Guy Rombouts: Oei

Jan Hoetplein 1, 9000 Ghent, East Flanders, Belgium
0 - 15

Description

Guy Rombouts occupies the Art Now space in S.M.A.K. with his total installation of the wondrous word “oei”.

Rombouts feels it is impossible to communicate directly in our language. According to him, certain emotions cannot be expressed in words. That’s why he has been looking for systems in which form and meaning coincide to the optimum extent.

In 1976 Guy Rombouts spent a week filling a notebook with the word ‘oei’ (oops). The word weaves its way through the book like one long stream of consciousness, adopting various guises, to form a primal litany in which mistakes are sung over and over again in all their impossibility.

Prefer not to wait in line at the ticket booth? Want to be sure you can discover the S.M.A.K. when you want to? Then book your tickets online in advance and enjoy your visit to the fullest.

Tickets

Accessible with a CityCard Gent
Free
Reduced rate for escorts accompanying persons with disabilities
Free
Reduction -19 years
Free
Reduction -26 years
2€
Gentenaars
10€
Reduction groups min. 15 pers.
12€
Basic price per person
15€

4 Pictures

Suggested events

The Ghent University Museum (GUM) and Botanical Garden will take you on a quest for the truth. This exhibition provides an answer to questions such as: What is true and what isn’t? What do we really want to know? Does absolute certainty exist? What is the role of science in this regard? Does a museum always tell the truth? The GUM confronts big names and young talent from the art world with exceptional research from home and abroad and intriguing science projects in which you can participate live. In the Wunderkammer of TRUTH, you (might) learn all about the truth. The exhibition is definitely worth a visit.
Every academic year, S.M.A.K, Ghent University, and the Curatorial Studies program at KASK & School of Arts collaborate to organize the Curatorial Lectures series. This year's lecture series, featuring Aline Hernández as the third speaker, centers on the theme 'Working with Communities'. Curators connect communities with cultural institutions. They engage with communities, ensure accessibility, address social issues, and build trust between different stakeholders. This year’s series ‘Working with Communities’ invites practitioners to discuss the role of curating in shaping communities and relationships. How can curatorial work reveal power dynamics and offer alternative social imaginaries? Biography Yves Makongo, born in 1984 in Douala, Cameroon, currently serves as the Artistic Assistant and Project Manager at the contemporary art center doual'art. He holds a degree in human geography from the University of Douala, where he completed his Master's in Environment in 2009. Yves is highly versatile, effortlessly transitioning from hands-on tasks like woodworking to intellectually demanding work involving new technologies. Since joining doual'art in January 2011, Yves has gained extensive experience working alongside Didier Schaub (1952-2014). His responsibilities include assisting with scenography and exhibition setups, creating neighborhood monographs, conducting questionnaire surveys, managing supplies, and overseeing various projects. Yves has been instrumental in the success of two editions of the public art festival SUD, organized by doual'art: SUD2013, Douala Métamorphoses, and SUD2017, The Place of Human Dimension. Yves Makongo is an alumnus of Asiko Addis Ababa 2016 and Asiko Accra 2017, where he honed his curatorial skills. He is also an alumnus of The Museumslab in 2022. Yves is passionate about various causes, including human rights, art and culture, migration and boundaries, health and the environment, all intertwined with issues of identity. Past speakers in the Curatorial Lectures series have included Cosmin Costinas, Cédric Fauq, Yolande Zola Zoli van der Heide, Simon Njami, Zoé Whitley, Ippolito Pestellini Laparelli, Karen Archey, Cecilia Alemani, Rebecca Lamarche-Vadel, Luca Lo Pinto, Joanna Mytkowska, Sofia Hernández Chong Cuy, Penelope Curtis, Mathieu Copeland, Anthony Huberman, Jean-Hubert Martin, Chus Martínez, Gabi Ngcobo, Marie Hélène Pereira, Susanne Pfeffer, Kasia Redzisz, Nicolaus Schafhausen and Adam Szymczyk.
