Olga Wiese: ‘Never a dull Moment’
Olga Wiese (Middelburg,1944) werkt sinds 1962 als beeldend kunstenaar. Behalve
schilder is ze ook een geweldig tekenaar, graficus en illustrator. Wellicht kan
beter gezegd worden dat zij ‘speelt’, gezien haar hang naar ‘uit haar hoofd
schilderen’ van fantasierijke schepsels in het door Wiese zelf verbeelde
universum.
Haar oeuvre bestaat onder meer uit indrukwekkende series, zoals My Family,
Parallel Universe, Orinoco Days, Portraits of Buildings, People Next Door,
Exotics en het Rijk der Kneuzen. Daarnaast heeft ze in de loop der jaren diverse
zalen, wachtkamers, interieurs en cafés mogen opfleuren, waarvan een groot deel
in de binnenstad van Groningen.
De werkwijze in de figuratieve kunst bestaat…
Olga Wiese (Middelburg,1944) werkt sinds 1962 als beeldend kunstenaar. Behalve
schilder is ze ook een geweldig tekenaar, graficus en illustrator. Wellicht kan
beter gezegd worden dat zij ‘speelt’, gezien haar hang naar ‘uit haar hoofd
schilderen’ van fantasierijke schepsels in het door Wiese zelf verbeelde
universum.
Haar oeuvre bestaat onder meer uit indrukwekkende series, zoals My Family,
Parallel Universe, Orinoco Days, Portraits of Buildings, People Next Door,
Exotics en het Rijk der Kneuzen. Daarnaast heeft ze in de loop der jaren diverse
zalen, wachtkamers, interieurs en cafés mogen opfleuren, waarvan een groot deel
in de binnenstad van Groningen.
De werkwijze in de figuratieve kunst bestaat uit een aantal stromingen: ‘Naar de
natuur’ ( stilleven landschap model) ‘Fotorealisme' ( foto als hulpmiddel), ‘Uit
het hoofd’ en 'Fantasie & nieuwe werkelijkheid'. Het is duidelijk dat Olga bij
de laatste categorie hoort. De voorstelling ontstaat en verandert gaandeweg.
Verhaal, compositie en penseelwerk dienen voortdurend op elkaar afgestemd te
worden, momenten van verslapping dwingen later tot ingewikkelde
herstelwerkzaamheden. Alle ballen gelijktijdig in de lucht houden is de grootste
uitdaging. ‘Never a dull moment’.
Olga heeft veel van de wereld gezien, daarnaast is haar lijst van exposities
zeer lang te noemen, onder meer in het Gronings Museum, de Gasunie in Groningen,
de Buitenplaats in Eelde, de Synagoge in Groningen, Museum Oldenburg, Historisch
museum te Amsterdam en het Drents museum. In meerdere musea is haar werk aan de
collectie toegevoegd.
Trudy Kramer: ‘De vele gezichten van het leven’
Trudy Kramer (Buitenpost,1959), is een veelzijdig realistisch kunstenaar. Haar
werk bestaat uit vele facetten, van figuratieve schilderkunst tot
boekillustraties. Haar beeldende werk in aquarel, potlood en olieverf omvat
veelal portretten van dieren en objecten, maar ook van kunstenaars, schrijvers
en markante personen binnen de cultuursector van het Noorden. Kramers liefde
voor de kunst en literatuur van het Noorden is terug te zien in haar beeldende
creaties die een ontwapenende menselijkheid tonen. Zo heeft ze portretten
gemaakt van Groningse schrijvers, zoals Jellema en Rutger Kopland, en
kunstenaars zoals Wout Muller en Matthijs Röling.
Zij waren allen lid van dezelfde kunstenaarsclub (de Fuji Art Association).
Samen met haar partner Ger Siks organiseerde ze van 2001 tot 2013 het
tweejaarlijks literair festival ‘Schrijvers om de Noord’ op Schiermonnikoog. Het
literair museum in den Haag bezit tien schrijversportretten van haar hand. Van
1977 tot 1985 studeerde Kramer Vrije Schilderkunst aan de Academie Minerva, waar
ze les kreeg van Folkert Haanstra Jr. en Ger Siks. Hier doceert ze sinds 1989.
