Reclaiming Cultural Heritage in Electronic Music

Description


*** English ***

In the first part, you will delve into the world of traditional rhythms and instruments like Bendir, Taarija, Qraqeb and Nakouss while producer Cheb Runner shows you how to recreate these sounds electronically using the Ableton software.The second part focuses on the visual translation of the track you just produced, working with visual artist Salim Bayri to design your cover art. Interpreting your music's vibe into images, representing your cultural identity and playing with cultural references will all be addressed. You can bring any personal pictures you like (such as family photos, magazines, sketchbooks and flyers).During the last part, sound and visuals come together, and you'll be introduced to the principles of live performance under the guidance of Youniss Ahamad. With some very simple "tools" and using your five senses, you'll learn how to design some genuine live features.The workshops are free but only a limited number of spots are available. Sign up by filling out the reservation form. Includes drinks, snacks and a ticket to the club night.supported by Darna Producer Cheb Runner (real name Reda Senhaji) is a musical whirlwind rooted in Moroccan soil, exploring Western European electronic music landscapes. Nurtured by both worlds, he represents a new sound in between. With his rich database of sound recordings, he has built up a unique sample bank that he playfully mixes with digital effects supported by an extraordinary collection of synthesizers. Cheb Runner has been active in the field for more than 10 years, producing under various names. Both as a producer, composer and DJ he fuses traditional and contemporary electronic sounds; from Moroccan chaabi, spiritual sounds to eclectic disco, deep techno and Dutch gabber. He is a resident at Ghana's Oroko Radio a familiar face at Brussels finest radio station Kiosk. This fall he will release his latest EP Rai Beat Systems under the label Oddball Fantasies (Crevette Records). He is a resident at Brussels collective NotYourTechno and part of the (A)WAKE collective.http://www.chebrunner.world/Salim Bayri sees himself as "ambiguously in between" the cultures of Morocco and the Netherlands. He possesses a very sensitive radar for political and social situations which he denounces in a playful, original and versatile way using such media as drawings, sculptures, films, music, 'wearables' performances and texts. His sense of humor does not shy away from the dark edges of our existence. Together with his brother Tayeb, he is part of the music duo BAZOGA. After earning a BFA Arts and Design from the Escola Massana in Barcelona, Salim Bayri (b. 1992) pursued an MA in Media Art Design and Technology at the Frank Mohr Institute in Groningen, Netherlands. In 2019, he was selected for a two-year residency at the Rijksakademie van beeldende kunsten. He has been nominated for the Amsterdam Prize For Art and was awarded the Charlotte Köhler prize this year.https://www.salimbayri.com/Youniss Ahamad works in his own practice under the name "Youniss" where he explores identity as an artist through various art forms, mainly in music. Under Youniss he explores the boundaries of his own identity under the influence of an ever-changing world. This culminated most recently in the project "the western gaze", exposing the ways music production software such as Ableton only allows creation from a Western musical framework. Which in turn makes it difficult to melodically compose with Arabic, African, traditional South American and other influences. In 2017, under previous project "Corrupted," he developed the Audiovisual show "Delusion," a total experience where music and visual work fused into one. As a musician and producer, he works for several artists including IKRAAAN, Porcelain_ID, Simon, Shaka Shams, .... He also created music for dance performances such as BULLY by Tomas Ntamashimikiro (OPEK, KVS) and Forbidden Conversations by Danielle Flieswasser (Zinnema). Conceptually, he reflects on the audiovisual needs of several bands including KRANKk, for whom he came up with the concept "RESET" last year with Vincent Wilms for the music theater show that premiered at "De Singel" on 27/08/2021, with a follow-up at Videodroom (Vooruit/VIERNULVIER & Film fest Gent) & Bozar Brussels. The projects he is currently closely involved in include: composing and producing the "Porcelain_ID debut album", playing and developing IKRAAAN's live band, as well as (co)producing the follow-up to its debut album and visual and scenic support for the "Use Knife" new live show debuting in the fall of 2022. Youniss' own new work "White Space" will be released in spring 2023.https://uniz.be/


