Pour marquer les 25 ans de l’anime One Piece, une célébration unique est prévue à l’Hôtel de la Marine à Paris, le 5 mai 2024. Entre ballons géants, expériences immersives et goodies inédits, découvrez tout sur cet événement international qui promet d’être inoubliable pour les fans de Monkey D. Luffy et de son équipage.
Célébrer un quart de siècle d’aventures, de rires et de camaraderie... Voilà ce qui attend les fans de One Piece, à l’occasion des 25 ans de l’anime (et de l'anniversaire de Luffy dans le manga), avec un événement placé sous le signe de l’épopée de Monkey D. Luffy et de son équipage. Un anniversaire qui prendra ses quartiers à l’Hôtel de la Marine le 5 mai 2024. L’initiative, orchestrée par Toei Animation, ne se limite pas à la capitale française, mais s’étendra à travers 5 pays d’Europe, faisant de cette célébration un rendez-vous international incontournable pour les amateurs du genre. Au programme : des ballons géants à l’effigie des personnages, des surprises exclusives et une immersion totale dans l’univers du célèbre pirate au chapeau de paille.
Dans le détail, chaque ville hôte proposera des animations et des exclusivités propres à ravir le cœur des fans. À Milan, un pop-up store ouvrira ses portes pour l’occasion, tandis que Londres offrira une expérience vidéo immersive. À Paris, l’Hôtel de la Marine deviendra le théâtre d’un événement symbolique, promettant aux visiteurs des instants magiques et inoubliables. Berlin et Madrid ne seront pas en reste, avec des goodies inédits et des surprises qui feront le bonheur des petits et grands. La particularité de cet anniversaire réside dans sa capacité à fédérer une communauté diverse autour d’une passion commune, permettant à chacun de partager son meilleur selfie le jour J sur le site www.luffybirthday2024.com ou via le hashtag #LuffyBirthday2024 sur Instagram.
La série One Piece, au-delà de ses combats épiques et de sa quête du trésor ultime, est avant tout une ode à l’amitié, à la persévérance et à l’accomplissement de soi. L’histoire de Monkey D. Luffy, aspirant au titre de Roi des Pirates, et de son équipage, est peuplée de personnages hauts en couleur qui, ensemble, surmontent les obstacles tout en cultivant la joie de vivre. Cette célébration des 25 ans de l’anime est une occasion unique de plonger au cœur de ces valeurs, de revivre les moments forts de la série et de se projeter ensemble vers de nouvelles aventures.
Les festivités prévues pour les 25 ans de One Piece à l’Hôtel de la Marine s’annoncent donc comme un moment épique, rassemblant une communauté européenne autour de l’un des anime les plus influents de ces dernières décennies. Une initiative à la hauteur de l’esprit d’aventure et de liberté qui caractérise One Piece et qui promet de laisser un souvenir impérissable à tous ses participants. Prêt à embarquer sur le Sunny, les amis ?
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hôtel de la Marine

One Piece : célébrez les 25 ans de l'anime à l'Hôtel de la Marine

La Fondation Seydoux-Pathé participe à la 20e édition de la Nuit des Musées avec une nocturne spéciale. Découvrez le programme qui vous attend ce samedi 18 mai 2024.
La Nuit des Musées, c'est toujours l'occasion de découvrir des musées : le temps d'une soirée, les établissements vous ouvrent leurs portes pour des visites inédites, en nocturne, et ce, souvent gratuitement. Des animations inédites agrémentent régulièrement les programmes qui composent ce rendez-vous culturel incontournable du printemps à Paris et en Île-de-France.Chaque année, c'est un large panorama de visites qui attendent les passionnés comme les curieux, de sorte à ce que chacun puisse dénicher une idée de sortie à la hauteur de ses envies. Lors de la prochaine édition prévue le samedi 18 mai 2024, les cinéphiles ont quant à eux rendez-vous à la Fondation Seydoux-Pathé, créée en 2014.
Installé dans le quartier des Gobelins, le musée d'entreprise retrace l’évolution du cinéma et de ses métiers à travers l’histoire de l'entreprise fondée en 1896 par les frères Émile et Charles Pathé. Le fonds de la Fondation Seydoux-Pathé se constitue d'un ensemble exceptionnel d'archives sur l'histoire de l'entreprise Pathé, qui exerce son activité depuis 120 ans, ses productions et son matériel.
Et concernant la Nuit des Musées, cette 20e édition ne déroge pas à la règle et propose, les temps d'une soirée, une programmation nocturne qui présente l'occasion de se cultiver en famille ou entre amis ! Découvrez le programme ci-dessous.
Une soirée à ne pas manquer pour les amoureux du 7e art.