Bas Birker Birker omschrijft zichzelf als best sympathie, althans voor een Hollander. Maar schijn bedriegt, want diep vanbinnen zit een dik drammerig Duitsertje met een voorliefde voor orde, stiptheid en bovenal zichzelf. Noem het arrogant of egocentrisch, maar zelfkennis is het begin van alle wijsheid. Toch? Het voorprogramma van Bas bestaat uit een selectie van lokaal stand-up comedy talent. MC van dienst op deze avond is Domien Vloeberghs. De pers over Bas Birker: "In zijn slot onderstreept Birker andermaal dat hij zijn plaats aan de top van de Vlaamse en Nederlandse podiumhumor verdient." (De Morgen) "Misschien wel de beste pure stand-upcomedian van Vlaanderen." (De Standaard) "Topklasse" (Gazet van Antwerpen) Veelgestelde vragen Kan ik mijn UiTPAS gebruiken bij deze Artyshock-activiteit? Ja. Je ontvangt een punt en koopt, met een UiTPAS met kansentarief, een ticket aan reductietarief (2 euro). Voor tickets aan kansentarief: mail je UiTPAS-nummer naar jeugd@destelbergen.be om een promotiecode te ontvangen. Zijn de plaatsen genummerd? Neen. UiTPAS? - UiTPAS is een getrouwheidskaart. Per deelname aan een vrijetijdsactiviteit in Destelbergen, en bij uitbreiding bij alle UiTPAS-partners in heel Vlaanderen, ontvang je punten die inruilbaar zijn voor tal van interessante voordelen: gratis tickets, cadeaus, gadgets … - UiTPAS is ook een kortingskaart. Personen met een verhoogde tegemoetkoming of in schuldbemiddeling krijgen met deze pas een reductie van 80% op het vrijetijdsaanbod. - Een UiTPAS koop je voor 5 euro (volw.) of 2 euro (0 - 18 j) op volgende plekken: Onthaal gemeentehuis, Bibliotheek, Villa Tuur, Loket Vrije Tijd, DC De Reinaert en Sociale dienst van het OCMW. - De UiTPAS met kansentarief kost slechts 1 euro en kan je enkel kopen aan het onthaal van het gemeentehuis, in Villa Tuur of op de sociale dienst van het OCMW.
The festival "Sorry, not sorry" always takes place in a different neighbourhood outside the city centre. This time around it takes place in the Ghent neighbourhood Moscou-Vogelhoek-Flora. At the heart of the festival, you can find the industrial site of the former weaving and spinning mill De Porre. Street art in the broadest sense of the word is at the centre of the festival. As always, the focus is on creative ‘underground’ and ‘out of the box’ art. The festival puts young artists and organisations in the spotlight and breaks down the walls between mainstream artists and street artists. The programme offers a rich variety of visual arts, workshops, info sessions and educational initiatives.
* ** TICKETS OOK BESCHIKBAAR VIA EEN MINI-ABONNEMENT *** 50€ voor 5 voorstellingen! De andere voorstellingen zijn oa "Johnny Trash goes Cash" & een try-out van de gloednieuwe show van David Galle! (Uw voordeel 25€ !) Voor meer info ga naar onze Facebook-Pagina! E en abonnement bestellen doe je per mail: tickets@friendsofcomedy.be **** WANNEER? Zaterdag 4 mei 2024 om 20u30. **** WAAR? Convent³ Eeklo De locatie is uniek. Het oude koor (of bibliotheek) van het oude Arme Klarenklooster in Eeklo (Convent³). De plaatsen zijn beperkt & abonnees krijgen voorrang! Deze ruimte kunnen we gezellig aankleden met wat sfeerlicht en geluid voor een intieme try-out voor maximaal 50 gelukkigen. *** De Artiest: MARIO DE KONINCK +/-20 jaar podiumervaring als impro-comedian bij oa De Nonsens Alliantie en is ook schrijver & cartoonist. * ** De voorstelling: Mario, morgen gadegij naar de dokter (over mijn autisme) Mario, beter bekend als cartoonist AAaRGh, heeft autisme. Maar dat weet hij niet. Niemand weet dat. Tot zijn 31ste. Dan krijgt hij de diagnose, een jaar nadat zijn leven voorgoed veranderde. Een voorstelling met veel vragen. Maar vooral: antwoorden. Is het toeval dat ik