Borda • Lia Rodrigues

Her shows are always scores for large groups and energetically bring out the power of the collective. Bodies form masses, gather in monuments, cluster together in sweat and voluptuousness, unite before separating with a bang. Her ritual-like choreographies draw in lost souls to lead them towards the beyond and towards the sacred in sudden, irresistible trances. Between organic excess and collective rebellion.

Together with her Brazilian performers who often come from the favelas, Lia Rodrigues has been working since the early 2000s in her own studio in Rio de Janeiro. It is here that she invents art that is strongly influenced by local textures. Her work reflects as much Brazil’s colonial heritage as today’s social inequalities and ecological concerns about a damaged environment. 

Fabrics, plastics and liquids often form her only backdrop: a ballet between bodies and matter that only she knows the secret of. And all this in a plethora of colours and without worrying about getting dirty. Création 2025, whose outline as yet remains secret, is sure to take us into a singular universe.

Première

Corealisation Kunstenfestivaldesarts, Théâtre National Wallonie-Bruxelles

********** Français **********

La chorégraphe brésilienne Lia Rodrigues présente sa nouvelle création sur le plateau de la Grande salle du Théâtre National dans le cadre du Kunstenfestivaldesarts.

Ses spectacles sont toujours des partitions pour grands groupes et font énergiquement apparaître la force du collectif. Les corps y forment des masses, se regroupent en monuments, s’agglutinent dans la sueur et la volupté, s’unissent puis se divisent avec fracas. Ritualisantes, ses chorégraphies happent les âmes égarées pour les mener vers l’au-delà et vers l’atteinte du sacré, dans d’irrésistibles et foudroyants élans de transe. Entre débordement organique et rébellion collective.

Avec ses interprètes brésilien·nes, elle travaille depuis le début des années 2000 dans son propre centre de création à Rio de Janeiro, logé au cœur même d’une favela de la ville. C’est là qu’elle invente un art fortement innervé par les textures locales. On y lit tantôt l’héritage colonial du Brésil, tantôt les inégalités sociales d’aujourd’hui, tantôt l’inquiétude écologique devant un environnement maltraité. 

Tissus, plastiques et liquides forment souvent son seul décor : un ballet entre les corps et la matière dont elle seule a le secret. Et ce, dans une pléthore de couleurs et sans se méfier d’un peu de salissage. Sa Création 2025 nous emmènera assurément dans un univers singulier.

Première

Coréalisation Kunstenfestivaldesarts, Théâtre National Wallonie-Bruxelles

********** Nederlands **********

Haar voorstellingen zijn altijd scores voor grote groepen en tonen op energetische wijze de kracht van het collectief. Lichamen vormen massa’s, verzamelen zich in monumenten, klonteren samen in zweet en wellust, verenigen zich en scheiden zich dan weer met een knal. 

Haar ritualiserend choreografieën trekken verloren zielen aan, leiden hen naar het hiernamaals en het heilige, in onweerstaanbare, bliksemsnelle trances. Tussen organische overvloeiing en collectieve rebellie.

Sinds het begin van de jaren 2000 werkt ze in haar eigen creatiecentrum in Rio de Janeiro met haar Braziliaanse performers, van wie velen uit de favela komen. Hier vindt ze een kunstvorm uit die sterk beïnvloed is door lokale texturen. Haar werk weerspiegelt het koloniale erfgoed van Brazilië, de sociale ongelijkheden van vandaag en de ecologische bezorgdheid over een misbruikt milieu. 

Stoffen, plastiek en vloeistoffen vormen vaak haar enige achtergrond: een ballet tussen lichamen en materie waarvan alleen zij het geheim kent. En dit alles in een overvloed aan kleuren, zonder zich druk te maken over vies worden. Haar Création 2025, met haar nog geheime contouren, zal ons ongetwijfeld meenemen naar een uniek universum.

Première

Corealisatie Kunstenfestivaldesarts, Théâtre National Wallonie-Bruxelles