Release show
ELLIE BLOOM welcome's you to the Release show of her 2nd EP "Entre 2 mondes"
that will be unveiled in September 2024. "Tu te Perds", the first single of the
new EP will be released on 7 March. This event is your chance to experience
ELLIE BLOOM live. Join for an unforgettable evening and don't miss out on this
opportunity to support local talent. See you there!
my therapist is Ukrainian • Antwerp • a comedy show in English
18april
21:00 - 23:00
Zirkstraat 36, 2000 Antwerp, Antwerp, Belgium
Description
Bringing People Together For A Night of Healing Humor. They Say Laughter is the Best Medicine, So Come Out, Grab a Drink & Have Some Therapeutic Laughs!
After a sold out run of the "How To Cheat on Your Husband" Comedy Show in the Netherlands (11 cities, 18 shows, and almost 2000 people talking about cheating), Luana is trying to tell another funny story. How she met her therapist, and how she changed her life. Be ready to laugh, be open-minded, and sometimes be talked or be asked weird question you don't even need to answer!
🎭 STAND-UP COMEDY 🎭 18th April (thu)at 9:00PM
9:00PM show / doors open 8:30PM / show starts 9:00PM
at Fameus, Antwerp
About the show: What It’s Like to Be a Comedian Doing Therapy With a Therapist in Ukraine?The show follows Luana, with her family, relations and somehow "petty" problems, and her therapist in Ukraine dealing with real issues. They both start to break the rules, make each other laugh in the hardest times, tell each other exactly what they think and making huge, tumultuous changes to each other's lives.
This is the somehow real story of Luana's and her therapist's personal story. The show is interactive, heart-warming, based on humour driven from honesty. Even if you are uncomfortable being completely honest because a topic is very deep or too dark in your mind, going there and experimenting with it will pay off in the long run. **This is a comedy show, not a political event**
Who is Luana?
L uana Matei (RO), originally from Romania, she lived in Tokyo for 12 years before getting trapped in Amsterdam during the lockdown. Her jokes range from family & therapy, love & sex, marriage, divorce, cheating and loss; in no particular order. In 2022/23 she began extensively touring Europe with over 200 packed shows (120+ sold out) entertaining more than 16,000 people. Her comedy is dark, insightful, and deftly encapsulating her experiences living and traveling around the world! She takes vulnerability to another level, pushing the boundaries of "How soon is too soon?"
----Audience reviews:
Amy Fowler (UK): "I’ve seen many comics hold back with how they really feel trying to tiptoe around difficult subjects so they don’t offend anyone, but in the end it comes off as inauthentic. Luana does not offend, and she definitely is authentic, and endearing."
O. Samsonova (Ukraine): I came with my husband and sister. We moved in Europe in April 2022 and we needed some laughs in our lives. The outside world cannot be controlled, but the inner one, we can make it better. Luana, is not only a very funny story-teller, but her self-awareness, the way she asks around the room about mental health problems, who is from Ukraine and how is the family at home, her lack of fear in the face of 100 people in the room, made me feel a bit braver and at home. And her talks with the people in the crowd are so funny I spilled my drink 2 times. You will not forget her.
Comedy
Movie
Performance
1 Picture
Suggested events
Over de voorstelling
Iemand: "Doe nu eens rustig, man! Laat het allemaal los."
Bert: "Oké... maar hoe dan?"
In zijn tweede muzikale solovoorstelling 'Stroom' gaat Bert Van Puymbroeck op
zoek naar 'inner peace'. Hij neemt het publiek mee in zijn zoektocht en dompelt
hen onder in zijn ontdekkingen over de mind-body connectie. Gefascineerd en
gebiologeerd door de menselijke psychologie ontrafelt hij de schoonheid van
jezelf ontdekken op een 'alternatieve' manier.
Een verbindend gesprek tussen een zoekend publiek en een zoekende mens.
