>
Groningen
>
Venues
>
Grand Theatre

Grand Theatre

Venue

Upcoming events

Antiklimax - As The World Hurts
02mei
Groningen|Music & Concert, Theatre
Antiklimax gaat Into The Wild: we ruilen de bedompte, begrenzende theaterzaal in voor de vrijheid en de openheid van het bos. Een avondje locatietheater waarvoor je je regenlaarzen thuis kunt laten. De natuur is hot. De wildernis is sexy. De stad zijn we beu. Weg met die grijze, betonnen muren; geef ons in hemelsnaam de weidse vrijheid van het bos! We zijn zo met onszelf bezig geweest dat we moeder Natuur zijn vergeten. We zijn stoute kinderen geweest. Voor straf mogen we niets meer. Minder vliegen, minder vlees, minder, minder, minder. En less is more, toch? In As The World Hurts nemen we u mee het bos in. Een romantisc… Antiklimax gaat Into The Wild: we ruilen de bedompte, begrenzende theaterzaal in voor de vrijheid en de openheid van het bos. Een avondje locatietheater waarvoor je je regenlaarzen thuis kunt laten. De natuur is hot. De wildernis is sexy. De stad zijn we beu. Weg met die grijze, betonnen muren; geef ons in hemelsnaam de weidse vrijheid van het bos! We zijn zo met onszelf bezig geweest dat we moeder Natuur zijn vergeten. We zijn stoute kinderen geweest. Voor straf mogen we niets meer. Minder vliegen, minder vlees, minder, minder, minder. En less is more, toch? In As The World Hurts nemen we u mee het bos in. Een romantisch aangelegde maar wanhopige jongen neemt het besluit van zijn leven: hij offert zijn culturele luxeleventje op voor een leven in het bos. Hij laat de beschaafde wereld achter en trekt de wildernis in. Vrij van wetten, verplichtingen en etiquette hoopt hij dichter bij zijn ware natuur te komen. Maar is er voor de mens nog wel plaats in de natuur? Een romantische safari door de wildernis, vol taalvondsten, levensvraagstukken, fantasie, en muziek. De komende jaren maakt Antiklimax een drieluik over de Romantiek. Het romantische is immers nog steeds overal in onze cultuur terug te vinden. We flirten met opera, sturm und drang en weltschmerz. Wat hebben we nog aan het romantische ideaal van de ware liefde en het monogame huwelijk, nu steeds meer jonge koppels kiezen voor een open relatie? Wat zeggen de opvoedlessen van Rousseau’s nog over bakfietsmoeders en curlingouders? Wat betekent romantisch nationalisme nog in een geglobaliseerde wereld? Maar laten we in het eerste deel beginnen met het meest prangende onderwerp: de natuur - de ruggengraat van al wat romantisch is.
Grand Theatre
Antiklimax - As The World Hurts
03mei
Groningen|Music & Concert, Theatre
Antiklimax gaat Into The Wild: we ruilen de bedompte, begrenzende theaterzaal in voor de vrijheid en de openheid van het bos. Een avondje locatietheater waarvoor je je regenlaarzen thuis kunt laten. De natuur is hot. De wildernis is sexy. De stad zijn we beu. Weg met die grijze, betonnen muren; geef ons in hemelsnaam de weidse vrijheid van het bos! We zijn zo met onszelf bezig geweest dat we moeder Natuur zijn vergeten. We zijn stoute kinderen geweest. Voor straf mogen we niets meer. Minder vliegen, minder vlees, minder, minder, minder. En less is more, toch? In As The World Hurts nemen we u mee het bos in. Een romantisc… Antiklimax gaat Into The Wild: we ruilen de bedompte, begrenzende theaterzaal in voor de vrijheid en de openheid van het bos. Een avondje locatietheater waarvoor je je regenlaarzen thuis kunt laten. De natuur is hot. De wildernis is sexy. De stad zijn we beu. Weg met die grijze, betonnen muren; geef ons in hemelsnaam de weidse vrijheid van het bos! We zijn zo met onszelf bezig geweest dat we moeder Natuur zijn vergeten. We zijn stoute kinderen geweest. Voor straf mogen we niets meer. Minder vliegen, minder vlees, minder, minder, minder. En less is more, toch? In As The World Hurts nemen we u mee het bos in. Een romantisch aangelegde maar wanhopige jongen neemt het besluit van zijn leven: hij offert zijn culturele luxeleventje op voor een leven in het bos. Hij laat de beschaafde wereld achter en trekt de wildernis in. Vrij van wetten, verplichtingen en etiquette hoopt hij dichter bij zijn ware natuur te komen. Maar is er voor de mens nog wel plaats in de natuur? Een romantische safari door de wildernis, vol taalvondsten, levensvraagstukken, fantasie, en muziek. De komende jaren maakt Antiklimax een drieluik over de Romantiek. Het romantische is immers nog steeds overal in onze cultuur terug te vinden. We flirten met opera, sturm und drang en weltschmerz. Wat hebben we nog aan het romantische ideaal van de ware liefde en het monogame huwelijk, nu steeds meer jonge koppels kiezen voor een open relatie? Wat zeggen de opvoedlessen van Rousseau’s nog over bakfietsmoeders en curlingouders? Wat betekent romantisch nationalisme nog in een geglobaliseerde wereld? Maar laten we in het eerste deel beginnen met het meest prangende onderwerp: de natuur - de ruggengraat van al wat romantisch is.