Wim Jonkman: ‘Omarm het raadsel’
Wim Jonkman (Winterswijk,1947) studeerde aan de Rietveld Academie in Amsterdam.
Vervolgens heeft hij langere tijd gewoond en gewerkt in Parijs, waar hij zich
specialiseerde in kleurenlithografie en gevraagd werd om een kunstatelier op te
richten in de Cité Internationale des Arts. Jonkman leidde deze werkplaats, die
ruimte gaf aan talenten en fungeerde als een broedplaats voor creativiteit voor
kunstenaars uit alle delen van de wereld, van 1976 tot 1979. Na deze bewogen
tijd heeft Jonkman zich, op verzoek van Academie Minerva, gevestigd in het Hoge
Noorden van Nederland. Hier werkte hij als docent lithografie. De steendrukken
van Wim Jonkman kenmerken zich door een verhalende beeldtaal met een hang naar
de constructie. Een beeldend steekspel van wegduwen en verbinden binnen een
meervoudig perspectief, waardoor zijn werk voor meerdere uitleg vatbaar wordt.
Zijn motto luidt: ‘Omarm het raadsel’. De aanschouwer wordt geacht zelf keuzes
te maken uit de discontinue beeldlagen om zich te verhouden tot datgene waarnaar
hij/zij kijkt. De steendruk is voor Wim dé techniek bij uitstek om vorm te geven
aan zijn grafische concepten. De ontelbare expressieve mogelijkheden en het
artistieke avontuur, gekoppeld aan de strenge litho-wetten, doen de rest.
Patricia Suer: ‘IJzersterke Poëtische Fantasie’
Patricia is een veelzijdig autodidact en maakt al 40 jaar fantasievolle figuren,
beelden en attributen van ijzer en brons. Vele jaren speelde zij (solo)
figuratieve beeldende theatervoorstellingen waarbij de ijzeren objecten als
decor en als personages fungeren. Vanwege de groeiende belangstelling voor haar
beelden begon ze de veelal nog ‘in gebruik zijnde’ ijzeren maskers, dieren en
andere objecten te exposeren. Na de corona pandemie is ze zich gaan richten op
het maken van beelden en andere objecten die in brons worden gegoten en die soms
nog een relatie hadden met haar theatervoorstellingen. Zo is zij te zien geweest
in het Mobiele Theaterproject (2011) en in museum de Buitenplaats tijdens de
expositie 'Het Rijk der Kneuzen’ van Olga Wiese. Haar werk is tevens te zien in
de Burcht te Wedde en Geldrop, waar een heel ijzeren kroonluchter met vogels
hangt, en in Geldrop staan op een rotonde 5 ijzeren schapen van haar hand.
Kortom, een veelzijdig en productief kunstenaar in woord en beeld.
Info opening
· Opening expositie 05-05- 2024 om 16.00 uur
Patricia Suer verzorgt een kort optreden
Gizou van Unen: piano
Stedelijke Cantatedienst
Description
Cantatedienst in de Martinikerk in het kader van het Schnitgerfestival, verzorgd door het Cantate Consort onder leiding van Jelte Hulzebos.
Bij een Schnitgerfestival hoort ook een Stedelijke Cantatedienst. Dit jaar vindt deze plaats in de Martinikerk. Naast de musici van het Cantate Consort horen we ook Stef Tuinstra op het Martiniorgel.
Schnitgerfestival 2023
Met ‘Muziek uit de Hanze’ is het Schnitgerfestival toe aan zijn negende editie. Ook dit jaar biedt het festival oog- en oorstrelende voorstellingen en concerten rondom de historische Groninger orgels. Verschillende ensembles treden op, zowel instrumentaal als vocaal, maar er is ook jazz en film, een spannend jeugdprogramma met theater en muziek, en nog veel meer. Leuk voor iedereen die houdt van cultuur en muziek.
