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Les nocturnes musicales
Music & Concert

Les nocturnes musicales

13oktober 2023
Train World
Train World, Prinses Elisabethplein 5 Place Princesse Élisabeth, Brussels, Brussels-Capital 1000, Belgium

Description

Venez visiter Train World en famille lors de nocturnes musicales

La compagnie OMNIBUS, un quatuor voyageur, fera embarquer petits et grands dans un périple musical, au fil des rails. La famille aura le plaisir et la surprise d’entendre les chansons lors de leurs déambulations dans le musée, au détour d’une locomotive flamboyante, sur une passerelle ou dans un espace inédit et ils poursuivront leur chemin, guillerets, avec un p’tit air dans la tête.

 

Informations pratiques

Quand : vendredi 13 octobre à 16h30 ou à 18h30

Où: Train World, Place princesse Elisabeth 5, 1030 Schaerbeek

Durée: 1h30

Âge : à partir de 3 ans

Langues : Musique, français

 

Tickets sur notre webshop sous ‘nocturne musicale’

 

Les artistes du spectacle OMNIBUS sont


Geneviève Laloy : chant, flûtes, paroles et musiques
Marie-Sophie Talbot : percussions, chant et arrangements musicaux
Vincent Hargot : guitare, ukulélé, clarinette, chant et percussions
Jacques Verhaegen : basse, chant et percussions
Costumes : Noëlle Deckmyn / Oeil extérieur : Florence Laloy 
Régie Son et Lumière : Martin Delval ou Luna Gillet


Date info

Le 13/10/202316:30-18:00 / 18:30-20:00

Tickets

Info:

kinderen/enfants/children <4 : payantkinderen/enfants/children 4-5 : 5,00 €kinderen/enfants/children 6-17 : 11,00 €volwassenen/adultes/adults : 18,00 €