Grand Theatre
Te gast: Leefmeesters -
09mei
Groningen|Various
Leefmeesters presenteert: Mijn 24 uur ‘Zij leven zoals het leven hun gegeven is; zij leerden het leven door tegenspoed opnieuw te waarderen. Ze staan op, keer op keer.’ Welkom in de wereld van Leefmeesters. Het nieuwe dansgezelschap maakt voorstellingen over leven met een chronische ziekte. De eerste voorstelling is een drieluik en bestaat uit een solo, duet en trio. Onder choreografie van Ivgi&Greben, Marlien Seinstra en Miranda van Toor is een voorstelling gemaakt die soms letterlijk bloed, zweet en tranen kostte. Samen met de dansers, die in de meeste gevallen hun debuut op het podium maken, vormen ze een bijzonder partnerschap. Artistiek leider Marlien Seinstra: ‘Gezonde mensen staan er vaak niet bij stil. Dat het veel mensen al moeite kost om te staan of lopen, laat staan om te sporten of dansen. Deze voorstelling zet daarom een kroon op hun leven. M… Leefmeesters presenteert: Mijn 24 uur ‘Zij leven zoals het leven hun gegeven is; zij leerden het leven door tegenspoed opnieuw te waarderen. Ze staan op, keer op keer.’ Welkom in de wereld van Leefmeesters. Het nieuwe dansgezelschap maakt voorstellingen over leven met een chronische ziekte. De eerste voorstelling is een drieluik en bestaat uit een solo, duet en trio. Onder choreografie van Ivgi&Greben, Marlien Seinstra en Miranda van Toor is een voorstelling gemaakt die soms letterlijk bloed, zweet en tranen kostte. Samen met de dansers, die in de meeste gevallen hun debuut op het podium maken, vormen ze een bijzonder partnerschap. Artistiek leider Marlien Seinstra: ‘Gezonde mensen staan er vaak niet bij stil. Dat het veel mensen al moeite kost om te staan of lopen, laat staan om te sporten of dansen. Deze voorstelling zet daarom een kroon op hun leven. Mijn 24 Uur is een ode aan de lichamen, groot en klein, die ondanks al hun tegenslagen tot moedige prestaties in staat zijn.’
Grand Theatre
Theatervoorstelling Kim & Elena
14mei
Groningen|Various
Een indringende voorstelling van Theatergroep Foolcolor over twee vrouwen die door hun psychische kwetsbaarheid de regie op hun leven totaal verliezen. Een voorstelling over mensen met verward gedrag. Over mensen die geen zorg accepteren. Over mensen die een gevaar vormen voor zichzelf en voor anderen. Tickets: 
Grand Theatre
moON Productions / Hendrik Aerts - Narrow Spaces
17mei
Groningen|Various
Het begon toen ik in de tweede zatEn hij me verleid heeftMet zijn lippenZijn ogenZijn spierenZijn ademZijn bloed Teder en gewelddadig, dramatisch en soms pijnlijk grappig. In Narrow Spaces staat de liefde tussen mannen centraal. Een expressionistische voorstelling over de schoonheid en complexiteit van liefde, in tekst, beeld, dans en live muziek. Vier jonge mannen wonen in een afgelegen dorp waar de tijd geen vat op lijkt te hebben. In deze beklemmende en religieuze wereld zijn ze tot elkaar veroordeeld. Allemaal hopen ze op iets groters dan wat de werkelijkheid ze te bieden heeft. Ze zijn op zoek naar intimiteit, liefde en bestaansrecht. De jongens hebben een lange historie en langzamerhand wordt duidelijk hoe hun levens met elkaar zijn verknoopt. Narrow Spaces is geïnspire… Het begon toen ik in de tweede zatEn hij me verleid heeftMet zijn lippenZijn ogenZijn spierenZijn ademZijn bloed Teder en gewelddadig, dramatisch en soms pijnlijk grappig. In Narrow Spaces staat de liefde tussen mannen centraal. Een expressionistische voorstelling over de schoonheid en complexiteit van liefde, in tekst, beeld, dans en live muziek. Vier jonge mannen wonen in een afgelegen dorp waar de tijd geen vat op lijkt te hebben. In deze beklemmende en religieuze wereld zijn ze tot elkaar veroordeeld. Allemaal hopen ze op iets groters dan wat de werkelijkheid ze te bieden heeft. Ze zijn op zoek naar intimiteit, liefde en bestaansrecht. De jongens hebben een lange historie en langzamerhand wordt duidelijk hoe hun levens met elkaar zijn verknoopt. Narrow Spaces is geïnspireerd op het werk van de Amerikaanse schrijver James Purdy. De ironie uit Purdy’s werk loopt als een rode draad door het stuk. Nic Bruckman (Bleeding Love, Kogelvis) schreef de nieuwe tekst. In Narrow Spaces worden de scherpe en droogfeitelijke dialogen afgewisseld met ‘over the top’ barokke, theatrale en muzikale scènes.Jij was zo lief voor me. Te lief. Ik ben erin gestikt. Narrow Spaces is een co-productie van Grand Theatre Groningen. Over Hendrik AertsNa een veelzijdige carrière als acteur en theatermaker bij verschillende gezelschappen richtte Hendrik Aerts samen met creatief producent Milan van der Zwaan in 2018 de stichting moON productions op. Met zijn poëtische en impliciete theatertaal creëert hij parallelle werelden waarin het ongrijpbare even zichtbaar wordt. Muzikaal, beeldend en fysiek theater dat de fantasie aanjaagt. (link: https://www.moonproductions.art/narrow-spaces text: Klik hier voor meer informatie. )
Grand Theatre
Let's get Lyrical - Met Cissy Joan
21mei
Groningen|Music & Concert, Theatre
Bij Let’s Get Lyrical ontdek je de schoonheid van woordkunst. Host Cissy Joan neemt je mee op een avond waar taal wordt gevierd, of het nu spoken word, storytelling of songteksten betreft. Woordkunstenaars dragen voor uit eigen werk en uit dat van collega’s, buren of beroemdheden die hen inspireren. Een show vol lyriek, muziek, humor en good vibes! Aansluitend in het programma is er ruimte voor enkele lokale spoken word poets om de open mic in te stappen. De avond wordt afgesloten met een borrel. Binnenkort worden Cissy's gasten bekend gemaakt. Over Cissy JoanCissy Joan, host en curator, opent de avond m… Bij Let’s Get Lyrical ontdek je de schoonheid van woordkunst. Host Cissy Joan neemt je mee op een avond waar taal wordt gevierd, of het nu spoken word, storytelling of songteksten betreft. Woordkunstenaars dragen voor uit eigen werk en uit dat van collega’s, buren of beroemdheden die hen inspireren. Een show vol lyriek, muziek, humor en good vibes! Aansluitend in het programma is er ruimte voor enkele lokale spoken word poets om de open mic in te stappen. De avond wordt afgesloten met een borrel. Binnenkort worden Cissy's gasten bekend gemaakt. Over Cissy JoanCissy Joan, host en curator, opent de avond met voordracht uit eigen werk. Tijdens en na haar studie aan Minerva Academie voor Popcultuur focuste ze zich op spoken word, muziek en talentontwikkeling. Ze was onder meer onderdeel van de Poetry Circle. Ze bracht meerdere singles uit, tourde met de Poëziebus door Nederland en België (2017) en werkte aan haar eerste solo theatershow (Up North Lab & Noordstaat, 2019), waar ze zang, poetry en storytelling combineerde. Naast performance poetry en zang, is ze actief als coach en schrijft ze teksten op maat voor evenementen en individuen.