*** Français ***

Dans la première partie, tu plongeras dans le monde des rythmes et instruments traditionnels comme le Bendir, le Taarija, le Qraqeb et le Nakouss, tandis que le producteur Cheb Runner te montre comment recréer ces sons électroniquement à l'aide du logiciel Ableton.La deuxième partie se concentre sur la traduction visuelle du morceau que tu viens de produire, en travaillant avec l'artiste visuel Salim Bayri pour concevoir ta pochette. Interpréter la vibe de ta musique en images, représenter ton identité culturelle et jouer avec des références culturelles seront au programme.Tu peux apporter des images perso (comme des photos de famille, des magazines, des carnets de croquis ou des flyers).Dans la dernière partie, le son et l'image se rejoignent et tu seras initié aux principes du live sous la tutelle de Youniss Ahamad. Avec des outils très simples et à l'aide de tes cinq sens, tu seras en mesure de développer tes propres éléments pour une performance en direct.Les ateliers sont gratuits mais le nombre de places disponibles est limité. Inscris-toi en remplissant le formulaire de réservation. Les ateliers comprennent des boissons, des snacks et une entrée pour la soirée club.avec le soutien de Darna Le producteur Cheb Runner (de son vrai nom Reda Senhaji) est un tourbillon musical enraciné dans le sol marocain, qui explore les paysages de la musique électronique d'Europe occidentale. Nourri par ces deux mondes, il représente un nouveau son entre les deux. Grâce à sa riche base de données d'enregistrements sonores, il s'est constitué une banque de samples unique qu'il mélange de manière ludique avec des effets numériques soutenus par une collection extraordinaire de synthétiseurs. Cheb Runner est actif dans le domaine depuis plus de 10 ans en tant que producteur sous différents noms. En tant que producteur, compositeur et DJ, il fusionne des sons électroniques traditionnels et contemporains ; du chaabi marocain aux sons spirituels, en passant par la disco éclectique, la deep techno et le gabber néerlandais. Il est résident à la radio Oroko du Ghana et un visage familier à Kiosk, une des meilleures radios de Bruxelles Cet automne, il sortira son dernier EP Rai Beat Systems sous le label Oddball Fantasies (Crevette Records). Il est résident du collectif bruxellois NotYourTechno et fait partie du collectif (A)WAKE.http://www.chebrunner.world/Salim Bayri se situe de façon ambiguë entre les cultures du Maroc et des Pays-Bas. Il possède un radar très sensible pour les situations politiques et sociales qu'il dénonce de manière ludique, originale et polyvalente en utilisant des médias tels que des dessins, des sculptures, des films, de la musique, des performances des "wearables" et des textes. Son sens de l'humour ne recule pas devant les bords sombres de notre existence. Avec son frère Tayeb, il fait partie du duo musical BAZOGA. Après avoir obtenu un BFA Arts et Design à l'Escola Massana de Barcelone, Salim Bayri (né en 1992) a poursuivi un MA en Media Art Design and Technology à l'Institut Frank Mohr de Groningue, aux Pays-Bas. En 2019, il a été sélectionné pour une résidence de deux ans à la Rijksakademie van beeldende kunsten. Il a été nominé pour le Amsterdam Prize For Art et a reçu le prix d'encouragement Charlotte Köhler cette année.https://www.salimbayri.com/Youniss Ahamad travaille en solo sous le nom de "Youniss" où il explore son identité en tant qu'artiste à travers diverses formes d'art, principalement la musique. Sous le nom de Youniss, il explore les limites de sa propre identité sous l'influence d'un monde en constante évolution. Cela a culminé plus récemment dans le projet "the western gaze", exposant la façon dont les logiciels de production musicale tels qu'Ableton ne permettent que la création à partir d'un cadre musical occidental. Ce qui, à son tour, rend difficile la composition mélodique avec des influences arabes, africaines, traditionnelles sud-américaines et