Performance
Date info
- Zondag 22 oktober 2023 10.00 - 11.30 uur
Info & Reservation
Venue
Organiser
1 Picture
Suggested events
Treiterhumorduo Rundfunk is scherper en grootser dan ooit.
Duo Rundfunk beleefde een droomdebuut. Na de succesvolle televisieserie
ontvingen hun eerste twee theatervoorstellingen een vloedgolf aan lovende
recensies en wonnen ze ook nog eens de Neerlands Hoop.
En nu komen ze nog scherper en grootser terug met Schau. De nieuwe Schau van
Rundfunk is echt een Schauschau. Een schauwy Schauschau. Welbeschaud beschauen
we deze Schau schauwieschau als onze schauste Schau. Wees toeschauer van dit
Schaubizzspektakel, want het schau wel eens een afschauelijk schaurmant
Schauspel kunnen worden. Dus hup, Schauders eronder en zeg tegen de
taxischauffeur: op naar de Schauburg! “IJzersterk en spannend cabaret.” (de
Volkskrant **** over hun voorstelling ‘Todesangstschrei’)
Treiterhumorduo Rundfunk is scherper en grootser dan ooit.
Duo Rundfunk beleefde een droomdebuut. Na de succesvolle televisieserie
ontvingen hun eerste twee theatervoorstellingen een vloedgolf aan lovende
recensies en wonnen ze ook nog eens de Neerlands Hoop.
En nu komen ze nog scherper en grootser terug met ‘Schau’. De nieuwe Schau van
Rundfunk is echt een Schauschau. Een schauwy Schauschau. Welbeschaud beschauen
we deze Schau schauwieschau als onze schauste Schau. Wees toeschauer van dit
Schaubizzspektakel, want het schau wel eens een afschauelijk schaurmant
Schauspel kunnen worden. Dus hup, Schauders eronder en zeg tegen de
taxischauffeur: op naar de Schauburg! “IJzersterk en spannend cabaret.” (de
Volkskrant **** over hun voorstelling ‘Todesangstschrei’)
Gloednieuwe productie van William Shakespeare's beroemde tragedie over hebzucht,
moord, deceptie en bijgeloof. Nu te zien in een indrukwekkende bioscoopversie.
Gloednieuwe productie van William Shakespeare's beroemde tragedie over hebzucht,
moord, deceptie en bijgeloof. Nu te zien in een indrukwekkende bioscoopversie.
Tony en BAFTA-winnaar Ralph Fiennes (Harry Potter, Antony & Cleopatra) en
Olivier Award-winnaar Indira Varma (Present Laughter, Game of Thrones)
schitteren in een gloednieuwe productie van William Shakespeare’s Macbeth. Een
meeslepend verhaal over hebzucht, moord, deceptie en bijgeloof. Er kleeft bloed
aan de handen van een stel, gecorrumpeerd door hun meedogenloze lust voor macht.
Eenmaal de grens over, is er geen weg meer terug.
Het theaterstuk, geregisseerd door Simon Godwin (Antony &a…
Gloednieuwe productie van William Shakespeare's beroemde tragedie over hebzucht,
moord, deceptie en bijgeloof. Nu te zien in een indrukwekkende bioscoopversie.
Tony en BAFTA-winnaar Ralph Fiennes (Harry Potter, Antony & Cleopatra) en
Olivier Award-winnaar Indira Varma (Present Laughter, Game of Thrones)
schitteren in een gloednieuwe productie van William Shakespeare’s Macbeth. Een
meeslepend verhaal over hebzucht, moord, deceptie en bijgeloof. Er kleeft bloed
aan de handen van een stel, gecorrumpeerd door hun meedogenloze lust voor macht.
Eenmaal de grens over, is er geen weg meer terug.
Het theaterstuk, geregisseerd door Simon Godwin (Antony & Cleopatra, Romeo &
Juliet, Hansard) en met set en kostuumontwerp door Frankie Bradshaw (Jerusalem,
Blues for an Alabama Sky), wordt voor bioscoopvertoning live opgenomen in Dock
X, een pakhuis omgebouwd tot theater in Londen. De live-registratie brengt het
publiek nog dichter bij het drama en de personages van deze in de pers bejubelde
uitvoering.