Wat vooraf ging
Voor deze nieuwe theatervoorstelling is Bert in gesprek gegaan met therapeuten
en coaches uit de alternatieve gezondheidszorg en coachingswereld. Hij was
benieuwd naar een andere blik op de wereld. Hij ontdekte tijdens zijn
vooronderzoek een aantal op het eerste zicht rare en bizarre methodes en
therapieën. Hij probeerde tijdens de gesprekken het hoe en waarom van sommige
methodes te ontrafelen en vroeg de geïnterviewden: Wat is 'inner peace'? Hoe kan
ik het zelf ervaren?
Ben je benieuwd naar de interviews? Luister ze via
https://www.bertmusic.eu/stroom [https://www.bertmusic.eu/stroom]
Credits
Tekst, spel en muziek: Bert Van Puymbroeck
Coaching: Laura van Dolron en Elena Peeters
Scenografie, kostuum en techniek: Steven Brys
Beeld: Monday Agbonzee Jr.
Met de steun van Fameus en stad Antwerpen
www.bertmusic.eu [https://www.bertmusic.eu]
Instagram: bert_music [https://www.instagram.com/bert_music/]
Bio
Bert Van Puymbroeck (1992), hij/hem, is al zijn hele leven gebiologeerd door de
menselijke psychologie. Als theatermaker, singer-songwriter en therapeut
onderzoekt hij telkens in zijn werk diepe menselijke behoeftes zoals verbinding,
intimiteit, seksualiteit en veiligheid.
In 2019 is Bert voor het eerst te zien met zijn eigen werk op het Antwerp Queer
Arts Festival, gevolgd door zijn eerste single ‘Mijtijd’. In 2022 ging zijn
eerste solovoorstelling ‘Op zoek naar een man’
[https://www.bertmusic.eu/op-zoek-naar-een-man] in première. Deze speelt nog
steeds in Vlaanderen en Nederland. Bert werd in 2022 geselecteerd voor de
voorrondes van Cameretten en stond in 2023 op het eerste Utrecht Queer Culture
Festival.
Get ready Antwerp! Brace yourselves for an unforgettable night of laughter as we
bring you the comedic brilliance of Raul Kohil (star of BBC podcast - "Comic
Sanskrit") and Ram Arangi (rising star of European comedy).
2 Award-winning International Comedians, 1 epic night in Antwerp at the
incredible Theater Klokhuis on 01 June Saturday. Raul Kohli has been applauded
as "Funny, Moving, Powerful" by the legendary Mike Reiss (Writer, The Simpsons)
and Ram Arangi has been heralded as "The most eye-opening act of Edinburgh
Fringe. Hysterically funny!" by Pop Break USA. So you're in for a night of
non-stop laughter with stellar comedians!
Limited seating available, so secure your tickets now for a Saturday comedy
extravaganza that promises to be the talk of Antwerpen! Don't miss out on this
iconic comedy gig - book your seats before they vanish!
*The show will be completely in English*
About the Comedians
Raul Kohli
Raul Kohli (star of hit BBC podcast - Comic Sanskrit) has fast become one of the
most captivating acts on the circuit. As one of the few Asians to have grown up
in the far north of England (Newcastle Upon Tyne, he’s been blessed with a
Worldview that upends ethnicity, culture and class. Combining ‘superb political
comedy’ (The Scotsman) with surreal storytelling, Raul Kohli is a recognized
name in Comedy. His Edinburgh Fringe debut show Newcastle Brown Male was one of
BBC Radio 4, The Huffington Post & the Skinny’s Top Picks of the Fringe 2016,
while his most recent: All My Heroes Are Dead, in Jail or Touched Up Your Nan
was nominated for Best Show at the Leicester Comedy Festival.
