Exposition temporaire.
Le Paris Print Club est un lieu de création artisanale et artistique dédié à
l’image et à l’édition d’objets imprimés. Dans cet espace de 400m2 au cœur du
18e arrondissement, se regroupent les ateliers de graveurs, de sérigraphes,
typographes, éditeur·ices, designers, graphistes, photographes et artistes. Ces
espaces de production sont articulés avec une galerie donnant directement sur la
rue.
L’atelier Morsure est au sein du Paris Print Club le pôle de gravure et de
typographie. C’est la réunion d’encres, de machines et de personnes qui mènent
des projets artistiques d’estampes et de livres conçus par et pour ces
techniques.
Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Kalahari San – Summer Pop-up Exhibit
08augustus
5 Rue Pastoret, 13006 Marseille, France
Description
La galerie Bonne Espérance de Paris présente à Marseille une exposition pop-up, « Kalahari San », de peintures de 2013 et de photographie de 1959.
Les San, autrefois connus sous le nom de « Bushmen », sont les premiers habitants de l’Afrique australe et ont vécu dans la région des dizaines de milliers d’années avant l’arrivée d’autres Africains et d’Européens. Les San sont les créateurs de l’art rupestre en Afrique australe. Bonne Espérance présente la première exposition à Marseille de la peinture San contemporaine. Bonne Espérance présente des peintures réalisées en 2013 par des artistes autodidactes appartenant à un collectif d’artistes San, The Kuru Art Project, basé dans un village du désert du Kalahari au Botswana. Bonne Espérance présente également des photos en noir et blanc prises en 1959 par le photographe sud-africain Jürgen Schadeberg d’une danse rituel de guérison San, la danse transe, pratiquée par des San depuis des siècles et souvent réprésentée dans l’art rupestre San. Les œuvres des artistes du collectif Kuru Art Project et de M Schadeberg font partie de nombreuses collections permanentes des musées autour du monde, notamment la Smithsonian Institution, le Victoria & Albert, le Art Institute of Chicago, le Tate, la Maison Européenne de la Photographie et d’autres.
Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Art
Contemporary
Date info
Du 08/08 au 24/08/2024, tous les mardis, mercredis, jeudis, vendredis et samedis de 12h à 19h.
Tickets
Info:
Gratuit
1 Picture
Suggested events
Photographies des collections de la modernité des années 1930 aux années 2000.
Dans le cadre du renouvellement de son accrochage, le musée présente une
exposition-dossier de ses fonds photographiques ainsi que du musée d’art
contemporain [mac].
En février 1968, le musée Cantini présentait sa première exposition de
photographies L’(OEIL OBJECTIF), réunissant Doisneau, Brihat, Clergue et Sudre.
Dans ce même temps, Gautrand recevait le Grand prix de la Ville de Marseille
consacré à la photographie. Aux côtés de la Bibliothèque nationale et du musée
Réattu, l’institution endosse alors un rôle précurseur en créant une collection
constituée en échos aux évènements régionaux tels les Rencontres d’Arles ou le
festival d’Avignon.
À travers les fonds du musée Cantini, du [mac] et du Fonds communal d’art
contemporain (Fcac), L’(ŒIL) OBJECTIF dresse un panorama renouvelé des
collections ; des jeux d’optiques de la Nouvelle Vision à la pratique
documentaire de Valérie Jouve, en passant par les mises en scène de Man Ray,
l’exposition propose une approche élargie de la photographie et la diversité de
regards qui en émanent.
Cette exposition fait partie de la programmation des Rencontres d’Arles dans le
cadre du Grand Arles Express.
AUTOUR DE L’EXPOSITION
> Visite commentée
Durant toute la durée de l’exposition chaque samedi à 15h
[Tarifs adultes : entrée gratuite + 3 € (+1,50 € tarif réduit) / Tarifs enfants
de 12 à 18 ans : entrée gratuite + 1,50€ / Tarifs enfants de moins de 12 ans :
gratuit]
► Afin d’être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes
nos salles d’exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre
visite.
► Toutes les visites et activités autour de l’exposition sont disponibles sur le
site des musées.
Publié par : Ville de Marseille
Grzegorz Przyborek est une des figures majeures de la photographie polonaise
contemporaine.
Depuis plus de 40 ans, il construit une œuvre singulière, entièrement fabriquée
dans son studio situé au 11e étage d’une barre d’immeuble d’un quartier de Lodz.
Son univers photographique est inspiré par des visions, des rêves parfois très
concrets ou plus intimes mais qui ne sont pas dénués d’une dimension politique
forte.