autres. En 2017, dans le cadre du projet précédent "Corrupted", il a développé le spectacle audiovisuel "Delusion", une expérience totale où la musique et l'œuvre visuelle fusionnent en un. En tant que musicien et producteur, il travaille pour plusieurs artistes dont IKRAAAN, Porcelain_ID, Simon, Shaka Shams, ..... Il a également créé la musique de spectacles de danse tels que BULLY de Tomas Ntamashimikiro (OPEK, KVS) et Forbidden Conversations de Danielle Flieswasser (Zinnema). Sur le plan conceptuel, il réfléchit aux besoins audiovisuels de plusieurs groupes, dont KRANKk, pour lequel il a imaginé le concept "RESET" l'année dernière avec Vincent Wilms pour le spectacle de théâtre musical qui a été présenté en première au "De Singel" le 27/08/2021, avec une suite au Videodroom (Vooruit/VIERNULVIER & Film fest Gent) & Bozar Brussels. Les projets auxquels il participe actuellement de près comprennent : la composition et la production du premier album de "Porcelain_ID", développer et jouer dans le groupe live d'IKRAAAN, ainsi que la (co)production de la suite de son premier album et le soutien visuel et scénique du nouveau spectacle live "Use Knife" qui débutera à l'automne 2022. La nouvelle œuvre personnelle de Youniss, "White Space", sortira au printemps 2023.https://uniz.be/


*** Nederlands ***

In het eerste deel duik je samen met producer Cheb Runner in de wereld van de traditionele ritmes en instrumenten als Bendir, Taarija, Qraqeb en Nakouss en hoe deze elektronisch te maken in software programma Ableton.Het tweede deel focust zich op de visuele vertaling van de zojuist geproduceerde track en ga je samen met visueel kunstenaar Salim Bayri cover art ontwerpen. Hoe vertaal je het beste de vibe van de muziek naar beeld, op welke manier wil je je culturele identiteit representeren en hoe kun je spelen met culturele referenties zijn vragen die aanbod komen. Je kunt afbeeldingen meenemen die je leuk vindt (uit familiefoto’s, magazines, schetsboeken en flyers).Het laatste deel komt audio en visueel samen en ga je onder leiding van Youniss Ahamad kennis maken met het principe van live performance. Met enkele simpele ‘tools’ leer je hoe je met goede ogen en oren al heel ver komt in het ontwerpen van live-elementen.Er zijn een beperkt aantal plekken beschikbaar. Geef je op door het reservatie-formulier in te vullen. Inclusief drankjes en snacks en een ticket voor de club night.met de steun van Darna Producer Cheb Runner (echte naam Reda Senhaji) is een muzikale wervelwind geworteld in Marokkaanse bodem, die de West-Europese elektronische muzieklandschappen verkent. Gekoesterd door beide werelden, vertegenwoordigt hij een nieuw geluid van het midden tussen beiden. Met zijn rijke database aan geluidsopnames heeft hij een unieke sample bank opgebouwd die hij op speelse wijze mix met digitale effecten ondersteund met een bijzondere collectie synthesizers. Cheb Runner is meer dan 10 jaar actief in het veld en produceerde onder verschillende namen. Zowel als producer, componist en DJ laat hij traditionele en hedendaagse elektronische klanken samensmelten; van Marokkaanse chaabi, spirituele klanken tot eclectische disco, diepe techno en Nederlandse gabber. He is resident bij Ghana's Oroko Radio een bekend gezicht bij Brussels fijnste radiostation Kiosk at Brussels. Dit najaar brengt hij zijn laatste EP Rai Beat Systems uit onder het label Oddball Fantasies (Crevette Records), is hij resident bij het Brusselse collectief NotYourTechno en onderdeel van het (A)WAKE collectief.http://www.chebrunner.world/Salim Bayri ziet zichzelf als ‘ambiguous in between’ tussen de culturen van Marokko en Nederland. Hij bezit een zeer gevoelige radar voor politieke en sociale situaties die hij op een speelse, originele en veelzijdige manier aan de kaak stelt in verschillende media, variërend van tekeningen, sculpturen, films, muziek, ‘wearables’ performances en teksten. Er zit humor in zijn werk waarbij hij de donkere randen van ons bestaan niet schuwt. Samen met zijn broer Tayeb is hij onderdeel van een muziekduo BAZOGA. Na het behalen van een BFA Arts and Design aan de Escola Massana in Barcelona volgde Salim Bayri (1992) een MA in Media Art Design en Technology aan het Frank Mohr Instituut in Groningen. In 2019 werd hij geselecteerd voor een tweejarige residentie aan de Rijksakademie van beeldende kunsten. Hij is