Going home

Description

L’histoire commence à Hambourg. Dans un parc et sous la neige. Il y a là un homme noir égaré, avec 5.000 euros à ses pieds. Le braquage a foiré, la police est venue l’arrêter.

Voilà, le décor est planté : l’histoire de « Michalak l’éthiopien » s’offre à nous. Celle d’un enfant adopté par une famille autrichienne puis embarqué dans une histoire chaotique de Salzbourg à Addis Abeba (Ethiopie). Celle, plus tard, d’un jeune homme cabossé, mais toujours debout, qui croit en l’Afrique salvatrice comme à un eldorado. Et qui nous raconte son exil « à l’envers ».

Porté par l’acteur Dorcy Rugamba, Michalak est entier, direct, sans fioritures. Et Going Home est à son image : à la fois brut et authentique. On suit un homme dans les dédales de son existence. Avec ses espoirs et ses peurs, sa pudeur et ses colères, ses désillusions et ses rêves...

Nourri par les compositions originales de Vincent Cahay (piano et batterie) et François Sauveur (violon et guitare) et illustré par le travail vidéo d’Olivier Boonjing réalisé en Ethiopie, Going Home est un opéra rock qui nous plonge, son et images à l’appui, dans l’existence de Michalak. Avant de s’achever sur cette note d’espoir : un « Je suis heureux » jeté à la face de l’humanité, comme le cri du cœur d’un homme qui aura fini par terrasser la fatalité.

Going Home a été créé il y a une dizaine d’années au Théâtre National. L’histoire de Michalak nous semble intemporelle, et d’une bravoure inouïe. Nous sommes très heureux de vous l’offrir aujourd’hui à notre tour.

Date info

2025-01-08: 19:30:00 - 23:00:00

2025-01-09: 19:30:00 - 23:00:00

2025-01-10: 20:30:00 - 23:00:00

2025-01-11: 20:30:00 - 23:00:00

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2025-01-28: 20:30:00 - 23:00:00