Le « rêve » se transforme d’abord en dessin d’une grande précision.
Ensuite, chaque partie de l’image nécessite une construction patiente de tous
les éléments qui la constituent. Enfin commence la mise en place méticuleuse de
son plateau de prise de vue.
Chaque image peut mettre des mois à se réaliser.
L’exposition, réalisée avec le soutien de l’Institut Polonais de Paris et du
musée de Bydgoszcz, propose un parcours dans son œuvre photographique depuis la
série Portraits réalisée à Arles en 1990 où il était étudiant invité, jusqu’aux
dernières compositions produites entre 2020 et 2022. Elle présente également une
quarantaine de dessins, des objets, des sculptures ainsi qu’un film réalisé en
partie à Arles en 2019.
Cette exposition fait partie de la programmation satellite des Rencontres
d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express.
Vernissage : Vendredi 28 juin à partir de 19h00
Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Des ateliers de pratiques artistiques, encadrés par l’artiste plasticien Mickaël
Elma, sont proposés pour aboutir à la création d’une œuvre monumentale qui
reprendra les valeurs et la symbolique des jeux olympiques. Plusieurs pratiques
artistiques seront abordées : l’art de l’ornementation, la sculpture sur papier
et l’initiation à la gravure. Les ateliers seront accompagnés de temps de
sensibilisation à l’histoire des jeux olympiques et aux valeurs qui y sont
associées.
Programme détaillé :
* 10 juillet :
Inauguration de la sculpture à 16h30 au parc de Bagatelle
* 31 juillet et 7 août de 9h30 à 17h30 :
2 journées de jeux et d’ateliers avec l’Ideas box dans le parc de Bagatelle.
Des ateliers d’expressions écrites, plastiques et numériques seront organisés
lors de deux journées de médiation culturelle autour des jeux olympiques et de
ses valeurs, avec le déploiement de l’Ideas Box dans le Parc Bagatelle, une
médiathèque portative conçue par Bibliothèques Sans Frontières.
Plusieurs espaces seront disponibles pendant ces 2 jours :
1) Espace bibliothèque géante : Lecture détente et écoute d’histoires
Sur le parvis de la mairie 6&8
2) Espace atelier créatif : Création écrite et/ou plastique autour des Jeux
Olympiques et de ses valeurs
Sur la pelouse
3) Espace multimédia : Proposition de jeux numériques collectifs : quiz sur le
thème du sport
Sur la pelouse
4) Espace accueil/information et médiation : Présentation du projet et
invitation à compléter un livret-jeux pédagogique et ludique distribué
Autour de la sculpture
Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
« Le Cas Érotique » est une exploration audacieuse et délicate de l’érotisme à
travers divers médias artistiques, mettant en lumière la richesse et la
diversité des expressions contemporaines. Les artistes sélectionnés, issus de
différentes disciplines et horizons, proposent des œuvres qui questionnent,
provoquent et émerveillent.
Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Un nouvel engouement se manifeste depuis quelques années pour les pratiques de
nudité dans la nature, engouement qui va de pair avec la recherche d’une
alimentation saine, végétarienne, le recours aux thérapeutiques naturelles, à la
méditation ou au yoga en plein air. Ces modes de vie, mais aussi le rejet des
diktats qui pèsent sur nos corps, sont autant de clés de lectures contemporaines
pour comprendre les enjeux des naturismes d’hier et d’aujourd’hui. La France est
aujourd’hui la première destination touristique au monde pour les naturistes :
son climat tempéré et la présence de trois mers ont facilité l’installation de
véritables communautés, qui – excepté en Suisse – ont peu de véritables
équivalents ailleurs en Europe, où le naturisme se pratique de manière plus
libre, hors de communautés constituées. Mais d’autres raisons, historiques,
culturelles, juridiques, expliquent la singularité et la longévité des
communautés installées en France. Il était normal pour le Mucem, musée de
société implanté à Marseille, cité méditerranéenne autour de laquelle plusieurs
lieux naturistes importants se sont développés, de chercher à explorer ce
phénomène de société singulier et fédérateur qu’est le naturisme, ou plutôt les
naturismes, car ils sont pluriels.
Alors, vivre nu en communauté pour communier avec la nature serait-il le secret
du bonheur et de la santé ? Naturisme et nudisme, est-ce la même chose ?
Pourquoi et comment la France est-elle devenue ce « paradis naturiste » ?
L’exposition « Paradis naturistes » se propose de partir à la découverte des
tous premiers naturismes, allemands et suisses, puis français, de rentrer dans
l’histoire des communautés naturistes pionnières, qui s’implantèrent en France
et en Suisse dès les années 1920 mais aussi de découvrir comment se vit et se
pratique le naturisme aujourd’hui.