genomineerd voor de Amsterdam Prijs Voor de Kunst en heeft dit jaar de aanmoedigingsprijs Charlotte Köhler prijs gewonnen.https://www.salimbayri.com/Youniss Ahamad werkt in zijn eigen praktijk onder de naam "Youniss" waar hij als kunstenaar identiteit onderzoek door middel van verschillende kunstvormen, hoofdzakelijk in muziek. Onder Youniss tast hij de grenzen af van zijn eigen identiteit in deze eeuwig veranderende wereld en welke invloeden de buitenwereld op hem hebben. Dit monde recentelijk nog uit in het project “the western gaze” waarin hij blootlegt dat muziek productie software zoals Ableton je enkel laat creëren vanuit een westers muzikaal frame. Wat het dan weer moeilijk maakt om Arabische, Afrikaanse, traditionele zuid-Amerikaanse en andere invloeden melodisch te componeren. In 2017 ontwikkelde hij onder vorig project “Corrupted” de Audiovisuele show “Delusion”, een totaalervaring waar muziek en beeldend werk tot een geheel versmolten. Als muzikant en producer werk hij buiten zijn eigen praktijk voor verschillende artiesten waaronder IKRAAAN, Porcelain_ID, Simon, Shaka Shams, ... En creëerde hij muziek voor dansvoorstellingen zoals BULLY door Tomas Ntamashimikiro (OPEK, KVS) en Forbidden Conversations door Danielle Flieswasser (Zinnema). Conceptueel denk hij na over de noden op audiovisueel vlak van verschillende bands waaronder KRANKk, voor wie hij vorig jaar het concept “RESET” bedacht met Vincent Wilms voor de muziek theatershow die in première ging in “De Singel” op 27/08/2021, met een navolging op Videodroom (Vooruit/VIERNULVIER & Film fest Gent) & Bozar Brussel. De projecten waar hij momenteel nauw bij betrokken is zijn onder meer: het componeren en produceren van het “Porcelain_ID debuutalbum”, het spelen en ontwikkelen van de liveband van “IKRAAAN”, als ook het (co)produceren van de opvolger van haar debuut album en het visueel en scenografisch ondersteunen van de nieuwe liveshow van “Use Knife” met een debuut in het najaar van 2022. Youniss zijn eigen nieuwe werk “White Space” verschijnt in het voorjaar van 2023.https://uniz.be/

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Suggested events

********** English ********** During American Roots Weekend, Muziekpublique organizes concert/jam nights, workshops and dance initiations in the theme of the American roots music "old-time." - Friday evening 19.04 Women Rooting For Old-Time + Jam session This evening showcases the great influence of women on American roots music. From the soulful melodies of the blues to the spirited rhythms of bluegrass, from the enchanting folk ballads to the infectious energy of country, women have left an indelible mark on all facets of traditional American music. Discover the timeless musical heritage of the United States through the eyes and voices of the women who have shaped American roots music in all its diversity. - Saturday night 20.04 Old time ball: Hills of Belgium & friends | Square Dance + Jam session Hills of Belgium, aka Lorcan Fahy (violin, vocals) and Jeremy Fraboni (banjo, vocals), are the Belgian ambassadors of Belgian mountain music. Together with a host of old-time musicians, they will play a captivating old-time ball, assisted by caller Annick Odom. We open the evening with a dance initiation square dance by Belgo-American Annick Odom from West Virginia. Finally, we end the evening with a smashing jam session. - Workshops 20→21.04 Annick Odom - Vocals (West Virginia Ballads) Janie Rothfield - Old-Time Fiddle Allan Carr - Old-Time Guitar Hilarie Burhans - Clawhammer Banjo ********** Français ********** Pendant l'American Roots Weekend, Muziekpublique organise des soirées de concerts & jams, des ateliers et des initiations à la danse sur le thème de la musique "old-time". - Vendredi soir 19.04 Women Rooting For Old-Time + Jam session Cette soirée démontre la grande influence des femmes dans la musique traditionnelle américaine. Des mélodies émouvantes du blues aux rythmes endiablées du bluegrass, des ballades folk enchanteresses à l’énergie contagieuse de la country, les femmes ont laissé une marque indélébile sur toutes les facettes de la musique traditionnelle américaine. Découvrez l’héritage musical intemporel des États-Unis à travers les yeux et les voix des femmes qui ont façonné cette musique dans toute sa diversité. Samedi soir 20.04 Old time bal: Hills of