Plaza Cinema Club : un cinéma en plein air dans la cour végétalisée du Plaza Athénée, les dates

Beschrijving

Du 30 juin au 4 juillet 2024, le Plaza Athénée organise un cinéma en plein air dans sa cour-jardin végétalisée, avec des menus en lien avec chaque film imaginés par Jean Imbert !

La magnifique cour-jardin végétalisée de l'hôtel Plaza Athénée s'apprête à se transformer à nouveau en véritable cinéma en plein air, du 30 juin au 4 juillet 2024.

En collaboration avec MK2, le Plaza Athénée organise en effet des séances de cinéma en plein air, associées à des menus imaginés par le chef Jean Imbert. 5 films cultes et 5 menus thématiques pour 5 soirées inoubliables dans un cadre idyllique !

Passionné de cinéma, Jean Imbert a ainsi imaginé 5 menus sur-mesure en lien étroit avec la thématique de chaque film. "Je suis un passionné de cinéma depuis ma plus tendre enfance. Le lien entre la gastronomie et les films a toujours été un sujet très inspirant. J'adore l'idée que les gens puissent vivre l'expérience immersive et manger des plats en relation avec le film qu'ils sont en train de regarder." déclare ainsi le chef.

Des menus insolites seront servis au rythme du film, et ponctués de surprises. Les films seront, quant à eux, projetés sur un écran de plus de 5 mètres de long et des casques connectés seront mis à disposition des participants.

Organisator

Organiseert u dit evenement?