Grand Theatre
Het Zuidelijk Toneel / Rashif El Kaoui & Ahmet Polat - Meer dan duizend woorden
25mei
Groningen|Exhibition, Theatre
Van Fijnaart, naar Fine Art: het verhaal Ahmet Polat, een prijswinnende fotograaf en filmmaker. Geïnspireerd door zijn moeders woorden: “Laat je door niemand tegenhouden, zelfs niet door mij”, verliet hij op 17-jarige leeftijd zijn Brabantse geboortedorp Fijnaart. Van aardbevingen tot topmodellen voor Vogue, alles ving hij met zijn camera, gedreven door een passie voor het vastleggen van de ziel van de mens. Als hem wordt gevraagd waar hij geboren is zegt hij altijd: “I was born in Fine Art”. Meer dan duizend woorden is van de makers van De Bastaard. In deze theatrale live foto-expositie ga je aan d… Van Fijnaart, naar Fine Art: het verhaal Ahmet Polat, een prijswinnende fotograaf en filmmaker. Geïnspireerd door zijn moeders woorden: “Laat je door niemand tegenhouden, zelfs niet door mij”, verliet hij op 17-jarige leeftijd zijn Brabantse geboortedorp Fijnaart. Van aardbevingen tot topmodellen voor Vogue, alles ving hij met zijn camera, gedreven door een passie voor het vastleggen van de ziel van de mens. Als hem wordt gevraagd waar hij geboren is zegt hij altijd: “I was born in Fine Art”. Meer dan duizend woorden is van de makers van De Bastaard. In deze theatrale live foto-expositie ga je aan de hand van Ahmets foto’s en video’s op reis door zijn leven. Een reis die begint op een cruciaal moment in Ahmets vroege carrière: zijn eerste grote fotografieproject, het vastleggen van de aardbeving in 1999 in Turkije. En bijzonder – en verdrietig – genoeg eindigen we ook weer in Turkije; met een reis naar Ahmets familie in Gaziantep, getroffen door de verwoestende aardbeving in februari 2023. Het wordt een reisverslag, een persoonlijke zoektocht en een bloemlezing. Van zijn worsteling met fotografieredacties over de manipulatie van het beeld tot de representatie van het anders zijn. Een multidisciplinaire voorstelling over professionele en persoonlijke groei, tegen de achtergrond van historische gebeurtenissen. In de pers"Meer dan duizend woorden is een boeiend theatraal (zelf)onderzoek over de kracht én het gevaar van het beeld, of dat nu gevangen zit in pixels of in woorden." - Theaterkrant "De charmante El Kaoui kruipt af en toe in Ahmets huid en vertelt meeslepend en expressief over bepalende gebeurtenissen in Polats leven." - de Volkskrant Over de makersAhmet Polat (Fijnaart, 1978) is een prijswinnend fotograaf en filmmaker. Zijn werk wordt internationaal tentoongesteld. Onder meer in het Stedelijk Museum Amsterdam, Foam Fotografiemuseum, Rijksmuseum Amsterdam, Istanbul Modern en BOZAR Brussel. Daarnaast kun je hem kennen van zijn vaste fotorubriek bij Buitenhof, als Fotograaf des Vaderlands of als jurylid in het tv-programma Het perfecte plaatje. Rashif El Kaoui (Diest, 1988) is acteur, audio-maker en schrijver. Hij studeerde in 2014 af als Master Woordkunst aan het Koninklijk Conservatorium van Antwerpen. In 2016 werd zijn proza bekroond met de El Hizjra Literatuurprijs. Als acteur wisselt Rashif af tussen ‘klassieke’ grote zaal producties en kleinere meer sociaal geëngageerde projecten.
Grand Theatre
Teddy’s Last Ride - Goodbye_porn
31mei
Groningen|Festival
Een spannende combinatie van clubervaring en danstheater over queer intimiteit, clubruimtes en promiscuïteit. In deze ‘rave in the making’ nemen vier bewegende, kwetsbare lichamen je mee op reis naar plezier en intimiteit. Terwijl zij de schaamte en taboes proberen weg te nemen die vaak aan (normatieve) seksualiteit kleven, nodigen ze je uit om je eigen aannames over wat intimiteit kan zijn en hoe het eruit kan zien van je af te schudden. Goodbye_porn is in 2023 ontwikkeld in samenwerking met technofestival Paradigm en Grand Theatre. Een verkorte try-out van de performance was dit jaar onder andere te zien als containervoorstelling op Noorderzon, en op Paradigm. Over Teddy's Last RideTeddy’s Last Ride (TLR) is een dans- en performance gezelschap gevestigd in Groningen (NL). Met hun multidisciplinaire aanpak vertelt het gezelschap verhalen door middel van dans, beeldende kunst en pop.