Raul has featured in/on: BBC Sounds, BBC Radio 4, BBC Radio 3, BBC Scotland, BBC
Asia Network, BBC News TalkRADIO, The Guardian, the Telegraph and the Skinny
Reviews about Raul
***** - NextUp Comedy
**** - Fest Mag
**** - Broadway Baby
Follow Raul on Instagram: https://www.instagram.com/raulkohlicomic/
[https://www.instagram.com/raulkohlicomic/]
Ram Arangi
25 year old Ram Arangi is quickly making waves across the European comedy
circuit as a prolific traveling comedian that performs across The Netherlands,
United Kingdom, France, Germany, Spain, and Czech Republic. He uses the power of
storytelling to unlock humor from unusual places across 5 countries. His comedy
special (The Local Tourist) has sold out across Amsterdam, London, Paris,
Berlin, and Edinburgh.
Here are some reviews about Ram's comedy:
"The most eye-opening act of Edinburgh Fringe 2022 was Ram Arangi. While his
show had a strong sobering message, he managed to have the crowd laughing
hysterically with his personal journey." - Pop Break Live USA
“Incredibly polished, immediately likeable! Ram dives straight into his
storytelling and never lets up. Laughed all the way through”
Follow Ram on Instagram: https://www.instagram.com/theramarangistory/
[https://www.instagram.com/theramarangistory/]
Tags
#antwerp #tiktok #southasian #desi #indian #bollywood #humorist #indianfood
#standupcomedy #antwerpevents #art #culture #brownculture #englishevents
#standupcomedy #funny #jokes #SouthAsianEvent #funnymemes #meme #hilarious
#viral #expatevents #meetup #english #indiancomedian #antwerpweekend
antwerp stand-up comedy
antwerp top comedy
antwerp best standup
antwerp standup comedy
antwerp english speaking
antwerp events
antwerp live comedy
antwerp live events
south asian standup comedy show
indian standup comedy show in antwerp
desi standup comedy show in antwerp
Live Standup Comedy Show in antwerp
South Asian Standup Comedy Show in antwerp
Best Standup Comedy Show in antwerp
Best Comedy Show in antwerp
Cheap Comedy Tickets antwerp
Standup Comedy Show
Comedy Show antwerp
Standup Comedy Show antwerp
Best Standup Comedy Show in antwerp
THE TOP 10 antwerp Comedy Shows
THE KING'S JESTER
Hasan Minhaj
Aziz Ansari
Russell Peters
The Best Standup Comedy Show in antwerp
Na vele muzikale omzwervingen is TIJL begonnen aan een nieuwe creatieve tocht.
Muziek die doet reizen, rijden, dromen, lopen, wandelen,...
Een warm deken voor je ziel die je doet wegdromen naar verre landschappen en
mooie wandelingen in de natuur.
Debuut EP About Time is nu uit.
Toegang: vrije bijdrage.
Zijn stem is uniek, zijn muziek is blues, zijn stijl is tijdloze americana. Nog
eens tijd voor een volbloed troubadour in uw Hoogmis.
Barno koevoet & the duijmspijckers
Frontman en songschrijver Arno Vahoutte vond de rudimentaire nummers die hij
tijdens de eerste lockdown neerpende eerder moeilijk passen bij z’n andere band
Budget Trash, dus stampte hij gewoon een nieuw project uit de grond. Dat stampen
mag je vervolgens ook op eerste worp ‘2020 ep’ vrij letterlijk nemen: het
vijftal knalt doorheen amper zeven minuten vier verschroeiende hardcoresongs
tegen je smoel, vlijmscherp en vaak verrassend inventief.
Mitraille
Mitraille's levensmotto is er eentje van Sleaford Mods held Jason Williamson:
"Go listen to some fucking garage punk, you pointy little tit." En dat vat
meteen helemaal samen waar de band voor staat: vettige punk en vuile garage,
gemaakt door de roadie van Equal Idiots en zijn maten die iets te veel naar Ty
Segall's Slaughter House hebben geluisterd.
Begin 2018 brachten ze 'Schroot' uit op Belly Button Records (o.a. King Dick en
The Jagged Frequency).
