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ReThinking Collections
Tentoonstelling

ReThinking Collections

19januari
-
29september
Royal Museum for Central Africa
Koninklijk Museum voor Midden-Afrika, Leuvensesteenweg 13, Tervuren, Vlaams-Brabant 3080, België

Beschrijving


********** English **********

ReThinking Collections is a new temporary exhibition devoted to provenance research. Most of the collections in the Royal Museum for Central Africa were acquired during the colonial era, in what is now the DR Congo. Provenance research and the related topic of restitution are attracting more attention in current social and political debate. But how do we trace the origin of collections? What new insights can be gleaned from these provenances? And what should become of such collections, within and beyond museum walls?

The exhibition attempts to shed light on the many approaches to provenance research and the current issues surrounding it. It presents varied and occasionally surprising pieces, and addresses questions related to this contested heritage. The exhibition also explores new perspectives and future approaches to colonial collections.

ReThinking Collections opens on 19 January 2024.

The exhibition is inspired by the book (Re)Making Collections: Origins, Trajectories & Reconnections (2023), edited by Sarah Van Beurden, Didier Gondola and Agnès Lacaille, and published by the AfricaMuseum.


********** Français **********

ReThinking Collections est une nouvelle exposition temporaire consacrée à la recherche de provenance. Les collections de l’AfricaMuseum ont majoritairement été acquises dans l’actuelle RD Congo pendant la période coloniale. La recherche de provenance et le thème corolaire de la restitution font l’objet d’une attention croissante dans les débats sociaux et politiques. Mais comment retracer l’origine des collections ? Quelles nouvelles compréhensions peuvent émerger de ces provenances ? Et quel avenir pour de telles collections, dans et hors les murs des musées ?

L’exposition s’attache à éclairer les enjeux actuels et les multiples approches de la recherche de provenance. Elle présente des collections variées et quelques fois inattendues, en incluant les questions liées à cet héritage aujourd’hui contesté. En outre, l’exposition explore de nouvelles perspectives concernant le futur des collections coloniales.

Une expo à découvrir dès le 19 janvier 2024.

ReThinking Collections s’inspire du livre La Fabrique des collections. Origines, trajectoires et reconnexions (2023) de Sarah Van Beurden, Didier Gondola et Agnès Lacaille, publié par l’AfricaMuseum.


********** Nederlands **********

ReThinking Collections is een nieuwe tijdelijke tentoonstelling over herkomstonderzoek. De collecties in het AfricaMuseum werden grotendeels verworven tijdens de koloniale periode in de huidige DR Congo. Herkomstonderzoek en het daarmee verbonden thema van restitutie krijgen steeds meer aandacht in maatschappelijke en politieke debatten. Maar hoe kunnen we de oorsprong van collecties achterhalen? Welke nieuwe inzichten levert deze kennis op? En wat is de toekomst van de collecties, binnen en buiten de muren van musea?

De tentoonstelling toont de soms complexe realiteit van herkomstonderzoek. Uiteenlopende en soms onverwachte collecties komen aan bod, waarbij ongemakkelijk erfgoed niet uit de weg wordt gegaan. Daarnaast verkent de tentoonstelling nieuwe perspectieven op de toekomstvan koloniale collecties.

Wees erbij vanaf 19 januari 2024.

ReThinking Collections is geïnspireerd op het boek (Re)Making Collections Origins, Trajectories & Reconnections (2023) van Sarah Van Beurden, Didier Gondola & Agnès Lacaille (red.), uitgegeven door het AfricaMuseum.