Nuit des Musées 2024 à la Fondation Seydoux-Pathé : le programme de cette nocturne

Pour la Nuit des Musées à Paris, la Cinémathèque propose des activités gratuites autour des collections du musée et des expositions présentées, qui vont ravir les cinéphiles mais aussi les familles ! Rendez-vous le 18 mai 2024.
Une soirée bercée par le cinéma, à la rencontre des plus grands acteurs et réalisateurs de l'Histoire… C’est ce que propose la Cinémathèque française à l’occasion de cette nouvelle édition de la Nuit des Musées à Paris qui se déroule le samedi 18 mai 2024.
Une soirée qui met le cinéma en valeur, à l’image du musée créé en 1936 et qui avait à l’origine pour mission de conserver des films et de les restaurer avant de proposer des expositions. La Cinémathèque dispose de plusieurs espaces d'exposition : le musée Méliès, le musée du cinéma qui met en lumière des centaines de costumes, photos, machines, accessoires, décors et autres pièces exceptionnelles, et l'espace d'exposition temporaire, qui met à l'honneur différents acteurs, réalisateurs ou genres cinématographiques.
La Nuit des Musées, c'est le moment idéal pour les visiteurs de découvrir la collection permanente du musée et l'exposition du moment. Comme à son habitude, la Cinémathèque française a prévu quelques activités surprises, en accord avec le thème de l'exposition temporaire. Une programmation festive que l’on vous détaille ci-dessous.
Une belle soirée en perspective pour tous les amoureux du cinéma ! On y va, les amis ?

Cinémathèque française

Nuit des Musées 2024 à la Cinémathèque française : une soirée autour de James Cameron

Adapté pour la première fois au théâtre en France, le film américain culte écrit par Tom Schulman revit sur la scène du Théâtre Antoine, avec Stéphane Freiss dans le rôle principal du professeur John Keating. Victime de son succès, la pièce est prolongée jusqu'au 26 mai 2024.
Au cœur du 10ème arrondissement, le Théâtre Antoine proposera jusqu'au 26 mai 2024, une adaptation inédite, du célèbre film "Le Cercle des Poètes Disparus". Cette première adaptation française, d'après le film iconique de 1989 écrit par Tom Schulman, est une ode à la liberté et à l'expression personnelle, avec une mise en scène d'Olivier Solivérès, pour insuffler une vie nouvelle à cette œuvre intemporelle.
Dans le rôle du professeur John Keating, le comédien et acteur Stéphane Freiss est chargé de la lourde tâche d'incarner ce personnage charismatique et iconoclaste, rôle incarné par le légendaire Robin Williams en version film, guidant ses jeunes élèves vers une révolte contre les carcans des conventions. L'histoire est adaptée en pièce, dans cette version française, par Gérald Sibleyras, avec l'objectif d'évoquer avec justesse et sensibilité les thèmes de l'amitié, de l'émancipation et de la transmission.
Une plongée dans l'atmosphère d'une école des années 1950, avec une histoire qui résonne profondément dans le cœur de chacun, au moment où se dessinent personnalités et destins. Le casting est composé des jeunes comédiens Ethan Oliel, Hélie Thonnat, Audran Cattin, Maxence Seva, Pierre Delage, Maxime Huriguen, Yvan Garouel, et Olivier Bouana, contribuera à créer un ensemble cohérent et émouvant, à l'image de la dynamique collective qui fait palpiter le cœur de la version en film.
Le message de la pièce, "Carpe Diem", résonne comme un cri à la vie, un cri à la liberté. Cette maxime, plus pertinente que jamais, invitera tout un chacun à assister à l'adaptation de cette oeuvre du cinéma américain.
La pièce est aujourd'hui nominée pour 6 Molières 2024 :
Le Cercle des Poètes disparus est à découvrir jusqu'au 26 mai prochain au Théâtre Antoine et on vous conseille de prendre rapidement vos places !
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Théâtre Antoine

Le Cercle des Poètes Disparus, pièce nommée 6 fois aux Molières, prolongée au Théâtre Antoine