Grand Theatre
TE GAST: Lesbians Unlimited - zijn we er al
22juni
Groningen|Various
We hebben een missie: vol idealen en enthousiasme gaan we met de Lesbus op tour om te laten zien dat lesbisch zijn kan, mag en nog leuk is ook! We zijn zichtbaar en strijdbaar, we veroveren Europa met onvervalst lesbisch theater en kunst. We zijn ruim 30 jaar ouder. We rijden nu in een camper door Europa. Wie ziet ons nog? Zijn we nog nodig? Willen we nog? Een muziek/theater voorstelling over de lesbische dilemma’s van deze tijd. Na afloop van de voorstelling het beste (link: https://www.grandtheatregroningen.nl/nl/programma/archief/lesbians-unlimited-de-vloer-op-met-dj-nanz text: Damesdansfeest) voor iedereenmet muziek uit de jaren 70 en 80: de vloer op met dj NanZ!
Grand Theatre

Past events

Roshanak Morrowatian - House of Strength
13april
Groningen|Music & Concert
Na een reeks indrukwekkende solo’s brengt Roshanak Morrowatian nu haar eerste groepswerk. House of Strength is een spirituele, fysieke en muzikale performance waarin de veelzijdigheid van de mens wordt gevierd. De choreografe transformeert een oeroud ritueel, dat oorspronkelijk uit Perzië komt, tot hedendaagse inclusieve dans die de kracht van het collectief viert. Traditioneel wordt Varzesh-e bastani (‘oude/traditionele sport’) of Varzesh-e Pahlevani (‘heldensport’) in Iran uitgevoerd in een arena in de Zurkhaneh, wat letterlijk ‘Huis van kracht’ betekent. Het doel van het ritueel is om een beter mens te worden door een combinatie van krachttraining, spiritualiteit, poëzie en muziek. Alleen mannen beoefenen het in het openbaar. In House of Strength nemen vijf vrouwelijke, manne… Na een reeks indrukwekkende solo’s brengt Roshanak Morrowatian nu haar eerste groepswerk. House of Strength is een spirituele, fysieke en muzikale performance waarin de veelzijdigheid van de mens wordt gevierd. De choreografe transformeert een oeroud ritueel, dat oorspronkelijk uit Perzië komt, tot hedendaagse inclusieve dans die de kracht van het collectief viert. Traditioneel wordt Varzesh-e bastani (‘oude/traditionele sport’) of Varzesh-e Pahlevani (‘heldensport’) in Iran uitgevoerd in een arena in de Zurkhaneh, wat letterlijk ‘Huis van kracht’ betekent. Het doel van het ritueel is om een beter mens te worden door een combinatie van krachttraining, spiritualiteit, poëzie en muziek. Alleen mannen beoefenen het in het openbaar. In House of Strength nemen vijf vrouwelijke, mannelijke en queer performers het over. Ze transformeren een gymnastische, eenzijdige traditie tot een opzwepende fysieke expressie van inclusieve hedendaagse dans. In harmonie moedigen de dansers elkaar aan in wie zij zijn en vieren tegelijkertijd de kracht van het collectief. ‘..we often forget that tradition, too, is always being made and remade. Tradition is fluid, it is always being constituted. Tradition is about change.’ - Madan Sarup, 'Identity, culture and the postmodern world' Over de makerDe wens voor een harmonieuzere maatschappij loopt als een rode draad door het werk van Roshanak Morrowatian (Iran, 1989) en haar dansgezelschap Rover. Onopgemerkte details, onzichtbare mensen en vergeten verhalen krijgen in haar choreografieën de hoofdrol. Interdisciplinaire voorstellingen waarin thema´s als identiteit, grenzen en belonging centraal staan. Als artiest zoekt ze naar de fysieke wortels van herinneringen en herdefinieert ze tradities en rituelen.