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Suggested events

Hidden Jams - Tuinconcert: Julien Tanghe x Empty Apartments
15mei
-20:00
Schaerbeek - Schaarbeek|Music & Concert
JULIEN TANGHE Julien Tanghe is een Brusselaar met een voorliefde voor melancholische popsongs met pakkende melodieën en ritmes die hinten naar psychedelische, soul- en r'n'b-invloeden. Sinds 2014 is hij actief in verschillende projecten - waaronder Denali Wrench en JAKOMO. In 2024 legt hij een vergeten deel van zichzelf bloot met solo nummers, waarvan sommige ideeën die al een tijdje sudderen, maar ook compleet nieuw materiaal. Voor fans van: Alice Phoebe Lou, Eddie Chacon, Her's, King Krule, Luna Li, Mac DeMarco, Omni, Puma Blue, Robbing Millions, Sade, Sen Morimoto, The Internet ... EMPTY APARTMENTS "De muziek die ik schreef voor Empty Apartments is een reflectie op vier verschillende periodes uit mijn verleden. Het album bestaat uit oude iPhone opnames en gitaarloops die allemaal samengevoegd en maandenlang bewerkt zijn. Ik combineerde deze elementen door gebruik te maken van experimentele compositiestrategieën en ik probeerde een nog dieper begrip van het thema te krijgen door samen te werken met verschillende visuele kunstenaars, zowel op als naast het podium." > Gratis, maar schrijf je wel op voorhand in! De exacte locatie krijg je na inschrijving opgestuurd. -- FR - Avec Hidden Jams, vous partirez à la découverte d'Etterbeek. Vous ferez connaissance avec des lieux et de la musique exceptionnels ! JULIEN TANGHE Julien Tanghe est un Bruxellois qui a un penchant pour les chansons pop mélancoliques avec des mélodies captivantes et des rythmes qui font référence à des influences psychédéliques, soul et r'n'b. Depuis 2014, il est actif dans plusieurs projets - notamment Denali Wrench et JAKOMO. EMPTY APARTMENTS "La musique que j'ai écrite pour Empty Apartments est une réflexion sur quatre périodes distinctes de mon passé. L'album est composé de vieux enregistrements d'iPhone et de boucles de guitare, tous assemblés et édités pendant des mois. J'ai combiné ces éléments en utilisant des stratégies de composition expérimentale et j'ai essayé d'approfondi
NAPSiS in live concert
15mei
-19:30
Schaerbeek - Schaarbeek|Music & Concert
********** English ********** NAPSiS, founded in 2016 by Maxime Van Eerdewegh, a visionary keyboardist and composer, has been pushing boundaries from the beginning. Collaborating closely with the versatile singer and keyboardist Lou Wéry, the duo defies musical conventions by seamlessly blending poetry with a rich tapestry of sounds, drawing influences from Bjork, Portishead, Hiatus Kaiyote, Brad Mehldau, Emilie Simon, and Radiohead, What begins as simple melodies can evolve into complex sonic journeys, with each performance offering a unique experience. In 2021, NAPSiS embarked on the "Is There More" project, welcoming the renowned trumpeter and arranger Pierre-Antoine Savoyat into their ranks. Together, they meticulously arranged their songs for a small 13-piece orchestra and recorded their first EP in November 2023. ********** Nederlands ********** Opgericht in 2016 door Maxime Van Eerdewegh, een visionaire toetsenist en componist, heeft NAPSiS vanaf het begin grenzen verlegd. In nauwe samenwerking met de veelzijdige zangeres en toetseniste Lou Wéry trotseert het duo muzikale conventies door naadloos poëzie te combineren met een rijk palet aan geluiden, geïnspireerd door Björk, Portishead, Hiatus Kaiyote, Brad Mehldau, Emilie Simon en Radiohead. Wat begint als eenvoudige melodieën kan uitgroeien tot complexe sonische reizen, waarbij elke uitvoering een unieke ervaring biedt. In 2021 begon NAPSiS aan het project "Is There More", waarbij de gerenommeerde trompettist en arrangeur Pierre-Antoine Savoyat zich bij hen voegde. Samen arrangeerden ze zorgvuldig hun nummers voor een klein 13-koppig orkest en namen ze hun eerste EP op in november 2023. ********** Français ********** Fondé en 2016 par Maxime Van Eerdewegh, claviériste et compositeur visionnaire, NAPSiS repousse les frontières dès ses débuts. Collaborant étroitement avec la polyvalente chanteuse et claviériste Lou Wéry, le duo défie les conventions musicales en mêlant poésie et une riche palette de sons, s'inspirant de Björk, Portishead, Hiatus Kaiyote, Brad Mehldau, Emilie Simon et Radiohead. Ce qui commence comme de simples mélodies peut évoluer en voyages sonores complexes, chaque performance offrant une expérience unique. En 2021, NAPSiS a lancé le projet "Is There More", accueillant le renommé trompettiste et arrangeur Pierre-Antoine Savoyat dans ses rangs. Ensemble, ils ont minutieusement arrangé leurs chansons pour un petit orchestre de 13 musiciens et ont enregistré leur premier EP en novembre 2023.
Oriana Ikomo + Mavee