2025-01-29: 19:30:00 - 23:00:00

2025-01-30: 19:30:00 - 23:00:00

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Article 27
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Comment Toone en est-il arrivé à Gounod ? Au temps où La Monnaie, maintenant Opéra National, disposait de privilèges écrasants par rapport aux autres théâtres de Bruxelles, Tôône-Dufeys (une autre dynastie de marionnettistes) se rendait régulièrement à l’Opéra pour y copier le plus fidèlement possible ces grands spectacles inaccessibles pour le peuple des Marolles et les présenter ensuite dans son théâtre. Les marionnettes traditionnelles étaient alors le seul moyen d’éducation populaire d’un public toujours prêt à s’enthousiasmer pour les plus grandes oeuvres. Toone VII à son tour se pencha sur l’opéra de Gounod pour en faire une adaptation parodique. « ... Tandis que le docteur Faust boit une dernière gueuze dans l’espoir d’une mort subite, un inquiétant personnage, le “Deuvel”, vient lui proposer des paquets de billets de mille et une belle “mokske” au doux nom de Marguerite, en échange de son âme. On fait un tour à la foire du midi, on passe (en coulisses) une nuit enchanteresse et... c’est le coup de foudre. Avec une conséquence pour Marguerite : “Des robes qui vont devenir trop courtes par devant”... Quiconque s’aventure dans le vaste univers que représente ce sujet comprendra, à travers l’humour, le sentiment de paix intérieure qui l’anime. On devine aisément ce que peuvent donner des mélodies telles que Salut, demeure chaste et pure ou Anges purs, anges radieux accommodées à la sauce bruxelloise... » (La Lanterne) Fidèle à la tradition, Toone fait toutes les voix et n’hésite pas à pousser le grand air des bijoux à l’égal de notre célèbre Castafiore. Les décors et costumes de Raymond Renard donnent à Marguerite toutes les raisons de se voir si belle en ce miroir.
********** Français ********** Vous êtes membre de Young Opera ? La Monnaie vous offre un aperçu privilégié du premier spectacle de la saison : Siegfried, le troisième volet du Ring des Nibelungen de Richard Wagner ! Après une introduction donnée par le dramaturge Sébastien Herbecq, vous assisterez en exclusivité dans notre Grande Salle à une répétition scène-orchestre sous la baguette d’Alain Altinoglu. La soirée se terminera par une réception conviviale dans le Hall d’entrée, où vous pourrez profiter d’une boisson gratuite. ADHÉREZ GRATUITEMENT À « Young Opera » ********** Nederlands ********** Ben je lid van Young Opera? Dan biedt de Munt je een sneak preview van onze grote seizoensopener Siegfried, het derde deel van Richard Wagners tetralogie Der Ring des Nibelungen! Dramaturg Sébastien Herbecq geeft je eerst (in het Frans) een toegankelijke inleiding tot de opera en de verschillende etappes in het repetitieproces. Daarna kan je vanop de beste plaatsen in onze Grote Zaal een scène-orkestrepetitie bijwonen, onder leiding van Muziekdirecteur Alain Altinoglu. De avond wordt afgesloten met een gezellige drink in de Inkomhal waar je kunt genieten van een gratis drankje.  WORD GRATIS LID VAN ‘YOUNG OPERA’ ********** English ********** Are you a member of Young Opera? Then La Monnaie is offering you a sneak preview of our big season opener Siegfried, the third part of Richard Wagner’s tetralogy Der Ring des Nibelungen! Dramaturge Sébastien Herbecq will first give you an accessible introduction (in French) to the opera and the different steps in the rehearsal process. Then, from the best seats in our Main Auditorium, you can attend a stage-orchestra rehearsal, led by Music Director Alain Altinoglu. The evening will end with a cosy reception in the Entrance Hall where you can enjoy a free drink.  GET YOUR FREE 'YOUNG OPERA' MEMBERSHIP HERE
Siegfried
11sep.
-
04okt.
********** English ********** Many years have passed since the end of Die Walküre. Although Brünnhilde is still in a deep sleep, the child Sieglinde was expecting is now an adolescent. Siegfried is a fearless son of nature who grows up far from civilization in a rough and violent world. When he manages to reforge the sword Nothung, adventure beckons: he defeats the dragon Fafner, comes into possession of the Ring and goes in search of Brünnhilde, an encounter that will transform him profoundly.   With Siegfried, La Monnaie is continuing its production of Der Ring des Nibelungen, under the musical guidance of Alain Altinoglu and in a new staging by Pierre Audi. Before tragedy erupts in Götterdämmerung, this third part – which includes the sounds of nature, a dragon, a talking bird and a swaggering protagonist – is like a dark fairy-tale scherzo.  