********** English **********
During American Roots Weekend, Muziekpublique organizes concert/jam nights,
workshops and dance initiations in the theme of the American roots music
"old-time."
- Friday evening 19.04
Women Rooting For Old-Time + Jam session
This evening showcases the great influence of women on American roots music.
From the soulful melodies of the blues to the spirited rhythms of bluegrass,
from the enchanting folk ballads to the infectious energy of country, women have
left an indelible mark on all facets of traditional American music. Discover the
timeless musical heritage of the United States through the eyes and voices of
the women who have shaped American roots music in all its diversity.
- Saturday night 20.04
Old time ball: Hills of Belgium & friends | Square Dance + Jam session
Hills of Belgium, aka Lorcan Fahy (violin, vocals) and Jeremy Fraboni (banjo,
vocals), are the Belgian ambassadors of Belgian mountain music. Together with a
host of old-time musicians, they will play a captivating old-time ball, assisted
by caller Annick Odom. We open the evening with a dance initiation square dance
by Belgo-American Annick Odom from West Virginia. Finally, we end the evening
with a smashing jam session.
- Workshops 20→21.04
Annick Odom - Vocals (West Virginia Ballads)
Janie Rothfield - Old-Time Fiddle
Allan Carr - Old-Time Guitar
Hilarie Burhans - Clawhammer Banjo
********** Français **********
Pendant l'American Roots Weekend, Muziekpublique organise des soirées de
concerts & jams, des ateliers et des initiations à la danse sur le thème de la
musique "old-time".
- Vendredi soir 19.04
Women Rooting For Old-Time + Jam session
Cette soirée démontre la grande influence des femmes dans la musique
traditionnelle américaine. Des mélodies émouvantes du blues aux rythmes
endiablées du bluegrass, des ballades folk enchanteresses à l’énergie
contagieuse de la country, les femmes ont laissé une marque indélébile sur
toutes les facettes de la musique traditionnelle américaine. Découvrez
l’héritage musical intemporel des États-Unis à travers les yeux et les voix des
femmes qui ont façonné cette musique dans toute sa diversité.
Samedi soir 20.04
Old time bal: Hills of Belgium & friends | Square Dance + Jam session
Hills of Belgium est mené par Lorcan Fahy (violon, chant) et Jérémie Fraboni
(banjo, chant) qui sont les véritables ambassadeurs belges de la musique
old-time. Avec une sélection de musicien·nes d’antan, ils lanceront un fascinant
bal d’antan, assistés par la meneuse belgo-américaine, Annick Odom qui ouvrira
la soirée avec une initiation à la « square dance ». Une jam session viendra
clôturer le moment en beauté !
Ateliers 20→21.04
Annick Odom – Chant (Ballades de West Virginia)
Janie Rothfield – Old-time Violon
Allan Carr – Old-time Guitare
Hilarie Burhans – Banjo Clawhammer
********** Nederlands **********
During this American Roots Weekend, Muziekpublique organizes two concert/jam
evenings and workshops during the whole weekend.
- Vrijdagavond 19.04
Women Rooting For Old-Time + Jam session
Deze avond toont de grote invloed van vrouwen op de Amerikaanse rootsmuziek. Van
de soulvolle melodieën van de blues tot de pittige ritmes van bluegrass, van de
betoverende folkballades tot de aanstekelijke energie van country: vrouwen
hebben een onuitwisbare stempel gedrukt op alle facetten van de traditionele
Amerikaanse muziek. Ontdek het tijdloze muzikale erfgoed van de Verenigde Staten
door de ogen en stemmen van de vrouwen die de Amerikaanse rootsmuziek in al zijn
diversiteit hebben vormgegeven.
- Zaterdagavond 20.04
Old time bal: Hills of Belgium & friends | Square Dance + Jam session
Hills of Belgium, oftewel Lorcan Fahy (viool, zang) en Jeremy Fraboni (banjo,
zang), zijn de Belgische ambassadeurs van de Belgische mountain music. Samen met
een keur van old time muzikanten spelen ze een boeiend old time bal, bijgestaan
door caller Annick Odom. We openen de avond met een dansinitiatie square dance
door de Belgo-Amerikaanse Annick Odom uit West-Virginia. Tenslotte eindigen we
de avond met een spetterende jamsessie.
