À l’occasion du 400ème anniversaire de la naissance de Molière, Matthieu Roy
s’empare de la pièce la plus célèbre du dramaturge français dans sa version
originelle, celle qui fut interdite !
Vous connaissez peut-être Tartuffe ou l’Imposteur, la pièce en cinq actes créée
en 1669, qui fut le plus grand succès de Molière. Mais saviez-vous que la
première version date de 1664 ? Ce premier Tartuffe, bien plus critique à
l’égard des faux dévots, fut interdit par l’Église et Louis XIV, ne fut jamais
joué et tomba dans l’oubli.
Après un important travail de recherche, Georges Forestier, spécialiste de
l’histoire du théâtre au 17ème siècle, a recréé cette version originale en trois
actes.
Invitant les spectateurs à un voyage dans le temps, le metteur en scène,
Matthieu Roy, transpose l’histoire de la famille d’Orgon dans les années 1920.
03mei
20:30
67 Rue Des Pins, 33470 Le Teich, France
Description
Avec le ton qui est le sien, celui de l’absurde cachant la profondeur des choses, celui du pathétique émouvant, celui des petits défauts qu’on tait, Yann Marguet nous emmène faire un tour du côté de la vie. Nos postures, nos combats, vains, superficiels ou utiles, nos croyances, nos stratégies, nos pas de danse dans ce grand bal qui nous dépasse tous. Après avoir touché un large public en Suisse mais aussi en France comme chroniqueur à France Inter et dans l'émission Quotidien, traité une quasi-centaine de sujets, allant des bières artisanales aux flux migratoires, en passant par le football, l’identité helvétique ou encore la sexualité, Yann Marguet souhaite aujourd’hui s’attaquer à la question sans laquelle toutes les autres ne se poseraient pas : la vie, c’est quoi ? Définition.
Date info
Vendredi 3 mai 2024
20h30
Tickets
Info:
14.00 € à 17.00 €
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Dans cette création familiale et ultra vitaminée construite à partir d’un texte
de la créatrice de mode Chantal Thomas, Hervé Koubi interroge ses origines et
son histoire profonde à travers une réflexion à la fois nostalgique, drôle et
tendre.
Pour Boys don’t cry, le chorégraphe franco-algérien offre à sept jeunes danseurs
autodidactes l’occasion de montrer leur virtuosité, entre hip-hop, capoeira,
danse de rue et danse contemporaine autour d’une partie de foot improbable,
terrain de jeu et de danse.
Sur le plateau ils nous emportent dans leur énergie contagieuse, à la fois
puissants et délicats, déconstruisant les clichés de la masculinité. Aux sons du
disco de Diana Ross, ils courent, sautent, virevoltent, nous emportant dans leur
énergie débridée et effrénée pour une ode ludique à la danse, à la famille et à
la liberté.
Age / Public : A partir de 4 ans
Durée : 2h avec entracte
Avec « Roméo et Juliette » il est question d’amour, de trahison, de mensonges,
de passion, de vie, de pleurs, de joies et de frissons.
La méfiance, la crainte, la haine de celui « qui n’est pas comme nous », « qui
n’appartient pas à notre clan », ceux que la société sépare et stigmatise, sont
des thèmes très contemporains. Dans l’œuvre de Shakespeare le dialogue semble
impossible entre les Montaigu et les Capulets. Ces personnes se détestent. Mais
savent-elles réellement pourquoi ?
Originaire de Caen, François Mauduit intègre le Conservatoire National de Paris
puis l'école de danse de l'Opéra de Paris avant d'être engagé à l'Opéra de
Florence en 2002 et au Ballet de l'opéra de Bordeaux en 2003. Il rejoint ensuite
le Béjart Ballet Lausanne, où il dansera des rôles de solistes, et interprète
les ballets phares de Maurice Béjart…
Chorégraphie et mise en scène : François Mauduit
Musiques : Sergei Prokofiev, Hector Berlioz, Pyotr Illich Tchaikovsky, Vicenzo
Bellini, Jacques Brel.
Distribution : Compagnie François Mauduit
Boys don't cry retrace une enfance empreinte d'une culture où la voie
prédestinée n'est pas toujours celle désirée. Entre hip-hop, danse de rue et
danse contemporaine, les danseurs, à la fois puissants et délicats, nous
emportent dans leur énergie débridée et effrénée tout en déconstruisant les
clichés de la masculinité.
