Kaaitheater: Pankaj Tiwari - Paper Planes

Beschrijving

PaperPlanes is een poëtische politieke reflectie over klimaatverandering en de relatie tussen het Westen en het Globale Zuiden, over uiteenlopende realiteiten, over dromen, over schaamte. Voor sommigen is het vliegtuig een symbool van hersenloze overconsumptie en voor anderen is het een drager van dromen. Wie mag er vliegen en wiens hoop moet op de grond blijven?

Het publiek, omringd door 15.000 papieren vliegtuigjes - die symbool staan voor de 15.000 euro die niet-EU-burgers moeten betalen om een Europees studentenvisum aan te kunnen vragen - wordt geconfronteerd met de ethiek van vliegen in een geglobaliseerde wereld. PaperPlanes bevraagt kapitalistische opvattingen over milieurechtvaardigheid door middel van beeldende kunst, verhalen, poëtische reflecties en experimenteel geluid en is een zoektocht naar een wenselijke toekomst, weg van al te simplistische narratieven.



Pankaj Tiwari is een hedendaagse kunstenaar, performancemaker en curator uit Balrampur, India, momenteel gevestigd in Amsterdam. Zijn werk brengt Oosterse perspectieven in het Westerse discours over sociopolitieke kwesties.

Nick Verstand is een hedendaagse kunstenaar die onderzoek doet naar de menselijke perceptie door middel van ruimtelijke audiovisuele composities. Zijn autonome installaties en live performances onderzoeken de grens tussen het materiële en het immateriële en worden gecreëerd door middel van collaboratieve ontwerpprocessen gericht op het doorbreken van sociale grenzen.

concept, text, performance Pankaj Tiwari | installation design Nick Verstand | production installation Studio Current | interlocutor Michiel Vandevelde | audio design Marijn Cinjee | motion & light design Wes Broersen | production Wout Panis & Jose Rosenzweig | text advisor Francesca Lazzeri | production assistance Sankrit Kulmanochawong, Nick van der Woude | image Oat Sankrit Kulmanochawong | co-production Fonds Podiumkunsten / Performing Arts Fund NL, Spielart Das Theaterfestival, DE SINGEL, Amste

