des festivals internationaux majeurs tels que WOMEX et South by Southwest. Il est apparaît également dans des documentaires produits par Vice et la BBC. Il joue notamment le premier rôle dans Bakosó: AfroBeats of Cuba. En 2023, il est la star et le producteur de De la Calle sur MTV. Son style, baptisé « AfroFuturismoTropical », offre une exploration vibrante des cultures et des sonorités. ********** Nederlands ********** El Comité El Comité is een Afro-Cubaans collectief van zeven getalenteerde muzikanten dat afrobeat, funk en latin jazz met elkaar versmelt. Pianisten Harold Lopez-Nussa en Rolando Luna, winnaars van de Montreux solo pianocompetitie, dragen bij aan de rijkdom van de composities. De ritmesectie, geleid door Gaston Joya en Rodney Barreto, met Yaroldy Abreu Robles op percussie, is de drijvende kracht achter het eigenzinnige geluid. Last but not least draagt de blazerssectie met Carlos Sarduy Dimet en Irving Acao bij aan het eclecticisme en de virtuositeit van de groep, wat de muziek boeiend en universeel aantrekkelijk maakt. Na een drie-jaar-lange Europese tournee, presenteert het collectief zijn tweede en nieuwe album Carrousel bij Bozar. Klaar voor een ervaring vol aanstekelijke energie? DJ Jigüe Isnay Rodriguez, alias DJ Jigüe, is een pionier in de fusie van traditionele en elektronische ritmes. Hij begon zijn carrière in 2015 met de oprichting van Guampara Music, het eerste onafhankelijke Cubaanse urban music label. Sindsdien werkte hij samen met bekende artiesten zoals acid jazzlegende Gilles Peterson en trad hij op op grote internationale festivals zoals WOMEX en South by Southwest. Hij verscheen ook in documentaires van Vice en BBC en is de hoofdrolspeler in Bakosó: AfroBeats of Cuba. In 2023 was hij de ster en producer van De la Calle op MTV. Zijn stijl, ‘AfroFuturismoTropical’ genaamd, is een levendige verkenning van culturen en geluiden.
Brussels Roots Collective est de retour à la Brasserie Illegaal pour une soirée Soundsystem qui va vous faire voyager entre le Reggae dub stepper, le ska, le rocksteady et les musiques latines, orientales, balkaniques ! Nous sommes heureux d’accueillir deux formations live qui vous présenteront leur nouvel album : Premièrement, la multi-instrumentiste YOUTHIE sera présente avec ses instruments (flûte, trompette, accordéon et cornemuse) pour nous présenter en live set « Gecko Tones » son troisième album sur son propre label. Ensuite, ce sera au tour de FOOTPRINT SYSTEM de vous présenter leur 6ème album : « Dubamorphose » accompagné du saxophoniste GURU POPE. Cet album et leur performance live est le fruit de 15 années d’activité dans la sphère Soundsystem et les musiques traditionnels d’Afrique, des balkans, du proche et du moyen-orient, Le BRUSSELS ROOTS COLLECTIVE s’occupera de vous mettre en jambe pour commencer la soirée. SISTA FAB, CONSCIOUS BE, DJ ZION et JAHKEHLINE seront accompagnés de WOODUB et son ocarina. Last but not least, la soirée sera sonorisée par les bruxellois : THE ROOTS CORNER SOUNDSYSTEM accompagnés de leurs 6 scoops et le MC du collectif : BABBAJAH. Poster fait par Gorka Dub ❤ Practical Infos : 24/05/24 20h-5h 10eu <22h/>HomeFood by Jah Piet + Illegaal Local Beers (Illegaal Bar = cash & card) LOVE TEAM & Security from Illegaal Brasserie ILLEGAAL Rue Bollinckx, 300. 1190, Forest. Bike Parking Forest-Midi Train Station at 4min walk ! Bus 73 – INTERNATIONAL station Bus 78 – BOLLINCKX station Tram 82 & 97 - MAX WALLER station Arret Taxi Collecto sur place : Illegaal (6eu) Pour garantir notre/votre Safe Space, Festoyez de manière responsable et respectueuse Peace, Love & Unity
