Leen Voet
Beschrijving
La galerie Baronian est ravie d'accueillir une exposition de Leen Voet après le succès de sa première rétrospective au M Museum, à Louvain.
Galerie
Datum informatie
Du 06/06/2024 au 13/07/2024
Tickets
Info:
Ajouter à mon calendrier GoogleCliquez ici pour ajouter cet événement à votre calendrier Google.
Locatie
Organisator
Organiseert u dit evenement?
Neem contact met ons op als u informatie en dergelijke wilt bijwerken
Ons contacteren1 foto
Voorgestelde evenementen
Kim Doan Quoc, Benjamin Huynh, Néo, Erwan Roussel & Nicolas Stolarczyk
More info on homografia.com
Homografía/Homography is produced by La Garçonnière Prod. in partnership with
Banquet Production, La Bellone, Beursschouwburg and Tulitu Bookstore.
Collaborating partner: Radio Panik
With financial support from Région Bruxelles-Capitale – Image de Bruxelles,
Ville de Bruxelles – Culture & Egalités des Chances and Loterie Nationale.
********** Français **********
Que vous veniez seul, à deux ou à quatre, Bozar vous propose des visites guidées
stimulantes en langue des signes dans l’exposition Chantal Akerman : Travelling.
Nos guides, qui sont eux-mêmes sourds, font de chaque visite d'exposition une
expérience interactive. Venez rejoindre un groupe spontané pour vivre une
expérience commune unique et conviviale !
********** Nederlands **********
Of je nu alleen, met twee of met vier komt, Bozar staat klaar met prikkelende
rondleidingen in gebarentalen in de tentoonstelling Chantal Akerman :
Travelling.
Onze gidsen, die zelf doof zijn, maken van ieder tentoonstellingsbezoek een
interactieve belevenis.
********** English **********
Take part in a guided tour in sign language (LSBF) at Bozar! You'll get to
discover the exhibition Chantal Akerman : Travelling
In the company of Deaf guides, who will provide guided tours in LSFB. Bozar
offers individuals the opportunity to form their own spontaneous group.
Together, participants get to enjoy a unique shared experience in a great
atmosphere!
********** English **********
An active member of ArtContest since 2007, Michèle Schoonjans is hosting a
summer exhibition in her gallery featuring "After Nature", a new installation by
Lithuanian artist Paulius Šliaupa, winner of the 2022 ArtContest, who has just
completed his residency at the Centre Intermondes in La Rochelle.
The exhibition showcases a film and paintings which explore the blurring of
boundaries between nature and culture, human and non-human, and invites viewers
to explore atmospheric landscapes and abstract artefacts. In this context,
ArtContest and Michèle Schoonjans are pleased to invite you on 2 July 2024 from
5pm to 8pm to the opening of the installation "After Nature”.
The exhibition "After Nature" features a new film by Paulius Šliaupa, titled
"Gaia", which depicts the goddess of nature performing rituals at the seaside of
La Rochelle. The film was created during his stay in La Rochelle, where the rich
history and remnants of the past - such as ancient oyster beds and wartime
bunkers - serve as a backdrop to spark imagination.
The paintings in the exhibition "After Nature" showcase natural structures from
various perspectives, layered through time, with Šliaupa meticulously building
up each piece by observing and blending elements like soil, sand, moss, and
more. The result is abstract artefacts that blur the lines between organic and
inorganic forms, inviting viewers to explore the atmosphere and narratives
within.
Paulius Šliaupa's upbringing in a family of geologists instilled in him a deep
appreciation for nature, which is reflected in his work. His rural village of
Barteliai in Lithuania, with its small population of five, serves as a peaceful
retreat where he can draw inspiration from the surrounding landscape and combine
it with motifs from his travels, bringing together disparate images and
atmospheres to create vibrant canvases, painted in the countryside.
About the artist
Paulius Šliaupa (b. 1990) is a Lithuanian artist currently living and working in
Belgium.
Having started with painting, he currently works with video and photography.
Paulius holds a BA in Painting, an MA in Contemporary Sculpture from Vilnius
Academy of Arts, an MFA in Media Arts from KASK, and a postgraduate degree from
the HISK residency program in Ghent, Belgium.
He is a member of SOFAM in Belgium and received their research grant in 2022.