15mei
-20:00
Saint-Josse-ten-Noode|Music & Concert
********** Français ********** Embarquez pour un voyage bouleversant avec Oriana Ikomo au gré de « THE HEALING », un EP qui résume la profonde métamorphose qu’elle a traversé ces dernières années. Ce voyage musical est une ode à l’autonomisation personnelle où chaque note et chaque parole retransmet la résilience d’Oriana. Basée à Bruxelles, Oriana Ikomo est une artiste polyvalente et multidisciplinaire. La musique d’Oriana est une fusion unique de mélodies douces mais puissantes, d’une palette de sonorités de jazz ambiant et de rythmes R&B minimalistes. Son chant, caractérisé par une tranquillité mystérieuse et une force redoutable, surplombe des paroles poignantes explorant les diverses facettes de l’amour. Tout au long de son nouvel EP « THE HEALING », Oriana offre une tapisserie sonore affirmée et robuste, reflétant la force qu’elle a découverte en elle-même. Dans chaque morceau, elle met en valeur sa polyvalence exceptionnelle en tant qu’artiste. Ses compositions caractéristiques et son identité visuelle convaincante la positionnent comme l’un des talents les plus prometteurs du paysage musical belge. MAVEE a travaillé en collaboration avec son très bon ami Dejan « Dejavu » sur chacun des titres. En tant qu’artiste en plein développement, elle a exploré au cours de ce projet différents styles de musique ; l’artiste ne se définirait pas à travers un seul genre, elle préfère laisser son humeur du moment décider du type de chanson qu’elle va écrire. Le dénominateur commun de tout cela est que MAVEE parle des différentes étapes d’une relation, et de la rupture qui s’ensuit. Le titre « Out of Time » parle pour lui-même. Après avoir essayé en vain de faire marcher cette relation, celle-ci finit par toucher à sa fin. On entend les aiguilles de l’horloge tourner dans « Intro » et « Selfless », mélangés à la voix aérienne de la chanteuse. Dans certains morceaux, elle revient sur ce qu’elle aurait pu faire de différent, tandis que dans d’autres, elle se présente en tant que femme confiante ; et c’est cette dualité que l’on retrouve au cœur du projet. MAVEE a dirigé l’entièreté du projet d’elle-même, de l’écriture des chansons au processus de production ainsi que chaque stage de la création (les visuels, les lives, les arrangements et même les chorégraphies). ********** Nederlands ********** Ga mee op een diep ontroerende reis met Oriana Ikomo op 'THE HEALING', een EP die de diepgaande metamorfose samenvat die ze de afgelopen jaren heeft ondergaan. Deze muzikale reis is een ode aan persoonlijke empowerment, waarbij elke noot en elk woord Oriana's veerkracht overbrengt. Oriana Ikomo, gevestigd in Brussel, is een veelzijdige, multidisciplinaire artieste. Oriana's muziek is een unieke fusie van zachte maar krachtige melodieën, een palet van ambient jazzklanken en minimalistische R&B-ritmes. Haar vocalen, gekenmerkt door een mysterieuze rust en formidabele kracht, torenen uit boven aangrijpende teksten die de vele facetten van de liefde verkennen. Op haar nieuwe EP 'THE HEALING' biedt Oriana een robuust en assertief klanktapijt dat de kracht weerspiegelt die ze in zichzelf heeft ontdekt. Elk nummer laat haar uitzonderlijke veelzijdigheid als artiest horen. Haar kenmerkende composities en dwingende visuele identiteit positioneren haar als een van de meest veelbelovende talenten in de Belgische muziekscène. MAVEE werkte voor elk nummer samen met haar goede vriend Dejan "Dejavu". Als artiest in ontwikkeling heeft ze op dit project verschillende muziekstijlen