cartoonist ben? Waarom werd de diagnose zo laat gesteld? Wat deed dat met mij? Hoe werken mijn hersenen? Wat zijn mijn zwakke punten? Waar liggen mijn sterktes? Waarom loop ik soms vol? Waarom zorgen frieten voor stress? Waarom staar ik in hotelkamers door het raam? Wat gebeurde er met de bloemen op de foto? “Mario, morgen gadegij naar de dokter” is een theatermonoloog van en door AAaRGh… over een cartoonist met autisme. Of is het een autist met cartoonisme? **** Deze voorstelling gaat in première op 23 juni 2024 & gaat na een passage tijdens de Gentse Feesten in het najaar 2024 op tournée langs meerdere Culturele Centra in Vlaanderen.
Artists such as Luigi Brunetti, Johann Fischer, Jean Leclercq, Michael Golz, Daniel Johnston, Jean-Jacques Liabeuf and Norbert Moutier flout conventions and freely interpret the popular genre of comic strips in their own way. Existing heroes appear in new fantasy worlds and new protagonists come to life. This exhibition highlights work that has often been created outside the established art circuits. You can find it in renowned museums such as Collection de l’Art Brut in Lausanne, national and international art studios and private collections. Word and image are brought together in an unconventional way. You can immerse yourself in a ‘different world of comic strips’.
********** English ********** 60 original works by Belgian collage artist Émelyne Duval will be put into perspective with objects from the museum’s collection. “Va te faire Maître” invites us on a whimsical journey in the world of contemporary art, at the heart of a didactic museum. Trough the realm of collage art, Émelyne Duval masterfully reinterprets and recontextualises pre-existing images, breathing new life and meaning into them. Delve into this unique and captivating artistic exploration that seamlessly blends the past with the present. Each piece is meticulously crafted from a mosaic of ancient pictures and timeworn papers, each laden with its own captivating story. ********** Français ********** 60 oeuvres originales de l’artiste collagiste belge Émelyne Duval seront mises en perspective avec des objets de la collection du Musée. « Va te faire Maître » propose une immersion parfois fantasque dans le monde de l’art contemporain au sein d’un musée didactique. Les collages, en tant qu’expression artistique, permettent à Émelyne Duval de réinterpréter et recontextualiser des images préexistantes pour en offrir de nouvelles lectures. Nous vous invitons chaleureusement à découvrir cette exploration artistique aussi captivante qu’unique. Le travail d’Émelyne Duval s’appuie sur des images glanées çà et là d’anciens documents récupérés et de vieux papiers chargés d’Histoires. ********** Nederlands ********** 60 originele werken van de Belgische collagiste Emelyne Duval gaan een dialoog aan met voorwerpen uit de prestigieuze collectie van het museum. Als een harmonieus evenwicht tussen traditie en vernieuwing, is “Meester(s)werken” een onderdompeling in de dikwijls fantastische wereld van de hedendaagse kunst en dit in een didactisch museum. De collages, als artistieke expressievorm laten Emelyne Duval toe om bestaande beelden te herinterpreteren en in een nieuwe context te plaatsen. Zo brengt ze een nieuwe, andere lezing van het getoonde tot leven. We nodigen jullie van harte uit voor deze artistieke verkenningstocht, die even boeiend als uniek is. Het werk van Emelyne Duval berust op her en der gesprokkelde beelden, oude documenten of papieren doordrenkt van geschiedenis.