Neem contact met ons op als u informatie en dergelijke wilt bijwerken

Ons contacteren

1 foto

Voorgestelde evenementen

MK2 nous régale avec le tout premier Eataly Cinema Festival à Paris ! Du 3 au 6 juillet 2024, préparez-vous à vivre des soirées magiques sur la Piazza d'Eataly Paris marais, métamorphosée en cinéma en plein air pour l'occasion. Au programme ? Films, live music et gourmandises italiennes dans un cadre pittoresque. Après le succès du Cinéma Paradiso Louvre, MK2 nous gâte avec le tout premier Eataly Cinema Festival à Paris ! Du 3 au 6 juillet 2024, la Piazza d'Eataly Paris Marais se métamorphose en cinéma en plein air. Au programme ? Films, live music et gourmandises italiennes dans un cadre magique ! Dès 19h, le Temple de la Gastronomie Italienne ouvre ses portes pour profiter de ses comptoirs et restaurants italiens (sur réservation) avant la soirée. L'ambiance monte d'un cran avec une animation musicale de 20h à 21h30, juste avant la diffusion du film à 21h45, sous les étoiles. C'est LA soirée d'été par excellence ! Un combo parfait de cinéma et de gastronomie, à la sauce dolce vita chez Eataly. Chaque détail est pensé pour vous faire voyager vers les contrées de la Botte, entre amis ou en amoureux. L'abus d'alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération.
Du 28 juin au 4 juillet, dans le cadre de l'exposition Au cœur de la couleur, venez découvrir toutes les nuances de couleur du cinéma chinois au musée Guimet. Chaque séance sera présentée par Luisa Prudentino qui a concocté ce cycle exceptionnel en écho à l'exposition. Au programme : Vendredi 28 juin - 20h : Ju dou, de Zhang Yimou et Yang Fengliang, 1990, 95 min – Version restaurée inédite Samedi 29 juin - 19h30 : Séjour dans les monts Fuchun, de Xiaogang Gu, 2019, 150 min Dimanche 30 juin - 11h : Séance Tout Public spéciale animation traditionnelle chinoise - 6 court-métrages d’animation, produits par les Studios d’art de Shanghai entre les années 80 et 2000 - 14h : Conférence inaugurale, par Luisa Prudentino - 15h30 : White Snake, de Ji Zhao et Amp Wong, 2019, 99 min, animation – séance jeune public - 19h30 : Le Sorgho Rouge, de Zhang Yimou, 1987, 91 min Lundi 1er juillet - 12h30 : Kaïli Blues, de Bi Gan, 2015, 113 minutes - 20h : Black Snow, de Xie Fei, 1990, 107 min – inédit en France Mercredi 3 juillet - 12h30 : Le chien jaune de Mongolie, de Byambasuren Davaa, 2005, 92 min - 20h : Crossing the Border, Huo Meng, 2019, 90 min Jeudi 4 juillet - 12h30 : Of Shadows, Cui Yi, 2016, 80 min, documentaire. La séance sera précédée du court-métrage expérimental Sliver Cave de Cai Caibei. - 20h : Shadow, de Zhang Yimou, 2018, 116 min
Un chef-d'œuvre du cinéma revisité : "Napoléon vu par Abel Gance" en ciné-concert, reconstruit et restauré par la Cinémathèque Française les 4 et 5 juillet 2024 à la Seine Musicale. L'œuvre colossale, "Napoléon vu par Abel Gance", se prépare à illuminer La Seine Musicale les 4 et 5 juillet prochains, offrant une expérience cinématographique hors du commun. Cette épopée, fruit de 16 années de labeur, sera présentée en une version inédite et complète de 7 heures, divisée en deux parties. Ce rendez-vous historique marque la première mondiale d'une version intégrale du film, accompagnée en direct par les ensembles de Radio France, qui interpréteront une partition spécialement créée pour l'occasion, enrichie de morceaux classiques emblématiques. Sorti en 1927, ce monument du 7e art se distingue par son triptyque final légendaire, faisant de lui le film le plus marquant sur Napoléon Bonaparte depuis un siècle. La projection sur écran géant sera sublimée par l'accompagnement de plus de 250 musiciens, revisitant 300 ans de musique symphonique. Des pièces majeures comme la Symphonie héroïque de Beethoven ou la Marseillaise orchestrée par Berlioz feront vibrer le public. L'Orchestre National de France, l'Orchestre Philharmonique de Radio France, et le Chœur de Radio France, sous la houlette de Frank Strobel, promettent un ciné-concert symphonique d'exception. La Cinémathèque française, avec le concours du CNC, a œuvré pour restaurer ce chef-d'œuvre, longtemps altéré par des remontages et des coupures, afin de présenter au public sa version originale et complète, une première depuis sa sortie. Cette fresque, couvrant de la jeunesse de Bonaparte à la campagne d'Italie, est conçue pour offrir une expérience immersive, fidèle à la vision d'Abel Gance : transformer le spectateur en acteur, l'immerger dans le rythme et l'émotion des images. Ce ciné-concert à La Seine Musicale ne se contente pas de rendre hommage à un pilier du cinéma ; il réinvente la manière dont nous vivons et ressentons le cinéma, en parfaite harmonie avec les ambitions visionnaires de Gance. Une occasion inédite d'explorer l'histoire sous un angle nouveau, au cœur d'une des plus grandes salles de spectacle de France.