verkend; de artiest wil zichzelf niet definiëren aan de hand van één genre, maar laat liever haar stemming van het moment bepalen welk soort nummer ze zal schrijven. De gemene deler in dit alles is dat MAVEE het heeft over de verschillende fases van een relatie en de breuk die daarop volgt. De titel 'Out of Time' spreekt voor zich. Na vergeefse pogingen om de relatie te laten werken, komt er uiteindelijk een einde aan. Je hoort de wijzers van de klok tikken in 'Intro' en 'Selfless', vermengd met de luchtige zang van de zangeres. In sommige nummers denkt ze na over wat ze anders had kunnen doen, terwijl ze zichzelf in andere nummers presenteert als een zelfverzekerde vrouw; en het is deze dualiteit die centraal staat in het project. MAVEE regisseerde het hele project zelf, van het songschrijven tot het productieproces en elke fase van het creatieve proces (visuals, live optredens, arrangementen en zelfs choreografie).
Botanique/Kruidtuin metro station
Manu Codjia, Giuseppe Millaci & Lieven Venken
15mei
-20:30
Saint-Josse-ten-Noode|Music & Concert
********** English ********** The trio formed by Manu Codjia, Lieven Venken and Giuseppe Millaci takes us into an electric and sensitive universe, brilliantly carried by a joyful group energy. At the crossroads of jazz and rock, this album is the fruit of mixed horizons, blending the talents of three exceptional soloists; Giuseppe Millaci, a hyperactive double-bass player of considerable talent whose productions have given new impetus to the Belgian jazz scene in recent years, confirms his prowess as a musician, composer and producer on this album.Fellow musician Lieven Venken, a multi-instrumentalist with an unstoppable rhythmic drive, exploits his ease to create a jubilant movement that blends with the electric riffs and dazzling solos of Manu Codjia, the multi award-winning chameleon guitarist (Django de la guitare in France in 2007, 1st soloist prize at the Concours national de jazz de la Défense in France in 1999). A penetrating masterpiece of finesse and character. ********** Français ********** Le trio formé par Manu Codjia, Lieven Venken et Giuseppe Millaci nous entraîne dans un univers électrique et sensible, brillamment porté par une joyeuse énergie de groupe. À la croisée du jazz et du rock, il présente "Phases" un album onirique pénétrant de finesse et de caractère dans lequel on plonge avec délice. Elu "CHOC" dans Jazz Magazine, cet album est le fruit d'horizons métissés, mêlant les talents de trois solistes d'exception : Giuseppe Millaci, contrebassiste hyperactif au talent considérable, Lieven Venken, multi-instrumentiste à la rythmique imparable et Manu Codjia, guitariste caméléon plusieurs fois primé (Django de la guitare en France en 2007, 1er prix de soliste au Concours national de jazz de la Défense en France en 1999). ********** Nederlands ********** Manu Codjia, Lieven Venken en Giuseppe Millaci leiden ons, gedragen door de vrolijke groepsenergie, een galvaniserend en delicaat universum binnen. Het trio zoekt het kruispunt tussen de jazz en de rock op en vergast ons op Phases, het dromerige album dat doordrongen is van finesse en karakter en waarin we een verrukkelijke duik nemen. Het album, dat Choc van de maand was in Jazz Magazine, is de vrucht van verschillende werelden en laat de talenten van deze uitzonderlijke solisten met elkaar versmelten: Giuseppe Millaci, getalenteerd, hyperactief contrabassist, Lieven Venken, multi-instrumentalist met een meedogenloos gevoel voor ritme en Manu Codjia, meermaals bekroond kameleontisch gitarist (Gouden Django voor gitaar in Frankrijk in 2007, beste solist op het Concours national de jazz de la Défense in Frankrijk in 1999).
Jazz Station
"Legacy". Qtet Bruno Castelucci
16mei
-20:00
Brussels|Music & Concert
