Festival Midis Minimes

Description


********** Français **********

Chaque été depuis 1986, le festival Midis-Minimes propose des concerts courts de 35 minutes au Conservatoire royal de Bruxelles tous les jours de la semaine à 12h15, entre le 1er juillet et le 31 août. Le concept de découverte – qui concerne autant le répertoire que les interprètes - s’accompagne d’une politique tarifaire aussi réduite que possible avec pour objectif l’accès pour tous (6 EUR). Depuis 2002, en collaboration avec 30CC, les Midis-Minimes dédoublent leurs concerts à Leuven dans le cadre du festival Zomer van Sint-Pieter. La Programmation Nous considérons qu’il n’y a pas d’un côté des initiés qui savent et de l’autre des spectateurs passifs ; il y a le répertoire, un vaste patrimoine commun, dans lequel les interprètes puisent avec inspiration, et que le public s’approprie et découvre le temps du concert. En explorant un répertoire particulièrement vaste, qui s’étend du Moyen Âge au XXIe siècle, qui aborde aussi les musiques non européennes, nous espérons satisfaire à peu près tout le monde dans ses goûts existants, mais surtout faire découvrir à chacun des œuvres qu’il ignore, élargir le champ de sa connaissance, créer des prolongements. La rédaction des notices de programme s’adresse, elle aussi, à tout public. Dans un langage simple, ces textes présentent les musiciens et les œuvres qu’ils jouent, le contexte dans lequel ces œuvres s’inscrivent, de façon à stimuler l’écoute, à établir des ponts avec des repères connus. Ces notices sont distribuées gratuitement avec le ticket d’entrée, pour que chacun puisse en bénéficier. La programmation est aussi large que possible, couvrant toutes les époques et une grande diversité de genres musicaux. ​Du 3 au 20 juillet + du 7 au 31 août Conservatoire royal Rue de la Régence, 30A 1000 Bruxelles Du 24 juillet au 4 août Notre-Dame des Victoires au Sablon. Rue des Sablons 1000 Bruxelles


********** Nederlands **********

Sinds 1986 presenteert het Festival Midis-Minimes elke zomer korte concerten in het Koninklijk Conservatorium Brussel. Deze vinden elke weekdag plaats, van 1 juli tot 31 augustus, en duren 35 minuten. Nieuwsgierigheid, verscheidenheid en ontdekkingen lopen als een rode draad doorheen de programmering. Die is internationaal, focust zich op kamermuziekensembles en beslaat alle periodes, van de middeleeuwen tot nu. Centraal staat het begrip ‘ontdekking’, dat zowel op het repertoire als op de uitvoerders slaat. Dit gaat gepaard met een zo laag mogelijke toegangsprijs (6 euro), zodat concerten voor iedereen toegankelijk zijn. Sinds 2002 werkt Midis-Minimes samen met 30CC in Leuven, waar de meeste concerten ook op de affiche van het festival Zomer van Sint-Pieter staan. De programmering We gaan ervan uit dat er niet aan de ene kant geïnitieerden zijn en aan de andere kant passieve luisteraars. Het repertoire vormt een immens gemeenschappelijk patrimonium waaruit de vertolkers kunnen putten en inspiratie halen, en dat het publiek tijdens het concert ontdekt en zich eigen maakt. We verkennen een bijzonder breed repertoire dat van de middeleeuwen tot de 21ste eeuw reikt en ook niet-Europese muziek omvat. We hopen aan de smaak van bijna iedereen tegemoet te komen, maar willen vooral de luisteraars muziek laten ontdekken die ze niet kennen en zodoende hun kennis verbreden. Ook het programmablad is voor een breed publiek bedoeld. De teksten zijn in een bevattelijke taal geschreven en stellen niet alleen de muzikanten voor, maar ook de werken die ze spelen en de context waarin die ontstonden. Dat stimuleert de luistervaardigheid van het publiek, dat aldus verbanden kan leggen met bekende aanknopingspunten. Die programmabladen zijn gratis en worden samen met het toegangsbewijs aan de bezoeker overhandigd, zodat ze iedereen van nut kunnen zijn. De programmering is zo breed mogelijk opgevat, beslaat alle periodes en getuigt van een grote diversiteit aan muziekgenres. Van 3 tot 20 julli + van 7 to 31 augustus Koninklijk Conservatorium Regentschapsstraat 30A 1000 Brussel Van 24 julli tot 4 augustus ​Onze-Lieve-Vrouw ter Zege op de Zavelkerk Zavelstraat 1000 Brussel

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********** English ********** In 2024, the Queen Elisabeth Competition will be dedicated to the violin for the twentieth time. The best young violinists from the four corners of the world will compete in Brussels, from 6 May to 12 June. Tickets and subscriptions will be on sale as from February 2024. ********** Français ********** En 2024, le Concours Reine Elisabeth sera dédié au violon pour la 20ième fois. De jeunes violonistes venant du monde entier se présenteront à Bruxelles du 6 mai au 12 juin. Les tickets et abonnements seront en vente à partir de février 2024. ********** Nederlands ********** In 2024 zal de Koningin Elisabethwedstrijd voor de twintigste keer in het teken staan van de viool. De beste violisten uit de vier windstreken zullen zich met elkaar meten in Brussel, van 6 mei tot 12 juni. De tickets en abonnementen zullen verkocht worden vanaf februari 2024.