Les vendredis 22 mars, 26 avril et 17 mai 2024 à 19h
Destiné à tous ceux qui souhaitent mieux connaître le cinéma coréen, le Ciné-Club Corée revient avec 3 films mettant, à l'approche des Jeux Olympiques, le sport à l'honneur.
La programmation a été réalisée par Mme Han Kyung-Mi, réalisatrice de courts et moyens métrages (dont plusieurs ont été sélectionnés lors de différents festivals), qui anime également la discussion avec le public suivant chaque projection.
Foul King de Kim Jee-woon (2000) / comédie dramatique
1h 56 min, VOSTF / Avec : Song Kang-oh, Kim Su-ro, Jang Jin-yeong
Avertissement : des scènes, des propos ou des images peuvent heurter la sensibilité des spectateurs
Jeune employé de banque, le timide Im Dae-ho n'est pas épanoui dans son travail : en plus de ses résultats insatisfaisants, il arrive toujours en retard, ce qui attise les foudres de son patron. Fan de catch depuis son enfance, il décide de s'inscrire dans un club afin d'évacuer ses frustrations. C'est alors une véritable révélation pour celui qui se fait désormais appeler Foul King...
Marathon de Jeong Yun-cheol (2005) / drame
1h 57 min, VOSTF / Avec : Jo Seung-woo, Ahn Nae-sang, Kim Mi-sook
Chowon, âgé de 20 ans, autiste, doté de l'intelligence d'un gar?on de 5 ans, rêve de courir le marathon. Sa mère fait tout pour qu'il puisse y participer. Le jeune acteur Jo Seung-woo incarne merveilleusement le héros dans ce film tiré d'une histoire vraie qui réchauffe le coeur des spectateurs.
Crying Fist de Ryoo Seung-wan (2005) / comédie dramatique
1h 34 min, VOSTF / Avec : Choi Min-sik, Ryoo Seung-wan, Im Won-hee
Tae-shik, naguère grand boxeur, gagne maintenant sa vie en se faisant boxer dans la rue par les passants. Tout ce qui lui reste, c'est sa femme - qui demande le divorce - et son fils, seule lumière de sa vie. Accablé de dettes, sans plus rien avoir à perdre, le vieux boxeur décide de briguer le titre de boxe amateur. Sang-hwan est un jeune rebelle désaxé et violent, qui se retrouve en prison pour vol. Au club de boxe de la prison, il se sent pour la première fois capable d'accomplir quelque chose.
CENTRE CULTUREL CORÉEN
AUDITORIUM
Site web : https://www.coree-culture.org/cine-club-coree,5875.html
Infos réservation :
Comme toutes les activités de notre Centre, cet événement est proposé gratuitement.Réservation fortement recommandée.La réservation en ligne ouvrira 2 semaines avant la date de l'évènement.

Ciné-Club Corée

Découvrez une boucle d'images de courts métrages (moins de 5 minutes) sur le thème du sport en avant-programme dans les 2000 cinémas participants. Les étudiants en musique à l'image du CNSMDP accompagneront ces courts métrages avec une composition musicale originale. Un programme varié abordant différentes thématiques sportives à travers les époques, mêlant danse serpentine, athlètes du début du XXe siècle, actualités et films burlesques.
Tous publics

Avant Séance de Cinéma

Dès le 3 avril 2024, plongez dans les univers exceptionnels de Titanic, Terminator ou Avatar grâce à une exposition rétrospective sur l'œuvre de James Cameron, ce réalisateur et scénariste phare du cinéma, à la Cinémathèque française.
Qui ne connait pas les films cultes que sont Titanic, Avatar ou Terminator ? Personne, c'est exact ! James Cameron, qui a donné vie à tous ces univers célèbres, aujourd'hui devenu des classiques, est considéré comme l'un des plus grands réalisateurs et scénaristes de son temps. La Cinémathèque française réserve un bel hommage à l'entièreté de son œuvre lors d'une exposition qui débarque dans la capitale du 3 avril 2024 au 5 janvier 2025 !
Dans "L'Art de James Cameron", les visiteurs pourront découvrir son histoire et sa vie comme ses réalisations, à travers de nombreuses pièces rares provenant de la collection privée du cinéaste. Ce sont près de six décennies que le public va pouvoir traverser, pour comprendre la trajectoire des idées qui ont donné vie à ces films et marqué le septième art. Celui que certains considèrent comme un génie a commencé avec un stylo, un crayon et un pinceau, avant de se diriger vers la caméra et d'utiliser des technologies de pointe, souvent avant-gardistes.
Découvrez également des projets qui n'ont jamais vu le jour, et retracez grâce à 300 œuvres originales, dont des costumes, des dessins et des dispositifs 3D, les thèmes et motifs préférés du cinéaste, qui reviennent régulièrement dans ses films, tels que les "mondes indomptés", les créatures ou "explorer l'inconnu". Plongez dans l'intimité de James Cameron, à l'aide de commentaires très personnels, écrits et oraux, du cinéaste sur sa propre évolution créative et artistique.