Are you under 30? Then attend this opera on the Young Opera Night (28.9.2024) and we treat you to a personal welcome, a free drink, and a free programme book. ********** Français ********** Plusieurs années se sont écoulées depuis la fin de Die Walküre. Brünnhilde est toujours plongée dans un profond sommeil, tandis que l’enfant qu’attendait Sieglinde est à présent un adolescent. Siegfried, intrépide enfant de la nature, grandit loin de la civilisation, dans un univers rude et violent. Sitôt qu’il est parvenu à reforger l’épée Nothung, la soif d’aventure le gagne ; il tue le dragon Fafner, s’empare de l’anneau puis cherche et trouve Brünnhilde – cette rencontre va le métamorphoser.  Avec Siegfried, la Monnaie livre la suite du Ring des Nibelungen, dirigée par Alain Altinoglu, son directeur musical, et dans une nouvelle mise en scène de Pierre Audi. En attendant qu’éclate la tragédie dans Götterdämmerung, ce volet – où se côtoient aussi bien les sons de la nature qu’un dragon, un oiseau qui parle et la bravoure insolente de Siegfried – prend des allures de sombre scherzo féerique.  Vous avez moins de 30 ans ? Assistez à ce spectacle lors de notre Soirée Young Opera (28.9.2024) et profitez d’un accueil personnalisé, d’une boisson gratuite et d’un programme offert. ********** Nederlands ********** Sinds het einde van Die Walküre zijn heel wat jaren verstreken: Brünnhilde is nog steeds in diepe slaap, maar het kind dat Sieglinde verwachtte, is ondertussen een adolescent geworden. Siegfried, onbevreesde zoon van de natuur, groeit op ver van de beschaving, in een rauwe en gewelddadige wereld. Wanneer hij erin slaagt om het zwaard Nothung aaneen te smeden, lonkt het avontuur: hij verslaat de draak Fafner, komt in het bezit van de ring en gaat op zoek naar Brünnhilde – een ontmoeting die hem diepgaand zal transformeren.  Met Siegfried maakt de Munt zich op voor het vervolg van Der Ring des Nibelungen, onder de leiding van Muziekdirecteur Alain Altinoglu en in een nieuwe productie van Pierre Audi. In afwachting van de tragedie die lostbarst in Götterdämmerung fungeert dit derde luik – met de klanken van de natuur, een draak, een sprekende vogel en de ongeremde branie van de titelheld – als een sprookjesachtig donker scherzo.  Jonger dan 30? Woon deze opera dan bij op de Young Opera Night (28.9.2024) en geniet van een persoonlijk onthaal en een gratis drankje en programmaboek.
Hannibal
11sep.
-
20mei 2025
********** English ********** It is in the third century BC that the Carthaginian general Hannibal Barca embarked on a mind-boggling journey: marching with 70,000 soldiers and 40 elephants, he entered Italy via Spain, France and the Alps, in an attempt to shake the Roman empire to its foundations. Hannibal ad portas! This new creation by Michael De Cock and Junior Mthombeni tells the story of the Punic Wars and the birth of Europe from the perspective of the Carthaginian uber-general. It is a performance about great clashes. The Punic Wars as a metaphor for all the conflicts being fought on the edges of the continent today. The figure of Hannibal as a lens through which we can explore the different visions of contemporary Europe. For, absurd as it may seem, the idea that there are once again ‘barbarians’ at the Southern borders of Europe, ready to wipe out its history, seems to be resurfacing. Through the unique synergy of opera and slam, contemporary dance and acting, Hannibal opens a window onto the past, present and future of the West. For the makers, Henry Purcell’s opera Dido and Aeneas – about the betrayal of the Carthaginian queen, the mythical origin for the conflict between Europe and North Africa – is the starting point of a performance in which the fusion of arts and cultures is ultimately not something to be feared, but celebrated.    This production is part of Troika Dance ********** Français ********** Au IIIe siècle av. J.-C., le général carthaginois Hannibal Barca, à la tête d’une armée composée de 70 000 soldats accompagnés de 40 éléphants, entreprend un périple audacieux qui doit le mener en Italie, via l’Espagne, la France et les Alpes, avec pour objectif la déstabilisation de l’Empire romain jusque dans ses fondements. Hannibal ad portas!  Dans leur nouvelle création, Michael De Cock et Junior Mthombeni racontent cette histoire à travers les yeux du généralissime carthaginois. Hannibal recourt aux affrontements puniques en guise de métaphore des guerres qui font actuellement rage dans notre monde. À travers ce prisme, le spectacle examine les différentes perceptions de l'Europe contemporaine. Pour certains, la culture européenne traditionnelle subit la pression d’une diversification excessive et l’idée, si absurde soit-elle, que les barbares menacent à nouveau le Vieux Continent et son histoire, semble malheureusement refaire surface. Par le biais d’une synergie unique entre opéra et slam, danse contemporaine et théâtre, Hannibal ouvre une perspective unique sur le passé, le présent et l’avenir de l’Occident. Les créateurs s’appuient sur l’opéra Didon et Énée, dont les origines mythiques du conflit entre l’Europe et l’Afrique du Nord servent de décor à ce spectacle qui, loin de redouter la confrontation, célèbre au contraire la fusion des cultures et des arts.  