Naar aanleiding van het Jetse Artiestenparcours d’Artistes nodigen we je uit om mee te kijken door de ogen van jonge filmmakers. Yto Vanfleteren studeert regie aan het RITC School of Arts. In de jeugdzaal van GC Essegem bouwt ze een videoruimte waar ze eigen werk en dat van vrienden voor de eerste keer vertoont. In de feestzaal kan je kijken naar het werk van Marina Kalleny. Deze Egyptische documentairemaakster is geboren en opgegroeid in Caïro, maar woont sinds twee jaar in Jette. Ze behaalde haar master bij Docnomads, een prestigieus Erasmusprogramma in Portugal, Hongarije en België. Door haar lens duikt ze in de ingewikkelde lagen van persoonlijke en collectieve herinneringen, op zoek naar de link tussen mens en natuur. Met het geheugen en transformatie als centrale thema’s verkent ze de onvatbaarheid van tijd en de diepgaande connecties tussen verleden, heden en toekomst. Gedurende het hele weekend van Artiestenparcours d'Artistes is Taverne Ter Linden geopend. Daar hangt werk van de Iraanse Sara Aref. Sara studeerde beeldende kunst aan de Brera Academie in Milaan, Italië, en woont en werkt momenteel in Brussel. Ze is enthousiast over kleuren, bewegingen, de natuur en licht. Geïnspireerd door Perzische miniaturen, die omwille van de verschillende kleurschakeringen haast muzikaal zijn, maakt ze originele kunstwerken waarin ze haar gevoelens uitdrukt in een abstracte vorm.
********** English ********** GLUON presents Checkin’ Each Other Out, an artistic project by Belgian artist Jerry Galle. The show is the first exhibition in a series showcasing the results of Gluon’s residency collaboration and focuses on Galle’s most recent work, developed during a residency at Belgian research centre Flanders Make, hosted by Gluon. On Saturday 20 April, we will open the expo with a keynote by Darian Meacham (technology philosopher) and panel discussion with Jerry Galle and Marc Engels (COO Flanders Make). Welcome! Checkin’ Each Other Out is a project that questions our understanding of `intelligence’. Through interaction between humans, robots and living organisms, Galle aims to explore alternative forms of intelligence to suggest a broader spectrum of `smart’. Artificial intelligence (AI) constitutes one of these emerging intelligences. At the same time, there is also growing recognition of non-human intelligences in other living organisms such as octopuses and mycelium, which exhibit unique forms of ‘intelligence’. To encourage a shift in perspective, Galle suggests to embrace new approaches that recognise the complexity of intelligence in all its forms. According to Galle, it is crucial to consider robots and artificial intelligence not merely as subordinate entities, but as autonomous subjects. Should we emphasize fostering collaboration and promoting a sense of shared agency and mutual commitment? It is essential to ask questions that explore subjective experiences; such as “What is it like to be you?” rather than sticking to the comparative, binary question “Are you like us?”. The installation by Belgian artist Jerry Galle, features a collaborative robot (cobot), glass sculptures and an AI-ecosystem, embodies the uncertain interplay among all living organisms and technology. More info: https://gluon.be/art-and-research/16279/jerry-galle/ OPENING PROGRAM Saturday 20 april 2024, 16:00 - 20:00 More info: https://gluon.be/art-and-research/16249/checkin-each-other-out-2/ VISITING HOURS Open every Saturday, 11:00 - 18:00 Monday - Friday (by appointment only via noah@gluon.be) During Art Brussels, the expo will be exceptionally open from 24 - 29 April, 11:00 - 18:00 GLUON - Slachthuisstraat 4-6, 1000 Brussels ********** Français ********** GLUON présente Checkin’ Each Other Out, un projet de l’artiste belge Jerry Galle. L’exposition est la première d’une série présentant les résultats du programme de résidence de Gluon et se concentre sur les oeuvres les plus récentes de Galle, développées lors d’une résidence au centre de recherche belge Flanders Make, accueilli par Gluon. Le samedi 20 avril, nous ouvrirons l’exposition avec une conférence de Darian Meacham (philosophe de la technologie) et une table ronde avec Jerry Galle et Marc Engels (COO Flanders Make). Bienvenue à tous! Checkin’ Each Other Out est un projet artistique qui interroge notre compréhension de “l’intelligence”. A travers l’interaction entre humain, robot et organismes vivants, Galle vise à explorer des formes alternatives d’intelligence afin de présenter