L’Art de James Cameron, l'exposition rétrospective à la Cinémathèque française

"Naruto Symphonic Experience" : 4 dates exclusives au Théâtre du 13ème art à Paris en mai et juin 2024.
Après un succès retentissant au Dôme de Paris, le "Naruto Symphonic Experience" revient pour enchanter les fans de l'anime avec quatre représentations uniques les 30 et 31 mai, ainsi que le 1er juin 2024, au Théâtre du 13ème art. Ce spectacle, qui a déjà conquis le public en France et en Europe depuis octobre 2022, offre une occasion rare de plonger dans l'univers de Naruto à travers un montage inédit des 220 premiers épisodes, en version originale sous-titrée. L'écran géant et l'accompagnement live d'un orchestre de 15 musiciens dirigé par Antoine Glatard promettent une immersion totale dans les aventures épiques du ninja de Konoha.
Le maestro Antoine Glatard, reconnu pour sa capacité à fusionner la musique classique et les univers pop-culturels, prend les commandes de l'orchestre "Un Pour Tous". Ensemble, ils interprètent les thèmes emblématiques de l'anime, des génériques marquants aux mélodies qui ont rythmé les aventures de Naruto, Sasuke, Sakura, et les autres ninjas. La performance live de ces musiciens talentueux offre une nouvelle dimension à l'expérience Naruto, rendant hommage à la richesse musicale de la série.
Le "Naruto Symphonic Experience" n'est pas seulement un concert ; c'est une véritable plongée narrative dans le monde de Naruto Uzumaki. Le film projeté retrace son parcours, de ses débuts en tant que jeune ninja en quête de reconnaissance à ses combats épiques et sa croissance personnelle. Les spectateurs sont invités à redécouvrir ou découvrir les histoires passionnantes qui ont fait de Naruto l'un des animes les plus aimés au monde, le tout sublimé par la puissance évocatrice de la musique live.
Que vous soyez un fan inconditionnel de Naruto, un amateur d'anime, ou simplement curieux de découvrir une expérience symphonique unique, ce spectacle est fait pour vous. L'association du visuel impressionnant et de la musique en direct est une manière exceptionnelle de vivre ou revivre les moments forts de la série. En revanche, ceux qui recherchent une expérience traditionnelle de concert symphonique pourraient trouver le format inattendu.
En conclusion, le "Naruto Symphonic Experience" au 13ème art est une invitation à célébrer l'univers de Naruto comme jamais auparavant.
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Le 13ème Art

"Naruto Symphonic Experience" : un voyage musical au cœur de l'anime au 13ème art à Paris

Le Musée de la Libération de Paris - Musée du Général Leclerc - Musée Jean Moulin vous invite à découvrir sa dernière exposition, intitulée Paris brûle-t-il? L'Histoire d'un film, à découvrir du 27 mars au 22 septembre 2024.
Quand l'histoire est quelque peu revisité par le cinéma... Cela donne Paris brûle-t-il? L'Histoire d'un film, exposition proposée par le Musée de la Libération de Paris - Musée du Général Leclerc - Musée Jean Moulin, et qui se tient du 27 mars au 22 septembre 2024, à l'occasion du 80e anniversaire de la Libération de Paris. L'exposition vous propose de découvrir ou redécouvrir le film éponyme de 1966, réalisé par René Clément et basé sur l'œuvre de Collins et Lapierre, qui a marqué l'histoire du cinéma par sa narration de la Libération de Paris.
Le film Paris brûle-t-il? est une superproduction franco-américaine qui a réuni des célébrités du calibre d'Alain Delon, Jean-Paul Belmondo, Yves Montand, Kirk Douglas et Orson Welles. Sa sortie dans les années 60 a créé une onde de choc dans le monde du cinéma, le positionnant comme une référence incontournable. Toutefois, cette exposition ne se limite pas à célébrer le film en tant qu'œuvre cinématographique. Elle s'interroge également sur les frontières entre reconstitution historique et interprétation artistique, une question qui reste d'actualité (en atteste le dernier film de Ridley Scott autour de Napoléon).
L'exposition du Musée de la Libération de Paris propose une exploration immersive des scènes emblématiques du film, permettant au public de confronter la vision cinématographique de la Libération avec les faits historiques réels. Cette démarche est enrichie par la présentation de documents et archives de René Clément, des photographies exclusives du tournage, et des objets authentiques de la Libération de Paris issus des collections du musée. L'idée est de plonger le visiteur dans les coulisses de cette superproduction, tout en offrant un éclairage sur le contexte politique et social du milieu des années 1960.
L'occasion pour les passionnés d'histoire et de cinéma de comprendre comment un film peut influencer la perception collective d'un événement historique majeur.
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Musée de la Libération de Paris

