Spectacle musical avec les chansons du groupe Lyrique Square
Un spectacle musical original qui rembobine la cassette en chansons pour
retracer le chemin de vie d'une jeune femme, de son adolescence à l'âge adulte.
Une route que beaucoup ont empruntée, à laquelle chacune et chacun pourra
s'identifier.
Créé avec les chansons originales du groupe Lyrique Square ce spectacle propose
une scénographie simple qui évoque l'intérieur d'un grenier et des arrangements
mélodieux et harmoniques rappelant la douceur d'un accompagnement acoustique.
Laissez-vous charmer par cette histoire racontée avec humour et bienveillance
par nos trois artistes !
Adolescence et territoire(s)
Description
Le T2G Théâtre de Gennevilliers présente l'événement Adolescence et territoire(s) 12e édition. Ce projet unique offre une expérience artistique aux jeunes de 14 à 20 ans habitant Gennevilliers, Asnières et Clichy. Dirigée par Noémie Ksicova, cette douzième édition propose une création présentée dans les trois théâtres partenaires. Un rendez-vous d'information est prévu le 20 novembre 2023 à 19h à l'Espace 1789 à Saint-Ouen. Cet événement fait partie du programme d'éducation artistique et culturelle initié par l'Odéon-Théâtre de l'Europe en partenariat avec l'Espace 1789 et le T2G Théâtre de Gennevilliers, avec le soutien de Vivendi Create Joy et du fonds Jeanne Moreau. La représentation aura lieu le jeudi 6 juin 2024 à 20h. L'entrée est gratuite sur inscription.
Date info
Jeudi 6 juin 2024
20h00
1 Picture
Suggested events
Spectacle initiatique autour du vin - avec dégustations (attention :
dégustations à partir de 18 ans)
L'abus d'alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération.
L'histoire commence par la découverte du vin, de ce qu'est le vin, ce produit
unique et noble, aussi envahissant qu'enivrant, cultivé depuis au moins 8000
ans, qui rassemble autour d'une bouteille les gens de tous horizons. Le vin
ayant une réputation élitiste, il fait peur, on aime le goûter, en boire
évidemment, mais on n'ose en parler quand on ne connaît pas son langage. Or,
nous pouvons tous déguster, nous avons tous un nez, un palais, une langue, des
yeux pour observer sa couleur et ses reflets, notre mémoire pour nommer ce que
l'on ressent, notre imagination pour voyager. Je raconte l'histoire du vin,
l'amour du vin et du partage, la poésie du vin.
Pour accompagner chaleureusement cette histoire, deux vins dont un biodynamique
ou nature sont dégustés pendant le spectacle. Nous allons parler avec humour et
élégance du vin et des vins que nous dégusterons ensemble, simplement, dans un
véritable rapport amical et théâtral. Le vin est d'ailleurs à lui seul un
spectacle, la bouteille est une actrice qu'on admire, son nectar les mots qui
nous parviennent. Et parfois même un chef d'oeuvre devant lequel on s'incline.
- Thibault Joulié
Avec la complicité amicale et intéressée de Jean-Louis Martin-Barbaz. Production
Compagnie Les Suiveurs d'Étoile
THEATRE ARMANDE BEJART (L1-R-20-005927 / L3-R-20-012488) PRESENTE : ce
spectacle. Tout public1h30Sans entracteUn one man show savoureux, ancré dans sa
génération avec déjà 18 récompenses en festival d'humour !Romain est formel,
c'est trop dur l'oral d'histoire quand on croit que les nazis sont un plat
typique japonais ? Laissez-vous embarquer dans l'univers déjanté du
collège-lycée Roman Polanski ! Romain interprète quinze personnages aussi drôles
qu?attachants, dans une fable moderne ou Macron veut remplacer les profs par des
robots Google. Oh la tuile? Ces profs aux profils de losers magnifiques, ont une
mission : sauver leur peau ! Non accessible Personnes à Mobilité Réduite
Informations d'accès : Métro 13, Ligne J & L, bus 175, bus 165, bus 238, accès
parking mairie
Le duo puise dans ces cultures et ces histoires différentes, le hip-hop et la
danse électro, pour créer un langage commun qui est au c'ur de leur dernière
création. Sur scène, six danseuses et danseurs incarnent ce manifeste humaniste
et positif.