Belgium & friends | Square Dance + Jam session Hills of Belgium est mené par Lorcan Fahy (violon, chant) et Jérémie Fraboni (banjo, chant) qui sont les véritables ambassadeurs belges de la musique old-time. Avec une sélection de musicien·nes d’antan, ils lanceront un fascinant bal d’antan, assistés par la meneuse belgo-américaine, Annick Odom qui ouvrira la soirée avec une initiation à la « square dance ». Une jam session viendra clôturer le moment en beauté ! Ateliers 20→21.04 Annick Odom – Chant (Ballades de West Virginia) Janie Rothfield – Old-time Violon Allan Carr – Old-time Guitare Hilarie Burhans – Banjo Clawhammer ********** Nederlands ********** During this American Roots Weekend, Muziekpublique organizes two concert/jam evenings and workshops during the whole weekend. - Vrijdagavond 19.04 Women Rooting For Old-Time + Jam session Deze avond toont de grote invloed van vrouwen op de Amerikaanse rootsmuziek. Van de soulvolle melodieën van de blues tot de pittige ritmes van bluegrass, van de betoverende folkballades tot de aanstekelijke energie van country: vrouwen hebben een onuitwisbare stempel gedrukt op alle facetten van de traditionele Amerikaanse muziek. Ontdek het tijdloze muzikale erfgoed van de Verenigde Staten door de ogen en stemmen van de vrouwen die de Amerikaanse rootsmuziek in al zijn diversiteit hebben vormgegeven. - Zaterdagavond 20.04 Old time bal: Hills of Belgium & friends | Square Dance + Jam session Hills of Belgium, oftewel Lorcan Fahy (viool, zang) en Jeremy Fraboni (banjo, zang), zijn de Belgische ambassadeurs van de Belgische mountain music. Samen met een keur van old time muzikanten spelen ze een boeiend old time bal, bijgestaan door caller Annick Odom. We openen de avond met een dansinitiatie square dance door de Belgo-Amerikaanse Annick Odom uit West-Virginia. Tenslotte eindigen we de avond met een spetterende jamsessie. - Workshops 20→21.04 Annick Odom – Zang (West Virginia Ballads) Janie Rothfield – Old-Time Fiddle Allan Carr – Old-Time Gitaar Hilarie Burhans – Clawhammer Banjo
********** Français ********** De nombreux artistes et stands de présentation vous attendent au Palais de la Bourse et sur la Place de la Bourse, un lieu prestigieux au cœur de la capitale européenne. Sur la scène du festival, aux côtés du groupe folklorique Zamfira, se produiront des artistes célèbres de Belgique et de Roumanie, tels que : Tulnicăresele din Apuseni (les joueuses de tulnic), le groupe vocal De la români pentru români, Tudor Micul Patriot, le quatuor MOW, Ioana Rebegel, SteLar, Ralu Stoica et Alex Tomaselli. Le célèbre groupe Ad Libitum Voices sera également présent lors de cet événement et offrira un concert extraordinaire. Vous trouverez de nombreux stands, expositions, activités littéraires et artistes spécialement venus pour l'occasion. Des interprètes de rénommée internationale, porteurs de la richesse du folklore authentique, vous présenteront des joyaux du patrimoine traditionnel roumain, tandis que le Musée National du Paysan roumain présentera des objets des plus talentueux artisans roumains. Comme d'habitude, vous aurez également l'occasion de déguster de délicieuses spécialités roumaines. Pour cette édition festive, nous accueillons des marques roumaines de renommée internationale: Boromir, Aqua Carpatică et Zetea. Venez découvrir la beauté des traditions authentiques et la modernité de la Roumanie européenne avec nos invités ! Cet événement exceptionnel est organisé sous le Haut Patronage du Premier Ministre de Roumanie, en collaboration avec M. Victor Negrescu, Membre du Parlement européen et Conseiller honoraire en politique étrangère du Premier Ministre de la Roumanie et avec le soutien du Département des Roumains à l’étranger. L'événement se déroulera en présence de plusieurs officiels belges, roumains et européens. Partenaires: Zamfira, KomBust, I-Art, Euro-Mara, Radio-TV Arthis, We in Europe, Elle/Zij – Association des Femmes Roumaines en Belgique, Arthis Artists, StuRo, MusicArthis - Piano B-Art, Femmes Roma, Street Art Music, l’Association des parents roumains de Belgique, Basarabeanca, Femmes créatives, Tulitu, Openbare bibliotheek Anderlecht, Openbare bibliotheek Jette, Openbare bibliotheek Sint-Agatha-Berchem, Openbare bibliotheek Laken, FARB, Top Business. Dans le cadre du projet Arthis Fest 30 réalisé avec le soutien du Département des