Exposition Paris brûle-t-il ? au Musée de la Libération de Paris

Nostalgique des années où la VHS existait encore ? Tous les dimanches soirs, du 24 mars au 16 juin 2024, le cinéma UGC Ciné Cité Les Halles vous invite à revoir 11 films cultes sur grand écran, avec des masterclass également au programme.
Depuis le début des années 1990, la cassette a lentement disparu, laissant aux enfants et adolescents de l'époque une véritable nostalgie. Pour remédier à cette terrible tristesse de toute une génération, l'UGC Ciné Cité Les Halles a décidé de lancer le CINÉ K7, pour revoir 11 films cultes de l'époque VHS (Vidéo Home System) mais diffusés sur grand écran ! Du 24 mars au 16 juin 2024, tous les dimanches soirs, rendez-vous au cinéma, pour une séance et une masterclass de Patrice Le Marchand, directeur du lieu parisien.

UGC Ciné Cité Les Halles

CINÉ K7 : redécouvrez des films cultes de l’époque VHS le dimanche soir à l'UGC des Halles

Dates de festival à confirmer.
Festival de cinéma par les Apprentis d'Auteuil.
- Où : Fondation Apprentis d'Auteuil
40 Rue Jean De La Fontaine, 75016 Paris
- 01 44 14 75 75
Site web : https://www.apprentis-auteuil.org/cinema.html
Infos réservation :
Places limitéesRéservation sur le site : http://www.apprentis-auteuil.org/cinema

Le 40 fait son cinéma 2024

Le Champs-Elysées Film Festival fait son retour sur la plus belle avenue du monde, du 18 au 25 juin 2024 pour sa 13e édition. Ce festival qui donne à voir le meilleur du cinéma indépendant français et américain est un bon plan à ne pas manquer !
Le Champs-Élysées Film Festival revient pour sa 13e édition en cette fin juin à Paris. Le festival, consacré au cinéma indépendant américain et français, promet encore de belles surprises du 18 au 25 juin 2024 ! Comme à l'accoutumée, le Champs-Élysées Film Festival 2024 propose une petite sélection de moyens-métrages français indépendants.
En compétition officielle, ils concourent pour plusieurs prix (prix du jury, du meilleur réalisateur, du public, de la critique). La sélection officielle des courts-métrages rassemble 10 courts métrages français et 12 courts métrages américains indépendants en lice pour les prix du jury et du public.
Notez que ce festival, comme son nom l'indique, vous attend sur l'Avenue des Champs-Élysées. Il se déroule dans 5 salles célèbres de la belle avenue : le cinéma PublicisCinema, le Balzac, le Lincoln, le Club de l'Etoile et le Cinema Mac-Mahon.
Comme d'habitude, les cinémas de l'avenue des Champs-Élysées accueillent les projections des films en compétition pendant toute une semaine, maiis aussi des avant-premières, des masterclasses, des conférences ou encore des showcases et DJ sets sur le rooftop au 133 Avenue des Champs-Élysées.
La programmation de l'édition 2024 et toutes les surprises qui vous attendent seront dévoilés prochainement !