- Workshops 20→21.04
Annick Odom – Zang (West Virginia Ballads)
Janie Rothfield – Old-Time Fiddle
Allan Carr – Old-Time Gitaar
Hilarie Burhans – Clawhammer Banjo
Festival I Love Ecuador
16september 2023
-17september 2023
Grand Place
Grand Place, Grote Markt / Grand Place, Brussels, Brussels-Capital 1000, Belgium
Free
Description
On va faire quoi là-bas ?!
Le Festival I Love Ecuador se veut diversifié. Il y aura une trentaine de stands et des produits made in Ecuador et Amsud (Pérou, Colombie, Venezuela, Mexique et même Cuba). Ce sera l’occasion, par exemple, de goûter un vrai ceviche ou un hornado bien cuisiné. Le tout, agrémenté du breuvage que vous voudrez. La modération s’impose, mais le festivalier dispose.
Les artistes les plus diverses défileront sur la scène présente sous les arcades du Cinquantenaire. Danses, parfois folkloriques, cours de danse et chants modernes
et typiques rythmeront les festivités, en plus de la présence de DJs. Vous pourriez être
(agréablement) surpris.
Enfants vivement admis : châteaux gonflables, grimages, piñatas et autres activités sont prévus.
Worldmusic
Folk
Country
Date info
2023-09-16: 12:00:00 - 23:00:00
2023-09-17: 10:00:00 - 21:00:00
Tickets
Free
Venue
Organiser
1 Picture
Suggested events
********** English **********
Just this once, the festival takes on an extra dimension. Kora Days 2024 will
explore the connection between the kora and another well-known stringed
instrument: the guitar. In addition, on this occasion, the great Toumani Diabaté
honours us with an exceptional concert that unites him with the Orchestre
National de Lille: a meeting between the kora and symphonic music that Toumani
himself explored with the late Ali Farka Touré on their legendary album Ali et
Toumani (2010). The full Kora Days programme will be announced later, but
already save the date!
********** Français **********
Une fois n’est pas coutume, le festival se dote d’une dimension supplémentaire.
Les Kora Days 2024 exploreront le lien qui unit la kora à un autre instrument à
cordes pincées très connu : la guitare. En plus, à cette occasion, l’immense
Toumani Diabaté nous fait l’honneur d’un concert exceptionnel qui l’unira à
l’Orchestre National de Lille : une rencontre entre la kora et la musique
symphonique que Toumani a lui-même explorée avec feu Ali Farka Touré sur leur
album légendaire Ali et Toumani (2010). Le programme complet des Kora Days sera
annoncé ultérieurement, mais réservez déjà les dates !
********** Nederlands **********
Deze keer krijgt het festival een extra dimensie. Tijdens de Kora Days 2024
onderzoeken we namelijk het verband tussen de kora en een ander bekend
tokkelinstrument: de gitaar. Bovendien zal de grootse Toumani Diabaté ons bij
deze gelegenheid vereren met een uitzonderlijk concert samen met het Orchestre
National de Lille. Een ontmoeting tussen de kora en de symfonische muziek die
Toumani zelf heeft verkend met wijlen Ali Farka Touré op hun legendarische album
Ali et Toumani (2010). Het volledige programma van de Kora Days wordt later
bekendgemaakt, maar duid de data nu al aan in je agenda!
Met Hidden Jams ga je op ontdekkingstocht in Etterbeek. Je leert zowel fijne
locaties als fijne muziek kennen!
Peixe e Limão is een akoestisch wereldmuziektrio klaar om je mee te nemen naar
verre landen. Hoewel ze in Brussel gevestigd zijn, zijn de invloeden het
traditionele muziekrepertoire van Zuid-Amerika, Spanje, Italië, Griekenland en
de Balkan. Op charmante wijze passen ze deze naar hun eigen smaak en
interpretatie. Een zeer gevarieerde set, in verschillende talen en vol invloeden
van verschillende genres, neemt je mee naar verre horizonten. Reis met Peixe e
Limão naar een universum van heerlijke melodieën en grooves van verre landen.