Collaborant une nouvelle fois ensemble, le collectif sud-africain Impilo Mapantsula et Jeremy Nedd parcourent les voies sinueuses du vécu diasporique et afrofuturiste noir à travers le prisme du pantsula. Danse puissante connue pour son jeu de jambes d’une vélocité virtuose, le pantsula a permis à toute une génération de s’exprimer sous l’apartheid. La performance s’appuie principalement sur le potentiel d’improvisation chorégraphique du pantsula en réponse au jazz cosmique et spirituel d’Alice Coltrane et Bheki Mseleku. Elle s’inspire de phénomènes cosmiques : de la naissance d’une galaxie à la mort d’une étoile. Les danseur·euses se servent du style puissant et lyrique du pantsula contemporain pour faire écho aux luttes du « passé » contre l’oppression, tout en contemplant la compression de l’espace et du temps, ainsi que celle de nos illusions de progrès pour le futur. Dans le cadre du Kunstenfestivaldesarts & des Rencontres Danse, Cirque, Théâtre
Niveau : Athlétique - Distance : 50 km. Il y a 90 ans, à Uccle, Jean Michel Folon voyait le jour. 21 ans plus tard, il quitte la Belgique et acquiert rapidement une reconnaissance internationale. A l’occasion de cet anniversaire, Pro Velo s’associe à la Fondation Folon et vous propose deux balades d’une journée autour de cet artiste complet. Enfourchez votre vélo et redécouvrez l’œuvre de ce dessinateur, sculpteur, peintre, illustrateur à travers une exposition de ses œuvres à travers le centre de Bruxelles. Rejoignez ensuite, en traversant la forêt de Soignes, la Fondation Folon* pour en apprendre plus sur ce lieu enchanteur au cœur du Parc Solvay à la Hulpe. *Le prix d’entrée à la Fondation est compris dans la balade. Dans le cadre de cet événement, la Fondation Folon offre une réduction de 50% sur le tarif plein. ATTENTION : • La balade se déroulant sur une journée, prévoyez de prendre un pique-nique avec vous • La balade comporte une visite d’intérieur, munissez vous donc d’un cadenas pour attacher votre vélo • Possibilité de retour à Bruxelles via la gare de la Hulpe
Sérieux, moche, compliqué, bref, pas sexy, voici quelques-uns des clichés véhiculés sur la musique contemporaine que dynamite joyeusement Sarah Defrise, élue « Jeune musicienne de l’année » en 2012 par l’Union de la presse musicale belge. Elle nous offre de découvrir une musique aussi décriée que méconnue, maniant l’humour caustique, dans un univers déjanté qu’elle nourrit de sa voix et de ses expériences, et une sélection d’œuvres interprétées a cappella. Entre les phonèmes, les onomatopées, les références aux comics américains, la musique minimaliste, la musique cyclique et même quelques élans orgasmiques, la soprano trouve le terrain de jeu idéal pour sa voix et ses talents de comédienne. I hate new music change notre façon d’écouter, en une exploration sensorielle, tonique et onirique qui se dessine main dans la main avec une artiste passionnée, généreuse et bienveillante. Une approche accessible, et drôle, de ce répertoire inhabituel, pourtant si proche de nous, qui s’adresse à tous les amateurs de musique.
L'effaceur transforme le graffiti. Il le triture, le chatouille, le dissout, le malaxe, le déconstruit... Même s'il n'est plus lisible, il est rare qu'aucune trace ou spectre ne subsiste. Paradoxalement, si le nettoyeur a souvent plus de temps, d'outils et de techniques à disposition que l'auteur du graffiti, son résultat est moins maîtrisé, plus aléatoire. Cette collaboration involontaire mais prévisible de ces deux énergies peut donner un résultat doux et subtil de deux moments d'intervention non coordonnés.