Rehash
Jonge helden! Maarten van Buyten en Willem Liczner besloten een band te starten
nadat ze een show hadden gezien van een lokale punkband. Ze namen hun eerste
nummers op in KASK Studios met Yunas De Proost (Meltheads) en zijn nu volop
bezig aan een EP onder het toeziend oog van Pieter Van Buyten (Flip Kowlier, The
Kids, Roosbeef, … ). Moderne (Post-)Punk, Boordevol Energie!!!
********** Français **********
À l’occasion de la journée de la visibilité les·bi·enne, Go To Gyneco! organise
une soirée pour donner de la visibilité aux communautés lesbiennes, bies, pans &
co. Une soirée cabaret avec du stand-up, des performances drag, burlesque et des
stands de sensibilisation vous y attendent. C’est l’occasion de passer une bonne
soirée tout en ayant l’opportunité d’en apprendre plus sur la santé des
personnes lesbiennes, bies, pans & co. Ouverture des portes à 19h et début du
show à 20h
Cet événement a lieu dans le cadre de la Pride Week @rainbowcorporatepride et
dans le cadre de la Lesbian* Visibility Week.
********** Nederlands **********
Ter gelegenheid van de Dag van de Zichtbaarheid van Lesbiennes en Homo's
organiseert Go To Gyneco! een avond om de lesbische, homo-, pannen- en andere
gemeenschappen meer bekendheid te geven. Er staat je een cabaretavond te wachten
met stand-up, drag en burlesque optredens en bewustmakingsstands. Het is een
kans om een leuke avond uit te hebben en meer te weten te komen over de
gezondheid van lesbiennes, bies, pans & co. De deuren gaan open om 19.00 uur en
de show begint om 20.00 uur
Dit evenement vindt plaats in het kader van Pride Week @rainbowcorporatepride en
Lesbian* Visibility Week.
********** English **********
To mark Lesbian and Gay Visibility Day, Go To Gyneco! is organising an evening
to raise the profile of the lesbian, gay, pans and other communities. A cabaret
evening featuring stand-up, drag and burlesque performances and
awareness-raising stands awaits you. It's a chance to have a good night out and
learn more about the health of lesbians, bies, pans & co. Doors open at 7pm and
the show starts at 8pm
This event takes place as part of Pride Week @rainbowcorporatepride and Lesbian*
Visibility Week.
********** English **********
"It may be a play, but it starts out like a film. The heart of the work is in
the cinema," Christiane Jatahy says of the play."It is through cinema that we
arrive on the stage.”
This story is 3000 years old, but it is replayed every day in cinema, but also
in Homer's ‘Odyssey.’ All over the world, people cross borders in search of
asylum or a home.
The film travels through Jenin, Palestine, refugee camps in Lebanon and Greece,
downtown Johannesburg, the Amazon rainforest and ends up in Rio de Janeiro. The
context of the filming may be documentary, but the whole thing is primarily
fiction. The actors in these communities take Homer's verses to speak about
their reality. The actors are manifestations of Odysseus, Penelope and
Telemachus, they draw a straight line from ancient Greek characters to each of
us, present, in the theatre.
For some people in exile or in countries at war, only the present exists, the
past is already too far away or almost destroyed, and the future is unthinkable.
Only the time of waiting remains. A present that overflows.
• Born in Rio de Janeiro, Christiane Jatahy has degrees in theatre and
journalism, and a Masters degree in art and philosophy. In January 2022,
Christiane Jatahy was awarded the Golden Lion at the Venice Biennale for her
entire theatrical work. Created in 2020, ‘Le présent qui déborde’, was filmed
in Palestine, Lebanon, South Africa, Greece and the Amazon. The film is in
dialogue with theatre and mixes fiction with real stories of refugee artists.
This production by Théâtre National Wallonie-Bruxelles has been performed at the
Avignon Festival and has toured in Europe, Asia and the United States.
********** Français **********
“C’est peut-être une pièce, mais ça débute comme un film. Le cœur du travail
se trouve dans le cinéma,” dit Christiane Jatahy de cette pièce. “C’est à
travers le cinéma que nous arrivons sur le plateau”.