Grand Theatre
De Warme Winkel - Myrte Siebinga zoekt een kamer
06april
Groningen|Theatre
Hoi hoi, ik ben Myrte Siebinga (24) en zoek een kamer (of appartement😉). Het liefst niet kleiner dan 12m2, een beetje in het centrum en met een hoog plafond🙏. Mijn budget is +/- €850,-. Ik ben gezellig, netjes, rustig (binnenshuis tenminste😉) en net afgestudeerd. Iets kopen zit er de aankomende 600 jaar niet in ben ik bang☺️. Weet je iets of ken je iemand? Sms me op +3197010255885. De gouden tip krijgt een leven lang vrijkaartjes. Tijdens een felle, satirische woongroep-hospiteeravond wervelen we door perspectieven, uitwassen en opties in een wereld waarin ruimte schaars is geworden. Woonruimte, stikstofruimte, ademruimte, bewegingsruimte. Ruimte opeisen, ruimte delen en het verlangen naar bewoonbare planeten… Of Myrte een kamer vindt, is nog onbekend, maar de onovertroffen theatergroep De Warme Winkel staat borg voor een verrassende en uitnodigende avond. Myrte Siebinga zoekt een kamer is een coproductie met Grand Theatre. O… Hoi hoi, ik ben Myrte Siebinga (24) en zoek een kamer (of appartement😉). Het liefst niet kleiner dan 12m2, een beetje in het centrum en met een hoog plafond🙏. Mijn budget is +/- €850,-. Ik ben gezellig, netjes, rustig (binnenshuis tenminste😉) en net afgestudeerd. Iets kopen zit er de aankomende 600 jaar niet in ben ik bang☺️. Weet je iets of ken je iemand? Sms me op +3197010255885. De gouden tip krijgt een leven lang vrijkaartjes. Tijdens een felle, satirische woongroep-hospiteeravond wervelen we door perspectieven, uitwassen en opties in een wereld waarin ruimte schaars is geworden. Woonruimte, stikstofruimte, ademruimte, bewegingsruimte. Ruimte opeisen, ruimte delen en het verlangen naar bewoonbare planeten… Of Myrte een kamer vindt, is nog onbekend, maar de onovertroffen theatergroep De Warme Winkel staat borg voor een verrassende en uitnodigende avond. Myrte Siebinga zoekt een kamer is een coproductie met Grand Theatre. Over de makersDe Warme Winkel wordt nationaal en internationaal geroemd om hun geestige, brutale en intelligente voorstellingen en haalt regelmatig de media met innovatieve en controversiële acties. Zo opende ze onlangs samen met BOG. Collectie theaterbroedplaats De Sloot en zetten ze onlangs de discussie over de structuur van het podiumkunstenlandschap op scherp door zich de naam toneelgroep Amsterdam (tijdelijk) toe te eigenen, de oude naam van het grootste gezelschap van Nederland. In de pers"De spannendste en consistent interessantste theatergroep van Nederland." - Het Parool “Al jaren het relevantste theatergezelschap uit Nederland.” - De Standaard
Grand Theatre
moON Productions - Paradise Circus Now (work in progress)
05april
Groningen|Various
“Ik faal, ik val, ik sta weer op.” Ook zachtheid vereist training en lenigheid. Hoe geef je dat vorm als je onderweg gedwongen verhard bent geraakt? In Paradise Circus Now brengen zeven performers een fictief verhaal gebaseerd op het levensverhaal van een jonge vrouw die naar Nederland is gevlucht, weg van oorlog. Vanuit een historie van psychisch en fysiek geweld probeert ze zichzelf opnieuw uit te vinden. Met haar groep van eigenzinnige performers trekt ze rond met een voorstelling waarin gezongen, gedanst, gesproken en gespeeld wordt. Met hun torenhoge ambities gaan ze gegarandeerd vallen, maar het collectief is lenig. Ze slaan het stof van zich af, grijpen een nieuw kostuum en trekken verder van stad naar stad. Paradise Circus Now is een poëtische, sc… “Ik faal, ik val, ik sta weer op.” Ook zachtheid vereist training en lenigheid. Hoe geef je dat vorm als je onderweg gedwongen verhard bent geraakt? In Paradise Circus Now brengen zeven performers een fictief verhaal gebaseerd op het levensverhaal van een jonge vrouw die naar Nederland is gevlucht, weg van oorlog. Vanuit een historie van psychisch en fysiek geweld probeert ze zichzelf opnieuw uit te vinden. Met haar groep van eigenzinnige performers trekt ze rond met een voorstelling waarin gezongen, gedanst, gesproken en gespeeld wordt. Met hun torenhoge ambities gaan ze gegarandeerd vallen, maar het collectief is lenig. Ze slaan het stof van zich af, grijpen een nieuw kostuum en trekken verder van stad naar stad. Paradise Circus Now is een poëtische, scherpe en onvoorspelbare show vol verbeelding, in een arena die ruimte biedt aan strijdbare powersongs en gefluisterde balanceeracts. Steeds opnieuw die arena betreden is een sprong in het diepe, waarbij het publiek soms als vangnet dient. Paradise Circus Now wordt gecreëerd tijdens 8 verschillende residenties in theater- en productiehuizen door heel Nederland. Elke residentieweek wordt afgesloten met een 'work in progress', waarbij het publiek wordt uitgenodigd om diep in de arena te duiken en vers gemaakte scènes te beleven die in de dagen ervoor zijn ontstaan. Regisseur Hendrik Aerts werkt voor deze productie samen met een breed artistiek team en met zeven aanstormende performers, die allemaal nieuwsgierig zijn naar de synergie van verschillende kunstdisciplines en werken in co-creatie. Met een nieuwe tekst van Maxine Palit de Jongh. De voorstelling wordt in verschillende talen gesproken en is voorzien van subtitles. Language no problem.
