59 Rivoli

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La Galerie du 59 Rivoli à Paris accueille "L'Art d'illustrer Vin De France" du 23 juillet au 4 août 2024. Cette exposition rendue possible grâce au soutien du mécénat de l’Anivin de France va permettre de découvrir les œuvres de 10 artistes, dont 6 en devenir, dans le beau repaire d'artistes qu'est le 59 Rivoli. Au programme : des œuvres hautes en couleur mettant en avant des thèmes tels que la biodiversité dans les vignes, la devise "Liberté, Qualité, Créativité", l’art de vivre à la française et les secrets de la mixologie ! L'exposition gratuite "L'Art d'illustrer Vin De France" marque le lancement du premier projet de mécénat artistique de l'Anivin de France, visant à soutenir de jeunes artistes sur la scène internationale. Pour cette première, six illustrateurs de talent ont été sélectionnés à la suite d'un appel à création pour représenter l'essence de la "French Touch" à travers leurs œuvres. Et quoi de mieux qu'exposer au 59 Rivoli - l’ancien squat devenu incubateur d’artistes - pour faire découvrir leurs univers créatifs ! Les deux étages du lieu vont donc accueillir les œuvres de Svetlana Naydenova, Laura Henderson, Paul Hofer, La Fête Sauvage, Léa Morineau, Ambre Verschaeve mais aussi de Didouch, Franckie Alarcon, Mathilde Bel, et Beax ! Des illustrations colorées et dynamiques qui offrent des interprétations sensibles de « L’Art d’illustrer Vin De France ». Pas de vente sur place mais les œuvres seront disponibles en tirages limités à la Slow Galerie ! Pour rendre l'exposition plus collaborative, un espace permettra aux visiteurs de réaliser leur propre étiquette de vin, à l’accrocher sur l'espace collaboratif et à partager leur création sur les réseaux sociaux. Lors de votre visite, profitez-en pour découvrir les ateliers des 30 artistes en résidence au 59 Rivoli et laissez-vous transporter par l’œuvre monumentale de Simon Lamasa qui orne la façade du 59 Rivoli cet été ! L'abus d'alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération.