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Voorgestelde evenementen

Ce 29 juin, retrouvez 50 humoristes en une seule soirée au Spirito ! Vous avez bien lu ! Pour fêter la fin de la saison du What The Fun, 50 de nos artistes habitués vont se passer le micro les uns après les autres lors d’une soirée aux proportions énormes. Ils n’auront chacun que 90 secondes pour vous faire rire. De quoi découvrir 50 univers, 50 personnalités, 50 blagues ou tentatives de blagues en une seule soirée ! Le Spirito : Rue de Stassart 18, 1050 Ixelles OUVERTURE Des Portes : 19h00 DÉBUT du Spectacle : 20h What The Fun : la Nouvelle vague du Stand Up
Les Dimanches du Conte sont de retour sur la scène du centre culturel Bruegel, au coeur des Marolles. Pour cette reprise, venez passer un moment en famille avec un Tour de contes chanté par Marie Thys. Début du spectacle : 14h Durée : 1h Réservation encouragée sur le site du C.C. Bruegel : https://ccbruegel.be/programme/tour-de-contes-en-chanson/
Les Ravis est un voyage au pays des sots, des simples, des innocents, des perdus, des perdants. Accompagné de sa cithare hongroise, sa flûte de paon et son violon, le conteur Michel Hindenoch prend un malin plaisir à aller à contre-courant de ce monde à l'envers. Le conteur puise dans les histoires de Grimm, Pourrat, Cosquin et les traditions orales de Provence, d'Auvergne et de la Bretagne gallaise pour vous guider dans un voyage dont on revient le cœur ouvert, le cœur léger… Un spectacle pour toute la famille. Début du spectacle : 17h Durée : 1h30 Réservations via la site du C.C. Bruegel : https://ccbruegel.be/programme/les-ravis/ (attention : le nombre de places est limité)
Cet été ! Une parodie de l’opéra "Faust" d’après Charles Gounod ! Comment Toone en est-il arrivé à Gounod ? Au temps où La Monnaie, maintenant Opéra National, disposait de privilèges écrasants par rapport aux autres théâtres de Bruxelles, Tôône-Dufeys (une autre dynastie de marionnettistes) se rendait régulièrement à l’Opéra pour y copier le plus fidèlement possible ces grands spectacles inaccessibles pour le peuple des Marolles et les présenter ensuite dans son théâtre. Les marionnettes traditionnelles étaient alors le seul moyen d’éducation populaire d’un public toujours prêt à s’enthousiasmer pour les plus grandes oeuvres. Toone VII à son tour se pencha sur l’opéra de Gounod pour en faire une adaptation parodique. « ... Tandis que le docteur Faust boit une dernière gueuze dans l’espoir d’une mort subite, un inquiétant personnage, le “Deuvel”, vient lui proposer des paquets de billets de mille et une belle “mokske” au doux nom de Marguerite, en échange de son âme. On fait un tour à la foire du midi, on passe (en coulisses) une nuit enchanteresse et... c’est le coup de foudre. Avec une conséquence pour Marguerite : “Des robes qui vont devenir trop courtes par devant”... Quiconque s’aventure dans le vaste univers que représente ce sujet comprendra, à travers l’humour, le sentiment de paix intérieure qui l’anime. On devine aisément ce que peuvent donner des mélodies telles que Salut, demeure chaste et pure ou Anges purs, anges radieux accommodées à la sauce bruxelloise... » (La Lanterne) Fidèle à la tradition, Toone fait toutes les voix et n’hésite pas à pousser le grand air des bijoux à l’égal de notre célèbre Castafiore. Les décors et costumes de Raymond Renard donnent à Marguerite toutes les raisons de se voir si belle en ce miroir.
Broadway! Un univers incroyable et enivrant où se mêlent magie, mélodies, rythmes, émotions, histoires chantées, et rêve…Au fil des années, la comédie musicale a su se développer et se réinventer, explorant sans cesse de nouveaux styles, nous embarquant chaque fois dans un monde différent, et créant bien souvent d’énormes succès musicaux !C’est au travers d’une ambiance intimiste que la Compagnie Move & Tap a souhaité partager cet univers : un piano, un micro, et une paire de claquettes… Il n’en faut pas plus pour que notre trio partage avec vous leur passion et vous transporte dans cet univers insolite.Une grosse dose de swing et de rythmes endiablés, une voix cristalline, et des mélodies repensées - pour que vous puissiez à la fois vous laisser embarquer par la douceur du piano et la puissance des claquettes – Voilà les ingrédients à la base de la création de « A Shuffle of Broadway ». Un savant mélange visant à rassembler et toucher un public de tous âges et de tout horizon à travers différentes chansons et numéros connus et moins connus.Bref, « A Shuffle of Broadway » est un spectacle qui vous transportera dans ce monde fabuleux et vous fera découvrir ou redécouvrir la comédie musicale sur une note joyeuse, rythmée et originale !
Las Estumelinks, la Tropa presenta, « Extracto en Sezuan », adaptación de la obra ‘El Alma buena de Sezuan’ de Bertolt Brecht. Adaptada y dirigida por Marcela González Portales, con acompañamiento musical de Tonia Tamburi. Las Estumelinks explora el gesto social y el teatro épico de Brecht. Insertos en un sistema de consumo y de apariencias donde la violencia no está ausente. Brecht, el visionario dramaturgo alemán, es de absoluta actualidad y nos llama una vez más a mirar a nuestro alrededor y no quedar impávidos frente a la injusticia cotidiana. "Las Estumelinks, La Tropa", es una compañia teatral enraizada en Bruselas, Bélgica. Somos actores y actrices amateurs y profesionales, somos inmigrantes y expats en una ciudad de 180 nacionalidades distintas. Nos dedicamos a aprender la discimplina teatral bajo la dirección de Marcela González y creamos obras teatrales en español principalmente.
Scenocity félicite pour leurs réussites d’examen d’entrée au conservatoire de Bruxelles, Liège, INSAS et L’IAD (Après leur participation aux 2 semaines de stage) Jean, Félix, Kelly, Exaucé, Brigitte, Noël et Agathe. l’an passé, il ne faut pas oublier : Zoé, Maya, Lola, Laurie, Émilie, Alexandre, Anaïs, Aleksandra ainsi que Bianca to the London Acdemy of Music and Dramatic Art (LAMDA) pour la saison 2022/23, Agata prépare quand à elle l’entrée at The Royal Academy of Dramatic Art (RADA London) Félicitation à l’approche déjà de la dernière année à Emma, Anne-Claire, Nora, Eva, Athina, Sophie, Noémie, Martin et François. Le coaching de suivi durant et avant l’été sont inclus dans le prix et a formation. Pour vous préparer à des études de théâtre, pour approfondir votre jeu ? L’objectif : fournir aux étudiants une base de développement, grâce à une technique de jeu solide, un travail de voix et langage, une exploration du mouvement et physique, ainsi que des scènes contemporaines, classiques, en Alexandrin, monologues, fables et performances. Les étudiants développeront un corps réactif et facile, une voix forte et claire et une compréhension claire de la technique. Les étudiants participeront à une formation intensive d’acteur comprenant des exercices filmés et évalués afin d’évoluer et de se corriger. • Un travail sur la sensibilité et les capacités d’expression des stagiaires. • Exercices de concentration. • Un travail individuel et des exercices collectifs. • Exercices de mise en jeu : travail sur l’imaginaire, l’écoute, le mouvement • Respiration, diction et pose de voix 1 heure. • Travail de scènes de théâtre classique, moderne ou contemporain. • Travail de monologues, de performances libres. • Remarque : ce programme adhère à une politique de participation et à des normes professionnelles strictes. • Tous les étudiants doivent être à l’heure et prêts à participer à toutes les classes. • Ceux qui ne sont pas préparés ou en retard seront dispensés du programme. Suivi d’un coaching pour atteindre ses objectifs. Possibilité de restauration froide ou chaude sur place. Parking gratuit zone bleue animé par Philippe Cornette Cinéaste, acteur, auteur, scénariste et metteur en scène, il est passé après ses études de cinéma en Belgique puis d’acting à NY. Prix France 3 au festival de Montbéliard, on lui doit plus de 15 mises en scène au théâtre. Au cinéma et à la télévision, ‘L’instant d’un regard”, “T’as bien fait de venir Paul”, “Et demain matin”. Auteur des pièces “La voleuse de bonbons”, “Ré-Urgences”, “Ciné Mac Beth, etc. Il prépare deux longs métrages : “La cage aux oiseaux” et “Le dernier train”, son court métrage réalisé avec ses élèves “Putain d’amendement” est en sélection officiel dans 3 festivals Internationaux et à obtenu au FIFE le prix du meilleur espoir féminin, meilleur réalisateur et meilleur scénario, une série “Au nom des enfants” est en pré-production. Il donne cours régulièrement à Paris, Vienne, Genève..