Datum informatie

2024-01-19: 10:00:00 - 17:00:00

2024-01-20: 10:00:00 - 18:00:00

2024-01-21: 10:00:00 - 18:00:00

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01sep.
Brussel|Tentoonstelling
Chaque premier dimanche du mois, le Musée Mode & Dentelle ouvre ses portes gratuitement.A 14h, notre guide vous emmène à la découverte de l’exposition : Jules François Crahay. Back in the spotlight.Les places étant limitées, les réservations pour la visite guidée sont obligatoires via notre plateforme de réservation.
Alec De Busschère. Memory Cache Collection 99
Tot22sep.
Sint-Jans-Molenbeek|Tentoonstelling
Annexée à la programmation du MACS (Grand-Hornu) en tant que projet extra-muros, l’installation d’Alec De Busschère, "Memory Cache Collection 99", se présente comme un dédale d’images imprimées sur de fins grands voiles librement suspendus dans l’espace d’exposition. Cette architecture translucide dans laquelle le public est invité à déambuler et à se perdre est d’autant plus déroutante que le moindre courant d’air peut en modifier l’orientation des cloisons grâce à un ingénieux mécanisme de suspension. Le spectacle de ces images fantomatiques prend alors une dimension légèrement cinétique, voire cinématographique, résultant de l’instabilité des voiles, de la circulation des spectateurs comme des effets de surimpressions et de fondus enchaînés. Labyrinthique et kaléidoscopique, le dispositif a l’apparence d’un « théâtre de la mémoire », cet outil mnémotechnique qui localise sur un plan de distribution architectural les images parcellaires d’une histoire à reconstituer. Cette connotation archéologique prend aussi son sens quand on sait que ce matériau visuel fut extrait, en 1999, de la mémoire de plusieurs ordinateurs personnels : des « fichiers caches » récupérés par l’artiste pour réaliser, à l’époque, sa vidéo "Keep the cache in memory". Des images pauvres en informations et qualité, orphelines de leurs auteurs et de leurs sites internet d’origine s’y enchaînaient les unes aux autres à un rythme quasi stroboscopique, témoin de la frénésie qui s’était emparée de toute une génération de navigateurs insomniaques. Vingt-cinq ans plus tard, Alec De Busschère revient sur cet océan d’archives pour en livrer une vision diamétralement opposée : des images dont il a diminué le nombre, agrandi la taille et ralenti la vitesse, comme une manière aussi de leur donner, malgré leur superficialité, l’épaisseur existentielle d’un geste humain et de sa trace, même technologique. Adresse : Rue du Ruisseau, 37 – 1080 Bruxelles Vernissage : 30.08.24 | 18h Exposition : 31.08 > 22.09.24 Horaires : Mercredi - dimanche | 14h - 19h
Nathalie Pataniak
À l'aube d'un regard - Exposition photos animalières de Benoît Segaert
Tot08sep.
Oudergem|Tentoonstelling
"Le monde sauvage est fascinant, attachant, à la fois dur et fragile et il convient plus que jamais de le préserver. À travers mes photographies, je veux sensibiliser le plus grand nombre à la beauté mais aussi à la fragilité des écosystèmes. L’aube sera le fil conducteur pour vous émerveiller avec des photos prises dans la taïga finlandaise, mais parfois bien plus proche de chez nous. Mes photos sont des instantanés d’une vie éphémère qui je l’espère se renouvellera encore éternellement." Benoît Segaert
Expo: Joel Jabbour
11sep.
-
09okt.
Sint-Lambrechts-Woluwe|Tentoonstelling
Joël Jabbour baseert zich voor zijn werk op zijn ervaring als filmmaker (speelfilms en kort films), als creatief kunstenaar (op het gebied van reclame) en als veelvuldig reiziger/verslaggever voor de Britse televisie. Zijn doel is om werk te creëren dat toegankelijk en begrijpelijk is voor iedereen, om een breed publiek te bereiken, om beelden te creëren die voor zichzelf spreken en uiteindelijk na hem voortleven. Joël Jabbour is een schepper van beelden. Hij toont ons een stad die bestaat uit een stedelijk weefsel dat soms menselijke vormen aanneemt. Het is een stad met een 'Transformers'-gevoel die hij graag op zijn eigen manier vormgeeft. Laat je meeslepen door zijn verbeelding en je zult zeker de deur naar je eigen verbeelding vinden. Vandaag verwelkomen we met veel plezier deze tentoonstelling met foto's van de stad en haar stedelijk weefsel. Het is een stad die hij al bijna twintig jaar kent, een stad die hij dagelijks verkent. Zijn creatieve proces is heel precies. De locatie wordt bepaald, het beeld wordt mentaal bedacht en de compositie wordt gemaakt op het moment dat de foto wordt genomen. Geen retouche! Het is het moment dat het eindresultaat geeft, met een vleugje technologie natuurlijk.
Bistro Op-Weule
Thu-Van Tran, Write as the Beasts Cry at Night
05sep.
-
20okt.
Elsene|Tentoonstelling
********** English ********** Thu-Van Tran draws on literature, history, and nature to explore the question of exile and the mutation of beings and languages in the wake of colonial narratives. 'Write as the Beasts Cry at Night' unfolds in La Loge like an open book, a palimpsest where Marguerite Duras' aura intersects with legendary, intimate writings. Through tracing, imprinting, and fragmenting, the artist focuses on what her chosen materials represent, searching for recollections she can extract. Thu-Van Tran scrutinises contaminated memories, the processes of disappearance and reappearance, and buried violence to sketch out a new imaginar—a possible liberation. ********** Français ********** Thu-Van Tran puise dansla littérature, l’histoire et la nature afin d’explorer la question de l’exil, les mutations des êtres et des langues au gré des récits coloniaux. 'Write as the Beasts Cry at Night' se déploie dans La Loge comme un livre ouvert, un palimpseste où l’aura de Marguerite Duras croise des écrits légendaires et intimes. Par son usage de la trace, de l’empreinte et du fragment, l’artiste se concentre sur la charge des matières qu’elle choisit, en quête des réminiscences qu’elle pourra dégager. Thu-Van Tran scrute la mémoire contaminée, les processus de disparition et de réapparition, les violences enfouies pour esquisser un nouvel imaginaire, une possible délivrance. ********** Nederlands ********** Thu-Van Tran vindt inspiratie in de literatuur, geschiedenis en natuur om thema’s zoals ballingschap en de mutatie van levende wezens en talen te verkennen aan dehand van koloniale verhalen. Write as the Beasts Cry at Night ontvouwt zich in La Loge als een open boek, een palimpsest waar de aura van Marguerite Duras legendarische en intieme geschriften kruist. Door haar gebruik van sporen, afdrukken en fragmenten focust de kunstenares op de lading van de materialen die ze kiest, op zoek naar herinneringen die ze kan losmaken. Thu-Van Tran doorgrondt het aangetaste geheugen, de processen van verdwijnen en opnieuw verschijnen en het verborgen geweld om zo een nieuwe verbeelding en een mogelijke bevrijding te schetsen.
Multiples
03sep.
-
02feb. 2025
Brussel|Tentoonstelling
********** English ********** Capsule exhibit  The Museum holds prints highlighting the various aspects of the city. For several years now, our team has been engaged in a massive project to inventory them. Our collections currently comprise 1500 prints, the oldest one dating back to the 16th century, and the most recent one barely a few years old. A print is an image printed using a matrix with the image in relief. Prints offer a valuable window onto their era. They are generally documentary in nature, but may also be artistic, allegorical, religious or satirical. Thanks to their precision and attention to detail, these works offer valuable historical information while also attesting to the technical and artistic skill of their creators. The Museum invites you to discover a selection of this varied and fascinating graphical heritage. Practical information Access to the Parenthesis Space is included with the entry ticket ********** Français ********** Le Musée conserve des estampes illustrant la ville sous ses différents aspects. Depuis plusieurs années, notre équipe mène une vaste campagne d’inventaire. A ce jour, nos collections comptent 1.500 estampes. La plus ancienne date du 16e et la plus récente de quelques années à peine. Une estampe est une image imprimée au moyen d'une matrice traitée en relief. Elles représentent une fenêtre précieuse sur leur époque. Principalement documentaires, elles peuvent également être artistiques, allégoriques, religieuses ou satiriques. Par leur précision et leur souci du détail, ces œuvres fournissent de précieuses informations historiques tout en témoignant du savoir-faire technique et artistique de leurs créateurs. Le Musée vous invite à découvrir une sélection de ce patrimoine graphique varié et fascinant. Informations pratiques •L’accès à l’Espace Parenthèse est compris dans le ticket d’entrée •Mardi 01 et jeudi 03.10 à 12h30 : visites Midis bruxellois •Jeudi 03.10.24 à 18h30 : Jeudi de l’Histoire : Disparu et oublié ? L'estampe s'en souvient ! ********** Nederlands ********** Capsule-tentoonstelling Het Museum