********** English ********** "LEGACY" because we're going to record an album to be released on my 80th birthday, and also because my son will do the cover and my daughter Catherine will sing a song on the album. That's why Legacy, and what's more, with extraordinary musicians, each track will be dedicated to musicians and people who have marked my career. ********** Français ********** ""LEGACY" parce que nous allons enregistrer un album qui sortira pour mes 80 ans et aussi parce que mon fils fera la pochette et ma fille Catherine chantera un morceau sur l’album , voilà pourquoi Legacy et en plus avec des musiciens extraordinaires , chaque morceaux sera dédié à des musiciens et personnes qui ont jalonnés ma carrière" (Bruno Castellucci) ********** Nederlands ********** "LEGACY" omdat we een album gaan opnemen dat uitkomt op mijn 80e verjaardag en ook omdat mijn zoon de cover zal doen en mijn dochter Catherine een liedje zal zingen op het album. Daarom Legacy en bovendien, met een aantal buitengewone muzikanten, zal elk nummer worden opgedragen aan muzikanten en mensen die mijn carrière hebben gemarkeerd.
Ikraaan
16mei
-22:00
Saint-Josse-ten-Noode|Music & Concert
********** Français ********** Un univers musical rêveur aux paroles terre-à-terre ; une musique presque hypnotique, qui exprime la douleur d’être fondamentalement différent ; une oscillation entre le rêve et l’introspection : IKRAAAN, c’est tout cela –et beaucoup plus. La chanteuse Belge de 24 ans définit sa musique comme un « piège à âme » et un « escalier qui descend », comme vers le for intérieur. Son premier EP, « HAPPY PILL », s’est révélé être une bouffée d’air frais dans le climat musical de 2019, et a attiré l’attention d’artistes tels que Brihang, Zwangere Guy et Amenra. Lors de son prochain album « Schemerlicht », IKRAAAN annonce un nouveau chapitre : elle n’est pas la même IKRAAAN que celle de son premier album et s’éloigne du clown afin de s’accepter pleinement et prendre conscience de sa force intérieure. Afin d’explorer pleinement cette idée, elle s’inspire de différents genres musicaux et retranscrit dans sa musique les différentes émotions nées de ce processus -peur, frustration, acceptation. « Schemerlicht », c’est le voyage symbolique vers une libération vis-à-vis des attentes extérieures, et c’est faire la paix avec nos parts d’ombres. ********** Nederlands ********** Een dromerig muzikaal universum met nuchtere teksten; bijna hypnotiserende muziek die de pijn van het fundamenteel anders zijn uitdrukt; een schommeling tussen droom en introspectie: IKRAAAN is dit alles - en nog veel meer. De 24-jarige Belgische zangeres omschrijft haar muziek als een "soul trap" en een "trap die naar beneden leidt", als naar het innerlijke zelf. Haar debuut EP, 'HAPPY PILL', bleek een verademing in het muzikale klimaat van 2019 en trok de aandacht van artiesten als Brihang, Zwangere Guy en Amenra. Op haar volgende album, Schemerlicht, kondigt IKRAAAN een nieuw hoofdstuk aan: ze is niet meer dezelfde IKRAAAN als op haar eerste album, ze neemt afstand van de clown om zichzelf volledig te accepteren en zich bewust te worden van haar innerlijke kracht. Om dit idee volledig te verkennen, laat ze zich inspireren door verschillende muziekgenres en vertaalt ze de verschillende emoties die uit dit proces voortkomen - angst, frustratie, acceptatie - in haar muziek. "Schemerlicht" is een symbolische reis op weg naar bevrijding van externe verwachtingen en vrede sluiten met ons schaduwzelf.
Botanique/Kruidtuin metro station
Daniel Stokart Quartet
16mei
-20:30
Saint-Josse-ten-Noode|Music & Concert
Ce nouveau projet issu du saxophoniste Daniel Stokart est composé de Martin Salemi au piano, Manolo Cabras à la basse et Joao Lobo à la batterie. Daniel Stokart y joue essentiellement du saxophone soprano. L’univers proposé est inspiré du jazz moderne européen (ECM), avec des influences modales, blues, et musique du monde qui font la part belle aux improvisations et aux thèmes lyriques. C’est une musique pleine de nuances, tantôt très fouillée, tantôt très dépouillée, un savant mixage entre travail d’écriture et improvisation débridée… 15€ ·10€ membres, étudiants, demandeurs d’emploi · 9€ étudiants CRB/KCB, carte ULB Culture Réservations vivement conseillées via notre billetterie en ligne. Accès et transports : Les cyclistes peuvent laisser leur vélo sans se préoccuper, dans l'enceinte de la Jazz Station. Les bus 29 et 351 s'arrêtent à deux pas, à l'arrêt Clovis. Les bus 60 et 63 s'arrêtent à Ambiorix, cinq pas. Le 61 s'arrête à Steurs, trois pas ! Les automobilistes doivent chercher pour se garer, mais ce n'est pas difficile. Le parking le plus proche est à Madou, de là 15 min à pied.