Partir du travail par soi-même sur l’action, la vérité du ressentir et du sentir, le mouvement naturel au cinéma sans que le corps y fasse obstacle pour retrouver ce mouvement naturel, processus de l’expression de l’émotion. Les trois moteurs de la vie psychique, – L’Intelligence – La Volonté – L’Affectivité. Le si magique, les circonstances données et les séquences d’action. Mémoire émotionnelle affective imaginaire, les sentiments en direct. L’enchaînement fluide des émotions différentes, sont tempo- rythme intérieur et extérieur. travail pratique sur : Les évènements, l’évaluation des faits, le surobjectif, l’action transversale, le second plan, le monologue intérieur, la vision, la pause psychologique. Tous les exercices seront filmés et analysés. Une scène sera filmée en plusieurs plans sur support 35MM et monté par la suite pouvant servir à votre bande démo. • Finalité plusieurs scènes de films destinés à votre bande démo vidéo.
Partir du travail par soi-même sur l'action, la vérité du ressentir et du sentir, le mouvement naturel au cinéma sans que le corps y fasse obstacle pour retrouver ce mouvement naturel, processus de l'expression de l'émotion. Les trois moteurs de la vie psychique, - L'Intelligence - La Volonté - L'Affectivité. Le si magique, les circonstances données et les séquences d'action. Mémoire émotionnelle affective imaginaire, les sentiments en direct. L'enchaînement fluide des émotions différentes, sont tempo- rythme intérieur et extérieur. travail pratique sur : Les évènements, l'évaluation des faits, le surobjectif, l'action transversale, le second plan, le monologue intérieur, la vision, la pause psychologique. Tous les exercices seront filmés et analysés. Une scène sera filmée en plusieurs plans sur support 35MM et monté par la suite pouvant servir à votre bande démo. Possibilité de restauration sur place. Il y a une cuisine. animé par Philippe Cornette Cinéaste, acteur, auteur, scénariste et metteur en scène, il est passé après ses études de cinéma en Belgique puis d’acting à NY. Prix France 3 au festival de Montbéliard, on lui doit plus de 15 mises en scène au théâtre. Au cinéma et à la télévision, ‘L’instant d’un regard”, “T’as bien fait de venir Paul”, “Et demain matin”. Auteur des pièces “La voleuse de bonbons”, “Ré-Urgences”, “Ciné Mac Beth, etc. Il prépare deux longs métrages : “La cage aux oiseaux” et “Le dernier train”, son court métrage réalisé avec ses élèves “Putain d’amendement” est en sélection officiel dans 3 festivals Internationaux et à obtenu au FIFE le prix du meilleur espoir féminin, meilleur réalisateur et meilleur scénario, une série “Au nom des enfants” est en pré-production. Il donne cours régulièrement à Paris, Vienne, Genève.. https://www.youtube.com/watch?v=6HuSnHUp-IU https://www.youtube.com/watch?v=Ruflm657IVE
Osez le conte pour adultes ! (Spectacle en français) Chaque troisième vendredi du mois de 20h à 22h30, on vous raconte des histoires drôles, étonnantes, délirantes, émouvantes, destinées à un public adulte. Depuis treize ans, la scène ouverte "Les Zapéro-contes" accueille à Bruxelles des conteurs de toute la Belgique et parfois aussi de France. Organisées par l'Asbl Racontance, ces scènes ouvertes ont pour objectif de vous faire découvrir l'immense richesse de l'univers du conte (traditionnel, philosophique, fantastique, humoristique…et même parfois coquin) tout en battant en brèche le cliché réducteur qui veut que celui-ci soit destiné aux seuls enfants. La soirée est animée par Dominique Brynaert, conteur et ancien journaliste télé. Ces soirées se déroulent dans le fantastique décor Art Nouveau d’une maison et brasserie mythique de Bruxelles : De Ultieme Hallucinatie, restaurée par une équipe passionnée de patrimoine et de culture. L'entrée est libre (participation au chapeau en solidarité avec les artistes) afin de vous faire découvrir cette discipline artistique et offrir la culture à toutes les bourses. Vu le succès habituel, les réservations sont fortement recommandées via le site de Racontance : www.racontance.be ou par mail : racontance@hotmail.com Possibilités de repas sur place avant spectacle en réservant une table via le site internet de De Ultieme Hallucinatie