Le Balzac

Le Champs-Elysées Film Festival 2024 : l'affiche et les dates

Le Sebastopol Comedy Club, c'est le plateau d'humour insolite qui vous attend eu coeur de l'hôtel 123 Sebastopol à Paris. Au coeur d'un hôtel, on retrouve chaque week-end une scène stand-up animée par des artistes confirmés.
À Paris, les plateaux d'humour ont émergé aux quatre coins de la capitale. Ces spots promesses de fous rires et de bonnes ondes, sont le plan idéal pour (re)découvrir des artistes de renoms ainsi que des talents émergents qui feront la scène humour de demain. Parfois, ces Comedy Clubs nous attendent au détour d'un bar ou d'un restaurant. Il arrive aussi que ce concept s'empare de lieux encore plus insolites.
C'est le cas du Sebastopol Comedy Club, qui nous attend au coeur d'une salle de cinéma privée cachée dans un hôtel parisien, le 123 Sebastopol. Niché entre les Grands Boulevards, le Marais et les Arts & Métiers, Le Sebastopol Comedy Club vous accueille pour des plateaux d'humour spéciaux et originaux, tenus par des artistes confirmés. Le rendez-vous vous attend généralement chaque week-end, les vendredis et samedis pour profiter de ce show festif dans un cadre à la fois cosy et original.
Lors des soirées passées, les curieux ont ainsi pu (re)découvrir des comédiens parisiens talentueux dont Haroun, Paul Mirabel, Naïm, Charly Nyobe, Seb Mellia, Ayoub, Ike, Malik, Nam, Kader Bueno, Yassine Hitch ou encore Kevin Eyer. On peut même retrouver des noms familiers issus du Jamel Comedy Club et du Paname Art Café !
Au programme, une heure de pur stand-up avec des rires et des punchlines ! En plus, l'entrée est gratuite sur consommation, avec bien sûr à glisser un billet dans le chapeau à la fin de la soirée, pour remercier les artistes à la hauteur du bon moment qu'ils vous feront passer !

Le Sebastopol Comedy Club : du stand-up dans un hôtel à Paris

Le Majestic Bastille, le cinéma du groupe Dulac Cinéma, est le seul cinéma indépendant du quartier de la Bastille. Classé art et essai, les plus cinéphiles d'entre vous apprécieront son écran panoramique.
Le Reflet Médicis, L'Arlequin, L'Escurial, le Majestic Passy... Ces cinémas font tous parti de la même société, Dulac Cinéma, à laquelle s'ajoute le Majestic Bastille. Seul cinéma indépendant du quartier de la Bastille, il a ouvert en 1934.
Classé art et essai, vous retrouverez dans sa programmation des films de cette catégorie ainsi que des films d'auteurs. Le Majestic Bastille a été rénové en 2007 et possède donc deux salles de cinémas dont une a l'avantage de proposer à son public un écran panoramique de 11 mètres.
En plus de cela, le cinéma organise également des avant-premières ou des séances destinées au jeune public. Tout cela au coeur du quartier de la Bastille, l'un des endroits les plus vivants de la capitale. Vous pourrez ainsi facilement accéder au cinéma car de nombreuses lignes de métros y passent ainsi que des bus. Après votre séance de ciné, vous avez aussi la possibilité de vous rendre à l'Opéra de Bastille où il est possible de visiter en journée les salles de spectacles. En bref, cette salle de cinéma est l'un des nombreux lieux culturels qui font du quartier Bastille un incontournable de la capitale.

Majestic Bastille

Le Majestic Bastille : un cinéma indépendant au coeur du quartier de la Bastille

L'Escurial, rattaché à Dulac Cinéma, est le seul cinéma indépendant d'art et d'essai du 13ème arrondissement de Paris. Découvrez ce qui se cache à l'intérieur de ce cinéma datant de 1911.
C'est le seul cinéma indépendant du 13ème arrondissement de Paris. L’Escurial, situé dans le quartier des Gobelins, est l'un des plus vieux cinéma de la capitale, son inauguration datant de 1911. Avec le Majestic Bastille, l'Arlequin ou encore le Reflet Médicis entre autre, ce cinéma fait parti de la société Dulac Cinéma.
L'établissement se distingue par le cachet et le décor qu'a su garder le cinéma au fil des années. Même après avoir subi des rénovations, vous retrouverez à l'Escurial les codes esthétiques des années 40 avec ses velours rouges, ses dorures, ses lustres ou ses miroirs. Le cinéma a d'ailleurs été sauvé de justesse dans les années 80 grâce à sa programmation spéciale, ses films en VO et à ses festivals alors qu'une crise frappait les petits cinémas parisiens du quartier à l'époque.
Aujourd'hui, les films d'art et d'essai sont encore à l'affiche de ce cinéma, tout comme d'autres événements cinématographiques dans l'année : ciné-rencontre, documentaires, sans oublier la soirée court-métrage qui a lieu une fois par mois. En plus de cela, une des deux salles du cinéma possède un écran panoramique aux bords légèrement incurvés.
Alors si vous souhaitez vous y rendre, rendez-vous boulevard de Port-Royal, à proximité de la Galerie des Gobelins qui se trouve à 400 mètres du cinéma. Et 900 mètres plus loin, vous tomberez sur La Ferme Tropicale, boutique spécialisée dans l'univers des reptiles et autres animaux, qui proposent aussi des ateliers découvertes pour tous.