CETTE PRODUCTION FAIT PARTIE DE TROIKA DANCE ********** Nederlands ********** In de derde eeuw v.C. ving de Carthaagse legeraanvoerder Hannibal Barkas zijn duizelingwekkende tocht aan: met 70 000 soldaten en 40 olifanten trok hij via Spanje, Frankrijk en de Alpen Italië binnen, in een queeste het Romeinse rijk op zijn grondvesten te doen daveren. Hannibal ad portas!   Deze nieuwe creatie van Michael De Cock en Junior Mthombeni brengt het verhaal van de Punische oorlogen en het ontstaan van Europa vanuit het perspectief van de Carthaagse supergeneraal. Het is een voorstelling over grote confrontaties. De Punische oorlogen als metafoor voor alle conflicten die vandaag worden uitgevochten aan de randen van het continent. De figuur van Hannibal als een lens waardoor we de verschillende visies op het hedendaagse Europa kunnen verkennen. Want het idee dat er opnieuw ‘barbaren’ aan de Europese zuidgrenzen staan, klaar om de geschiedenis van het continent uit te wissen, lijkt, hoe absurd ook, te herleven. Via de unieke synergie tussen opera en slam, hedendaagse dans en acteerwerk, opent Hannibal daarom een raam op het verleden, het heden en de toekomst van het Avondland. Henry Purcells opera Dido and Aeneas – over het verraad aan de Carthaagse koningin, de mythische oorsprong voor het conflict tussen Europa en Noord-Afrika – is voor de makers het vertrekpunt van een voorstelling waarin de versmelting van kunsten en culturen uiteindelijk niet wordt gevreesd, maar gevierd.  Deze voorstelling maakt deel uit van Troika Dance
********** English ********** Concert-show on animals in opera for all the family (4+). Animopera is a concert-show in the "First Steps in Opera" project, designed as an introduction to opera and operetta especially for children. A plunge into the bestiary of the operatic world: arias by cats, dogs, ducks, donkeys, flies and more, written by Rossini, Mozart, Bazin, Messager and Offenbach and sung by a soprano and a baritone. Rediscover the magic of childhood, when animals still populate the world of little ones as they learn to see, speak and read... www.soprane.be/animopera ********** Français ********** Concert-spectacle sur les animaux dans l’opéra pour toute la famille (4+). Animopera est un concert-spectacle du projet « Premiers pas à l’Opéra » qui se veut être une introduction à l’opéra et à l’opérette spécialement destinée aux enfants. Une plongée dans le bestiaire du monde de l’opéra : des arias de chats, de chiens, de canards, d’ânes, de mouches etc. écrits par Rossini, Mozart, Bazin, Messager, Offenbach et chantés par une soprane et un baryton. Retrouver cette magie de l’enfance où l’animal peuple encore le monde des petits lorsqu’ils apprennent à voir, à parler et à lire… www.soprane.be/animopera ********** Nederlands ********** Concertvoorstelling over dieren in de opera voor het hele gezin (4+). Animopéra is een concertvoorstelling in het kader van het project "Eerste stappen in de opera", bedoeld als kennismaking met opera en operette speciaal voor kinderen. Een duik in het bestiarium van de operawereld: aria's van katten, honden, eenden, ezels, vliegen en meer, geschreven door Rossini, Mozart, Bazin, Messager en Offenbach en gezongen door een sopraan en een bariton. Herontdek de magie van de kindertijd, wanneer dieren nog steeds de wereld van de kleintjes bevolken terwijl ze leren zien, spreken en lezen... www.soprane.be/animopera
********** English ********** The realm of the gods from Das Rheingold is fading, the storm of Die Walküre has settled: it's time for the adventure of Siegfried! In the third part of Der Ring des Nibelungen, an epic world unfolds where birds can talk, dragons must be defeated, and fair maidens are awakened with a kiss. What music did Richard Wagner create for these highly cinematic scenes? How does he, with increasingly complex leitmotifs, look back and forward to the other parts of the tetralogy? And what evolution did he undergo as a composer, from the first sketches of this opera to the final bar line 15 years later? A monumental work like Siegfried calls for a grand introduction. With his infectious enthusiasm and sense of humor, Music Director Alain Altinoglu reveals the secrets of this score during an accessible lecture, in which he illustrates his musical insights at the piano. Due to the overwhelming success of the previous editions, he now welcomes you in our Main Hall! ********** Français ********** Fini le domaine des dieux de Das Rheingold, finie