********** Français ********** Plus d'informations bientôt... Flagey, Queen Elisabeth Competition ********** Nederlands ********** Meer informatie binnenkort... Flagey, Queen Elisabeth Competition ********** English ********** More information soon... Flagey, Queen Elisabeth Competition
********** Nederlands ********** Op het programma: Vocalise-étude en forme de Habanera (1907); Vijf populaire Griekse melodieën (1906): Chanson de la mariée Là-bas, vers l’église Quel galant m’est comparable Chanson des cueilleuses de lentisques Tout gai !; Deux mélodies hébraïques (1914): Kaddish L’énigme éternelle; Chanson écossaise (1909); Rhapsodie espagnole (1907): Habanera; Shéhérazade (1903): Asie La flûte enchantée L’indifférent; Chansons madécasses (1926): Nahandove Aoua Il est doux; L’Heure Espagnole (1907). ********** Français ********** Au programme: Vocalise-étude en forme de Habanera (1907); Cinq mélodies populaires grecques (1906): Chanson de la mariée Là-bas, vers l’église Quel galant m’est comparable Chanson des cueilleuses de lentisques Tout gai !; Deux mélodies hébraïques (1914): Kaddish L’énigme éternelle; Chanson écossaise (1909); Rhapsodie espagnole (1907): Habanera; Shéhérazade (1903): Asie La flûte enchantée L’indifférent; Chansons madécasses (1926): Nahandove Aoua Il est doux; L’Heure Espagnole (1907): Air de Concepcion: « Oh! la pitoyable aventure! ». ********** English ********** Program: Vocalise-study in the form of a Habanera (1907) Five Greek folk melodies (1906) Bride's song Là-bas, vers l'église Quel galant m'est comparable Song of the lentisque pickers Tout gai! Two Hebrew melodies (1914) Kaddish L'énigme éternelle Scottish song (1909) Spanish Rhapsody (1907) Habanera Scheherazade (1903) Asia The enchanted flute L'indifférent Chansons madécasses (1926) Nahandove Aoua Il est doux L'Heure Espagnole (1907)
********** English ********** Sean Shibe appears here as a "ECHO Rising Star" but is already a star in his own right. He is considered one of today’s most versatile guitarists, as virtuosic and sensitive on a classical guitar as he is on a Fender Stratocaster. His innovative approach to the instrument has earned him a reputation as the musician with “one of the most discerning ears in the business” (Gramophone). He has already won a carload of prestigious awards, most recently the 2022 Leonard Bernstein Award. His critically acclaimed recordings have won him two Gramophone Awards, an Opus Klassik, and a Grammy nomination in 2024 in the 'Best Classical Vocal Album' category for his album Broken Branches (Pentatone) recorded with tenor Karim Sulayman. Sean Shibe has been nominated by the Barbican Centre as part of the ECHO (European Concert Hall Organisation) Rising Stars project, which takes outstanding young soloists on a tour of concert halls across the European network. ********** Français ********** Bien que nommé « ECHO Rising Star », Sean Shibe est déjà une star à part entière. Aussi à l’aise sur une guitare classique que sur une Fender Stratocaster, il est considéré comme l’un des guitaristes les plus polyvalents de notre époque. Sa sensibilité et son approche novatrice de l’instrument lui ont valu d’être présenté comme « l’une des oreilles les plus subtiles du métier » par le magazine Gramophone. Son palmarès compte une foule de prix prestigieux, le plus récent étant le prix Leonard Bernstein, remporté en 2022. Ses enregistrements, salués par la critique, lui ont notamment valu deux Gramophone Awards, un Opus Klassik, et une nomination aux Grammy Awards en 2024 dans la