L'Escurial

L'Escurial : un cinéma d'art et d'essai dans le 13ème arrondissement de Paris

Pour sa première exposition après sa réouverture, le musée de la Marine nous propose un voyage dans le monde du cinéma. Découvrez l'exposition "Objectif mer : l'océan filmé", du 13 décembre 2023 au 5 mai 2024.
Chasses au trésor, pirates, cités perdues, découvertes et voyages à l'autre bout du monde, créatures marines fantastiques : les mers et les océans fascinent tous les artistes, même les cinéastes ! Le musée national de la Marine nous propose donc un petit tour d'horizon de ce cinéma marin, dans une exposition inédite présentée en partenariat avec la Cinémathèque française.
Du 13 décembre 2023 au 5 mai 2024, venez donc découvrir Objectif mer : l'océan filmé, une exposition qui rassemble plus de 300 extraits de films, costumes, affiches, photographies, peintures, et matériels de prise de vue. Le parcours explore la façon dont la mer est représentée dans les films, et l'évolution de ces images au fil des décennies. Titanic, Océans, Pirates des Caraïbes, Le Chant du Loup... Il y a autant de visions différentes que de poissons dans la mer.
Bien avant l'arrivée du cinéma, le monde marin inspirait déjà sculpteurs, peintres, dramaturges et poètes. Dès les premières lanternes magiques du XVIIIe siècle, la mer et l'océan sont des sujets de prédilection pour les cinéastes. Territoire dangereux, rempli de mystères, de promesses, d'aventures, l'océan offre des décors changeants, et des milliers d'histoires possibles. Les progrès techniques aidant, le monde sous-marin s'est peu à peu révélé sur les caméras des réalisateurs et des documentaristes. L'émerveillement des spectateurs n'en est que renouvelé.
Les histoires et les genres se sont développés et multipliés en même temps que les améliorations techniques. Voyages, batailles, naufrages, monstres marins réels ou imaginaires, documentaires sur la faune et la flore marine, films d'action ou de contemplation... Le monde de la mer s'adapte à toutes les envies.
Dans ces films, on retrouve des caractéristiques communes, qui définissent l'approche de l'Homme vis-à-vis de la mer : poésie et brutalité s'y mélangent. Le beau et l'étrange, la force de la nature et sa fragilité sont toujours évoqués. La mer et l'océan sont des mondes tout en nuances et en paradoxes, à la fois source de richesse et d'aventures, et élément incontrôlable et fatal.
L'art influence l'art : l'exposition du musée national de la Marine présente donc également plusieurs objets et curiosités en lien avec ces univers. Jouets, tableaux et dessins, boîtes magiques, ombres chinoises... Les foires, théâtres, salons culturels et boutiques se remplissent vite de ces gadgets et accessoires.
Comme dirait le poète : c'est pas l'homme qui prend la mer, c'est la mer qui prend l'homme. Laissez-vous entraîner dans cette exposition passionnante, la première du musée de la Marine depuis sa réouverture.

Musée National de la Marine

Objectif mer, l'exposition autour du 7e art à voir à la réouverture du musée de la Marine

Dates de festival à confirmer.
Le Cinéma et Art vidéo, Festival Le Court en dit long aura lieu en octobre prochain.
La 32ème édition du festival Le Court en dit long aura lieu en octobre 2024.
Après un an de programmations déployées en Hors-Les-Murs, dans un espace totalement métamorphosé, le festival présente chaque année en compétition des courts métrages, coproductions belges francophones de plusieurs réalisatrices et réalisateurs, répartis en plusieurs programmes thématiques.
Pour ne pas manquer l'annonce des dates et de la programmation, activez les notifications par mail.
Site web : https://cwb.fr/agenda/31e-festival-le-court-en-dit-long