> Gratis, maar schrijf je wel in!
--
FR - Avec Hidden Jams, vous partirez à la découverte d'Etterbeek. Vous ferez
connaissance avec des lieux et de la musique exceptionnels !
Peixe e Limão est un trio acoustique de musique du monde prêt à vous emmener
dans des contrées lointaines. Bien qu'ils soient basés à Bruxelles, leurs
influences sont le répertoire de musique traditionnelle d'Amérique du Sud,
d'Espagne, d'Italie, de Grèce et des Balkans. Avec charme, ils les adaptent à
leurs propres goûts et interprétations. Un set très varié, en plusieurs langues
et riche d'influences de différents genres, vous emmène vers des horizons
lointains.
> Gratuit, mais inscrivez-vous à l'avance !
--
EN - With Hidden Jams, you'll go exploring in Etterbeek. You will get to know
both nice locations and great music!
Mesmerising Peixe e Limão is a world-music acoustic trio ready to take you to
far away lands. While Brussels-based, the band's main influences are the
traditional music repertoires of South America, Spain, Italy, Greece and the
Balkans. They charmingly re-adapt these vibes to their taste and interpretation.
A very varied set, in various languages and full of contaminations of different
genres takes you to farther horizons. Journey with Peixe e Limão to a universe
of sweet melodies and grooves of distant lands.
> Free, but don't
Fabian Tibaldi (Arg) – Voix
Daniel Gruselle (Be) - Bandoneon
Philippe Preudhomme (Be) - Piano
La musique de Piazzolla a révolutionné le tango traditionnel dans un nouveau
style appelé nuevo tango, incorporant des éléments du jazz et de la musique
classique et les poèmes surréalistes du poète uruguayen Horacio Ferrer parmi
d'autres écrivains bien connus. Le programme comprend certaines des musiques les
plus connues et les plus appréciées de Piazzolla, Chiquilín de Bachin, Balada
para un Loco et Balada para mi Muerte, ainsi que des chansons rarement
interprétées telle que La Misma Pena avec des paroles d'Homere Exposito. Daniel,
Philippe et Fabian emmèneront le public dans un voyage musical de crescendos
émotionnels, d'apogées extatiques et de descentes mélancoliques, entrecoupé de
narration racontant l'histoire de la vie et des chansons d'Astor Piazzolla.
Art Base, Saturday 27/4/24 20h, 15E ( reduced 10E for students under 26 and
jobseekers),
29 rue des Sables Zandstraat, 1000 Bruxelles. For reservations & more info to
www.art-base.be
L’édition 2024 du Festival BRuMM s’intéressera aux pratiques conviviales et
festives qui rythment la vie sociale des communautés présentes à Bruxelles.
BRuMM vous invite à découvrir ces formes chargées de sens par lesquelles se
transmettent une culture, des savoirs, des répertoires et des valeurs. Le
festival vous fera vivre des moments privilégiés où le fait d’être ensemble, de
partager et de communiquer par la musique est central ! Les musiques venues
d’ailleurs se sont perpétuées et réinventées dans un contexte socioculturel bien
différents des sociétés qui les ont vus naître et elles font aujourd’hui partie
du patrimoine musical bruxellois.
BRuMM est un projet à l’initiative des centres culturels La Villa (Ganshoren),
la Maison de la Création (Bruxelles-Nord), Le Senghor (Etterbeek), La Maison des
Cultures et de la Cohésion sociale (Molenbeek)), coordonné par le Centre
Bruxellois d’Action Interculturelle (CBAI), en partenariat avec le Centre
d’Etudes de l’Ethnicité et des Migrations (CEDEM-ULg) et Digital TransMédia.
Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles et la Commission
Communautaire Française (Cocof).
Les Jazz au Marché sont de retour et pour ce premier rendez-vous de la saison,
nous vous emmenons en Afrique de l'Ouest, avec l'excellent Zouratié Koné
Ensemble, pour partager les rythmes et les chants du Burkina Faso, du Sénégal,
de Côte d’Ivoire, du Niger, du Mali et de Guinée.
Zouratié Koné, chanteur, musicien et fabriquant d’instruments de musique, est
née à Bobo Dioulasso, Burkina Faso et a vécu au Mali et en Côte d’Ivoire. Maître
percussionniste issu d’une famille de Griots et éduqué dans une culture orale,
ce musicien hors pair s’est approprié de multiples instruments de la tradition
ouest-africaine :djembé, dundun, talking drum, longa, kora, ngoni, balafon.
Ouverture de la terrasse dès 11:00 pour l'apéro et petite restauration, début du
concert vers 13:00.
En participant au Jazz au Marché, vous soutenez activement nos projets en Haïti
(on vous explique tout ça avec plaisir).
Le Jam'in Jette Outdoor est le festival en plein air 100% gratuit le plus
branché de l'année ! Cet événement, rassemblant plus de 17.000 personnes, te
fera danser jusqu'à l'aube. Pour cette 12e édition, nos deux scènes
accueilleront 15 artistes venus du monde entier qui nous offriront des rythmes
endiablés et une ambiance débordante de bonnes vibrations.
Au programme également du cirque et des artistes de rue sous notre chapiteau,
nos villages associatif et artisanal toujours plus grands, ainsi qu'un village
enfant pour divertir les plus petits ! Des bars et restaurants seront également
de la partie pour ravir vos papilles.
Libère déjà tes 17 et 18 mai car le Jam'in Jette 2024 promet d'être plus épique
que jamais !
TCHA LIMBERGER ( VIOLIN), RENÉ BIKAR ( BRÁCS),
VILMOS CSIKOS ( DOUBLE BASS)
Tcha’s trio of Budapest musicians causes a sensation, with bursts of soaring
musical tragedy and czardas madness delivered with an astounding purity of sound
and hardly imaginable depth of musical dialogue.
In true Budapest gypsy style they switch between soaring intensity and
smouldering pathos delivering a passion and technical virtuosity that astounds.
MAGYAR NÓTA is music actually composed by the Hungarian nobility, to liven up
their noble feasts and parties. They were looking in the 19th century for
Hungarian music, that had to be less primitive than the traditional Hungarian
music, which was only played by the illiterate peasants.
So they invented a new style, based on elements of Hungarian folk music, both
textual and melodic-harmonic, all played with a classical Western European
sound.
They hired gypsy musicians to come and live with them at the castles, where they
should learn to play violin, double bass, clarinet and cimbalom in a classical
way. Then they should make the new repertoire into one of the most highly
regarded forms of popular music.
‘I myself started to learn that style because the Sinti, Gypsies from western
Europe, including my own family, very much look up to, and love, this Hungarian
music.
Manouche and Sinti used to copy that style, but without the necessary know-how
and especially without the Hungarian language, which one needs very much to be
able to interpret that style well.
This is why I started to learn Hungarian at the age of 20 and spent a year and a
half in Budapest to master this music.
I then founded the Tcha Limberger's Budapest Orchestra.
For this concert we speak of the Budapest Ensemble, since it consists of not
more than three musicians.
This music continues to fascinate me deeply.’
https://www.youtube.com/watch?v=CxE15WG6FzE&list=PL1E_Bc2ePJ4kTqLfDJQMzY9S1p8IJuanE
https://tchalimberger.com/artists/budapest-gypsy-orchestra/
Art Base, Saturday 18/5/24 20h, 20E ( reduced 15E for students under 26 and
jobseekers),
29 rue des Sables Zandstraat, 1000 Bruxelles. For reservations & more info to
www.art-base.be
********** Français **********
Née d'une famille cosmopolite, Joe Bel a grandi en voyageant entre les Alpes
françaises, la mer Méditerranée et l'Amérique du Nord. Elle développa un amour
pour la musique dès son plus jeune âge après avoir été bercée par les vinyles de
Paul McCartney, George Harrison, Otis Redding, ainsi que les chants
traditionnels judéo-espagnols chers à la famille. Instinctive et autodidacte,
Joe fait ses tous premiers pas sur scène seule à la guitare en 2012, juste après
la naissance de son premier enfant, à l’âge de 23 ans. Quelques mois plus tard,
Asaf Avidan découvre sa soul folk envoûtante et lui offre toutes les premières
parties de sa tournée européenne. Son EP remarqué, « Hit the Roads », lui a
permis de se produire à travers l'Europe et jusqu'au Japon.
En 2020, attendant son deuxième enfant, elle se lance dans l’écriture de son
deuxième opus, « Family Tree » : une exploration à la recherche de ses origines
multiples, alliant folk, mélodies entêtantes et couleurs méditerranéennes. À
travers un son toujours organique, en anglais et en français, mais également en
ladino, ancien espagnol que parlait encore son grand-père, elle choisit de se
dévoiler un peu plus, dans un album qui invite au voyage de la transmission
entre les générations.
********** Nederlands **********
Joe Bel werd geboren in een kosmopolitische familie, en groeide op terwijl ze
reisde tussen de Franse Alpen, de Middellandse Zee en Noord-Amerika. Al op jonge
leeftijd ontwikkelde ze een liefde voor muziek. Ze werd geraakt door de platen
van Paul McCartney, George Harrison en Otis Redding, maar evenzeer door de
traditionele Joods-Spaanse liederen die haar familie dierbaar zijn. In 2012, op
23-jarige leeftijd, zette ze haar eerste stappen op het podium, solo en met
enkel haar gitaar als begeleiding. Enkele maanden later ontdekte Asaf Avidan
haar beklijvende folk soul, en bood haar prompt alle support slots aan op zijn
Europese tour.
Haar veelgeprezen EP ‘Hit the Roads’ bracht haar ondertussen door heel Europa en
zelfs Japan, en in 2020 begon ze te schrijven aan ‘Family Tree’, een plaat
waarop ze haar meervoudige afkomst exploreert. Het album is een geweldige
combinatie van folk, onstuimige melodieën en mediterrane kleuren, waarop ze
zingt in het Engels en het Frans, maar ook in het Ladino, het oude Spaans dat
nog steeds door haar grootvader wordt gesproken. ‘Family Tree’ is
intergenerationeel, en heeft voor iedereen wel wat te bieden.
Nicolas Delaigue is a sitar and surbahar player, specialist of north indian
classical music. After years of immersion, practice and dedication to this art,
he was able to create a bridge between India and the West, and become a
reference in the interpretation and teaching of this music in Europe. Nicolas
has learned sitar and hindustani classical music with Patrick Moutal, Indrajit
Banerjee and have received additionnal training with Sugato and Ustad Shahid
Parvez. Today, as a international concert performer, Nicolas have presented his
music in many prestigious venues in Europe and around the world. Nicolas teaches
sitar, Indian music and modal improvisation in numerous public, private and
associative structures throughout France and Europe. In 2022, he was appointed
professor of Indian Music and modal improvisation at the National Conservatory
of Paris (CNSMDP).
An All India Radio Grade A Artist, Sandip Banerjee is playing tabla since 1973.
He is well known for his graceful accompaniment and powerful adept solo
performance. He is an enlisted artist in ICCR( Indian Council for Cultural
Relation) in professional category and SPIC MACAY. He has several CDs with
different artists in India and abroad. His book on learning Tabla titled ‘Le
Tabla’ has been published from ID Music, France. This book is also available in
English now. A rare combination of talent, dedication and good sensibilities
have brought Sandip to the top of his art. Lovers of Indian Classical music
around the world will continue to be enthralled by this first class mature and
powerful performing artist now and in the years to come.
https://www.youtube.com/results?search_query=nicolas+delaigue
http://www.sandipbanerjee.com/ https://www.youtube.com/watch?v=btizXhDELWM
https://m.youtube.com/user/sandipbanerjeetabla
Art Base, Sunday 19/5/24 14h, 15E ( reduced 10E for students under 26 and
jobseekers),
29 rue des Sables Zandstraat, 1000 Bruxelles. For reservations & more info to
www.art-base.be