Au sein du Palais Farnèse, l’un des plus beaux palais de Rome, la déesse romaine
de la Nuit Nox (interprétée par l’étoile Eleonora Abbagnato) traverse couloirs
et jardins, réveillant à son passage les ducs et autres nobles qui ont habité le
monument.
Initialement un film de danse dévoilé par la maison DIOR, issu de la
collaboration avec le célèbre chorégraphe Angelin Preljocaj, cette chorégraphie
mêle avec brio le corps et le costume. Dans une succession de tableaux, les
danseurs du Teatro dell’Opera di Roma interagissent avec la déesse sur la
musique de Franz Schubert.
Nuit dansée est chorégraphié par Giorgio Mancini, présenté par Eleonora
Abbagnato et les danseurs du ballet de l’Opéra de Rome, sur le Concerto pour
piano et orchestre de Philip Glass, avec une création de costumes confiée à
Maria Grazia Chiuri de la Maison DIOR.
Cette fusion des savoir-faire virtuoses des ateliers DIOR et de ceux du Teatro
dell’Opera di Roma rend un parfait hommage au compositeur Philip Glass.
La volonté est de garder une gestuelle dite « classique », à l’élégance
intemporelle, tout en l’inscrivant dans un courant plus contemporain.
Rêvons Rue, projet phare de l'association La Fabrique des Impossibles, est de
retour cette année, à L'Île-Saint-Denis. Cette fête participative dans l'espace
public est
l'aboutissement d'un travail de plusieurs mois faisant collaborer des
habitant·es, des structures du territoire issues de divers champs d'actions
(social, insertion, culture, éducation) et des artistes dans un projet
artistique, collectif et co-construit.
PROGRAMME
Activations artistiques
14h30 - découverte des scènographies construites avec les habitant·es3
15h - balade sonore à partir d'interviews d'habitant·es du quartier Sud, Voix
d'Ici
16h - déambulation musicale, MetX - Sta Murga - Zinneke
16H30 - montée des marches et projection en avant-première, Kostia Testut
16H30 - performance chorégraphique co-créée avec les usager·es de la Maison de
Quartier du Landy, Cie Small Room - Elodie Escarmelle
17H10 - défilé de monstres fantastiques, réalisations textiles fabriquées avec
les habitant·es de Thorez et créations ébouriffantes, Les Fileuses - L'Atelier
des Madames - Murals - Les Ponts en Paix
17h30 - déambulation musicale des grands oiseaux mystérieux et embarcation à
bord avec les jeunes de l'Île, L'Odyssée - mÉTATmorfique6*3
18h15 - déambulation festive, joyeuse et collective, Les Poussières -
mÉTATmorphique - L'Odyssée - L'Atelier des Madames - Murals - Les Fileuses -
Zinneke - Les Ponts en Paix
18h45 - théâre d'objets et manipulations en tous genres, La Fine Cie
19h20 - échauffement de Zumbia, entre danse et cumbia, Amunanti
Concerts
Ateliers
Bar et restauration
en continu jusqu'à 23h
Prévoir de la monnaie
Pas de distributeur à proximité
Site web : https://www.lafabriquedesimpossibles.com/
Infos réservation :
INFOS PRATIQUESde 14h30 à 23hPlace du Moulin de Cage93450 l'Île
Saint-DenisAccès13 : Mairie de Saint Ouen237, 166 et 137
S'inspirant du poème du même nom écrit dans les années 1970 par Willard J.
Madsen, la performance aborde la difficile question de la traduction, un acte
anodin qui peut cacher de la discrimination linguistique, du phonocentrisme et
de l'appropriation culturelle. La pièce traduite, au moyen d'une partition
physique soignée aux figurations fortes, vante la puissance imaginative du signe
visuel, ce que cela signifiait pour Madsen d'être sourd. Le spectacle a été créé
dans le cadre de Beyond Signs, un projet européen impliquant trois pays
partenaires (Italie, Croatie et Portugal) soutenu par Creative Europe. You have
to be deaf to understand a déjà été programmé à Lisbonne, Édimbourg et
Stockholm.