Venez assister à la première mondiale de l'épopée napoléonienne d'Abel Gance dans sa version inédite et intégrale de 7 heures, projetée sur écran géant avec plus de 250 musiciens sur scène. L'Orchestre National de France, l'Orchestre Philharmonique de Radio France et le Choeur de Radio France interpréteront la nouvelle partition du film sous la direction de Frank Strobel, recréée spécialement pour l'occasion à partir du répertoire classique.
Du 8 au 11 juillet 2024, la Seine Musicale accueille le cinéma en plein air CinéClub Paradiso. Un événement gratuit avec une programmation, cette année, dédiée à la danse, où un film culte sera projeté chaque soir, précédé d'un DJ set et d'une performance. Des films, de la musique, de la danse, et de belles soirées d'été en perspectives, c'est le programme du CinéClub Paradiso, un festival de cinéma organisé en partenariat avec MK2, du 8 au 11 juillet 2024, cousin du Cinéma Paradiso Louvre et du Eataly Cinema Festival. Durant trois jours, la Seine Musicale, à Boulogne Billancourt, se transforme en cinéma en plein air. Chaque soir, les portes ouvrent à 18h et des animations vous font patienter jusqu'à la projection d'un film, dès 20h. Cette année, pour sa 5e édition, le festival met à l'honneur la danse avec une sélection de films cultes, un DJ set et des performances de la Paris Dance School. Trois films "dansés" sont au programme de ces soirées gratuites, dédiées à toute la famille (accessibles sur réservation) ! Lundi 8 juillet Mardi 9 juillet Mercredi 10 juillet
La Dolcevita sur Seine est de retour du 12 au 16 juillet 2024 pour nous emmener en Italie. Pendant 5 jours, on profite de projections de films, d'un bal populaire et d'animations gratuites, aux Arènes de Lutèce ! Le festival Dolcevita sur Seine est de retour et s'installe cette fois aux Arènes de Lutèce, quittant cette année les bords de Seine, Jeux Olympiques obligent ! Du 12 au 16 juillet 2024, ce festival citoyen et inclusif, sous le signe du cinéma, donne un air d'Italie à la capitale, en honneur du jumelage entre les villes de Paris et Rome. "Seule Paris est digne de Rome ; seule Rome est digne de Paris" ! C'est une manifestation jumelle au prestigieux festival L’Isola del Cinema, qui se tient en même temps sur l’île Tiberina à Rome. En plein coeur du quartier latin, l'amphithéâtre gallo-romain devient une grande piazza, un lieu de vie festif et populaire, autour du cinéma, de la musique, du théâtre et de la photographie. Cette 3e édition en plein air compte rendre hommage à Marcello Mastroianni, avec des projections de ses films cultes en version restaurée par Cinecittà et dans les salles partenaires du Paris Cinéma Club. Au programme également, la projection de mythiques péplums, hommage au lieu, et l’exposition Hello, César ! qui comprend une trentaine de photographies des Archives de la Cineteca Nazionale de Rome, mais aussi la découverte du nouveau cinéma italien grâce au programme "Italian Screens", plusieurs avant-premières, et le concours de courts-métrages Ristretto, des deux grandes écoles de cinémas : La Fémis à Paris et le Centro Sperimentale de Cinematografia de Rome. Sans oublier le spectacle Italia-Brasile 3 à 2 de Davide Enia, dans la grande tradition du théâtre-récit italien, un bal italien immanquable le 13 juillet et de quoi se faire plaisir, avec un bar éphémère, la dégustation de cafés italiens, des transats, de la pétanque et des animations pour les enfants !
Le concert Ciné-concert : Méliès, Fauré et ses amis est au programme du Festival Les Spiriades 2024. Dans le cadre du festival Les Spiriades 2024, la pianiste Évelyne Cohen nous propose un ciné-concert dédié à l'oeuvre surréaliste, fantastique et burlesque de Georges Méliès. Elle accompagnera ses films sur des musiques de compositeurs contemporains du cinéaste : Fauré, Debussy, Satie... Lieu : Petit Théâtre, 55 quai de Seine, 95530 La Frette-sur-Seine Site web : https://spiriades.com/spiriades-2024 Infos réservation : Entrée sur Réservation.Information / réservation : / https://spiriades.com/spiriades-2024 / 06.73.24.86.47