A travers le cinéma mais aussi à travers l’‘Odyssée’ d’Homère: cette histoire
est vieille de 3000 ans mais elle se rejoue pourtant tous les jours. Partout
dans le monde, des hommes et des femmes traversent des frontières à la
recherche d’une terre d’asile ou d’un foyer.
Le fim traverse Jénine, en Palestine, des camps de réfugié·es au Liban et en
Grèce, le centre-ville de Johannesburg, la forêt amazonienne et fini à Rio De
Janeiro. Le contexte de ces tournages est peut-être documentaire, mais
l’ensemble est avant tout une fiction. Les acteur·ices de ces communautés
prennent les vers d’Homère pour parler de leur réalité. Les acteur.ices sont
des manifestations d’Ulysse, de Pénélope et de Télémaque, iels tirent une
ligne droite des personnages de la Grèce antique jusqu’à chacun·e de nous,
présent·es dans le théâtre.
Pour certaines personnes en situation d’exil ou dans les pays en guerre, seul le
présent existe, le passé est déjà trop loin d’elles ou presque détruit, et
le futur est inenvisageable. Ne subsiste alors que le temps de l’attente. Un
présent qui déborde.
• Née à Rio de Janeiro, Christiane Jatahy est diplômée en théâtre, en
journalisme, et titulaire d’un Master en art et philosophie. Christiane Jatahy a
reçu en janvier 2022 le Lion d’Or de la Biennale de Venise pour l’ensemble de
son oeuvre théâtrale. Créé en 2020, ‘Le présent qui déborde’, a été filmé
en Palestine, au Liban, en Afrique du Sud, en Grèce et en Amazonie. Ce film
dialogue avec le théâtre et mélange la fiction avec des histoires réelles
d’artistes réfugié·es. Cette production du Théâtreational Wallonie-Bruxelles a
été montrée au festival d’Avignon et a tourné en Europe, en Asie et aux
États-Unis.
********** Nederlands **********
"Het is dan wel een toneelstuk, maar het begint als een film. Het hart van het
werk ligt in de film," vertelt Christiane Jatahy over deze voorstelling. "Het is
via de film dat we op het toneel aankomen.”
Via cinema, maar ook via de Odyssee van Homerus: dit verhaal is 3000 jaar oud,
maar het wordt elke dag opnieuw gespeeld. Overal ter wereld steken mensen
grenzen over op zoek naar asiel of een thuis.
De film reist door Jenin, Palestina, vluchtelingenkampen in Libanon en
Griekenland, de binnenstad van Johannesburg, het regenwoud van de Amazone en
eindigt in Rio de Janeiro. De context van de opnames mag dan documentair zijn,
het geheel is vooral fictie. De acteurs uit deze gemeenschappen gebruiken de
verzen van Homerus om over hun werkelijkheid te praten. De acteurs zijn
manifestaties van Odysseus, Penelope en Telemachus, ze trekken een rechte lijn
van de personages van het oude Griekenland naar ieder van ons aanwezig in het
theater.
Voor sommige mensen in ballingschap of in landen in oorlog bestaat alleen het
heden, het verleden is al te ver weg of bijna vernietigd, en de toekomst is
ondenkbaar. Alleen de tijd van het wachten blijft over. Een heden dat
overloopt.
• Christiane Jatahy, geboren in Rio de Janeiro, is afgestudeerd in theater en
journalistiek, en heeft een master in kunst en filosofie. In januari 2022
ontving Christiane Jatahy de Gouden Leeuw op de Biënnale van Venetië voor haar
volledige artistieke theateroeuvre. The Overflowing Present', gemaakt in 2020,
werd gefilmd in Palestina, Libanon, Zuid-Afrika, Griekenland en het
Amazonegebied. De film is in dialoog met het theater en mengt fictie met echte
verhalen van gevluchte kunstenaars. Deze productie van het Théâtre National
Wallonie-Bruxelles was te zien op het Festival van Avignon en toerde door
Europa, Azië en de Verenigde Staten.