la tempête de Die Walküre, place à l’aventure avec Siegfried. Une épée magique, un dragon géant, un oiseau qui parle et un héros qui ne connait pas la peur... Richard Wagner nous plonge dans l’univers des contes de fées avec profondeur, fougue et, parfois, noirceur. Quelles spécificités musicales le compositeur a-t-il donné à ses personnages emblématiques inspirés de la mythologie nordique ? Quels nouveaux leitmotive déploie-t-il pour continuer à bâtir sa tétralogie ? Comment sa musique a-t-elle évolué pendant les quinze années qu’a pris l’écriture de Siegfried ? Lors de cette rencontre, notre directeur musical Alain Altinoglu vous accueillera dans le cadre exceptionnel de notre Grande Salle. Avec son enthousiasme habituel, le chef d’orchestre vous dévoilera tous les secrets de cette partition monumentale à travers une analyse accessible et des extraits musicaux qu’il jouera lui-même au piano. ********** Nederlands ********** Het godenrijk van Das Rheingold taant, de storm van Die Walküre is gaan liggen: tijd voor het avontuur van Siegfried! In het derde deel van Der Ring des Nibelungen opent zich een epische wereld waarin vogels kunnen praten, draken verslagen moeten worden en schone slaapsters wakkergekust. Welke muziek creëerde Richard Wagner voor deze filmische scènes? Op welke manier verwijst hij met toenemend complexe leidmotieven terug en vooruit naar de andere delen van de tetralogie? En welke evolutie heeft hij als componist doorgemaakt, van de eerste schetsen van deze opera tot de laatste dubbele maatstreep 15 jaar later? Een monumentaal werk als Siegfried vraagt om een dito inleiding. Muziekdirecteur Alain Altinoglu onthult je met zijn aanstekelijke enthousiasme en gevoel voor humor de geheimen van deze partituur tijdens een toegankelijke lezing, waarbij hij zijn muzikale inzichten zelf illustreert aan de piano. Wegens het overrompelende succes van de vorige edities heet hij je ditmaal welkom in onze Grote Zaal!
Dans Parti en fumée, Othmane Moumen tente de déchiffrer l'énigme de son père. Il y a sept ans, on lui a diagnostiqué un cancer des poumons en stade 4… le stade terminal. Depuis, il ne lui reste qu'un poumon. Pourtant, son père est toujours là. Comme un sursis inespéré. Et il continue à fumer clope sur clope. Le poumon, c'est l'organe de la tristesse chez les Chinois, paraît-il. Alors, je me demande… Pourquoi il s'inflige ça ? Pourquoi il n'arrête pas ? Les questions affluent dans ma tête, face à ce papa qui ne parle pas. Pourquoi a-t-il migré un jour ? Pourquoi ne bouge-t-il plus aujourd'hui ? Pourquoi refuse-t-il de repartir ? Ce n'est pas facile de lui tirer les vers du nez. La pudeur des pères, quoi ! Mais je suis allé l'interroger. Je l'ai enregistré. J'ai sa voix. Elle est là, dans la boîte, prête à être utilisée. Lors d'un workshop de marionnettes avec Natacha Belova, Othmane Moumen construit de ses propres mains un double de son père, pour le faire parler. Ce temps gagné sur la mort est une occasion pour lui d'approfondir l'enquête, de laisser son père se raconter par l'intermédiaire de la marionnette, vite, avant qu'il ne parte définitivement en fumée… Othmane Moumen livre un dialogue attendrissant et non dénué d'humour, entre un fils et son père. Génie du mime et du jeu corporel, Othmane Moumen s'efface cette fois derrière la frêle silhouette de son père, ce qui ne l'empêche pas de lui insuffler son énergie vitale. Outre une marionnette à taille réelle qui vous bluffe de réalisme, le créateur a aussi conçu une minuscule marionnette articulée, métaphore de ce père aujourd'hui diminué par la maladie. Catherine Makereel, Le Soir Othmane ne prononce pas un mot, mais nous donne à voir tout un monde. Il ne « dit » rien, pourtant il dit tout de par sa présence sur scène. Nous entrons dans son intimité, il met ses tripes sur la table afin de rendre hommage à un homme pourtant toujours vivant. Ce choix de mise en scène nous permet de nous interroger sur la volonté de garder une trace tant de la voix que des traits d'une personne : montrer pour toujours se souvenir ? Camille Mayenez, Le Suricate Magazine https://www.rtbf.be/article/parti-en-fumee-la-voix-dun-pere-le-souffle-bleu-dune-vie-11346311 Avec Écriture, jeu et conception Othmane Moumen Mise en scène Jasmina Douieb Assistanat à la mise en scène Sophie Jallet Collaboratrice artistique Isabelle Darras Création sonore Guillaume Istace Création lumière Charlotte Persoons Scénographie et costume Thibaut De Coster Dramaturgie Amel Benaïssa Regards bienveillants le Kholektif Zouf (Monia Douieb, Hakim Louk'man et Myriem Akheddiou) Conception marionnettes Othmane moumen Conception d'objets et marionnettes Joachim Jannin et Jean-Raymond Brassine Régie générale Lorenzo Berodes Aide manipulation et régie plateau Sandrine Hooge Accompagnement en