Past events

Lorsqu'on remonte la Rue de Rivoli, un bâtiment se distingue par une décoration haute en couleurs qui détonnent parmi les immeubles en pierre de taille. Bienvenue au 59 Rivoli, un squat artistique qui nous dévoile des expositions gratuites. Le quartier du Marais, à la fois chic et avant-garde, un brin chill, et un poil décalé, est de ces spots parisiens qui mettent tout le monde d'accord. Il nous entraine au coeur d'un Paris décontracté et branché et nous partage au détour de ses rues, des ambiances qui contribuent au folklore de la capitale. Et lorsqu'on se balade sur la Rue de Rivoli qui constitue l'axe historique de la ville de Paris, les regards curieux peuvent alors être attirés par un immeuble en pierre de taille orné d'oeuvres souvent hauts en couleur qui changent régulièrement. Ce lieu insolite, c'est le 59 Rivoli. Ce célèbre squat d'artistes est entré officiellement dans la légalité en 2009. Désormais qualifié d'After-Squat, le 59 Rivoli et sa trentaine d'artistes en résidence fait partie de ces spots insolites qui s'est fait une place de choix dans le folklore des sorties parisiennes. Dans cette galerie d'art insolite de 1000m2, les passionnés et curieux peuvent partir à la découverte d'expositions gratuites dont le thème change régulièrement et aller à la rencontre de leurs créateurs. Un bon plan original à ne pas manquer lors de vos vadrouilles dans le quartier. "L'Art d'illustrer Vin De France", l'exposition French touch de l'été au 59 Rivoli !Sponsorisé - La Galerie du 59 Rivoli à Paris accueille "L'Art d'illustrer Vin De France" du 23 juillet au 4 août 2024. Cette exposition rendue possible grâce au soutien du mécénat de l’Anivin de France va permettre de découvrir les œuvres de 10 artistes, dont 6 en devenir, dans le beau repaire d'artistes qu'est le 59 Rivoli. Au programme : des œuvres hautes en couleur mettant en avant des thèmes tels que la biodiversité dans les vignes, la devise "Liberté, Qualité, Créativité", l’art de vivre à la française et les secrets de la mixologie ! [Lire la suite]
Le couturier Jérôme Blin dévoile ses créations au 59 Rivoli à Paris, du 4 au 18 mars 2024. Cinq pièces portées lors d'un défilé sur l'Île Saint-Louis seront présentées au coeur d'une exposition mode gratuite, incluant également un hologramme de Marguerite de Provence, reine de France. Du 4 au 18 mars 2024, découvrez l'univers élégant du couturier Jérôme Blin au 59 Rivoli, la galerie - ateliers d'artistes au coeur de Paris, entre la Samaritaine et le Théâtre du Châtelet. Cette nouvelle exposition gratuite dévoilera cinq de ses créations portées par des muses lors d'un défilé artistique exceptionnel qui s'est tenu sur l'Île Saint-Louis en septembre dernier. Une déambulation festive et conviviale, orchestrée par l'Association des Commerçants de l'Île Saint-Louis, qui a rendu hommage à Marguerite de Provence, reine de France et épouse méconnue de Saint Louis, à travers, entre autres, les créations couture de Jérôme Blin. Ont défilé, ce jour-là, une farandole de robes inspirées de l'essence de cette figure historique, et reflétant l'engagement du couturier envers la femme contemporaine. Au milieu de l'exposition mode du 59 Rivoli, apparaîtra aussi un hologramme en 3D de Marguerite, revêtu de la divine robe "Ishtar" en dentelle de calais et tulle. Cette robe, baptisée du nom de la grande déesse de l'amour et de la guerre dans la mythologie mésopotamienne, sera accompagnée d'une tiare en bronze massif doré de la griffe parisienne Maison Alivon. Au cours de votre virée shopping rue de Rivoli, profitez-en pour découvrir les fabuleuses pièces couture de Jérôme Blin !
La galerie Cohle vous attend ce samedi 9 décembre pour le lancement du premier livre de l'artiste français Pez intitulé "The Sketch Book" et le vernissage de l'exposition éponyme ! Cet ouvrage exceptionnel retrace une décennie de créativité et d'innovation artistique, de 2013 à 2023, à travers cinq séries emblématiques : Distroy, Muses et Hommes, Greenpiece, Dream et Civilization. A l'occasion du lancement du livre en présence de l'artiste, vous pourrez également découvrir l'exposition " 10 years of sketches" présentant des oeuvres originales, éditions et croquis retraçant ses 10 dernières années de création. The Sketch Book: 10 years of sketches n'est pas seulement un livre d'art. Il représente le lien vertical d'une approche personnelle de PEZ face à notre monde consumériste, aux icônes populaires, à son amour du graffiti et aux grands maîtres de la peinture. Chaque page de ce livre est une fenêtre sur son univers, où chaque coup de crayon spasmodique, artériel et parfois débilitant - définit son art unique. À travers ce livre, PEZ nous invite à plonger dans un voyage artistique, à la découverte d'un monde où l'art est un puissant moyen de communication, de réflexion et d'émotion. "I0 Years of Sketches" est une célébration de l'art, de l'humanité et de la passion indomptable de l'artiste.
La Cohle Gallery est heureuse de présenter « Regards Croisés » une exposition collective présentant le travail de six artistes internationaux: Anthony Padilla, Anuk Rocha, Iryna Maksymova, Nina Baxter, Phoebe Evans et Therese Mulgrew. Chaque artiste, à travers ses créations uniques, offre un regard intime sur les thèmes de l'identité, de la nature, et de la réalité subconsciente, invitant les spectateurs à une réflexion profonde sur la diversité des expériences humaines.
Pour la dernière exposition de l’année 2022, la Cohle Gallery est heureuse de présenter une exposition collective regroupant le travail de plus d’une dizaine d’artistes aux horizons variés et venant de quatre continents différents. Exposition du 10 au 31 décembre 2022. A cette occasion, vous pourrez découvrir le travail d’artistes pour la première fois exposés en France voire en Europe mais également redécouvrir le travail d’artistes d’ores et déjà représentés par la galerie comme Adam Handler, Fenx ou encore Ben Cooney qui après une première exposition au sein de notre espace sur l’île de Minorque rejoint notre équipe parisienne. Par le biais de cette exposition, la Cohle Gallery vous invite à découvrir la scène internationale émergente sous toutes ses formes et couleurs illustrant ainsi toute la diversité, l’inventivité mais également la créativité de cette nouvelle génération d’artistes. Listes des artistes: Adam Handler (USA) - Brittany Fanning (USA) - Fenx (FR) - Ben Cooney (R-U) - Yusuff Aina (NG) - Yusuke Toda (JP) - Atelier Ate (FR) - Samantha Ornon (FR) - Abuoluwaseyi Oluwadare (NG) - Saerom Jeong (KR) - Ju Schnee (AT) - Ota (KR)