Grand Theatre
DE HOE | Louis Janssens & Willem de Wolf - Analoog
05april
Groningen|Theatre
Louis Janssens en Willem de Wolf leerden elkaar kennen toen Willem als docent op de toneelschool Louis zijn klas binnen zag komen en even dacht zichzelf te zien als student van 35 jaar geleden. Hij zag dezelfde gretigheid, dezelfde ambitie, dezelfde in bravoure verpakte onzekerheid. Zelfs die hele slungelachtige gestalte met suggestieve haarlok die nonchalant over het voorhoofd hing, was, met wat tegenlicht, bijna Willem. Andersom herkende Louis zich ook in Willem. Als iets dat je zou kunnen worden, ook al wil je het misschien niet. Als zogenaamd volwassen, ervaren, met in gelatenheid verpakte onzekerheid. Wat zie je eigenlijk, als je jezelf in de ander ziet? Is jezelf in de ander herkennen de basis waarop en waarmee je leert? Analoog is een intergeneration… Louis Janssens en Willem de Wolf leerden elkaar kennen toen Willem als docent op de toneelschool Louis zijn klas binnen zag komen en even dacht zichzelf te zien als student van 35 jaar geleden. Hij zag dezelfde gretigheid, dezelfde ambitie, dezelfde in bravoure verpakte onzekerheid. Zelfs die hele slungelachtige gestalte met suggestieve haarlok die nonchalant over het voorhoofd hing, was, met wat tegenlicht, bijna Willem. Andersom herkende Louis zich ook in Willem. Als iets dat je zou kunnen worden, ook al wil je het misschien niet. Als zogenaamd volwassen, ervaren, met in gelatenheid verpakte onzekerheid. Wat zie je eigenlijk, als je jezelf in de ander ziet? Is jezelf in de ander herkennen de basis waarop en waarmee je leert? Analoog is een intergenerationele voorstelling waarin wordt gezongen en gesproken over de kindertijd, over moeders en over zoekende ontwrichtende liefdes. Een partituur over afgelegde en gewenste leerprocessen. Over vroeger en later maar ook over hoe jezelf als jonge - of oudere - mens te positioneren binnen de wereld. Een voorstelling als een grote open vlakte waarop Willem met muziek, tekst en beeld terugblikt en vooruitkijkt en Louis vooruitblikt en terugkijkt. En ergens in dit kluwen van blikrichtingen kijken ze elkaar op een gegeven moment natuurlijk aan. In de pers"Terugblikken en vooruitkijken ontmoeten elkaar in dit schitterende woordenspel en spiegelpaleis." - ★★★★★ de Volkskrant "Analoog is een ontwapenend, klein, fijn stuk over levens, liefdes en theater maken." - Theaterkrant “Hét geheime wapen van het duet is even eenvoudig als geniaal: De Wolf en Janssens vertellen het verhaal van de ander alsof ze het zelf hebben meegemaakt” - ★★★★ **De Standaard **
Grand Theatre
DIEHELEDING - WE ARE (NOT) TUPAC SHAKUR
04april
Groningen|Music & Concert, Theatre
Via jeugdhelden, mythische figuren en tienerposters zoekt hiphop-theatercollectief DIEHELEDING naar wat een mens tot held maakt, en wat er voor zorgt dat we op diegene willen lijken. Een muzikale mozaïek als een hiphop-album op de vloer. Raplegende Tupac Shakur inspireert nog steeds miljoenen mensen die zich in hem herkennen en naar hem opkijken. Je vindt zijn gezicht over de hele wereld op posters, t-shirts en slaapkamer muren. Tupac is meerdere mensen in één: een veroordeelde sex-offender, een activist, een geniale rapper, een opportunistische geldverdiener én een slachtoffer van zijn eigen roem. Een controversieel artiest wiens identiteit niet in één hokje te plaatsen is. In de voorstelling WE ARE (NOT) TUPAC SHAKUR bevraagd DIEHELEDING haar liefde voor deze rap-held en stelt zo een breder maatschappelijke vraag: met wie mag je je identificeren? In moorden… Via jeugdhelden, mythische figuren en tienerposters zoekt hiphop-theatercollectief DIEHELEDING naar wat een mens tot held maakt, en wat er voor zorgt dat we op diegene willen lijken. Een muzikale mozaïek als een hiphop-album op de vloer. Raplegende Tupac Shakur inspireert nog steeds miljoenen mensen die zich in hem herkennen en naar hem opkijken. Je vindt zijn gezicht over de hele wereld op posters, t-shirts en slaapkamer muren. Tupac is meerdere mensen in één: een veroordeelde sex-offender, een activist, een geniale rapper, een opportunistische geldverdiener én een slachtoffer van zijn eigen roem. Een controversieel artiest wiens identiteit niet in één hokje te plaatsen is. In de voorstelling WE ARE (NOT) TUPAC SHAKUR bevraagd DIEHELEDING haar liefde voor deze rap-held en stelt zo een breder maatschappelijke vraag: met wie mag je je identificeren? In moordend tempo portretteren en analyseren de spelers hun grote helden - Bob Marley, Hokusai, Napoleon en Gorillaz - om te eindigen bij raplegende Tupac Shakur. Want wanneer je je optrekt aan een held, kun je dan diens 'foute' kant negeren? Kun je als witte-Nederlandse rapper Tupac als voorbeeld nemen? Of eigen je je dan een grote Amerikaanse held toe? Hoe identificeren we ons met de mensen die niet op ons lijken? Over de makersDIEHELEDING maakt energiek muziektheater met altijd één been in de (theater)geschiedenis en één been in de hedendaagse (muziek)cultuur. In ons werk proberen we een nieuwe theatervorm uit te vinden, waarbij ze zich telkens opnieuw afvragen wat er gebeurt als de kunstvormen theater en hiphop gecombineerd worden.
Grand Theatre
De Doornvogels - Murder, She Rolled
30maart
Groningen|Theatre
De Doornvogels keren weer terug naar Grand Theatre! Deze bijzondere theatergroep improviseert er voor de vierde keer op los. De Doornvogels hebben allen niet-aangeboren hersenletsel én een grote passie voor theater. En gelukkig staat dat elkaar helemaal niet in de weg. Hun spel is eerlijk, ontroerend, verrassend, hilarisch en vol overgave. De scènes staan bol van enthousiasme met een gezonde dosis zelfspot. Ondersteund door bekende improvisatie-acteurs uit Groningen zullen zij deze keer een avondvullend verhaal improviseren: een Moordspel! Hoe improviseer je een moordspel? De spelers krijgen een rol to… De Doornvogels keren weer terug naar Grand Theatre! Deze bijzondere theatergroep improviseert er voor de vierde keer op los. De Doornvogels hebben allen niet-aangeboren hersenletsel én een grote passie voor theater. En gelukkig staat dat elkaar helemaal niet in de weg. Hun spel is eerlijk, ontroerend, verrassend, hilarisch en vol overgave. De scènes staan bol van enthousiasme met een gezonde dosis zelfspot. Ondersteund door bekende improvisatie-acteurs uit Groningen zullen zij deze keer een avondvullend verhaal improviseren: een Moordspel! Hoe improviseer je een moordspel? De spelers krijgen een rol toebedeeld, en kruipen in de huid van hun personage. Maar op de avond zelf krijgen ze van de verteller pas te horen wat voor scène zij gaan improviseren, zonder dat de uitkomst vaststaat! En zo gaan zij van scène naar scène tot ze met behulp van het publiek, en de verteller, de moord kunnen oplossen. Als publiek krijg je een inkijkje in het dagelijkse leven van de bewoners en personeel van een oud chique landhuis. Dan wordt er plots een moord gepleegd. Was het de altijd zo betrouwbare Tuinman of toch de verleidelijke Hertogin? Nee, het was natuurlijk de Butler! Of…? Een voorstelling waarbij je op puntje van je stoel zit. Wijs jij de goede moordenaar aan? Een klassieke Who Dunnit, maar dan volledig geïmproviseerd! Laat je verbazen!
Grand Theatre
Het Zuidelijk Toneel & Stichting Nieuwe Helden - En ze leefden nog lang en gelukkig
23maart
Groningen|Theatre
Wat als kinderen het voor het zeggen zouden hebben in Nederland? Wordt onze rijkdom dan eerlijker verdeeld? Of gaan er dan nog steeds kinderen zonder ontbijt naar school? In dit sprookje voor volwassenen over ongelijkheid stap je in de magische wereld van een 11-jarig kind dat jou meeneemt in een verhaal van deze tijd. Laat je verrassen, raken, verwonderen én heel misschien weer even geloven dat sprookjes bestaan. Want hoe is het in hemelsnaam mogelijk dat er in zo’n rijk land als Nede… Wat als kinderen het voor het zeggen zouden hebben in Nederland? Wordt onze rijkdom dan eerlijker verdeeld? Of gaan er dan nog steeds kinderen zonder ontbijt naar school? In dit sprookje voor volwassenen over ongelijkheid stap je in de magische wereld van een 11-jarig kind dat jou meeneemt in een verhaal van deze tijd. Laat je verrassen, raken, verwonderen én heel misschien weer even geloven dat sprookjes bestaan. Want hoe is het in hemelsnaam mogelijk dat er in zo’n rijk land als Nederland alsnog 1 op de 13 kinderen onder de armoedegrens leeft? Hoe kan het dat sommige kinderen opgroeien met een koelkast die nooit leeg raakt, terwijl andere kinderen zonder avondeten naar bed worden gebracht? Waarom bepaalt de plek van je wieg hoeveel kansen je hebt? En is het niet vreemd dat in Nederland het aantal kinderen dat opgroeit in armoede stijgt, terwijl er ieder jaar juist méér geld gaat naar de bestrijding van armoede? Tijdens deze voorstelling creëren we samen met jou een nieuw verhaal. Al bijna vijf jaar lang is Stichting Nieuwe helden bezig met projecten over kinderarmoede. Voor deze voorstelling interviewden zij kinderen over ongelijkheid en hoe zij dat zouden aanpakken als zij de baas zouden zijn in Nederland. Nu bundelen ze samen met Het Zuidelijk Toneel hun krachten voor deze bijzondere voorstelling. Verwacht een sprookjesachtig bewegend multimedia decor en een ervaring die je niet snel zult vergeten. Over de makersBas van Rijnsoever (Almere, 1983) is maker bij Het Zuidelijk Toneel en een van de oprichters van Stichting Nieuwe Helden. Als acteur was hij de afgelopen jaren te zien in producties van Toneelgroep Oostpool, Schwalbe, Julian Hetzel, Carver e.a. Hij is als docent verbonden aan de Academie voor Theater en Dans en werkt als dramaturg bij circus theatergezelschap Monki Business. Binnen Nieuwe Helden ontfermt Bas zich over de meer sociaal geëngageerde projecten en gaf hij leiding aan projecten 'Ocharme', 'The Village' en 'Meisje met de Zwavelstokjes'. Projecten over de groeiende kansenongelijkheid en die als aanleiding dienden tot de creatie van de voorstelling 'En ze leefden nog lang en gelukkig', dit seizoen bij Het Zuidelijk Toneel te zien. Lucas De Man (Roeselare, 1982) is regisseur en artistiek leider van Stichting Nieuwe Helden en presentator van Kunstuur (AvroTros). Lucas beschikt over een indrukwekkende hoeveelheid energie die in alle richtingen stroomt: hij maakt theatervoorstellingen, beeldende kunstinstallaties, performances en projecten die buiten de disciplines treden. Hij verwondert, verstrooit, verbaast, verwart. Het doel is te komen tot een ontmoeting: een moment van niet moeten, een moment waarin je als mens jezelf mag zijn. Hij maakte vele projecten bij Het Zuidelijk Toneel o.a.; ‘De Man in Azië’, ‘De Man is Lam’, ‘Democracy 3.0’, ‘De Bastaard’ en dit seizoen is hij betrokken bij de voorstelling ‘En ze leefden nog lang en gelukkig'.