Roumains à l’étranger. Avec le soutien de: Ville de Bruxelles (Cabinet du Bourgmestre, Service de la Jeunesse, Service de la Culture et du Patrimoine, Service de l'Equipement, Service du Commerce, Service des Espaces Verts), Commission Communautaire Française, Commission Communautaire Flamande (VGC), Fédération Wallonie-Bruxelles. Image : Cristi Calistru ********** Nederlands ********** Tal van artiesten en presentatiestands zullen je opwachten in het Beurspaleis, een prestigieuze locatie in het hart van de Europese hoofdstad. Op het podium van het festival staan, naast de folkgroep Zamfira, bekende artiesten uit België en Roemenië zoals: Tulnicăresele din Apuseni, de vocale groep De la români pentru români, Tudor Micul Patriot, het MOW kwartet, Ioana Rebegel, SteLar, Ralu Stoica en Alex Tomaselli. De gerenommeerde groep Ad Libitum Voices zal ook aanwezig zijn op dit evenement en een bijzonder concert geven. Er zijn tal van standjes, tentoonstellingen, literaire activiteiten en artiesten die speciaal voor de gelegenheid komen. Bekende artiesten, dragers van de rijkdom van authentieke folklore, zullen juwelen van het Roemeense traditionele erfgoed presenteren, en het Nationaal Museum van de Roemeense Boer zal ook objecten van de meest getalenteerde en authentieke Roemeense volksambachtslieden presenteren. Zoals gebruikelijk kun je ook heerlijke Roemeense specialiteiten proeven. Voor deze feestelijke editie hebben we gezelschap gekregen van de internationaal bekende Roemeense merken Boromir, Aqua Carpatică en Zetea. Kom en ontdek samen met onze gasten de schoonheid van authentieke tradities en de moderniteit van Europees Roemenië! Dit uitzonderlijke evenement wordt georganiseerd onder de Hoge Bescherming van de Eerste Minister van Roemenië, in samenwerking met de heer Victor Negrescu, lid van het Europees Parlement en ereadviseur buitenlands beleid van de Eerste Minister van Roemenië en met de steun van het Departement van Roemenen over de hele wereld van het Secretariaat-Generaal van de Roemeense regering. Het evenement vindt plaats in aanwezigheid van verschillende Belgische, Roemeense en Europese ambtenaren. Partners: Zamfira, KomBust, I-Art, Euro-Mara, Radio-TV Arthis, We in Europe, Elle/Zij - Roemeense Vrouwen in België, Arthis Artists, StuRo, MusicArthis - Piano B-Art, Femmes Roma, Street Art Music, Vereniging van Roemeense Ouders in België, Basarabeanca, Creatieve Vrouwen, Tulitu, Openbare bibliotheek Anderlecht, Openbare bibliotheek Jette, Openbare bibliotheek Sint-Agatha-Berchem, Openbare bibliotheek Laken, FARB, Top Business. In het kader van het project Arthis Fest 30, gesteund door het Departement van Roemenen over de hele wereld. Met de steun van : Stad Brussel (Kabinet van de Burgemeester, Departement Jeugd, Departement Cultuur en Erfgoed, Afdeling Evenementen, Dienst Uitrusting, Departement Handel, Departement Groene Ruimten), Franse Gemeenschapscommissie, Vlaamse Gemeenschapscommissie, Federatie Wallonië-Brussel. Beeld: Cristi Calistru
********** English ********** Founded by Alexandra Raikhlina in January 2016, the Brundibár Arts Festival is the UK's first annual event honoring the Music and Arts of the Holocaust. Named after Hans Krása's opera performed by children in the Theresienstadt concentration camp, the festival aims to celebrate the remarkable artistic achievements in adversity and preserve their stories through music and the arts. ********** Français ********** Fondé par Alexandra Raikhlina en janvier 2016, le Brundibár Arts Festival est le premier événement annuel du Royaume-Uni à honorer la musique et les arts de l'Holocauste. Nommé d'après l'opéra de Hans Krása interprété par les enfants du camp de concentration de Theresienstadt, le festival vise à célébrer les remarquables réalisations artistiques dans l'adversité et à préserver leurs histoires à travers la musique et les arts. ********** Nederlands ********** Het Brundibár Arts Festival werd in januari 2016 opgericht door Alexandra Raikhlina en is het eerste jaarlijkse evenement in het Verenigd Koninkrijk ter ere van de muziek en kunst van de Holocaust. Het festival is vernoemd naar Hans Krása's opera die werd uitgevoerd door kinderen in het concentratiekamp Theresienstadt en heeft als doel de opmerkelijke artistieke prestaties in tegenspoed te vieren en hun verhalen te bewaren door middel van muziek en kunst.