Engels gesproken én Engels ondertiteld.
Er zit een pauze in de voorstelling.
Wervelend muziektheater over legende Marlene Dietrich
De internationale theaterhit Marlene komt naar Nederland. Een wervelend
muziektheaterstuk met internationale ster Sven Ratzke in de rol van legende
Marlene Dietrich: filmgodin vol mysterie en glamour, die als chansonnière een
tweede wereldcarrière beleefde en de laatste jaren van haar leven volledig
teruggetrokken in haar Parijse appartement de isolatie verkoos.
Berlijn
Het is 3 november 1960. Marlene is terug in Berlijn. Ze zit in de kleedkamer.
Buiten scandeert de menigte ‘Go home Marlene!’ en ‘Verrader!’. Binnen bereidt de
diva zich voor op haar eerste show sinds de oorlog. Er volgt een reis door het
leven van één van de grootste iconen van de 20e eeuw. Een inkijkje in de
waanzin, de showbizz, haar herinneringen vol nostalgie en verlangen. Met als
klapstuk: het concert zoals ze het toen, in 1960 in Berlijn, gaf.
Sven Ratzke
Na zijn h…
De internationale theaterhit Marlene komt naar Nederland. Een wervelend
muziektheaterstuk met internationale ster Sven Ratzke in de rol van legende
Marlene Dietrich: filmgodin vol mysterie en glamour, die als chansonnière een
tweede wereldcarrière beleefde en de laatste jaren van haar leven volledig
teruggetrokken in haar Parijse appartement de isolatie verkoos.
Berlijn
Het is 3 november 1960. Marlene is terug in Berlijn. Ze zit in de kleedkamer.
Buiten scandeert de menigte ‘Go home Marlene!’ en ‘Verrader!’. Binnen bereidt de
diva zich voor op haar eerste show sinds de oorlog. Er volgt een reis door het
leven van één van de grootste iconen van de 20e eeuw. Een inkijkje in de
waanzin, de showbizz, haar herinneringen vol nostalgie en verlangen. Met als
klapstuk: het concert zoals ze het toen, in 1960 in Berlijn, gaf.
Sven Ratzke
Na zijn hoofdrollen in musicalklassiekers en de geroemde one man shows,
waaronder internationale hit-voorstelling Where are we now over het leven en
werk David Bowie waarmee hij over de wereld toerde, is Sven Ratzke de gedroomde
vertolker van dit personage. Als geen ander weet Ratzke tussen de genders te
switchen en werk van iconen naar zijn hand te zetten.
Connie Palmen
Marlene is een voorstelling over roem en mystificatie en geeft een inkijk in de
ziel van een wereldberoemde legende. Doordrenkt met prachtige muziek en omlijst
teksten van topauteur Connie Palmen en kostuums van Ian Griffiths (art director
Max Mara), balanceert Marlene tussen groots theater en intieme one woman show,
vol van vileine humor en grote emoties. Marlene laat niemand onberoerd.
Marlene is een co-productie van het gerenommeerde Renaissance Theater (o.a.
Hedwig and the Angry Inch) in Berlijn. Met teksten van topauteur Connie Palmen
en kostuums van Ian Griffiths, creative director van het wereldberoemde modemerk
Max Mara.
Het begon toen ik in de tweede zatEn hij me verleid heeftMet zijn lippenZijn
ogenZijn spierenZijn ademZijn bloed
Teder en gewelddadig, dramatisch en soms pijnlijk grappig. In Narrow Spaces
staat de liefde tussen mannen centraal. Een expressionistische voorstelling over
de schoonheid en complexiteit van liefde, in tekst, beeld, dans en live muziek.
Vier jonge mannen wonen in een afgelegen dorp waar de tijd geen vat op lijkt te
hebben. In deze beklemmende en religieuze wereld zijn ze tot elkaar veroordeeld.
Allemaal hopen ze op iets groters dan wat de werkelijkheid ze te bieden heeft.