ARSENAL PRODUCTIONS (PLATESV-R-2021-9524 ET 9515) en accord avec JP BOUCHARD
PRODUCTION présente ce spectacle Dans son premier spectacle, Thomas Marty se
pose les questions : comment devient-on un pré-Daron ? A quel moment tu préfères
le confort au style ? Avec simplicité et une pointe de nostalgie, il vous
embarque dans ses anecdotes... vraiment complicado ! Un spectacle d'observation
où les spectateurs se reconnaîtront. Et comme il le dit si bien : « Allez, la
bise ! »Réservations PMR 02.98.43.68.38
La poésie a toujours été, pour moi, associée a la musique. Une musique des mots,
une magie.
La compréhension intellectuelle du texte n'est parfais même pas nécessaire, ni
utile. Le jeu des sons, la partition se suffit à elle-même. Mallarmé est parfois
incompréhensible, et, pourtant, la poésie est là, et le plaisir des mots qui
chante. Dire de la poésie, la transmettre à un public fait partie de mon travail
d'acteur, de passeurs de mots, d'histoires.
Je cherche à retrouver à faire partager le même plaisir que, lorsque j'étais
enfant, mes parents me racontaient une histoire. J'ai envie de m'envoler sur les
ailes des poètes et d'emmener le public avec moi pour un envol extraordinaire,
vers un pays aussi merveilleux que le pays imaginaire de Peter Pan.
Pour cette 4e édition, Les Maîtres de l'Illusion mettent l'accent sur
l'international. Venus des 4 coins du monde, des artistes prestigieux, primés et
reconnus par leurs pairs, vont nous entraîner dans leur univers culturel et
magique. Tous ont exporté leur art dans les sites les plus insolites et
prestigieux de la planète. Performance, poésie, mystère et humour vont nous
émerveiller.
Gad Elmaleh, né le 19 avril 1971 à Casablanca, est l'un des humoristes les plus
célèbres et appréciés de la scène francophone. Sa carrière polyvalente l'a
propulsé au rang d'icône de la comédie, mêlant stand-up, cinéma et one-man
shows.
Il débute sa carrière artistique à Montréal, où il s'installe dans les années
1990. Il se lance dans le stand-up et remporte rapidement l'adhésion du public
québécois grâce à son talent et à son sens de l'observation aiguisé. Son succès
outre-Atlantique lui permet de s'imposer en France dès son retour. Son spectacle
Décalages, créé en 1997, marque un tournant majeur dans sa carrière. Ce one-man
show lui vaut une reconnaissance nationale et lance sa notoriété en France.
Parallèlement à sa carrière sur scène, Gad Elmaleh se fait remarquer au cinéma.
Il est notamment connu pour ses performances dans des films tels que La Vérité
si je mens ! 2 où il incarne le rôle de Dov, et dans Chouchou où il tient le
rôle principal.
Connu pour son humour sur scène et son talent d'acteur, il continue de captiver
son public en racontant des histoires du quotidien avec malice.
Son charme, sa créativité et son humour lui ont permis de devenir une figure
majeure de l'humour en France et de gagner une audience internationale, tant sur
scène qu'à l'écran.
Depuis quelques années, Gad Elmaleh enchaîne les spectacles.
L'Autre c'est moi, Papa est en haut, Sans tambour ou encore D'ailleurs sont
parmi les spectacles qui ont rencontré un franc succès.
Gad sera en tournée en 2024 avec son nouveau spectacle « Lui-même »
Venez vivre une expérience incroyable et drôle ! Spectacle interactif avec le
public. Avec un respect constant des participants, Olivier fera vivre des
expériences et des aventures exceptionnelles : dormir en quelques secondes,
partir pour des destinations et des émotions incroyables. Pour les spectateurs
qui préfèrent rester dans la salle, ils seront bluffés de voir leurs amis sur
scène. Le Saviez-vous' Ce spectacle rencontre un vif succès en tournée des
cinémas depuis 2019 et déjà plus de 150 représentations à travers la France.
Comment Charlie est devenu Chaplin.
C’est ce que raconte « Smile », pièce entièrement en noir et blanc, des décors
aux costumes en passant par les maquillages.
Nous sommes en 1910 dans un bar de Londres.
Charlie a rendez-vous avec une jeune femme pour lui déclarer sa flamme. Et ce
rendez-vous pourrait bien changer sa vie…
En utilisant des procédés de mise en scène tels que ralentis, accélérés,
flashbacks et changements de points de vues, cette pièce va vous plonger dans
l’univers du cinéma de Chaplin le temps d’une bulle de tendresse et de poésie.
Fort de son accroche romantique et de son esthétique Belle Epoque, le spectacle
captive et séduit à tout âge, en rendant hommage à l’âge d’or du cinéma.
Double nominations aux Molières 2023 dans la catégorie meilleure création
visuelle et sonore.