********** Nederlands ********** Op zondag 21 april 2024 laten meer dan 30 musea, archieven en andere erfgoedorganisaties uit Brussel je kennismaken met ons cultureel erfgoed. Gratis workshops, wandelingen, voorlees- en vertelactiviteiten, tentoonstellingen, rondleidingen, zoektochten, … Een uniek aanbod voor jong en oud! Of je nu gaat voor actie, ontdekking of creatie, er is voor ieder wat wils. Ontdek vanaf 21 maart wat er allemaal te beleven valt in onze hoofdstad op www.erfgoedcelbrussel.be of www.erfgoeddag.be! Volg de laatste updates op de Facebook eventpagina en nodig je vrienden en familie uit: https://www.facebook.com/events/679417654359264/ ********** Français ********** Le dimanche 21 avril 2024, plus de 30 musées, archives et autres organismes en charge du patrimoine bruxellois s’empareront du thème de manière originale et le déclineront à travers un large éventail d’activités gratuites pour vous faire découvrir notre patrimoine culturel. Ateliers, promenades, lectures et contes, expositions, visites guidées, jeux de piste... Une offre unique pour petits et grands ! Action, découverte ou création, il y en a pour tous les goûts. Découvrez à partir du 21 mars tout ce que notre capitale aura à vous offrir sur www.erfgoedcelbrussel.be ou www.erfgoeddag.be ! Suivez les dernières mises à jour sur l'événement Facebook et invitez vos amis et votre famille : https://www.facebook.com/events/679417654359264/
Le dimanche 21 avril 2024, dès 10h à la Tricoterie, plongez dans un univers de découvertes et de conseils pratiques où les voyages extraordinaires prennent vie à travers les liens et les rencontres. Certes, le voyage offre des panoramas époustouflants, des aventures uniques et des défis personnels, mais au-delà de tout cela, le voyage est avant tout une aventure humaine. Pour cette première édition, notre priorité est de placer l’humain et la connexion au cœur de chaque expérience. Que ce soit parmi les communautés locales ou au contact d’autres voyageur·ses, les rencontres humaines marquantes seront au rendez-vous pour enrichir votre expérience. Lors de conférences inspirantes, des explorateur·rices intrépides partageront des récits émouvants, des découvertes envoûtantes et des rencontres inoubliables à travers le globe, soulignant l’importance des liens tissés au fil de chaque aventure. Cet événement exceptionnel vous convie à des discussions enrichissantes lors de tables rondes thématiques. Participez à des ateliers interactifs offrant des conseils précieux pour vous lancer dans l’aventure, enrichir vos connaissances et explorer de nouveaux horizons. N’oubliez pas de vous joindre à notre speed meeting pour rencontrer d’autres passionné·es de voyage, poser vos questions pratiques, échanger des anecdotes et partager vos projets d’exploration. Pour les voyageur·ses aguerri·es ou les curieux·ses en quête de nouveaux horizons, le Festival ’Au fil des rencontres’ vous promet une immersion captivante dans l’univers du voyage, où chaque échange vous rapprochera de votre prochaine grande aventure. Rendez-vous sur https://www.osezvotrevoyage.com pour découvrir la programmation du festival et vous inscrire. Tarif : A partir de 12€. Salle : Salon
Scéal Eile is committed to presenting the best of Irish cinema in Belgium. The festival is presented in collaboration with the Irish Film Institute’s IFI International programme and supported by Culture Ireland. In addition we are proud to be supported by the Irish Embassy in Belgium, the office of the Northern Ireland Executive in Brussels, the Irish College Leuven and Solas Creative Agency.
Dōwn is back after a year, this time in the heart of our Capital. We've chosen a distinctive venue—the renowned "Dome" at Docks Brussels. With an iconic terrace boasting an incredible Brussels’ view and two captivating interior rooms, the magic is set to unfold. Having welcomed famous artists like Seth Troxler, Konstantin Sibold, Adana Twins, Fideles, 8Kays, Adam Ten & Mita Gami in our four previous edition, Dōwn returns this year with a one-of-a-kind audiovisual experience. Expect a fusion of mesmerizing light shows and a stellar lineup. Let's get DŌWN!