production et diffusion Ad Lib – Support d'artistes Production déléguée de la création Théâtre les Tanneurs Production déléguée des tournées Cie Entre Chiens et Loups Une création d'Othmane Moumen En coproduction avec le Théâtre les Tanneurs, le Théâtre de Liège, le Théâtre le Public, la Maison de la Culture de Tournai,la Cie Entre Chiens et Loups, PAN (la compagnie !), la COOP asbl et Shelter Prod. Avec l'aide de la Région Bruxelles-Capitale / Be_Talky et de la SACD Avec le soutien de le Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes (FR), le Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles, la Maison des Cultures et de la Cohésion Sociale de Molenbeek, l'Espace Magh, le Théâtre Royal du Parc, taxsheleter.be, ING, le tax-shelter du gouvernement fédéral belge.
Le lendemain d’une soirée difficile, Edouard, 20 ans, se réveille avec une inconnue de 38 ans dans son lit. Edouard, qui vit toujours chez ses parents, très conservateurs de surcroît, doit trouver une solution pour faire sortir Alice discrètement de chez lui…. L’humour règne en maître dans ce vaudeville. Un texte ciselé, servi par des comédiens excellents, rythme la pièce et emporte le public de gags en quiproquos…
Dans Parti en fumée, Othmane Moumen tente de déchiffrer l'énigme de son père. Il y a sept ans, on lui a diagnostiqué un cancer des poumons en stade 4… le stade terminal. Depuis, il ne lui reste qu'un poumon. Pourtant, son père est toujours là. Comme un sursis inespéré. Et il continue à fumer clope sur clope. Le poumon, c'est l'organe de la tristesse chez les Chinois, paraît-il. Alors, je me demande… Pourquoi il s'inflige ça ? Pourquoi il n'arrête pas ? Les questions affluent dans ma tête, face à ce papa qui ne parle pas. Pourquoi a-t-il migré un jour ? Pourquoi ne bouge-t-il plus aujourd'hui ? Pourquoi refuse-t-il de repartir ? Ce n'est pas facile de lui tirer les vers du nez. La pudeur des pères, quoi ! Mais je suis allé l'interroger. Je l'ai enregistré. J'ai sa voix. Elle est là, dans la boîte, prête à être utilisée. Lors d'un workshop de marionnettes avec Natacha Belova, Othmane Moumen construit de ses propres mains un double de son père, pour le faire parler. Ce temps gagné sur la mort est une occasion pour lui d'approfondir l'enquête, de laisser son père se raconter par l'intermédiaire de la marionnette, vite, avant qu'il ne parte définitivement en fumée… Othmane Moumen livre un dialogue attendrissant et non dénué d'humour, entre un fils et son père. Génie du mime et du jeu corporel, Othmane Moumen s'efface cette fois derrière la frêle silhouette de son père, ce qui ne l'empêche pas de lui insuffler son énergie vitale. Outre une marionnette à taille réelle qui vous bluffe de réalisme, le créateur a aussi conçu une minuscule marionnette articulée, métaphore de ce père aujourd'hui diminué par la maladie. Catherine Makereel, Le Soir Othmane ne prononce pas un mot, mais nous donne à voir tout un monde. Il ne « dit » rien, pourtant il dit tout de par sa présence sur scène. Nous entrons dans son intimité, il met ses tripes sur la table afin de rendre hommage à un homme pourtant toujours vivant. Ce choix de mise en scène nous permet de nous interroger sur la volonté de garder une trace tant de la voix que des traits d'une personne : montrer pour toujours se souvenir ? Camille Mayenez, Le Suricate Magazine Entretien avec Othmane Moumen, par François Caudron, Musiq'3 Avec Écriture, jeu et conception Othmane Moumen Mise en scène Jasmina Douieb Assistanat à la mise en scène Sophie Jallet Collaboratrice artistique Isabelle Darras Création sonore Guillaume Istace Création lumière Charlotte Persoons Scénographie et costume Thibaut De Coster Dramaturgie Amel Benaïssa Regards bienveillants le Kholektif Zouf (Monia Douieb, Hakim Louk'man et Myriem Akheddiou) Conception marionnettes Othmane moumen Conception d'objets et marionnettes Joachim Jannin et Jean-Raymond Brassine Régie générale Lorenzo Berodes Aide manipulation et régie plateau Sandrine Hooge Accompagnement en production et diffusion Ad Lib – Support d'artistes Production déléguée de la création Théâtre les Tanneurs Production déléguée des tournées Cie Entre Chiens et Loups Une création d'Othmane Moumen En coproduction avec le Théâtre les Tanneurs, le Théâtre de Liège, le Théâtre le Public, la Maison de la Culture de Tournai,la Cie Entre Chiens et Loups, PAN (la compagnie !), la COOP asbl et Shelter Prod. Avec l'aide de la Région Bruxelles-Capitale / Be_Talky et de la SACD Avec le soutien de le Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes (FR), le Centre de la Marionnette de la Fédération Wallonie-Bruxelles, la Maison des Cultures et de la Cohésion Sociale de Molenbeek, l'Espace Magh, le Théâtre Royal du Parc, taxsheleter.be, ING, le tax-shelter du gouvernement fédéral belge.