Dans une scénographie solaire conçue par l’agence lyonnaise Trafik, l’exposition
réunit 600 items : photographies, films, revues, objets quotidiens mais aussi
peintures, dessins, livres, estampes et sculptures.
Ils sont issus des archives des communautés, de collections privées et publiques
françaises et suisses, parmi lesquelles : le Musée National d’Art Moderne
MNAM/CCI Centre Pompidou, le musée du Louvre, la Bibliothèque Nationale de
France, le musée Bourdelle, le musée des Beaux-Arts de Rennes, le musée de
l’Éphèbe et d’archéologie sous-marine d’Adge, le musée des Beaux-Arts de Dole,
la cinémathèque de Paris, l’INA, les archives départementales des Yvelines, les
archives municipales d’Agde, le syndicat d’administration d’Heliopolis – Île du
Levant, la Fondation Henri Cartier-Bresson, la galerie Georges-Philippe et
Nathalie Vallois, la Bibliothèque Nationale Suisse à Bern, le Bündner
Kunstmuseum à Chur, la cinémathèque de Bern, la Fondazione Monte Verita à
Ascona.
Commissariat :
– Amélie Lavin, conservatrice en chef au Mucem, responsable du pôle Corps,
apparences, sexualités.
– Bernard Andrieu, philosophe, professeur au sein de l’Institut des Sciences du
Sport et de la Santé de Paris, Université Paris Cité.
– David Lorenté, ingénieur des systèmes et techniques audiovisuels et multimédia
à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et doctorant, Université Paris Cité.
– Jean-Pierre Blanc, directeur de la Villa Noailles.
Commissaires associés :
– Julie Liger, directrice adjointe de la Villa Noailles.
– Thomas Lequeu, associé à la direction artistique pour la Villa Noailles.
Scénographie : agence Trafik
Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
En collaboration avec Les Capucins, centre d’art contemporain, Ville d’Embrun
À l’occasion de son trentième anniversaire, Triangle-Astérides s’associe aux
Capucins à Embrun pour travailler sur les lieux essentiels et méconnus et les
personnages intermédiaires qui dessinent des scènes artistiques et des
généalogies en dehors des capitales, des institutions et des narrations
dominantes, dans le passé comme dans le présent.
Autour de la galerie Vigna, active à Nice entre 1998 et 2002, ancêtre de la
librairie LGBT de livres d’occasion qui existe toujours au même emplacement,
l’exposition compose une biographie collective, subjective, intergénérationnelle
et multi-entrées.
Une exposition curatée par Mathilde Belouali, avec : Fabienne Audéoud, Flo*Souad
Benaddi, Cécile Bouffard, Pauline L. Boulba, Claude Eigan, Monsieur Gustave,
Aminata Labor, Ingrid Luche, Béatrice Lussol, Bruno Pélassy
Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Les Ateliers Lautard
Une proposition de la Galerie de la Salle des Machines
D’une nécessité que connaît chaque artiste, le besoin d’un atelier de travail,
naît une volonté commune de partager un espace collectif. Celle-ci est portée
par une vingtaine d’artistes, rue Lautard à la Belle de Mai autour d’un lieu
qu’iels ont créé et nommé : Les Ateliers Lautard.
Initiés début 2024, avec l’idée de mettre en conversation différentes pratiques
artistiques, Les Ateliers Lautard connaissent déjà une effervescence et une
vision collégiale qui forcent admiration et enthousiasme. Cette première
exposition collective hors les murs, présentée à la Friche Belle de Mai, n’en
montre qu’une sélection. C’est le début d’un chapitre qui pousse plus loin
encore la notion des espaces alternatifs dont les modèles ne cessent de se
redéfinir.
Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Le Phare est une installation lumineuse in situ qui transforme la tour du Fanal
en un phare poétique. Réalisée par le duo d'artistes Brognon Rollin, cette
oeuvre inclusive rend hommage aux pionniers de la culture hip-hop tout en
soutenant les patients atteints de maladies chroniques. Jusqu'en juillet 2024,
une conversation visuelle éclairera le ciel et la terre par intermittence,
offrant des moments d'épiphanies muettes à Marseille.
Mathématicien et artiste peintre Levon Vardanyan mène une recherche sur les
caractéristiques structurelles de l’espace, de l’univers ainsi que des
phénomènes de la nature. Il présente les résultats de ses recherches sous la
forme d’images et de tableaux…
Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille