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Woluwe-Saint-Lambert - Sint-Lambrechts-Woluwe
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Show
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Circus 8-11 jaar
Show

Circus 8-11 jaar

28september 2023
-
30mei
ECAM
ECAM, 50, Promenade de l'Alma, Woluwe-Saint-Lambert - Sint-Lambrechts-Woluwe, Brussels-Capital 1200, Belgium
90€

Description

Welkom in het circus! Je maakt kennis met de grote onderdelen: jongleren, acrobatie en evenwicht. Spelenderwijs verken je steltlopen, ballopen, tonlopen, rola bola, grondacrobatie, koorddansen, jongleren met sjaaltjes, bordjes draaien, flowerstick, diabolo, Je wordt sterk, lenig en handig. Je leert samenwerken, jezelf creatief uitdrukken en je krijgt de kans om op eigen niveau circustrucs in te oefenen. We circussen het dak eraf!

FR// Bienvenue au cirque ! Avec le cours de cirque 1, vous faites vos premiers pas dans le monde du cirque. Vous apprenez à connaître les parties principales : la jonglerie, l’acrobatie et l’équilibre. Vous explorez de manière ludique la marche sur échasses, la marche au ballon, la marche en baril, le pédalo rola bola, l’acrobatie au sol, marcher sur une corde raide, jongler avec des écharpes, flowerstick, diabolo, Vous devenez fort.e, souple et agile. Vous apprenez à travailler ensemble, à vous exprimer de manière créative et vous aurez la chance de pratiquer des tours de cirque à votre propre niveau.

Donderdagen op de ECAM-site, Schietbaanstraat 14-16, 1060 Sint-Gillis.
In samenwerking met Brede School Sint-Gillis en Circus Zonder Handen.