Grand Theatre
De Nwe Tijd - (v)
21maart
Groningen|Various
Waar heb jij spijt van? Wat zou je anders willen doen in je leven? In de persoonlijke voorstelling (v) bevragen vijf actrices hun moeder over hun geschiedenis. Nooit eerder is er zoveel veranderd in het leven van een vrouw als in de afgelopen honderd jaar. En daarmee is het leven van iedereen veranderd. Op het gebied van werk, maatschappelijk aanzien, seksualiteit en ouderschap is in een paar generaties bijna alles anders geworden. In zo’n rap tempo dat we soms bijna vergeten waar we vandaan komen. Hoeveel van wat wij nu voelen en meemaken is gevormd door de geschiedenis? En welke verhalen en voorbeelden nemen we mee naar morgen? In de ontroerende, grappige en persoonlijke voorstelling (v) gaan Mieke De Groote, Evgenia Brendes, Brenda Corijn, Ellis Meeusen en Suzanne Grotenhuis het gesprek aan over hun verleden en de toekomst. In … Waar heb jij spijt van? Wat zou je anders willen doen in je leven? In de persoonlijke voorstelling (v) bevragen vijf actrices hun moeder over hun geschiedenis. Nooit eerder is er zoveel veranderd in het leven van een vrouw als in de afgelopen honderd jaar. En daarmee is het leven van iedereen veranderd. Op het gebied van werk, maatschappelijk aanzien, seksualiteit en ouderschap is in een paar generaties bijna alles anders geworden. In zo’n rap tempo dat we soms bijna vergeten waar we vandaan komen. Hoeveel van wat wij nu voelen en meemaken is gevormd door de geschiedenis? En welke verhalen en voorbeelden nemen we mee naar morgen? In de ontroerende, grappige en persoonlijke voorstelling (v) gaan Mieke De Groote, Evgenia Brendes, Brenda Corijn, Ellis Meeusen en Suzanne Grotenhuis het gesprek aan over hun verleden en de toekomst. In 2013 trokken de makers van de voorstelling Heimat naar hun ouders en grootouders voor een ultiem keukentafelgesprek. Met een camera erbij stelden ze hen vragen over het leven, de liefde, werk en spijt. Nu, tien jaar later, brengt regisseur Freek Vielen vijf actrices bijeen om diezelfde vragen aan hun moeder te stellen. Freek Vielen: “Ik las het boek Meisjesherinneringen van Annie Ernaux en al snel ontstond er toen de behoefte om met onze eigen moeders te spreken over hun “meisjesherinneringen”. Welke verwachtingen hadden zij van hun volwassen leven, en met welke verwachtingen van de maatschappij werden ze geconfronteerd?”
Grand Theatre
Humanistisch Verbond i.s.m. Lineke Rijxman - Happy Hour
10maart
Groningen|Theatre
Drie vrouwen ontmoeten elkaar in een bar. Het is Happy Hour. Al snel komen ze lijnrecht tegenover elkaar te staan. Lineke Rijxman, Malou Gorter en Rosa van Leeuwen zoeken de extremen op in deze komische en genadeloze voorstelling over populisme. Het (link: www.humanistischverbond.nl text: Humanistisch Verbond) brengt Happy Hour, samen met Stichti… Drie vrouwen ontmoeten elkaar in een bar. Het is Happy Hour. Al snel komen ze lijnrecht tegenover elkaar te staan. Lineke Rijxman, Malou Gorter en Rosa van Leeuwen zoeken de extremen op in deze komische en genadeloze voorstelling over populisme. Het (link: www.humanistischverbond.nl text: Humanistisch Verbond) brengt Happy Hour, samen met Stichting Lineke Rijxman (voormalig lid van theatergroep mugmetdegoudentand) opnieuw op de planken als leesvoorstelling: de acteurs spelen de voorstelling met de tekst in de hand, én gaan daarna met het publiek in gesprek. Een unieke kans om samen met de acteurs en het publiek in het thema polarisatie te duiken. Hoe kunnen we de mens achter de mening blijven zien? Hoe gaan we het wij-zij-denken in de samenleving tegen? Wat blijft erover van de waarheid als mensen zich steeds verder ingraven in hun eigen bubbel? Een voorstelling die je laat nadenken over hoe je je eigen koers kunt varen in een absurd meningencircus.
Grand Theatre
Shailesh Bahoran - CREOLE
08maart
Groningen|Various
*In Suriname spreken we Sranan Tongo. Het is de taal van iedereen en de taal van niemand, tegelijk. Een samengestelde taal, ontstaan uit de 22 talen die hier gesproken worden. Wij denken zelfs niet in 1 taal, zo diep ligt dat. * In CREOLE zoekt choreograaf Shailesh Bahoran naar de oorsprong van de Surinaamse cultuur. Want in een bevolking die bestaat uit Creolen, Hindoestanen, Chinezen, Javanen, Inheemsen (zoals Kalinya’s en Lokono’s), Joden en Nederlanders is de definitie van een echte Surinamer niet gemakkelijk te verwoorden. De term creolisering wordt gebruikt voor de vermenging van… *In Suriname spreken we Sranan Tongo. Het is de taal van iedereen en de taal van niemand, tegelijk. Een samengestelde taal, ontstaan uit de 22 talen die hier gesproken worden. Wij denken zelfs niet in 1 taal, zo diep ligt dat. * In CREOLE zoekt choreograaf Shailesh Bahoran naar de oorsprong van de Surinaamse cultuur. Want in een bevolking die bestaat uit Creolen, Hindoestanen, Chinezen, Javanen, Inheemsen (zoals Kalinya’s en Lokono’s), Joden en Nederlanders is de definitie van een echte Surinamer niet gemakkelijk te verwoorden. De term creolisering wordt gebruikt voor de vermenging van verschillende culturen die vervolgens samensmelten tot één. Naast de Surinaamse cultuur is de Caribische cultuur een sterk voorbeeld van deze ontwikkeling.Een belangrijke motor voor beide voorbeelden was de slavernij en contractarbeid. Hoe kan er een nieuwe cultuur, rijk aan gebruiken, gemeenschapszin en energie voortkomen uit een gedeelde negatieve geschiedenis? Hierin ziet Shailesh een symbolische link met de hiphopcultuur. Ook die ontstond uit verschillende etnische en culturele achtergronden, vaak afkomstig uit een gemeenschappelijk zwaar verleden, en ontwikkelde vervolgens tot een bijzonder veelzijdige cultuur vol kunstvormen en verbindingskracht. Shailesh werkt in deze voorstelling met dansers die de uiteenlopende achtergrond van de Surinaamse cultuur weerspiegelen, op zowel artistiek, etnisch als cultureel gebied. Hij werkt daarbij in een vorm waar niet een verhaallijn maar de energie en emotionele weerspiegeling van de cast de belangrijkste drijfveren zijn voor de choreografie.
Grand Theatre

About

Grand Theatre, Grote Markt, Groningen, Groningen 9711 LV, Netherlands