The same year, he won the first prize of the ArtContest. In 2023, he won the
main prize of the INPUT / OUTPUT in Bruges. Over the past years, Šliaupa has
participated in art residencies in Sweden, Belgium, the Netherlands, France, and
Iceland.
His works are in the collections of museums M HKA, Antwerp, Mu.ZEE, Ostend,
IKOB, Eupen, and SMAK, Ghent. Selected exhibitions would include personal
exhibitions: “Night watch“ (2022), Huiden Club in Rotterdam, Netherlands,
“Moonpieces” (2022) Maanstraat in Antwerp, “Neon Poems“ (2021) Casinot XXH in
Malmo (Sweden); “Dès Vu“ (2019), Meno Niša in Vilnius (Lithuania); and the group
exhibitions M Leuven, IKOB in Eupen.
********** Français **********
Membre active au sein d’ArtContest depuis 2007, Michèle Schoonjans met à
disposition sa galerie, comme vitrine durant l’été 2024.
Dans ce contexte, ArtContest et Michèle Schoonjans ont le plaisir de vous
inviter le 2 juillet 2024 de 17h à 20h au vernissage de l’installation"After
Nature”, réalisée par l'artiste lituanien Paulius Šliaupa, lauréat 2022, qui
vient de terminer sa résidence au Centre Intermondes à la Rochelle.
Le titre "After Nature" rappelle l'idée d'aller au-delà des compréhensions et
des représentations traditionnelles de la nature. Il suggère une approche où la
distinction entre la nature et la culture, l'humain et le non-humain, est
brouillée ou redéfinie. Le titre renvoie à une vision tournée vers l'avenir,
dans lequel l'homme est profondément intégré dans le monde naturel.
L'installation présente le nouveau film de Paulius Šliaupa, Gaia - déesse de la
nature effectuant des rituels au bord de la mer à La Rochelle. Le film a été
créé pendant sa résidence au Centre Intermondes. La Rochelle et ses environs
sont riches d'une histoire qui stimule l'imagination. Sur le littoral, des
vestiges émergent de la mer - anciens lits, restes de squelettes de fer
autrefois intégrés à la culture des huîtres, aujourd'hui recouverts d'algues et
de rouille. Des bunkers de guerre ponctuent les plages, noyées dans la
végétation, rappelant une époque révolue.
Les peintures de l'exposition révèlent des structures naturelles sous
différentes perspectives, superposées dans le temps. Il les fait croître, couche
après couche, en observant le sol, le sable, la mousse, les routes gelées, la
neige, les structures hivernales, les ciels d'été et les champs lointains de son
village lituanien. Les sujets deviennent des artefacts abstraits, presque
méconnaissables en eux-mêmes, brouillant les frontières entre l'organique et
l'inorganique, invitant à une exploration atmosphérique.
Issu d'une famille de géologues, Paulius Šliaupa a un lien profond avec la
nature. Son petit village de Barteliai en Lituanie, qui compte cinq habitants,
lui sert de refuge et de microcosme où il peut observer la lumière et réfléchir.
Il y associe des motifs recueillis au cours de ses voyages avant de retourner
dans le vaste monde. Des images et des atmosphères de différents pays se mêlent
aux champs de Barteliai et prennent vie sur des toiles peintes à la campagne.
A propos de l'artiste
Paulius Šliaupa (né en 1990) est un artiste lituanien qui vit et travaille en
Belgique.
Après avoir commencé par la peinture, il travaille actuellement la vidéo et la
photographie. Il est titulaire d'une licence en peinture, d'une maîtrise en
sculpture contemporaine de l'Académie des arts de Vilnius, d'un MFA en arts
médiatiques de la KASK et d'un diplôme de post-universitaire du programme de
résidence HISK à Gand.
Il est membre de la SOFAM en Belgique et il a reçu leur bourse de recherche en
2022. La même année, il remporte le premier prix d’ArtContest. En 2023, il
reçoit le prix principal de l'INPUT / OUTPUT à Bruges. Au cours des dernières
années, Paulius Šliaupa a participé à des résidences artistiques en Suède, en
Belgique, aux Pays-Bas, en France et en Islande.