Cinéma et Art vidéo, Festival Le Court en dit long 2024

Voici une surprise originale à faire vivre à votre âme soeur : faites de votre couple les héros d'une comédie romantique grâce à un concept insolite qui vous attend à Paris : un studio de cinéma immersif !
Votre histoire a tout d'un film d'amour ? Que diriez-vous de la faire basculer vers le grand écran ? C'est ce que vous propose Make it Clap avec son concept insolite à Paris. Cette expérience cinématographique vous invite à vivre une immersion dans un plateau de tournage en vous glissant dans la peau d'un acteur. Et bonne nouvelle pour les couples cinéphiles, vous pouvez devenir les héros d'une comédie romantique grâce à l'un des scénarios proposés par ce studio insolite.
Pour ce faire, on réuni une team allant de 4 à 10 personnes et on file en loge pour enfiler son costume, ses accessoires. Puis direction le plateau de tournage pour enregistrer les différentes scènes pendant une bonne heure et demie. Pas de stress à avoir, même pour mémoriser son texte, puisque l'équipe de Make it Clap a imaginé l'expérience de sorte à ce qu'elle se déroule sans prise de tête tout en nous promettant un résultat mémorable. Le montage étant réalisé en direct, vous allez ensuite pouvoir découvrir le court-métrage dont vous êtes les héros dans une salle de cinéma privée.
Voilà une idée originale pour surprendre son âme soeur, y compris lors d'occasions spéciales comme les anniversaires, la Saint-Valentin ou encore pour une demande en mariage ! Et si vous faites partie de ces couples pas si fleur bleue, rassurez-vous : de nombreux autres scénarios vous attendent pour vous plonger tour à tour dans un film d'horreur, une comédie, une intrigue policière ou même un braquage.

Devenez les héros d'une comédie romantique grâce à cette expérience insolite à Paris

Pour sa nouvelle saison, le ciné-club du Carreau du Temple, dans le 3e arrondissement, vous propose de découvrir une sélection de films sur le thème de la danse.
Comme chaque année, le Carreau du Temple relance son ciné-club pour une nouvelle saison. Pour 2023 et 2024, le thème est "Danse !". Un mardi par mois, à 19h30 au sein du Carreau du Temple (3e arrondissement), vous pourrez découvrir un film, documentaire ou de fiction, dont l'histoire tourne autour de la danse. C'est l'occasion de découvrir des films méconnus à un tarif très abordable (4 à 8€), et pour un grand public. Tous ces films sont relativement récents, et promettent de belles soirées de cinéma.

carreau du Temple

Ciné-club du Carreau du temple : le programme de la saison 2023-2024

Après le succès de sa première tournée européenne, "Whiplash" en ciné-concert revient à Paris pour une soirée unique et inoubliable à la Salle Pleyel, le 27 novembre 2024. Préparez-vous à vivre ou revivre le chef-d'œuvre de Damien Chazelle d'une manière totalement nouvelle et immersive.
Le cinéma et la musique jazz s'unissent de nouveau pour une soirée exceptionnelle à Paris. Le 27 novembre 2024, la Salle Pleyel accueillera le ciné-concert de "Whiplash", après une tournée européenne à succès. Cette représentation unique promet une immersion totale dans l'univers exigeant d'une prestigieuse école de jazz new-yorkaise, à travers la projection du film acclamé de Damien Chazelle, accompagnée en direct par les performances du Charlier/Sourisse Multiquarium Big Band.
La bande-originale, composée par Justin Hurwitz, sera interprétée en live, en synchronisation parfaite avec les images du film, offrant ainsi une nouvelle dimension à ce chef-d'œuvre cinématographique. La performance mettra en lumière le talent d'André Charlier, dans le rôle d'Andrew, un jeune batteur talentueux, et celui de J.K. Simmons, interprétant le professeur exigeant, M. Fletcher. Cette dynamique, au cœur du film, sera reproduite sur scène avec une maîtrise rythmique impressionnante.
Attendu par les amateurs de jazz comme de cinéma, ce ciné-concert est une invitation à redécouvrir "Whiplash" sous un angle inédit. La fusion entre la musique live et le cinéma promet une expérience immersive, où chaque note jouée en direct viendra souligner les tensions et les émotions portées à l'écran. C'est une occasion unique de vivre le film, non plus seulement comme spectateur, mais comme partie intégrante de l'expérience musicale et cinématographique.
Ce spectacle s'adresse à tous ceux qui apprécient le jazz, le cinéma, et les performances live d'exception. Que vous soyez un fan du film, un passionné de musique ou simplement en quête d'une soirée mémorable, ce ciné-concert est fait pour vous. Le ciné-concert de "Whiplash" à la Salle Pleyel est une occasion à ne pas manquer pour (re)vivre le film de Damien Chazelle avec une intensité décuplée par l'accompagnement du Charlier/Sourisse Muliquarium Big Band.
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