Jazz Station
Krisy
15mei
-19:00
Brussels|Music & Concert
********** English ********** Krisy is a rapper with sincere rhymes, a performer with a suave voice and a multi-disciplinary autodidact. So he’s a beatmaker, sound engineer, producer, director and artistic director but, above all, he is a creative who is led by love.Before he became the rapper we now know, he worked as a producer for artists like Damso and Hamza and as a sound engineer for the likes of Lous and the Yakuza, Shay, and Disiz. So he had a good grasp of what’s needed to be successful. Building on his experiences, Krisy released a number of singles and was noticed by Colors Studios. His first Colors session Julio & Sa Gogo Danseuse (from 2017) has already been viewed more than 7 million times. His fluid flow and lyrics that combine humour with a touch of sensuality really caught on. This was followed by a series of singles and a debut EP, Paradis d'amour, in 2021.Krisy is not the type to get carried away by elation or allow himself to be pushed to rush things, as he’s been teasing us with the arrival of his first album Euphoria since 2017. It was worth the wait though, as the 22 track album covers a range of feelings and follows the story of a rapper whose dreams of stardom plunge him into a nightmare. The album is accompanied by a comic strip illustrated by Hobooth. Each page corresponds to a track on the album.Now the Brusselian of Congolese origin comes to AB to present his new album. "Garde les pieds sur Terre" advises Krisy on the first track of Euphoria, but I’m sure that we’ll be flying that night. ********** Français ********** Krisy est un rappeur aux rimes sincères, un interprète à la voix suave et un autodidacte multidisciplinaire, combinant les casquettes de beatmaker, technicien son, producteur, réalisateur et directeur artistique. Mais il est avant tout un esprit créatif qui se laisser guider par l’amour.Avant de devenir le rappeur que nous connaissons, il a travaillé comme producteur pour Damso et Hamza, et comme technicien son pour Lous and the Yakuza, Shay ou encore Disiz.Aux côtés de ces artistes, Krisy observe de près les clés du succès. Fort de ces expériences, il signe une poignée de singles, qui le propulsent sur le radar de Colors Studios. Sa première Colors Session, Julio & Sa Gogo Danseuse (2017), cumule plus de 7 millions de vues. Le public apprécie son flow souple et ses textes humoristiques teintés de sensualité. Suivent une autre série de singles et un premier EP, Paradis d’amour, sorti en 2021.Krisy n’est pas du genre à se laisser gagner par l’euphorie ou à se laisser presser par l’urgence, car il tease depuis 2017 l’arrivée de son premier album. Mais l’attente en valait la peine. Parcourant un éventail de sentiments au fil de 22 titres, Euphoria suit le parcours d’un rappeur dont les rêves de célébrité le plongent en plein cauchemar. L’opus est accompagné d’une B.D. illustrée par Hobooth. Chaque page correspond à un morceau du disque.Prochaine étape : l’AB. Le Bruxellois d’origine congolaise viendra nous présenter son nouvel album. “Garde les pieds sur Terre”, conseille Krisy dans le premier extrait d’Euphoria. Mais je parie que ce soir-là, on va plutôt bondir et s’envoler. ********** Nederlands ********** Krisy is een rapper met oprechte rhymes, een performer met een suave stem en een multidisciplinaire autodidact. Zo is hij ook beatmaker, geluidstechnicus, producer, regisseur en artistiek directeur, maar bovenal is hij een creatieveling die zich laat leiden door liefde.Voor hij de rapper werd die we nu kennen, werkte hij al als producer voor artiesten zoals Damso en Hamza en als geluidtechnicus voor o.a. Lous and the Yakuza, Shay en Disiz. Hij kreeg dus een goede kijk op wat er nodig is om succesvol te zijn.  Voortbouwend op zijn ervaring bracht Krisy een aantal singles uit en werd hij opgemerkt door Colors Studios. Zijn eerste Colors-sessie Julio & Sa Gogo Danseuse uit 2017 werd al meer dan 7 miljoen keer bekeken. Zijn soepele flow en teksten die humor combineren met een vleugje sensualiteit, sloegen aan. Daarna volgde nog een reeks singles en een debuut-EP, Paradis d'amour, in 2021.Krisy is niet het type dat zich laat meeslepen door euforie of laat pushen om dingen overhaast te doen, want hij teaset ons al sinds 2017 met de komst van zijn eerste album Euphoria. Het was het wachten waard, want het album met 22 tracks bestrijkt een scala aan gevoelens en volgt het verhaal van een rapper wiens dromen over sterrendom hem in een nachtmerrie storten. Het album gaat gepaard met een stripverhaal geïllustreerd door Hobooth. Elke pagina komt overeen met een track op de plaat.Nu komt de Brusselaar van Congolese origine naar AB om zijn nieuw album voor te stellen. "Garde les pieds sur Terre" adviseert Krisy op het eerste nummer van Euphoria, maar ik weet zeker dat wij die avond gaan vliegen.
AB Ancienne Belgique
Carte Blanche to Jeremy Dumont
15mei
-20:30
Brussels|Music & Concert
Jeremy Dumont Trio Feat Jean Paul Estievenart Jeremy Dumont (piano)Jean Paul Estiévenart (trumpet)Geraud Portal contre (bass)Gabriel Moraels (drums) Jeremy Dumont’s New Trio welcomes the sublime Belgian trumpeter Jean Paul Estievenart.TICKET: 15€ Members – No Members 18€
The Music Village
Sheku & Isata Kanneh-Mason
15mei
-20:00
Brussels|Music & Concert
********** English ********** The Kanneh-Mason family is unique: seven siblings aged between 13 and 27, all of whom are destined for high-flying musical careers. These talented musicians from across the Channel, dubbed the 'Jacksons of classical music', are now stars in many venues around the world and attract a whole new audience. Sheku Kanneh-Mason is the first Black musician in history to win the BBC Young Musician competition. He performs with some of the greatest orchestras, as does his sister Isata. For this first recital in Brussels, this fascinating duo offers us a programme of just over an hour, for the pleasure of all. On the (varied!) menu, three masterpieces for cello and piano by Beethoven, Chopin and Fauré. A talk with Sheku & Isata Kanneh Mason will take place between 7.00 pm and 7.30 pm in the Henry Le Boeuf Hall. This encounter will be in English. Free admission. ********** Français ********** La famille Kanneh-Mason est unique en son genre : sept frères et sœurs âgés de 13 à 27 ans et tous promis à une carrière musicale de haut vol. Véritables stars outre-Manche, ces talentueux musiciens surnommés les « Jacksons de la musique classique » occupent désormais l’avant de la scène dans de nombreuses salles de par le monde et mobilisent un tout nouveau public. Sheku Kanneh-Mason est le premier musicien noir de l’histoire à remporter le concours du BBC Young Musician. Tout comme sa sœur Isata, il se produit en compagnie des plus grands orchestres. Pour ce premier récital à Bruxelles, ce duo fascinant nous offre un programme d’un peu plus d’une heure, pour le plaisir de tous. Au menu (varié !), trois chefs-d’œuvre pour violoncelle et piano signés Beethoven, Chopin et Fauré. Une rencontre avec Sheku & Isata Kanneh Mason aura lieu entre 19h00 et 19h30 dans la salle Henry Le Boeuf. Cette session aura lieu en anglais. Entrée libre. ********** Nederlands ********** Het gezin Kanneh-Mason is uniek: zeven broers en zussen tussen 13 en 27 jaar, stuk voor stuk voorbestemd voor een schitterende muzikale carrière. Deze getalenteerde musici, die de 'Jacksons van de klassieke muziek' worden genoemd, schitteren nu op het podium van tal van zalen over het Kanaal en trekken een heel nieuw publiek aan. Sheku Kanneh-Mason is de eerste zwarte musicus in de geschiedenis die de wedstrijd BBC Young Musician heeft gewonnen. Net als zijn zus Isata treedt hij op met de grootste orkesten. Voor dit eerste recital in Brussel biedt dit fascinerende duo ons een programma van iets meer dan een uur, dat bij iedereen in de smaak zal vallen. Op het (gevarieerde!) menu staan drie meesterwerken voor cello en piano van Beethoven, Chopin en Fauré. Een talk met Sheku & Isata Kanneh Mason zal plaatsvinden tussen 19.00 en 19.30 uur in de Henry Le Boeufzaal. Deze ontmoeting is in het Engels. De toegang is gratis.
BOZAR - Centre for Fine Arts