Ses œuvres font partie des collections des musées M HKA, Anvers, Mu.ZEE,
Ostende, IKOB, Eupen, et SMAK, Gand. Parmi les expositions sélectionnées
figurent des expositions personnelles : "Night watch" (2022) Huiden Club à
Rotterdam, "Moonpieces" (2022) Maanstraat à Anvers, "Neon Poems" (2021) Casinot
XXH à Malmö (Suède) ; "Dès Vu" (2019), Meno Niša à Vilnius (Lituanie) ; et des
expositions collectives dont le M Leuven ,IKOB en Belgique.
********** Nederlands **********
Als actief lid van ArtContest sinds 2007 organiseert Michèle Schoonjans een
zomertentoonstelling in haar galerie met “After Nature”, een nieuwe installatie
van de Litouwse kunstenaar Paulius Šliaupa, winnaar van de ArtContest 2022, die
net zijn residentie in het Centre Intermondes in La Rochelle heeft afgerond.
De tentoonstelling toont een film en schilderijen die de vervaging van de
grenzen tussen natuur en cultuur, mens en niet-mens onderzoeken en nodigt
toeschouwers uit om sfeervolle landschappen en abstracte artefacten te
verkennen. In deze context nodigen ArtContest en Michèle Schoonjans u graag uit
op 2 juli 2024 van 17u tot 20u voor de opening van de installatie “After
Nature”.
De tentoonstelling “After Nature” toont een nieuwe film van Paulius Šliaupa,
getiteld “Gaia”, waarin de godin van de natuur wordt afgebeeld terwijl ze
rituelen uitvoert aan de kust van La Rochelle. De film is gemaakt tijdens zijn
verblijf in La Rochelle, waar de rijke geschiedenis en overblijfselen uit het
verleden - zoals oude oesterbanken en bunkers uit oorlogstijd - dienen als
achtergrond om de verbeelding aan te wakkeren.
De schilderijen in de tentoonstelling “After Nature” tonen natuurlijke
structuren vanuit verschillende perspectieven, gelaagd door de tijd heen,
waarbij Šliaupa elk stuk nauwgezet opbouwt door elementen zoals aarde, zand, mos
en meer te observeren en te mengen. Het resultaat zijn abstracte artefacten die
de grenzen tussen organische en anorganische vormen doen vervagen en de kijkers
uitnodigen om de sfeer en het verhaal binnenin te verkennen.
Paulius Šliaupa's opvoeding in een familie van geologen bracht hem een diepe
waardering voor de natuur bij, die wordt weerspiegeld in zijn werk. Zijn
landelijke dorpje Barteliai in Litouwen, met een kleine vijf inwoners, dient als
een vredig toevluchtsoord waar hij inspiratie kan putten uit het omringende
landschap en dit kan combineren met motieven van zijn reizen, waarbij hij
ongelijksoortige beelden en sferen samenbrengt tot levendige doeken, geschilderd
op het platteland.
Over de kunstenaar
Paulius Šliaupa (1990) is een Litouwse kunstenaar die momenteel in België woont
en werkt.
Hij begon met schilderen en werkt nu met video en fotografie. Paulius behaalde
een BA in schilderkunst, een MA in hedendaagse beeldhouwkunst aan de
kunstacademie van Vilnius, een MFA in mediakunst aan het KASK en een
postgraduaat aan het HISK residentieprogramma in Gent, België.
Hij is lid van SOFAM in België en ontving hun onderzoeksbeurs in 2022. In
datzelfde jaar won hij de eerste prijs van de ArtContest. In 2023 won hij de
hoofdprijs van de INPUT / OUTPUT in Brugge. De afgelopen jaren heeft Šliaupa
deelgenomen aan kunstresidenties in Zweden, België, Nederland, Frankrijk en
IJsland.
Zijn werken bevinden zich in de collecties van musea M HKA, Antwerpen, Mu.ZEE,
Oostende, IKOB, Eupen, en SMAK, Gent. Solo tentoonstellingen omvatten: “Night
watch” (2022), Huiden Club in Rotterdam, Nederland, “Moonpieces” (2022)
Maanstraat in Antwerpen, “Neon Poems” (2021) Casinot XXH in Malmo (Zweden); “Dès
Vu” (2019), Meno Niša in Vilnius (Litouwen); en de groepstentoonstellingen M
Leuven, IKOB in Eupen.