Tous les 29 avril depuis 1982 le monde célèbre la journée internationale de la danse. L’événement Danses en Fête! se saisit de cette occasion unique pour proposer aux publics une programmation 100% danse partout en Wallonie et à Bruxelles. Découvrez dès le 19 avril 2024, une multitudes de spectacles, d’ateliers, d’expositions, de bals, de master classes ou encore de conférences qui vous ferons aimer la danse sous toutes ses formes! Durant 10 jours, partez à la rencontre des acteurs du secteur culturel, scolaire ou social, qu’ils soient professionnels ou amateurs. Initiez-vous aux différents styles de danse et adoptez un nouveau regard sur cette matière culturelle aux milles facettes.
********** English ********** The Balkan Trafik! Festival returns to the Place De Brouckère in the heart of Brussels for its 18th edition, showcasing the cultural diversity of the Balkans through a variety of musical genres, from rock to hip-hop, punk, electro, fusion, jazz, brass bands and traditional music. Beyond the music, the Balkan Trafik! Festival offers an immersion in Balkan culture with the Balkan Village. Festival-goers can enjoy Balkan-flavored food trucks, a regional wine bar, dance workshops, photo and comic book exhibitions, and encounters with local communities. ********** Français ********** Le Festival Balkan Trafik! est de retour en plein cœur de Bruxelles sur la Place De Brouckère pour sa 18e édition, mettant en avant la diversité culturelle des Balkans à travers une variété de genres musicaux, allant du rock au hip-hop, en passant par le punk, l'électro, la fusion, le jazz, les brass bands et la musique traditionnelle. Au-delà de la musique, le Festival Balkan Trafik! propose une immersion dans la culture balkanique avec le Balkan Village. Les festivaliers pourront profiter des food trucks aux saveurs balkaniques, un bar à vins régional, des ateliers de danse, des expositions photos et BD, ainsi que des rencontres avec les communautés locales. ********** Nederlands ********** Het Balkan Trafik! Festival keert voor zijn 18e editie terug naar het De Brouckèreplein in hartje Brussel. Het laat de culturele diversiteit van de Balkan horen aan de hand van verschillende muziekgenres, van rock tot hiphop, punk, electro, fusion, jazz, brassbands en traditionele muziek. Naast de muziek biedt het Balkan Trafik! Festival een onderdompeling in de Balkancultuur met de Balkan Village. Festivalgangers kunnen genieten van foodtrucks met Balkansmaak, een regionale wijnbar, dansworkshops, foto- en striptentoonstellingen en ontmoetingen met lokale gemeenschappen.
********** English ********** Just this once, the festival takes on an extra dimension. Kora Days 2024 will explore the connection between the kora and another well-known stringed instrument: the guitar. In addition, on this occasion, the great Toumani Diabaté honours us with an exceptional concert that unites him with the Orchestre National de Lille: a meeting between the kora and symphonic music that Toumani himself explored with the late Ali Farka Touré on their legendary album Ali et Toumani (2010). The full Kora Days programme will be announced later, but already save the date! ********** Français ********** Une fois n’est pas coutume, le festival se dote d’une dimension supplémentaire. Les Kora Days 2024 exploreront le lien qui unit la kora à un autre instrument à cordes pincées très connu : la guitare. En plus, à cette occasion, l’immense Toumani Diabaté nous fait l’honneur d’un concert exceptionnel qui l’unira à l’Orchestre National de Lille : une rencontre entre la kora et la musique symphonique que Toumani a lui-même explorée avec feu Ali Farka Touré sur leur album légendaire Ali et Toumani (2010). Le programme complet des Kora Days sera annoncé ultérieurement, mais réservez déjà les dates ! ********** Nederlands ********** Deze keer krijgt het festival een extra dimensie. Tijdens de Kora Days 2024 onderzoeken we namelijk het verband tussen de kora en een ander bekend tokkelinstrument: de gitaar. Bovendien zal de grootse Toumani Diabaté ons bij deze gelegenheid vereren met een uitzonderlijk concert samen met het Orchestre National de Lille. Een ontmoeting tussen de kora en de symfonische muziek die Toumani zelf heeft verkend met wijlen Ali Farka Touré op hun legendarische album Ali et Toumani (2010). Het volledige programma van de Kora Days wordt later bekendgemaakt, maar duid de data nu al aan in je agenda!