********** Français ********** Biographie ---------- Anaïs Chabeur (1992) est une artiste basée à Bruxelles. Au travers de films, d’installations et de dispositifs participatifs, elle crée des atmosphères poétiques et sensorielles. Des invitations à habiter le temps en conscience. L’intimité de la mort est un sujet sous-jacent dans son travail et sa vie. Depuis 2022, Anaïs est bénévole en soins palliatifs, offrant présence et massages à des personnes en fin de vie. Son travail a été montré lors d’expositions collectives dans des institutions telles que SMAK (Gand), De Singel (Anvers), Wiels (Bruxelles), CIAP (Hasselt). Ainsi que lors d’expositions individuelles au Botanique, à V2Vingt et à l’Atelier Arthur Rogiers (Bruxelles). Pour la période 2024-2026, Anaïs sera chercheuse à l’Académie des Beaux-Arts d’Anvers avec son projet “Visions for Crossing”. Informations pratiques ---------------------- Langue: Anglais Durée: environ. 45mn Accès gratuit, sur réservation. ********** Nederlands ********** Een subjectieve rondleiding door de tentoonstelling met de kunstenares Anaïs Chabeur. ********** English ********** Biography ---------- Anaïs Chabeur (1992) is an artist based in Brussels. Through films, installations, and participative offerings she crafts poetic and sensorial atmospheres and invitations to inhabit time consciously. The intimacies of dying are an underlying topic in her work and life. Since 2022 Anaïs has been active as a palliative care volunteer, offering presence and massages to terminally ill patients. Her work has been shown in collective exhibitions in institutions such as SMAK (Ghent), De Singel (Antwerp), Wiels (Brussels), and CIAP (Hasselt). She has had solo shows at Botanique, V2Vingt, and Atelier Arthur Rogiers (Brussels). For the period of 2024-2026, Anaïs will be a researcher at the Academy of Fine Arts in Antwerp with her project “Visions for Crossing”. Practical information --------------------- Language: English Duration: ca. 45mn Free access upon reservation
********** English ********** For this brand new project commissioned by Bozar, the famous Senegalese singer Mamy Kanouté, one of Baaba Maal's main backing vocalists for over two decades, will share a Belgian stage with Bao Sissoko. This Brussels Mandingo griot of Senegalese origin is renowned for his refined and virtuoso kora playing. Surrounded by the excellent musicians of Kanouté’s band, including violinist Wouter Vandenabeele, they will revisit tracks from the album Mousso Lou (2014), which mixes traditional griot music with bold string arrangements. ********** Français ********** Pour cette toute nouvelle création commandée par Bozar, la célèbre chanteuse sénégalaise Mamy Kanouté, l’une des choristes principales de Baaba Maal depuis plus de deux décennies, partage pour la première fois une scène belge avec le griot mandingue bruxellois d’origine sénégalaise Bao Sissoko, réputé pour son jeu raffiné et virtuose de la kora. Entourés par les excellents musiciens du groupe de Kanouté, parmi lesquels le violoniste Wouter Vandenabeele, ils revisiteront des titres de l’album Mousso Lou (2014) qui mêle la musique traditionnelle griotte à des arrangements audacieux pour cordes. ********** Nederlands ********** Voor deze gloednieuwe creatie in opdracht van Bozar deelt de beroemde Senegalese zangeres Mamy Kanouté, al meer dan twee decennia een van de belangrijkste achtergrondzangeressen van Baaba Maal, voor het eerst een Belgisch podium met Bao Sissoko. Deze Brusselse Mandinka griot van Senegalese afkomst staat bekend om zijn geraffineerde en virtuoze koraspel. Samen met de uitstekende muzikanten van Kanoutés band, waaronder violist Wouter Vandenabeele, presenteren ze werk uit het album Mousso Lou (2014), waarin traditionele griotmuziek wordt gemengd met gedurfde strijkersarrangementen.