Pour cette exposition à Bruxelles, en la Galerie Sablon d’Art, l’accent est mis
sur le caractère
fondamentalement rabelaisien, comique et truculent, parfois même cynique, de
l’artiste. Parfois proche
de la caricature ou de la bande dessinée, sa foisonnante production fournit un
corpus cohérent pouvant
s’adapter à la riche histoire de Bruxelles et de sa culture de l’humour, du plus
coloré au plus noir.
Sculptures, dessins, peintures, gravures, céramiques, tous les mediums ‘‘de la
main’’ sont convoqués
dans un geste précis, rapide, incisif, qui dit beaucoup de la fragile humanité
et de son bestiaire élargi aux
frontières de l’animalité… Est-ce que le comique peut véritablement dialoguer
avec l’art ? Le grotesque
est-il compatible avec le propos artistique ? L’esprit de la caricature et de la
bande-dessinée est-il
vraiment capable de nous amener à nous intéresser à ces œuvres, souvent
considérées comme mineures
? Autant de questions, naturellement ouvertes, abordées à travers cette
présentation, qui permettront
de découvrir un talent unique, libre et indépendant, sur la scène de l’art
contemporain francophone.
********** Français **********
Pour cette exposition à Bruxelles, en la Galerie Sablon d’Art, l’accent est mis
sur le caractère
fondamentalement rabelaisien, comique et truculent, parfois même cynique, de
l’artiste. Parfois proche
de la caricature ou de la bande dessinée, sa foisonnante production fournit un
corpus cohérent pouvant
s’adapter à la riche histoire de Bruxelles et de sa culture de l’humour, du plus
coloré au plus noir.
Sculptures, dessins, peintures, gravures, céramiques, tous les mediums ‘‘de la
main’’ sont convoqués
dans un geste précis, rapide, incisif, qui dit beaucoup de la fragile humanité
et de son bestiaire élargi aux
frontières de l’animalité…
Est-ce que le comique peut véritablement dialoguer avec l’art ? Le grotesque
est-il compatible avec le propos artistique ? L’esprit de la caricature et de la
bande-dessinée est-il
vraiment capable de nous amener à nous intéresser à ces œuvres, souvent
considérées comme mineures
? Autant de questions, naturellement ouvertes, abordées à travers cette
présentation, qui permettront
de découvrir un talent unique, libre et indépendant, sur la scène de l’art
contemporain francophone.
********** Nederlands **********
Voor deze tentoonstelling in Brussel, in de Galerie Sablon d'Art, ligt de nadruk
op het fundamenteel
Rabelaisiaanse, komische en vechtlustige, soms zelfs cynische karakter van de
kunstenaar. Zijn
overvloedige oeuvre, dat soms dicht aanleunt bij karikaturen of stripverhalen,
biedt een coherent corpus
dat kan worden aangepast aan de rijke geschiedenis van Brussel en zijn cultuur
van humor, van de meest
kleurrijke tot de zwartste. Sculpturen, tekeningen, schilderijen, gravures,
keramiek - alle media 'van de
hand' worden opgeroepen in een precies, snel, scherp gebaar dat veel zegt over
de kwetsbare mensheid
en haar bestiarium dat zich uitstrekt tot aan de grenzen van de dierlijkheid...
Kan komedie echt een
dialoog aangaan met kunst? Is het groteske verenigbaar met het artistieke doel?
Kan de geest van de
karikatuur en het stripverhaal ons echt inspireren om ons te interesseren voor
deze werken, die vaak als
minder belangrijk worden beschouwd? Dit zijn slechts enkele van de natuurlijk
open vragen die aan bod
komen in deze presentatie, die ons in staat zal stellen een uniek, vrij en
onafhankelijk talent van de
hedendaagse Franstalige kunstscène te ontdekken.
Poupées possédées, figurines tout droit sorties de films de série B, peluches
étranges, doudous délaissés et autres joujoux hantés prennent possession de la
galerie le temps d’un été, la transformant en une étrange chambre d’enfant
occupée par ces mystérieuses entités.
“Venge tes jouets !” est une expositions collective regroupant une dizaine
d’artistes de Bruxelles et d’ailleurs sur le thème du jouet. Chaque artiste
amène une proposition différente autour de la thématique, selon sa pratique et
ses médiums favoris.