"Becoming Karl Lagerfeld", la série évènement signée Disney+, débarque au BHV Marais le temps d'une exposition gratuite dédiée aux coulisses de sa création. Du 7 juin au 11 août 2024, direction l'Observatoire du grand magasin pour remonter le temps jusqu'aux seventies et découvrir les costumes & éléments de décor de la série. Alerte nouvelle virée mode ! Du 7 juin au 11 août 2024, le BHV Marais relooke son Observatoire pour accueillir en exclusivité l'exposition Becoming Karl Lagerfeld, pile-poil pour la sortie de la série événement sur Disney+ le 7 juin ! Embarquez pour un voyage rétro chic dans les années 70, entre Paris, Monaco et Rome, et découvrez l'ascension fulgurante de Karl Lagerfeld, l'icône indétrônable de la mode. Becoming Karl Lagerfeld, adapté du best-seller Kaiser Karl de Raphaëlle Bacqué, nous plonge dans un monde où le glamour côtoie les ego surdimensionnés, où les fêtes sont grandioses et les passions dévastatrices. Lors de cette exposition gratuite, laissez-vous transporter dans les seventies au fil de la présentation des costumes iconiques du couturier, recréés pour la série, mais aussi des éléments de décor. Découvrez les coulisses de la création et l’histoire fascinante de Karl avant Lagerfeld. Rendez-vous au 5e étage du BHV Marais pour une expérience unique, mêlant histoire de la mode et magie du petit écran ! Découvrez aussi toute l'actualité Disney+
Dès le 3 avril 2024, plongez dans les univers exceptionnels de Titanic, Terminator ou Avatar grâce à une exposition rétrospective sur l'œuvre de James Cameron, ce réalisateur et scénariste phare du cinéma, à la Cinémathèque française. Qui ne connait pas les films cultes que sont Titanic, Avatar ou Terminator ? Personne, c'est exact ! James Cameron, qui a donné vie à tous ces univers célèbres, aujourd'hui devenu des classiques, est considéré comme l'un des plus grands réalisateurs et scénaristes de son temps. La Cinémathèque française réserve un bel hommage à l'entièreté de son œuvre lors d'une exposition qui débarque dans la capitale du 3 avril 2024 au 5 janvier 2025 ! Dans "L'Art de James Cameron", les visiteurs pourront découvrir son histoire et sa vie comme ses réalisations, à travers de nombreuses pièces rares provenant de la collection privée du cinéaste. Ce sont près de six décennies que le public va pouvoir traverser, pour comprendre la trajectoire des idées qui ont donné vie à ces films et marqué le septième art. Celui que certains considèrent comme un génie a commencé avec un stylo, un crayon et un pinceau, avant de se diriger vers la caméra et d'utiliser des technologies de pointe, souvent avant-gardistes. Découvrez également des projets qui n'ont jamais vu le jour, et retracez grâce à 300 œuvres originales, dont des costumes, des dessins et des dispositifs 3D, les thèmes et motifs préférés du cinéaste, qui reviennent régulièrement dans ses films, tels que les "mondes indomptés", les créatures ou "explorer l'inconnu". Plongez dans l'intimité de James Cameron, à l'aide de commentaires très personnels, écrits et oraux, du cinéaste sur sa propre évolution créative et artistique.
Le Musée de la Libération de Paris - Musée du Général Leclerc - Musée Jean Moulin vous invite à découvrir sa dernière exposition, intitulée Paris brûle-t-il? L'Histoire d'un film, à découvrir du 27 mars au 22 septembre 2024. Quand l'histoire est quelque peu revisité par le cinéma... Cela donne Paris brûle-t-il? L'Histoire d'un film, exposition proposée par le Musée de la Libération de Paris - Musée du Général Leclerc - Musée Jean Moulin, et qui se tient du 27 mars au 22 septembre 2024, à l'occasion du 80e anniversaire de la Libération de Paris. L'exposition vous propose de découvrir ou redécouvrir le film éponyme de 1966, réalisé par René Clément et basé sur l'œuvre de Collins et Lapierre, qui a marqué l'histoire du cinéma par sa narration de la Libération de Paris. Le film Paris brûle-t-il? est une superproduction franco-américaine qui a réuni des célébrités du calibre d'Alain Delon, Jean-Paul Belmondo, Yves Montand, Kirk Douglas et Orson Welles. Sa sortie dans les années 60 a créé une onde de choc dans le monde du cinéma, le positionnant comme une référence incontournable. Toutefois, cette exposition ne se limite pas à célébrer le film en tant qu'œuvre cinématographique. Elle s'interroge également sur les frontières entre reconstitution historique et interprétation artistique, une question qui reste d'actualité (en atteste le dernier film de Ridley Scott autour de Napoléon). L'exposition du Musée de la Libération de Paris propose une exploration immersive des scènes emblématiques du film, permettant au public de confronter la vision cinématographique de la Libération avec les faits historiques réels. Cette démarche est enrichie par la présentation de documents et archives de René Clément, des photographies exclusives du tournage, et des objets authentiques de la Libération de Paris issus des collections du musée. L'idée est de plonger le visiteur dans les coulisses de cette superproduction, tout en offrant un éclairage sur le contexte politique et social du milieu des années 1960. L'occasion pour les passionnés d'histoire et de cinéma de comprendre comment un film peut influencer la perception collective d'un événement historique majeur. Cette page peut contenir des éléments assistés par IA, plus d’information ici.