Dans une toute petite maison perdue dans une forêt lointaine, vivent une petite
fille, une maman, et un creux d'amour au milieu. Dans cette toute petite maison
règne en maître l'ennui assourdissant. Parfois la petite fille cherchait par
tous les moyens à se faire remarquer mais la maman de la petite fille était
tellement occupée qu'elle ne voyait même plus sa petite fille. Que va-t-il se
passer lorsque la petite fille aura réussi à faire un gâteau pour sa grand-mère
à Lorsqu'elle ira seule dans la sombre forêt au milieu des grands arbres à
Lorsqu'elle rencontrera cette véritable bête véritablement monstrueuse à Ce
spectacle jeune public, d'une grande exigence, s'adresse à la fois aux enfants
et aux adultes, tout en questionnant la théâtralité et la frontière entre
l'interprète et le public.
Découvrez 'Au Creux de Mon Silence', un spectacle de danse contemporaine
présenté par la talentueuse Géraldine Lonfat au Théâtre des Mathurins à Paris.
Plongez dans l'univers de la danse et de la chorégraphie, où l'artiste partage
son histoire personnelle de guérison et de résilience à travers la puissance du
silence et de la créativité. Un spectacle dédié à tous ceux qui ont été oubliés
ou sacrifiés, une ode à la vie et à la force de l'expression artistique.
Marie Fortuit célèbre Anne Sylvestre avec le spectacle musicla "La vie en vrai
(Anne Sylvestre)" à l'Athénée Théâtre Louis Jouvet du 25 avril au 5 mai 2024.
Dans le cocon intime de l’Athénée Théâtre-Louis Jouvet, Marie Fortuit et Lucie
Sansen s’unissent pour présenter "La vie en vrai (avec Anne Sylvestre)", un
spectacle musical qui plonge dans l'héritage poétique et politique d'Anne
Sylvestre à travers une perspective contemporaine. Les spectateurs sont conviés
du 25 avril au 5 mai 2024 à une exploration émotive et réfléchie, articulée
autour des chansons d’Anne Sylvestre, des textes auto-fictifs de Marie Fortuit,
et des arrangements musicaux de Lucie Sansen.
Ce spectacle naît d’une envie profonde de Marie Fortuit de répondre à l’appel de
« la vie en vrai », une quête de sens et d'authenticité dans un monde souvent
écrasant. Le choix de se reconnecter à l'essence de la vie à travers l'œuvre
d'Anne Sylvestre, décédée en décembre 2020, forge un lien transgénérationnel,
invitant à un voyage au cœur de la féminité, de l'engagement et de l'art.
Marie Fortuit et Lucie Sansen s’approprient l’œuvre d’Anne Sylvestre,
enrichissant leur interprétation par des influences contemporaines. Ce dialogue
artistique met en lumière la résonance des combats féministes d’hier et
d’aujourd’hui, et comment les œuvres d'Anne Sylvestre continuent d'inspirer les
nouvelles générations.
Le spectacle offre une mosaïque de chansons, allant des titres emblématiques aux
perles moins connues, toutes revisitées avec finesse par Lucie Sansen. La vie en
vrai se veut être un espace où la poésie, la musique et la réflexion
s’entremêlent pour éveiller les consciences et célébrer la puissance du
matrimoine culturel et artistique.
"La vie en vrai (avec Anne Sylvestre)" s’adresse à tous ceux qui cherchent à
comprendre et à ressentir l’impact de l’art sur notre vision du monde et sur
notre intimité. Il résonnera particulièrement avec ceux qui portent un intérêt
pour les questions de féminisme, d’héritage culturel et de création artistique
personnelle.
Ce spectacle représente une occasion unique de (re)découvrir l’œuvre d’Anne
Sylvestre sous un jour nouveau, porté par la passion et la créativité de Marie
Fortuit et Lucie Sansen. Il promet une immersion profonde dans un univers où le
féminisme, la poésie et la musique se rencontrent pour célébrer la vie dans
toute sa vérité.
Cette page peut contenir des éléments assistés par IA, plus d’information ici.