Date info

17:00:00 - 18:30:00

Tickets

Normal
90€

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Suggested events

Funny is Black & White - Comedy Show in English | Brussels
17mei
-20:15
Ixelles|Music & Concert, Show,...
Two of Berlins established Stand-Up comedians bringing their best Material across Europe. Join Harshat and Fitz, two experienced comedians from Berlin with very different cultural backgrounds. One, a brooding bad boy having grown up in the hustle and bustle of India. The other, a confused small town country kid from New Zealand trying to adapt to the manic German way of life. Given these two vastly different backgrounds we have a mix of two competing comedic styles; dark, edgy and punchy versus warm, cute and absurd - you guess who is who. Both equally likable and hilarious. We aim to answer the age old question: is funny black and white? Or are there shades of grey?
Harshat Comedy
Carré de je
22mei
-19:00
Uccle - Ukkel|Show
Carré de je est un hymne à la complicité, à l‘union fraternelle. Dans un espace simple et brut, se retrouvent deux frères. Seuls ou à l’unisson, ils développent un langage acrobatique en se confrontant l‘un à l‘autre pour mieux témoigner de leur lien. Dans un univers visuel et graphique plein d‘imaginaire, confusion et connexion s‘entrecroisent jusqu‘à semer le trouble et bousculer nos repères. Mélange des corps, acrobaties en boucles, on ne discerne plus celui qui mène la danse et celui qui suit, celui qui porte, celui qui vole dans les airs… Avec eux, équilibres, main à main et jeux icariens font résonner engagement et affrontement autant qu’étreinte et complicité pour mieux explorer, non sans humour, les arcanes de leur dualité. La lumière s’en mêle, le tapis glisse…
Clowns ô Parc
26mei
-14:00
Koekelberg|Show
Une invitation pour un fantastique voyage à la découverte des arts du cirque traditionnel. Spectacle sous chapiteau, déambulations clownesques et animations diverses. Événement organisé en collaboration avec la famille Chabri dans le cadre de la Fête du printemps. Les tickets pour le spectacle sous chapiteau seront disponibles au stand d’Archipel 19, le jour même à partir de 12h.
Elisabeth Park
Vagabundus - Idio Chichava
17mei
-
19mei
Schaerbeek - Schaarbeek|Show, Dance
********** English ********** Thirteen performers dance and sing their hearts out, as if in ecstasy. They move as one global body through scenes reminiscent of street life, at times evoking a procession. Periodically, one will escape the dance only to be lovingly reunited with the group. They sing traditional and contemporary Mozambican songs, gospel and baroque motifs. Choreographer Idio Chichava found inspiration in the migratory movements of groups of people and the dance rituals of the Makonde people living in Mozambique and neighbouring countries. He believes only bodies that dance and sing simultaneously express themselves fully and exist in synergy with others. Vagabundus depicts life as a constant coming together and being together in a group, and migration as a possibly emotional, spiritual and collective journey. Chichava explores the expressiveness of the body and points the way to our true selves celebrating life with a pared-down stage design carried entirely by the explosive impact of dance and voices. This dazzling dance production invites us to recognise that our identity is strengthened by the community, through an overwhelming group performance showcasing song and dance as a means of resistance and a ritual of survival. ********** Nederlands ********** Dertien performers dansen en zingen zich de ziel uit het lijf, als in extase. Ze bewegen als één lichaam in scènes die aan het straatleven doen denken en associaties met processies oproepen. Bij momenten ontspringt iemand de dans om vervolgens liefdevol terug in de groep te worden opgenomen. Ze zingen traditionele en hedendaagse Mozambikaanse liederen, gospel- en barokmotieven. Choreograaf Idio Chichava liet zich inspireren door de migratiebewegingen van groepen mensen en de dansrituelen van het Makonde-volk dat in Mozambique en aangrenzende landen leeft. Hij gelooft dat alleen lichamen die tegelijkertijd dansen en zingen zichzelf volledig uitdrukken en in synergie met anderen bestaan. Vagabundus toont het leven als een constant samenkomen en samenzijn in groep, en migratie als een mogelijk emotionele, spirituele en collectieve reis. Chichava verkent de expressiviteit van het lichaam en wijst de weg naar ons ware zelf, het leven vierend in een uitgepuurde scenografie die volledig wordt gedragen door de explosieve impact van dans en stem. Een wervelende dansvoorstelling die uitnodigt om te erkennen dat onze identiteit wordt versterkt vanuit de gemeenschap, en een overdonderende groepsperformance die zang en dans toont als verzetsmiddel en overlevingsritueel. ********** Français ********** Treize performeur·euses dansent avec frénésie et chantent à tue-tête, comme en extase. Iels se déplacent comme un seul corps dans des scènes qui rappellent tantôt la vie dans la rue, tantôt une procession. Par moments, l’un·e ou l’autre s’échappe pour ensuite, tendrement, réintégrer le groupe. Le chorégraphe Idio Chichava s’inspire des mouvements migratoires et des rituels de danse du peuple Makondé, vivant principalement au Mozambique et dans les pays voisins. Selon lui, seuls les corps qui dansent et chantent simultanément s’expriment pleinement et peuvent exister en synergie avec les autres. Vagabundus dépeint la vie comme un rassemblement et un regroupement constants et la migration comme un voyage qui pourrait être émotionnel, spirituel et collectif. Chansons mozambicaines traditionnelles et contemporaines sont chantées et superposées à du gospel et des motifs baroques. Avec une scénographie épurée, entièrement portée par l’impact explosif de la danse et des voix, Chichava explore l’expressivité du corps et célèbre la vie en nous renvoyant vers notre véritable identité. Un spectacle éblouissant qui souligne la capacité de la communauté à renforcer notre identité, une performance collective bouleversante qui déploie le chant et la danse comme moyen de résistance et comme rituel de survie.
Soirée musicale LGBTQIA+
21mei
-19:00
Woluwe-Saint-Pierre - Sint-Pieters-Woluwe|Show
********** Français ********** Le 21 mai 2024, la Commune de Woluwe-Saint-Pierre organise, à l’initiative des échevinats des droits humains et de l’égalité des chances, une soirée festive au WHalll pour promouvoir le vivre ensemble et sensibiliser à la lutte contre toutes les formes de discrimination LGBTQIA+phobes. Au programme : >À partir de 19h (avec accès au bar), des associations tiendront leur stand pour vous présenter les activités qu’elles mènent au quotidien en faveur des droits des communautés LGBTQIA+ ; >À 20h, place au spectacle de la chorale « Sing Out Brussels », dont les membres reflètent la diversité des personnes LGBTQIA+ à Bruxelles avec plus de 20 nationalités différentes et 15 langues parlées. Cette chorale nous offrira un moment musical unique en reprenant des chansons françaises et internationales célébrant la liberté, l’ouverture et le respect. Ce spectacle pétillant nous permettra, en somme, d’unir nos cœurs et nos voix pour célébrer l’interculturalité et le mieux vivre ensemble. >La chorale cèdera ensuite la place à une performance de slam poétique et incisif de l’artiste belge, Biche de Ville, qui nous dévoilera son univers, ses pensées et ses émotions. ********** Nederlands ********** De gemeente van Sint-Pieters-Woluwe organiseert op dinsdag 21 mei 2024, op initiatief van de diensten Mensenrechten en Gelijke Kansen, een feestelijke avond in de W:Halll om samenleven te promoten en de strijd tegen alle vormen van LGBTQIA+fobische discriminatie onder de aandacht te brengen. Op het programma: >Vanaf 19u00 (met toegang tot de bar) zullen verenigingen hun stands opzetten om hun activiteiten voor de rechten van LGBTQIA+-gemeenschappen toe te lichten; >Om 20u00 treedt het koor “Sing Out Brussels” op, waarvan de leden de diversiteit van LGBTQIA+-mensen in Brussel weerspiegelen, met meer dan 20 verschillende nationaliteiten en 15 talen. Dit koor biedt ons een unieke muzikale ervaring met Franse en internationale nummers over vrijheid, openheid en respect. Deze sprankelende show is de gelegenheid om onze harten en stemmen te verenigen om interculturaliteit en beter samenleven te vieren. >Na het koor volgt nog een poëtische en indringende slam performance van de Belgische artiest Biche de Ville, die zijn wereld, zijn gedachten en emoties zal delen met ons.
Centre Culturel de Woluwe-Saint-Pierre
On Stage - Maria Hassabi｜Kunstenfestivaldesarts
Until17mei
Brussels|Show, Dance
********** English ********** A solo figure stands at the edge of the proscenium stage – the place often used for speeches and stand-up comedy – and silently morphs from one pose to the next, like a body shaped by time. Iconic and mundane images emerge in a dramaturgy that exposes a nuanced embodiment of what it means to sustain a place, a pose, a representation. Maria Hassabi merges the strength and vulnerability one experiences on stage – to be uncovered. She frames her signature style of stillness, slowness and aesthetic precision, and invites her audience to awaken their own references to a parade of images as they unfold. What happens when the process of an image is revealed? In a contemporary culture fiercely flooded by images, does it lose its appeal when compared to our expectations? Hassabi has presented her work in the world’s leading museums and exhibition contexts, and at the festival in 2014 and 2017. On Stage is undoubtedly one of her most radical and personal works, offering a feminist reflection and a piercing insight into her artistic trajectory. Before an audience, Maria Hassabi’s intensity is visible, almost tangible, in a work of rare power that leaves no one indifferent. ********** Français ********** Une personne se tient au bord du proscenium – l’espace de l’avant-scène souvent utilisé pour les discours ou le stand-up – et passe en silence d’une pose à une autre. La bande sonore va et vient, comme si elle suivait les mouvements du vent, ou comme si elle était l’écho de bruits lointains qui refléterait une histoire qui n’a pas encore eu lieu. Subtilement, des références iconiques et des images du quotidien émergent et interrogent ce que signifie occuper un lieu et prendre position. Dans un solo tout en nuance, Maria Hassabi fusionne le pouvoir et la vulnérabilité que l’on peut ressentir lorsqu’on “est” sur scène. Dans son style caractérisé par la lenteur, les silences et la précision esthétique, elle éveille l’imagination du public par un défilé d’images séquentielles. Que se passe-t-il lorsque le processus de création d’une image est exposé ? Dans un monde inondé d’images, ne perdent-elles pas rapidement leur attrait ? Hassabi, qui a présenté son travail dans les plus grands musées du monde et au festival en 2014 et 2017, offre avec On Stage l’une de ses œuvres les plus radicales et personnelles ; une réflexion féministe et un regard approfondi sur sa trajectoire artistique. Une œuvre d’une rare puissance qui rend l’intensité de Hassabi visible, presque tangible, en face-à-face avec le public. ********** Nederlands ********** Een figuur staat aan de rand van het proscenium – het deel van de scène dat vaak gebruikt wordt voor toespraken en stand-up comedy – en transformeert geruisloos van de ene pose in de andere. Geluid komt en gaat en lijkt de echo te zijn van een soundtrack ergens ver weg, van een verhaal dat nog moet plaatsvinden. Iconische en alledaagse beelden duiken op in een dramaturgie die een genuanceerde belichaming voorstelt van wat het betekent om een plaats in te nemen, een houding aan te nemen. Maria Hassabi versmelt de kracht met de kwetsbaarheid van het ‘op scène staan’. Ze doet dit in haar kenmerkende stijl vol stilte, traagheid en esthetische precisie, en wakkert de fantasie van het publiek aan via een parade van opeenvolgende beelden. Wat gebeurt er wanneer de totstandkoming van een beeld wordt blootgelegd? Verliest het niet al snel zijn aantrekkingskracht, in een wereld die overspoeld wordt door beelden? Hassabi presenteerde haar werk in ’s werelds meest toonaangevende musea en op het festival in 2014 en 2017. On Stage is ongetwijfeld één van haar meest radicale en persoonlijke werken, met een feministische boodschap. Een performance die Hassabi’s intensiteit zichtbaar, bijna tastbaar maakt en een fascinerende inkijk geeft in haar artistieke traject.
Place des Martyrs - Martelarenplein
Hands Made + Nothing But Fingers - Begüm Erciyas & Moe Satt｜Kunstenfestivaldesarts
18mei
-
21mei
Schaerbeek - Schaarbeek|Show
********** English ********** In this double bill, we are asked to rethink the relationship with our hands and reflect on their role in the present, past and future. By touching, we create relationships of proximity while distancing ourselves from the rest of our surroundings. But our touch is increasingly mediated by technologies that change how we experience ourselves and others. In Begüm Erciyas’ performance Hands Made, the hands of the audience will take centre stage. Accompanied by a soundtrack, spectators are asked to observe their hand and that of their neighbour, creating an effect of intimacy and alienation. Separated from the rest of the body, our hands become the focus of a reflection on handwork and touch. What have these hands been busy with? Who or what will they touch in the future? Nothing But Fingers is the other half of this double bill, a performance by visual artist Moe Satt. He became fascinated by the role of hand gestures in South African hunting communication as well as traditional dance in Myanmar and Southeast Asia, where human gestures can take animal forms. With dancer Liah Frank, he explores the expressive potential of hands and their ability to direct energy flows in the body, an extraordinary choreography in which the hands dictate the rest of the body until the final surrender. ********** Français ********** Deux performances, proposées ensemble dans un même programme, invitent à repenser la relation à nos mains et à réfléchir à leur rôle dans le présent, le passé et le futur. Dans Hands Made de Begüm Erciyas, les mains du public occupent une place centrale : guidé·es par une bande sonore, les spectateur·ices observent une de leur main et celle de leurs voisin·es, ce qui leur permet d’explorer des sentiments d’intimité et d’aliénation. Isolées du reste du corps, nos mains deviennent le centre d’une réflexion sur le travail manuel et le toucher. À quoi s’affairent-elles ? Qui ou quoi toucheront-elles à l’avenir ? En attirant notre attention sur notre toucher, de nouveaux rapports de proximité s’installent et la perception de ce qui nous entoure en sort modifiée. Nothing But Fingers est une performance du plasticien Moe Satt, qui a développé une recherche sur les gestes de mains utilisés dans la communication de chasse en Afrique du Sud et dans la danse traditionnelle de Birmanie et d’Asie du Sud-Est, où les gestes humains peuvent adopter des formes animales. Avec la danseuse Liah Frank, il explore le potentiel expressif des mains et leur faculté à diriger l’énergie à travers le corps. Une chorégraphie délicate, dans laquelle les mains commandent le reste du corps jusqu’à l’abandon total. ********** Nederlands ********** In deze double bill worden we uitgenodigd om onze relatie tot onze handen te heroverwegen en stil te staan bij hun rol in heden, verleden en toekomst. Door aan te raken, creëren we relaties van nabijheid waardoor we uit onze omgeving treden. In toenemende mate worden onze aanrakingen echter beïnvloed door technologieën die de manier waarop we onszelf en anderen waarnemen, veranderen. In Hands Made van Begüm Erciyas spelen de handen van het publiek de hoofdrol. Begeleid door een soundtrack observeren de toeschouwers hun hand en die van hun buur, wat tegelijk een effect van intimiteit en vervreemding tot stand brengt. Geïsoleerd van de rest van het lichaam worden onze handen het middelpunt van een reflectie over handwerk en tastzin. Waar zijn deze handen mee bezig geweest, en wie of wat zullen ze in de toekomst aanraken? Nothing But Fingers is een performance van beeldend kunstenaar Moe Satt. Hij raakte gefascineerd door de rol van handgebaren in Zuid-Afrikaanse jachtcommunicatie en in traditionele dans in Myanmar en Zuidoost-Azië, waarbij menselijke gebaren dierlijke vormen kunnen aannemen. Samen met danseres Liah Frank onderzoekt hij hun expressieve potentieel en vermogen om energiestromen in het lichaam te sturen. Een bijzondere choreografie waarin de handen de rest van het lichaam dicteren, tot de finale overgave.
GC De Kriekelaar
BACK TO THE ROOTS 2024
18mei
-13:00
Schaerbeek - Schaarbeek|Show
********** English ********** !! At The Crazy Circle: Koninklijke-Prinsstraat 11, 105C, Elsene !! The third edition of the Back to the Roots street party is officially back to serve you queer pride realness! Partnered up with our amazing collaborators Merhaba, The Crazy Circle, Les Halles de Schaerbeek, Refuge Opvanghuis, and Chosen Family to bring it once again... Where it began. What to expect? A whole day of queer performances, drag, activism, DJ sets, food & drinks, workshops, love, and community. PROGRAMME Hosting Blanket La Goulue You love her, we love her. Political drag and notorious freak Blanket La Goulue is BTTR royalty by now, and she returns to host you for he 3rd time! Performer, sometimes Mistress of Ceremonies, and often organizer, Blanket changes hats and wigs in order to find their place in a rather narrow community. Halfway between kings and queens, between activism and entertainment, between laughter and anger, they practice a form of drag that evolves with the issues in their daily lives. They offer a version of the story to their liking, without excuse and purely subjective, far from the ambient heteronormativity. Sarah Bekambo Sarah Bekambo, a creative talent from Leuven, has made her mark in the Spoken Word scene as both a performer and a writer. She thrives in hip-hop culture, from breaking to MC’ing, and has also excelled as a curator and event organizer. Her infectious enthusiasm and passion for culture make her a dynamic host, captivating audiences with her energy and presence. Whether on stage or behind the scenes, Sarah knows how to turn any event into a memorable experience. In other words, prepare to get TURNT!   13:00 > 14:50 WORKSHOPS SUBSCRITION No Queer Liberation Without Palestinian Liberation (EN/FR/NL/AR) Kinshasa Revolution (FR) Queer Supra (EN) 14:00 DJ Lamia 15:00 Imis Kill 15:25 Fantom 16:45 Emmanuelle 18:00 Sherine Falasteen 19:05 Poppy The Wild 19:35 Princess Sidni 20:25 Amina808 20:50 IMAN Voices of our Community "Voices of Our Community" is a dedicated mural space to amplifying the diverse perspectives within our community. It offers individuals the chance to write down and express their thoughts, concerns, and passions on topics close to their hearts. Through open dialogue and shared stories, participants engage in meaningful discussions that foster understanding, connection, and positive change. Join us as we celebrate the richness of our community's voices and work towards a more inclusive and empowered tomorrow. ********** Nederlands ********** !! At The Crazy Circle: Koninklijke-Prinsstraat 11, 105C, Elsene !! The third edition of the Back to the Roots street party is officially back to serve you queer pride realness! Partnered up with our amazing collaborators Merhaba, The Crazy Circle, Les Halles de Schaerbeek, Refuge Opvanghuis, and Chosen Family to bring it once again... Where it began. What to expect? A whole day of queer performances, drag, activism, DJ sets, food & drinks, workshops, love, and community. PROGRAMME Hosting Blanket La Goulue You love her, we love her. Political drag and notorious freak Blanket La Goulue is BTTR royalty by now, and she returns to host you for he 3rd time! Performer, sometimes Mistress of Ceremonies, and often organizer, Blanket changes hats and wigs in order to find their place in a rather narrow community. Halfway between kings and queens, between activism and entertainment, between laughter and anger, they practice a form of drag that evolves with the issues in their daily lives. They offer a version of the story to their liking, without excuse and purely subjective, far from the ambient heteronormativity. Sarah Bekambo Sarah Bekambo, a creative talent from Leuven, has made her mark in the Spoken Word scene as both a performer and a writer. She thrives in hip-hop culture, from breaking to MC’ing, and has also excelled as a curator and event organizer. Her infectious enthusiasm and passion for culture make her a dynamic host, captivating audiences with her energy and presence. Whether on stage or behind the scenes, Sarah knows how to turn any event into a memorable experience. In other words, prepare to get TURNT!   13:00 > 14:50 WORKSHOPS SUBSCRITION No Queer Liberation Without Palestinian Liberation (EN/FR/NL/AR) Kinshasa Revolution (FR) Queer Supra (EN) 14:00 DJ Lamia 15:00 Imis Kill 15:25 Fantom 16:45 Emmanuelle 18:00 Sherine Falasteen 19:05 Poppy The Wild 19:35 Princess Sidni 20:25 Amina808 20:50 IMAN Voices of our Community "Voices of Our Community" is a dedicated mural space to amplifying the diverse perspectives within our community. It offers individuals the chance to write down and express their thoughts, concerns, and passions on topics close to their hearts. Through open dialogue and shared stories, participants engage in meaningful discussions that foster understanding, connection, and positive change. Join us as we celebrate the richness of our community's voices and work towards a more inclusive and empowered tomorrow.