Ittre, Village du Théâtre et des Arts

Beschrijving

Juillet tous publics

Du 3 au 7 juillet, Ittre, Village du Théâtre et des Arts s'articulera autour de deux sites : le chapiteau de la compagnie Vivre en Fol, installé sur la pelouse du contournement d’Ittre, et le Théâtre de la Valette.

 

En dehors des séances sous chapiteau réservées aux écoles de la commune les 3 et 4 juillet, le festival proposera ”Les Femmes de Barbe Bleue” par « L’Art Qui Show » au Théâtre de la Valette dès le 3 juillet à 20 heures.

Le week-end s’ouvrira ensuite sous chapiteau avec “Le Dragon” d'Evguény Schwartz, le vendredi 5 juillet à 20 heures.

Le samedi 6 juillet, le théâtre de la Valette ouvrira le bal en accueillant “La Légende de Lord Ernest”, de Barnabé Dekeyser à 14 heures 30 avant une nouvelle représentation du “Dragon” d'Evguény Schwartz au Théâtre de la Valette à 20 heures.


Le dimanche 7 juillet, le théâtre de la Valette proposera une seconde fois “La Légende de Lord Ernest” à 14 heures 30, avant une première soirée de clôture en apothéose : Un barbecue concert de Barnabé Dekeyzer dès 18 heures dans et autour du chapiteau de la compagnie Vivre en Fol.



Datum informatie

Le 03/07/202420:00Du 05/07/2024 au 07/07/2024

Tickets

Info:

Adulte : 15,00 €< de 18 ans : 5

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Voorgestelde evenementen

Venez partager avec les élèves de troisième année de l’école du conte une balade contée à la découverte du site du rouge cloitre dans une ambiance familiale et détendue.
21 boutons d’un accordéon diatonique et une voix nue. Des notes et des mots. C’est tout. Et c’est beaucoup. Un moment entre la mazurka des amants et la force du soleil qui se couche à l’horizon, un instant entre la danse et le silence des pas sur le plancher, un partage direct et généreux.
Un jour est apparu Ice Cold Trash. D’où ? Comment ? Pourquoi ? Personne ne le sait. C’est ainsi. Il y a des êtres qui apparaissent. Et le monde change. Il est apparu dans une ville gigantesque et végétale. Dans cette ville vivaient deux enfants : Hans & Greta. Les parents de ces enfants appartenaient corps et âme à la ville. Et dans cette ville, erraient des invisibles, qui n’appartenaient à rien. Loin de là, à vol d’oiseau, dans une forêt obscure, sommeillait et veillait une femme vieille. Elle savait quand gèlent les âmes, quand elles perdent la parole. Donc, quelque chose s’enclencha, sur la vibration d’un mot … immense.
Une main peinte il y a des milliers d’années nous fait signe. De rage, de rêve et d’os tire sur le fil de nos archéologies intimes et collectives. Entre métamorphose, mouvance et mémoire. De milliers de femmes sont dans la rue, paumes de leurs mains tendues et peintes de rouge sang. Parmi elles, Talie, une jeune archéologue découvre une merveille d’art rupestre. Par la voix d’un os manquant, par les mains d’une mère tirant le manteau de fourrure d’un lièvre, par le galop magique d’une vieille devenue cavale, le récit rejoint une femme posant la dernière pierre sur le corps de sa petite fille il y a 18000 ans. Et là le rituel commence. Tout cela se fond, se superpose, se répond par la parole poétique, adossée au mythe d’émergence. Et peut-être entendrons-nous, d’une seule voix, le chant de nos ancêtres et le cri des vivant·e·s en lutte à ce jour.
Semilla est un spectacle tout en douceur où la danse, le mouvement et le cirque sont les moyens par lesquels la jeune Compagnie Tea Tree sème des graines pour nourrir l’imaginaire, propager l’inspiration, ouvrir des fenêtres, donner des ailes…pour être libres. “ Une graine, de la terre. Des yeux qui pétillent, des pieds et des mains qui frétillent. Semer en espérant que ça pousse !  Attendre et jouer avec le temps… Se laisser porter par l’incertitude, l’inconnu. Semilla, comme une plante qui pousse malgré tout, comme une idée qui germe on ne sait où ! ” La joie de semer, de s'imaginer la vie. Semer, en espérant que cela pousse! Attendre, patienter et jouer avec le temps... Se laisser porter par l'incertitude, par l'inconnu. Au final, que sème-t-on ? Où cela germera-t-il ? Où cela prendra-t-il racine ? Comme une plante qui pousse malgré tout, comme une idée qui germe on ne sait où ! « Une Création de la Compagnie Tea Tree avec le soutien de La Roseraie espace cré-action, Centre Culturel de Rixensart, Pierre de Lune, La Montagne Magique, la Vénerie, La Bissectine, Bronks Theater voor jong publiek, la Maison de la Création et la Fédération Wallonie-Bruxelles ».  Durée : 40 minutes Âge : 2 - 6 ans Pour en savoir plus sur les activités du Centre culturel du Brabant wallon, inscrivez-vous à notre newsletter [https://www.ccbw.be/newsletter-inscription/].
Un voilier qui vogue sur l’eau, une boule de peur, un nuage qui fait tomber la pluie, ou encore un personnage au visage de lumière… Il suffit simplement à Bloutch d’ouvrir sa valise et d’en sortir quelques petits objets pour booster nos imaginaires. Avec un minimalisme poétique surprenant, le duo de Julien et Sophie ancre ses nouvelles chansons dans la lignée de leur précédent spectacle. À l’escale de chacune d’elles, des thématiques fortes qui ne semblent pourtant pas spécialement “pour enfant” au premier regard. Mais c’est sans compter sur les compétences du binôme qui ponctue son émerveillement communicatif, de questions, d’interactions, de chants partagés… Tant de petites attentions qu’ils adressent aux enfants avec bienveillance. Et c’est alors que, comme par magie, l’alchimie s’opère et qu’avec simplicité presque tout devient accessible même aux plus jeunes ! La valise incarne alors la transmission intergénérationnelle, les mots se transforment et brillent à nos oreilles tels des “feux dentifrice”, et les fils de la pelote de peur se démêlent. Libérés de toute entrave, les petits s’expriment, partagent, puisent leur réflexion sur la toile de fond des thèmes de la procréation, de l’amour, de la répartition des richesses et encore bien d’autres. Haaaaaaa, que c’est bon de rêver ! Durée : 50 minutes Âge : 3 - 8 ans Pour en savoir plus sur les activités du Centre culturel du Brabant wallon, inscrivez-vous à notre newsletter [https://www.ccbw.be/newsletter-inscription/].
Las Estumelinks, la Tropa presenta, « Extracto en Sezuan », adaptación de la obra ‘El Alma buena de Sezuan’ de Bertolt Brecht. Adaptada y dirigida por Marcela González Portales, con acompañamiento musical de Tonia Tamburi. Las Estumelinks explora el gesto social y el teatro épico de Brecht. Insertos en un sistema de consumo y de apariencias donde la violencia no está ausente. Brecht, el visionario dramaturgo alemán, es de absoluta actualidad y nos llama una vez más a mirar a nuestro alrededor y no quedar impávidos frente a la injusticia cotidiana. "Las Estumelinks, La Tropa", es una compañia teatral enraizada en Bruselas, Bélgica. Somos actores y actrices amateurs y profesionales, somos inmigrantes y expats en una ciudad de 180 nacionalidades distintas. Nos dedicamos a aprender la discimplina teatral bajo la dirección de Marcela González y creamos obras teatrales en español principalmente.
Si je vous dis “veste à capuche rouge » à quoi pensez-vous ? Si j’ajoute « panier, petit pot de beurre, galette » à quoi pensez-vous ? N’y a-t-il pas un loup dans cette histoire ? Donc c’est l’histoire du petit chaperon ? Qui quitte sa mère pour rejoindre sa grand-mère ? Ou alors c’est son enfance qu’elle quitte ? Ou alors, elle quitte sa mère pour rencontrer le loup et ensuite rejoindre sa grand-mère ? Ou alors…Bon on arrête, venez écouter c’est plus simple. Trois artistes un peu fêlées mais époustouflantes, un petit chaperon déjantée mais émouvant, une grand-mère énervée mais touchante, un fil rouge déroulé tout au long du festival.