********** Nederlands **********
Autoworld presenteert een unieke collectie van meer dan 30 Fiats die hebben
bijgedragen aan het gemotoriseerde ‘zoete leven.’ Van modellen uit de periode
voor de Tweede Wereldoorlog, toen Fiat schouder aan schouder stond met de
wereldtop van autoconstructeurs, tot iconische naoorlogse wagens. In 125 jaar is
Fiat uitgegroeid tot de motor van de Italiaanse auto-industrie en heeft het merk
‘La Dolce Vita’ als geen ander weten uit te dragen. Dit alles wordt
gepresenteerd in een origineel decor van een typische Italiaanse piazza, waar je
de Italiaanse sfeer volledig kunt ervaren.
********** Français **********
Autoworld présente une collection unique de plus de 30 Fiats qui ont contribué
au « doux vivre » motorisé. Des modèles de la période d'avant la Seconde Guerre
mondiale, lorsque Fiat côtoyait les plus grands constructeurs automobiles du
monde, aux voitures emblématiques d'après-guerre. En 125 ans, Fiat est devenue
le moteur de l'industrie automobile italienne et a incarné la marque « La Dolce
Vita » comme aucune autre. Tout cela est présenté dans un décor original d'une
piazza italienne typique, où vous pouvez pleinement ressentir l'atmosphère
italienne.
********** English **********
Autoworld presents a unique collection of more than 30 Fiats that have
contributed to the motorized 'sweet life.' From models from the pre-World War II
period, when Fiat stood shoulder to shoulder with the world’s top car
manufacturers, to iconic post-war cars. In 125 years, Fiat has grown to become
the engine of the Italian automotive industry and has embodied the brand ‘La
Dolce Vita’ like no other. All this is presented in an original setting of a
typical Italian piazza, where you can fully experience the Italian atmosphere.
********** Nederlands **********
Tegelijk met Fiat wordt er nog een tweede expo op touw gezet. Met 'Abarth 75
Years' vieren we 75 jaar Abarth met een 15-tal wagens die tentoongesteld worden
in de pop- up zone.
Deze expositie wordt mede mogelijk gemaakt dankzij de steun van het Abarth Works
Museum in Lier.
De link met Fiat moge duidelijk zijn, maar ook de andere merken die Carlo Abarth
sneller heeft gemaakt worden niet vergeten, want ook Simca's, Autobianchi's en
Porsche's zullen te zien zijn.
********** Français **********
Parallèlement à Fiat, une deuxième exposition est organisée. Avec 'Abarth 75
Years', nous célébrons les 75 ans d'Abarth avec une quinzaine de voitures
exposées dans la zone pop-up. Cette exposition est rendue possible grâce au
soutien du Musée Abarth Works de Lier. Le lien avec Fiat est évident, mais les
autres marques que Carlo Abarth a rendues plus rapides ne sont pas oubliées non
plus, car des Simca, Autobianchi et Porsche seront également exposées.
********** English **********
Simultaneously with Fiat, a second exhibition is being organized. With 'Abarth
75 Years' we celebrate 75 years of Abarth with around 15 cars displayed in the
pop-up zone. This exhibition is made possible thanks to the support of the
Abarth Works Museum in Lier. The link with Fiat is evident, but the other brands
that Carlo Abarth made faster are not forgotten either, as Simcas, Autobianchis,
and Porsches will also be on display.
Plaisir coupable de se souvenir des assassins, de ces crimes odieux ou
passionnels qui furent commis à Bruxelles et défrayèrent la chronique ? Alibi
pour s’intéresser aux méthodes de la police, à la manière dont justice était
rendue hier ou l'est aujourd'hui ?
Au nom de Dieu, des Princes, de l’État, des victimes, mettons les bourreaux sur
la sellette, appelons avocats et juges à la barre, et évaluons les sentences :
du gibet au bannissement, des travaux forcés au bracelet électronique. Ces
évolutions reflètent l’esprit du temps et la sensibilité de l’opinion relayée
par les médias, ses complices. Entre frissons et réflexion, une affaire à suivre
en toute innocence ...
En collaboration avec l'asbl 91e Parallèle