un spectre plus large de la notion de “smart” (intelligent). L’intelligence artificielle (IA) constitue l’une de ces intelligences émergentes. Parallèlement, on reconnaît de plus en plus l’existence d’intelligences non-humaines dans d’autres organismes vivants tels que les pieuvres et le mycelium, qui présentent des formes uniques d’intelligence. Pour encourager un changement de perspective, Galle estime qu’il est important d’adopter de nouvelles approches qui reconnaissent la complexité de l’intelligence sous toutes ses formes. Selon lui, il est essentiel de considérer les robots et l’intelligence artificielle non pas comme de simples entités subordonnées, mais comme des sujets autonomes. Devrions-nous mettre l’accent sur la stimulation de la collaboration et la création d’un sentiment d’agence partagée et d’engagement mutuel ? Il est essentiel de poser des questions qui explorent les expériences subjectives, telles que “Comment est-il d’être vous ?” plutôt que de s’en tenir à la question comparative et binaire “Êtes-vous comme nous?”. Plus d'info: https://gluon.be/fr/art-et-recherche/16400/checkin-each-other-out-4/ OUVERTURE Samedi 20 avril 2024, 16:00 - 20:00 heures Plus d'info: https://gluon.be/fr/art-et-recherche/16410/ouverture-checkin-each-other-out/ HEURES D’OUVERTURES 20 avril - 25 mai Chaque samedi de 11:00 à 18:00 Lundi - vendredi (uniquement sur rendez-vous via noah@gluon.be) Pendant Art Brussels l’exposition sera exceptionnellement ouverte du 24 - 29 avril, 11:00 - 18:00 GLUON - Rue de l’Abattoir 4-6, 1000 Bruxelles ********** Nederlands ********** GLUON presenteert Checkin’ Each Other Out, een project van de Belgische kunstenaar Jerry Galle. De expo is de eerste tentoonstelling in een reeks die de resultaten van Gluons residentiewerking toont en focust op het meest recente werk van Galle, ontwikkeld tijdens een een residentie bij het Belgische onderzoekscentrum Flanders Make, gehost door Gluon. Op zaterdag 20 april openen we de expo met een keynote door Darian Meacham (techniekfilosoof) en panelgesprek met Jerry Galle en Marc Engels (COO Flanders Make). Van harte welkom! Checkin’ Each Other Out is een artistiek project dat ons begrip van `intelligentie’ bevraagt. Via interactie tussen mens, robot en levende organismen wil Galle alternatieve vormen van intelligentie verkennen om een breder spectrum van ‘slim’ voor te stellen. Kunstmatige intelligentie (AI) vormt een van deze opkomende intelligenties. Tegelijkertijd is er ook groeiende erkenning voor niet-menselijke intelligenties in andere levende organismen zoals octopussen en mycelium, die unieke vormen van ‘intelligentie’ vertonen. Om een verschuiving in het perspectief te stimuleren, is het volgens Galle belangrijk om nieuwe benaderingen te omarmen die de complexiteit van intelligentie in al zijn vormen erkennen. Volgens Galle is het van cruciaal belang om robots en artificiële intelligentie niet louter te beschouwen als ondergeschikte entiteiten, maar als autonome subjecten. Moeten we de nadruk leggen op het stimuleren van samenwerking en het bevorderen van een gevoel van gedeelde agency en wederzijdse betrokkenheid? Het is van essentieel belang om vragen te stellen die subjectieve ervaringen onderzoeken; zoals “Hoe is het om jullie te zijn?” in plaats van vast te houden aan de vergelijkende, binaire vraag “Zijn jullie zoals ons?”. De installatie van de Belgische kunstenaar Jerry Galle, met een samenwerkende robot (cobot), glassculpturen en een AI-ecosysteem, belichaamt de onzekere wisselwerking tussen alle levende organismen en technologie. Meer info: https://gluon.be/nl/kunst-en-onderzoek/16103/jerry-galle/ OPENING Zaterdag 20 april 2024, 16:00 - 20:00 Meer info: https://gluon.be/nl/kunst-en-onderzoek/16153/checkin-each-other-out-3/ OPENINGSTIJDEN Elke Zaterdag van 11:00 tot 18:00 uur Maandag - vrijdag (enkel op afspraak via noah@gluon.be) Tijdens Art Brussels zal de expo uitzonderlijk open zijn van 24 - 29 april, 11:00 - 19:00 GLUON - Slachthuisstraat 4-6; 1000 Brussel