Ze zijn op zoek naar intimiteit, liefde en bestaansrecht. De jongens hebben een
lange historie en langzamerhand wordt duidelijk hoe hun levens met elkaar zijn
verknoopt.
Narrow Spaces is geïnspire…
Het begon toen ik in de tweede zatEn hij me verleid heeftMet zijn lippenZijn
ogenZijn spierenZijn ademZijn bloed
Teder en gewelddadig, dramatisch en soms pijnlijk grappig. In Narrow Spaces
staat de liefde tussen mannen centraal. Een expressionistische voorstelling over
de schoonheid en complexiteit van liefde, in tekst, beeld, dans en live muziek.
Vier jonge mannen wonen in een afgelegen dorp waar de tijd geen vat op lijkt te
hebben. In deze beklemmende en religieuze wereld zijn ze tot elkaar veroordeeld.
Allemaal hopen ze op iets groters dan wat de werkelijkheid ze te bieden heeft.
Ze zijn op zoek naar intimiteit, liefde en bestaansrecht. De jongens hebben een
lange historie en langzamerhand wordt duidelijk hoe hun levens met elkaar zijn
verknoopt.
Narrow Spaces is geïnspireerd op het werk van de Amerikaanse schrijver James
Purdy. De ironie uit Purdy’s werk loopt als een rode draad door het stuk. Nic
Bruckman (Bleeding Love, Kogelvis) schreef de nieuwe tekst. In Narrow Spaces
worden de scherpe en droogfeitelijke dialogen afgewisseld met ‘over the top’
barokke, theatrale en muzikale scènes.Jij was zo lief voor me. Te lief. Ik ben
erin gestikt.
Narrow Spaces is een co-productie van Grand Theatre Groningen.
Over Hendrik AertsNa een veelzijdige carrière als acteur en theatermaker bij
verschillende gezelschappen richtte Hendrik Aerts samen met creatief producent
Milan van der Zwaan in 2018 de stichting moON productions op. Met zijn poëtische
en impliciete theatertaal creëert hij parallelle werelden waarin het ongrijpbare
even zichtbaar wordt. Muzikaal, beeldend en fysiek theater dat de fantasie
aanjaagt. (link: https://www.moonproductions.art/narrow-spaces text: Klik hier
voor meer informatie. )
Een live registratie van het wereldberoemde muzikale meesterwerk Carmina Burana
van Carl Orff, uitgevoerd door het meer dan 100 mensen tellende Nationale Opera
en Ballet van Oekraïne (Odessa).
Een live registratie van het wereldberoemde muzikale meesterwerk Carmina Burana
van Carl Orff, uitgevoerd door het meer dan 100 mensen tellende Nationale Opera
en Ballet van Oekraïne.
Met stersolisten Alina Tkachuk, Bohdan Panchenko en Oleksandr Prokopovych in de
hoofdrollen, belooft dit een indrukwekkende voorstelling te worden.
De wereldpremière van deze opera vond plaats in februari 2020 in Odessa,
Oekraïne, en was een doorslaand succes. Ondanks de pandemie en de oorlog in
Oekraïne is de Nationale Opera en Ballet van Oekraïne blij dat ze via deze
live-opname een nog groter publiek wereldwijd kunnen bereiken. De regie van deze
liveopname was in handen van Rolf Dekens (Hans Zimmer Live) en het geluid werd
verzorgd door Arjan Rietvink (Within Temptation: Let Us Burn: Elements & Hydra
Live in Concert). De productie werd begeleid door San Fu Maltha (Zwartboek,
Ennio).
Lander & Adriaan mixt 90s dancegenres met geflipte jazz. Denk aan invloeden van
acts als Hudson Mohawke en Rustie. Het resultaat is wat zij ‘Post Nudism Rave’
noemen. Of anderen noemen het ook wel ‘free rave’, ‘confusi-trance’ of
‘sophisti-rave’. Hoe het ook zij, spannend en indrukkend is een show van dit duo
sowieso. Ze maakten al waanzinnige indruk op Down The Rabbit Hole en keren deze
zomer terug naar de Nederlandse festivalweides, maar daarvoor kun je ze nog bij
ons zien voor een in the round show!