********** English **********
DREAM is a five-hour score moving between music, dance and theater. The artists
bring to the stage a durational performance, an action without beginning or end,
long enough to make one forget the very concept of time. The viewer will be able
to move, doze off or dream to his or her heart’s content. Spectators are invited
to visit the space for as long as they wish, as if they were inside a museum.
The dramaturgical and aesthetic framework, that generates and alters the
performers’ state, is formed by music performed live by the pianist, soundscapes
composed by Aurora Bauza and Pere Jou, and lighting by Valeria Foti.
Alessandro Sciarroni is an Italian performance artist who involves professionals
from different disciplines and uses techniques from dance, as well as circus or
sports. In 2019 he received the Golden Lion for Lifetime Achievement in Dance by
the Venice Biennial.
In collaboration with the Istituto Italiano di Cultura di Bruxelles.
The public is free to move around the space, to leave and re-enter. You can
arrive at any time and watch the performance for as long as you wish. Depending
on the number of visitors, you may have to wait before you can enter. Last
admission is at 10.30 pm
********** Français **********
DREAM est une partition de cinq heures qui oscille entre la musique, la danse et
le théâtre. Les interprètes mettent en scène une performance de longue durée,
une action sans début ni fin, suffisamment longue pour faire oublier la notion
même de temps. Le spectateur pourra bouger, s'assoupir ou rêver à sa guise. Le
public est invité à visiter l'espace aussi longtemps qu'il le souhaite, comme
s'il était à l'intérieur d'un musée. Le cadre dramaturgique et esthétique, qui
génère et modifie l'état des interprètes, est formé par la musique interprétée
en direct par le pianiste, les paysages sonores composés par Aurora Bauza et
Pere Jou, et les éclairages de Valeria Foti.
Alessandro Sciarroni est un artiste de performance italien qui fait appel à des
professionnels de différentes disciplines et utilise des techniques issues de la
danse, mais aussi du cirque ou du sport. En 2019, il a reçu le Lion d'or de la
Biennale de Venise pour l'ensemble de sa carrière dans le domaine de la danse.
En collaboration avec l'Istituto Italiano di Cultura di Bruxelles.
Le public est libre de se déplacer dans l'espace, de le quitter et d'y revenir.
Vous pouvez arriver à tout moment et assister à la performance aussi longtemps
que vous le souhaitez. En fonction de l'affluence, il se peut que vous deviez
attendre avant de pouvoir entrer. La dernière admission se fera à 22h30.
********** Nederlands **********
DREAM is een vijf uur durende voorstelling die zweeft tussen muziek, dans en
theater. De artiesten brengen een duurvoorstelling, een actie zonder begin of
einde, lang genoeg om het concept van tijd te vergeten. De toeschouwer kan naar
hartenlust bewegen, wegdommelen of dromen. Het publiek is vrij om de ruimte te
bezoeken zo lang als ze willen, alsof ze zich in een museum bevinden. Het
dramaturgische en esthetische kader, dat de toestand van de performers genereert
en verandert, wordt gevormd door livemuziek, uitgevoerd door de pianist,
soundscapes gecomponeerd door Aurora Bauza en Pere Jou, en belichting door
Valeria Foti.
Alessandro Sciarroni is een Italiaanse performancekunstenaar die professionals
uit verschillende disciplines betrekt en technieken uit dans, maar ook uit het
circus of sport gebruikt. In 2019 ontving hij de Gouden Leeuw voor Lifetime
Achievement in Dance van de Biënnale van Venetië.
In samenwerking met Istituto Italiano di Cultura di Bruxelles.
Het publiek is vrij om zich door de ruimte te bewegen, om te vertrekken en
opnieuw binnen te komen. Je kunt op elk moment arriveren en de voorstelling
volgen zolang je wilt. Afhankelijk van het aantal bezoekers kan het zijn dat je
even moet wachten voordat je naar binnen kunt. De laatste toegang is om 22.30
uur.