catégorie « Meilleur album vocal classique » pour son album Broken Branches (Pentatone) enregistré avec le ténor Karim Sulayman. Sean Shibe est nommé par le Barbican Centre dans le cadre du projet Rising Stars d'ECHO (European Concert Hall Organisation) qui assure à de jeunes solistes au talent exceptionnel une tournée à travers les salles de concerts du réseau européen. ********** Nederlands ********** Sean Shibe komt hier aan bod als ‘ECHO Rising Star’ maar is nu al een ster op zich. Hij wordt beschouwd als een van de meest veelzijdige gitaristen van dit moment, even virtuoos en gevoelig op een klassieke gitaar als op een Fender Stratocaster. Zijn innovatieve benadering van het instrument heeft hem de reputatie opgeleverd als de muzikant met "een van de meest kritische oren in het vak” (Gramophone). Hij won al een karrevracht aan prestigieuze prijzen, recent nog in 2022 de Leonard Bernstein Award. Zijn veelgeprezen opnames leverden hem twee Gramophone Awards en een Opus Klassik op. Voor zijn album Broken Branches (Pentatone), opgenomen met tenor Karim Sulayman, kreeg hij in 2024 een Grammy-nominatie voor 'Best Classical Vocal Album'. Sean Shibe is door het Barbican Centre genomineerd als onderdeel van het ECHO (European Concert Hall Organisation) Rising Stars project. Dit project neemt uitzonderlijk getalenteerde jonge solisten mee op een tournee langs concertzalen die deel uitmaken van het Europese netwerk.
********** English ********** At each session, which consists of two parts, four different semi-finalists are scheduled. The first two play a Mozart concerto, to be chosen from concertos K. 207 (No. 1 in B flat major), K. 211 (No.2 in D major) and K. 218 (No. 4 in D major), accompanied by the Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, conducted by Vahan Mardirossion. After the break, the other two perform their recital with piano accompaniment. The jury will choose one of two recital programmes proposed by the candidate, each including works of the candidate’s choice and the compulsory unpublished work written especially for this year’s edition (world première on Monday 13 May 2024). Flagey, Queen Elisabeth Competition € 30 > € 24 ********** Français ********** À chaque séance, qui comprend deux parties, le public entendra quatre demi-finalistes différents. Les deux premiers interpréteront un concerto de Wolfgang Amadeus Mozart, choisi parmi les concerti KV207 (n.1 en si bémol majeur), KV211 (n. 2 en ré majeur) et KV218 (n. 4 en ré majeur). Ils seront accompagnés par l’Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, dirigé par Vahan Mardirossian. Après la pause, deux autres violonistes présenteront leur récital avec piano. Les membres du jury feront le choix entre les deux programmes proposés par les candidats. Les récitals sont composés d'œuvres au choix et d'une œuvre inédite imposée, écrite spécialement pour cette session (création mondiale le lundi 13 mai 2024). Flagey, Queen Elisabeth Competition € 30 > € 24 ********** Nederlands ********** Tijdens elke sessie hoort het publiek vier halvefinalisten aan het werk. De eerste twee spelen een concerto van Wolfgang Amadeus Mozart, gekozen uit de concerti KV207 (nr. 1 in Bes), KV211 (n.2 in D) en KV218 (nr. 4 in D). Ze worden begeleid door het Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, o.l.v. Vahan Mardirossian. Na de pauze vertolken de volgende twee violisten hun recital met pianobegeleiding. De jury kiest één van twee door de kandidaat voorgestelde recitalprogramma’s, die werken naar keuze bevatten, alsook een onuitgegeven verplicht werk, speciaal voor deze editie geschreven (wereldpremière op maandag 13 mei 2024). Flagey, Queen Elisabeth Competition € 30 > € 24
********** English ********** The Kanneh-Mason family is unique: seven siblings aged between 13 and 27, all of whom are destined for high-flying musical careers. These talented musicians from across the Channel, dubbed the 'Jacksons of classical music', are now stars in many venues around the world and attract a whole new audience. Sheku Kanneh-Mason is the first Black musician in history to win the BBC Young Musician competition. He performs with some of the greatest orchestras, as does his sister Isata. For this first recital in Brussels, this fascinating duo offers us a programme of just over an hour, for the pleasure of all. On the (varied!) menu, three masterpieces for cello and piano by Beethoven, Chopin and Fauré. A talk with Sheku & Isata Kanneh Mason will take place between 7.00 pm and 7.30 pm in the Henry Le Boeuf Hall. This encounter will be in English. Free admission. ********** Français ********** La famille Kanneh-Mason est unique en son genre : sept frères et sœurs âgés de 13 à 27 ans et tous promis à une carrière musicale de haut vol. Véritables stars outre-Manche, ces talentueux musiciens surnommés les « Jacksons de la musique classique » occupent désormais l’avant de la scène dans de nombreuses salles de par le monde et mobilisent un tout nouveau public. Sheku Kanneh-Mason est le premier musicien noir de l’histoire à remporter le concours du BBC Young Musician. Tout comme sa sœur Isata, il se produit en compagnie des plus grands orchestres. Pour ce premier récital à Bruxelles, ce duo fascinant nous offre un programme d’un peu plus d’une heure, pour le plaisir de tous. Au menu (varié !), trois chefs-d’œuvre pour violoncelle et piano signés Beethoven, Chopin et Fauré. Une rencontre avec Sheku & Isata Kanneh Mason aura lieu entre 19h00 et 19h30 dans la salle Henry Le Boeuf. Cette session aura lieu en anglais. Entrée libre. ********** Nederlands ********** Het gezin Kanneh-Mason is uniek: zeven broers en zussen tussen 13 en 27 jaar, stuk voor stuk voorbestemd voor een schitterende muzikale carrière. Deze getalenteerde musici, die de 'Jacksons van de klassieke muziek' worden genoemd, schitteren nu op het podium van tal van zalen over het Kanaal en trekken een heel nieuw publiek aan. Sheku Kanneh-Mason is de eerste zwarte musicus in de geschiedenis die de wedstrijd BBC Young Musician heeft gewonnen. Net als zijn zus Isata treedt hij op met de grootste orkesten. Voor dit eerste recital in Brussel biedt dit fascinerende duo ons een programma van iets meer dan een uur, dat bij iedereen in de smaak zal vallen. Op het (gevarieerde!) menu staan drie meesterwerken voor cello en piano van Beethoven, Chopin en Fauré. Een talk met Sheku & Isata Kanneh Mason zal plaatsvinden tussen 19.00 en 19.30 uur in de Henry Le Boeufzaal. Deze ontmoeting is in het Engels. De toegang is gratis.
Le fiEstval maelstrÖm se tiendra du 15 au 20 mai en itinérance entre Etterbeek, Ixelles et Saint-Gilles. Pour la 18ème année, la poésie sous toutes ses formes sera au centre de ce grand rassemblement annuel international. Ce sont plus de 100 artistes du monde entier invité.es à performer et à créer des actes poétiques, en communion avec le public. Enfants et adultes sont invités à participer aux nombreux événements et animations pendant ces 6 jours de fête, dont le point culminant sera la Traversée de la Nuit (samedi 18 mai de 20h30 à 6h30), au théâtre du Rideau.
********** English ********** Those who have already experienced Kian Soltani’s talent live will no doubt want to hear his Variations on a Rococo Theme by Tchaikovsky. Power and poignancy: a cue for conductor emeritus Jaap van Zweden. After reading Wagner’s obituary, Anton Bruckner put the first notes of his Symphony No. 7 on paper. The musical homage to the ‘Meister aller Meister’ was a great success from its premiere. The work’s epic proportion, grandiose orchestration, and haunting melodies make his Symphony No. 7 one of Bruckner’s most popular works. Let the overwhelming emotions of the Adagio and the blistering power of the Finale in this highlight of the Romantic repertoire catch you entirely by surprise. ********** Français ********** Celles et ceux qui ont déjà pu apprécier le talent de Kian Soltani sur scène voudront certainement découvrir sa version des Variations sur un thème rococo de Tchaïkovski. Il allie dans son jeu puissance et émotion, deux qualités qui comptent pour le chef d’orchestre émérite Jaap van Zweden, à l’instar de son choix de programme. C’est après avoir lu l’avis de décès de Wagner qu’Anton Bruckner a couché sur le papier les premières notes de sa Septième symphonie. L’hommage musical au « Meister aller Meister » a connu un grand succès dès sa première. Les proportions épiques de l’œuvre, son orchestration grandiose et ses mélodies envoûtantes font de sa Septième l’une des œuvres les plus populaires de Bruckner. Laissez-vous submerger par les émotions bouleversantes de l’Adagio et la puissance fulgurante du Finale dans ce fleuron du répertoire romantique. ********** Nederlands ********** Wie Kian Soltani’s talent al eens live meemaakte, zal ongetwijfeld zijn Variaties op een rococothema van Tsjajkovski willen horen. Power en ontroering: een kolfje naar de hand van dirigent emeritus Jaap van Zweden. Na het lezen van Wagners overlijdensbericht zette Anton Bruckner de eerste noten van zijn Zevende symfonie op papier. De muzikale hommage aan de ‘Meister aller Meister’ was vanaf de première een groot succes. De epische proportie van het werk, de grandioze orkestratie en de beklijvende melodieën maken van zijn Zevende een van Bruckners meest populaire werken. Laat je overrompelen door de overweldigende emoties van het Adagio en de zinderende kracht van de Finale in dit hoogtepunt van het romantische repertoire.
********** Français ********** Qu’est-ce qu’un architecte, une secrétaire, le fils d’un poète et une amie qui bégaie ont en commun ? La réponse à cette devinette est dans le titre de ce concert. Avec ses Enigma Variations, Edward Elgar rend hommage, tout en les taquinant, à ses amis, ses collègues et ses proches à travers une série de variations portant leurs initiales ou des surnoms imagés : R.B.T., Dorabella, W.N. ou encore Nimrod. Toutes sont basées sur un thème improvisé par le compositeur un soir au piano, et que sa femme Alice avait beaucoup apprécié. Elgar aurait également crypté la partition… Si l’énigme reste irrésolue, le morceau n’en occupe pas moins une place de choix au répertoire.  Avec la Sérénade pour ténor, cor et cordes de Benjamin Britten et The Tempest de Thomas Adès, l'Orchestre symphonique de la Monnaie clôt sa saison avec brio. ********** Nederlands ********** Wat hebben een architect, een secretaresse, de zoon van een dichter en een stotterende vriend met elkaar gemeen? Het antwoord op dit raadsel vind je in de titel van dit concert. In zijn Enigma Variations brengt Edward Elgar met een knipoog hulde aan vrienden, collega’s en geliefden in een reeks composities die hun initialen of een sprekende bijnaam meekregen, zoals ‘R.B.T.’, ‘Dorabella’, ‘W.N.’ en ‘Nimrod’. Het zijn allemaal variaties op een thema dat hij op een avond aan de piano improviseerde en dat zijn vrouw Alice erg waardeerde. Bovendien zou Elgar de partituur gecodeerd hebben ... Ook al blijft het raadsel tot op heden onopgelost, het werk heeft een prominente plek in het repertoire gekregen. Met Benjamin Brittens Serenade voor tenor, hoorn en strijkers en Thomas Adès’ The Tempest sluit het Muntorkest zijn seizoen af met flair. ********** English ********** What do an architect, a secretary, a poet’s son and a friend with a stutter have in common? The answer to this riddle lies in the title of this concert. In his Enigma Variations, Edward Elgar pays a teasing tribute to his friends, colleagues and loved ones through a series of variations bearing their initials or colourful nicknames: R.B.T., Dorabella, W.N. and Nimrod. All the variations are based on a theme improvised by the composer one evening at the piano which his wife Alice had greatly enjoyed. Elgar is also said to have encrypted the score … Although the enigma remains unsolved, the composition occupies a prominent place in the repertoire. With Benjamin Britten's Serenade for tenor, horn and strings and Thomas Adès' The Tempest, la Monnaie Orchestra closes its season with flair.
********** English ********** What do an architect, a secretary, a poet’s son and a friend with a stutter have in common? The answer to this riddle lies in the title of this concert. In his Enigma Variations, Edward Elgar pays a teasing tribute to his friends, colleagues and loved ones through a series of variations bearing their initials or colourful nicknames: R.B.T., Dorabella, W.N. and Nimrod. All the variations are based on a theme improvised by the composer one evening at the piano which his wife Alice had greatly enjoyed. Elgar is also said to have encrypted the score … Although the enigma remains unsolved, the composition occupies a prominent place in the repertoire.   Two other pieces by British composers complete the programme. Benjamin Britten’s Serenade for Tenor, Horn and Strings, a song cycle based on several centuries of Anglo-Saxon poetry, invites us to familiarize ourselves with the charms and dangers of the night. Finally, the opening of The Tempest by Thomas Adès unleashes an almost savage intensity. With this Made in UK evening, Alain Altinoglu and the musicians of La Monnaie will conclude their symphonic season in the most beautiful manner: as in a dream. Attend this concert with  25% discount thanks to our Concert subscription. ********** Français ********** Qu’est-ce qu’un architecte, une secrétaire, le fils d’un poète et une amie qui bégaie ont en commun ? La réponse à cette devinette est dans le titre de ce concert. Avec ses Enigma Variations, Edward Elgar rend hommage, tout en les taquinant, à ses amis, ses collègues et ses proches à travers une série de variations portant leurs initiales ou des surnoms imagés : R.B.T., Dorabella, W.N. ou encore Nimrod. Toutes sont basées sur un thème improvisé par le compositeur un soir au piano, et que sa femme Alice avait beaucoup apprécié. Elgar aurait également crypté la partition… Si l’énigme reste irrésolue, le morceau n’en occupe pas moins une place de choix au répertoire.     Deux autres pièces de compositeurs britanniques complètent le programme. La Serenade for Tenor, Horn and Strings de Benjamin Britten, un cycle de chansons basées sur plusieurs siècles de poésie anglo-saxonne, invite à apprivoiser les charmes et les dangers de la nuit. Enfin, l’ouverture de The Tempest de Thomas Adès déchaîne une intensité presque sauvage. Avec cette soirée Made in UK, Alain Altinoglu et les musiciens de la Monnaie concluront leur saison symphonique de la plus belle des façons : comme dans un rêve. ********** Nederlands ********** Wat hebben een architect, een secretaresse, de zoon van een dichter en een stotterende vriend met elkaar gemeen? Het antwoord op dit raadsel vindt u in de titel van dit concert. In zijn Enigma Variations brengt Edward Elgar met een knipoog hulde aan vrienden, collega’s en geliefden in een reeks composities die hun initialen of een sprekende bijnaam meekregen, zoals ‘R.B.T.’, ‘Dorabella’, ‘W.N.’ en ‘Nimrod’. Het zijn allemaal variaties op een thema dat hij op een avond aan de piano improviseerde en dat zijn vrouw Alice erg waardeerde. Bovendien zou Elgar de partituur gecodeerd hebben ... Ook al blijft het raadsel tot op heden onopgelost, het werk heeft een prominente plek in het repertoire gekregen. Twee andere Britse componisten vervolledigen dit programma. Benjamin Brittens Serenade voor tenor, hoorn en strijkers, een liedcyclus geïnspireerd op eeuwenoude Angelsaksische poëzie, is een uitnodiging om aan de bekoring én de dreiging van de nacht te weerstaan. En van Thomas Adès’ weerklinkt zijn woeste ouverture tot The Tempest. Een avond Made in UK, om het symfonische seizoen met flair af te sluiten!