Drummer Lander Gyselinck (Stuff., Beraadgeslagen, LABtri…
Lander & Adriaan mixt 90s dancegenres met geflipte jazz. Denk aan invloeden van
acts als Hudson Mohawke en Rustie. Het resultaat is wat zij ‘Post Nudism Rave’
noemen. Of anderen noemen het ook wel ‘free rave’, ‘confusi-trance’ of
‘sophisti-rave’. Hoe het ook zij, spannend en indrukkend is een show van dit duo
sowieso. Ze maakten al waanzinnige indruk op Down The Rabbit Hole en keren deze
zomer terug naar de Nederlandse festivalweides, maar daarvoor kun je ze nog bij
ons zien voor een in the round show!
Drummer Lander Gyselinck (Stuff., Beraadgeslagen, LABtrio) en toetenist
extraordinaire Adriaan Van de Velde (Pomrad, Mauro Pawlowski, J. Bernardt)
vonden elkaar tijdens de pandemie in hun gedeelde liefde voor slicke digitale
synths en 90s underground dancemuziek genres. Ze begonnen aan symbiotische jams
en toen het weer mogelijk was, speelden ze direct een rits succesvolle kleine
shows. Het eerste album namen ze op in 2021, en releaseten ze in het voorjaar
van 2022.
Na kleine shows volgden al gauw megashows bij Eurosonic Noorderslag 2023 (niet
ontoevallig in onze Grote Zaal) en andere festivals en clubs. Nu is het tijd
voor een clubtour. Met Landers drumkunsten en Adriaans synthesizergeweld, kan
het niet anders dan dat er een (weer) dikke rave zal ontstaan in onze Grote
Zaal. Zoals het duo zou zeggen: ‘Get (half) naked and dance!’
Zaterdag 18 mei staatt GIMME!GIMME!GIMME! met een tribute aan ABBA op het podium
van EM2!
Een ode aan ABBA: Bell Bottoms, Platforms, lange manen en het epitoom van Disco
en Pop uit de 70’s!
Van ABBA krijg je nooit genoeg, toch? Een halve eeuw nadat Agnetha, Anni-Frid,
Björn en Benny het Eurovisiesongfestival wonnen (1974, met Waterloo), kan jong
en oud alles wat deze Zweedse popgroep produceerde woord voor woord meezingen.
Dát laat zien hoe tijdloos die ABBA is.
Met een show van GIMME! GIMME! GIMME! krijg je niet alleen een volle dosis
nostalgie over je heen. Deze achtkoppige formatie brengt iets extra’s; je wordt
opgezweept door niet twee, maar drie zangeressen, die met een vlammende liveband
een repertoire neerzetten dat zich vooral heeft laten inspireren door de
explosieve shows waarmee ABBA de wereld heeft veroverd.
Als afsluiter staat DJ Harry met een speciale Republiek
[https://em2groningen.nl/event/republiek-abba/] editie achter de draaitafel.
Een spannende combinatie van clubervaring en danstheater over queer intimiteit,
clubruimtes en promiscuïteit. In deze ‘rave in the making’ nemen vier bewegende,
kwetsbare lichamen je mee op reis naar plezier en intimiteit. Terwijl zij de
schaamte en taboes proberen weg te nemen die vaak aan (normatieve) seksualiteit
kleven, nodigen ze je uit om je eigen aannames over wat intimiteit kan zijn en
hoe het eruit kan zien van je af te schudden.
Goodbye_porn is in 2023 ontwikkeld in samenwerking met technofestival Paradigm
en Grand Theatre. Een verkorte try-out van de performance was dit jaar onder
andere te zien als containervoorstelling op Noorderzon, en op Paradigm.
Over Teddy's Last RideTeddy’s Last Ride (TLR) is een dans- en performance
gezelschap gevestigd in Groningen (NL). Met hun multidisciplinaire aanpak
vertelt het gezelschap verhalen door middel van dans, beeldende kunst en pop.