heeft prenten die de stad belichten in al haar verschillende aspecten. Ons team is die al een aantal jaar aan het inventariseren. Zo telt de collectie momenteel 1.500 prenten. De oudste dateert van de 16e eeuw, terwijl de meest recente maar een paar jaar oud is. Prenten zijn afbeeldingen die worden afgedrukt met behulp van een matrix met de afbeelding in reliëf. Ze bieden een waardevolle kijk op hun tijdperk. Al leren ze ons niet alleen iets bij, maar kunnen ze ook artistiek, allegorisch, religieus of satirisch zijn. Door hun precisie en oog voor detail bieden deze werken waardevolle historische informatie en getuigen ze van de technische en artistieke vaardigheden van hun makers. Het Museum nodigt u uit om een selectie van dit gevarieerde en fascinerende grafische erfgoed te ontdekken. Toegang tot Tussen haakjes is inbegrepen in het museumticket. Dinsdag 01.10 en donderdag 03.10 om 12.30 uur: Broodje Brussel  Donderdag 03.10.24 om 18.30 uur: Geschiedenis op donderdag: Verdwenen en vergeten? De prent onthoudt!
Archives of the City of Brussels
MoMuse - Musée Communal de Molenbeek Saint-Jean
03sep.
-
31okt.
Sint-Jans-Molenbeek|Tentoonstelling
********** Français ********** Du village issu du Moyen-Âge à la ville d’aujourd’hui, le MoMuse propose un voyage haut en couleurs à travers Molenbeek-Saint-Jean. Découvrez comment ont évolué le territoire et la population, les conditions de logement et l’économie, l’enseignement et les différentes façons de vivre ensemble. En bref, nous vous faisons vivre les petites histoires de la commune qui s’imbriquent dans la Grande Histoire ! Ce qu’on y découvre ? Tout un tas de choses ! Vous saviez que le père d’Angèle venait de Molenbeek ? Que les trams étaient tirés par des chevaux ? Que des vestiges archéologiques ont été retrouvés dans la commune. Cet automne, faites le plein d’aventures au MoMuse, avec : - Les 22 septembre et 21 octobre : une balade littéraire au cœur de Molenbeek - Du 27 septembre au 7 novembre : une exposition textile au musée : la Maille des Femmes - Les 2 ou 3 novembre : suivez une visite insolite au Cimetière Communal Le MoMuse ouvre ses portes à toute personne souhaitant nous rendre visite, mais aussi des groupes (scolaire, ASBL, primo-arrivants, PMR,..), avec la possibilité d’adapter la visite en fonction d’une thématique ou de son public. Vous souhaitez réserver une visite guidée du musée ? Rien de plus simple ! Contactez et retrouvez-nous par téléphone (02 412 08 12) ou par mail (momuse@molenbeek.irisnet.be). Accès facile par : En métro/tram : - Comte de Fandre - Ribaucourt - Étangs Noirs En voiture : - Parking Brunfaut – rue Fernand Brunfaut (gratuit) Nous sommes ouverts mardi, mercredi et jeudi, de 12h00 à 17h00 et dimanche, de 13h00 à 18h00. Pour plus d’informations, n’hésitez pas à vous rendre sur notre site : www.momuse.be. Suivez toutes nos incroyables aventures sur Instagram et sur Facebook (MoMuse1080) ! À très bientôt, au MoMuse ! ********** Nederlands ********** Van het dorp uit de middeleeuwen tot de stad van vandaag biedt MoMuse een kleurrijke reis door Sint-Jans-Molenbeek. Ontdek hoe het grondgebied en zijn bevolking, de woonomstandigheden en de economie, het onderwijs en de verschillende manieren van samenleven evolueerden. Via kleine verhalen nemen we je mee in de Grotere Geschiedenis van de gemeente waarmee ze zijn verweven! Wat ontdek je? Een heleboel dingen! Wist je dat de vader van Angèle uit Molenbeek kwam? Dat trams door paarden werden getrokken? Dat er archeologische resten zijn gevonden in de gemeente. Deze herfst kun je avonturen beleven in MoMuse, met : - 22 september en 21 oktober: een literaire wandeling door het hart van Molenbeek - Van 27 september tot 7 november: een textieltentoonstelling in het museum: Vrouwenbreiwerk - 2 of 3 november: een ongewone rondleiding op de Gemeentelijke Begraafplaats MoMuse opent zijn deuren voor iedereen die ons wil bezoeken, maar ook voor groepen (scholen, vzw's, nieuwkomers, personen met beperkte mobiliteit...), met de mogelijkheid om het bezoek aan te passen aan een bepaald thema of publiek. Wil je een rondleiding door het museum boeken? Makkelijker kan het niet! Contacteer ons per telefoon (02 412 08 12) of per e-mail (momuse@molenbeek.irisnet.be). Gemakkelijk bereikbaar: Met de metro/tram : - Graaf van Vlaanderen - Ribaucourt - Zwarte Vijvers Met de wagen: - Parking Brunfaut –Fernand Brunfautstraat (gratis) We zijn open op dinsdag, woensdag en donderdag van 12u00 tot 17u00 en op zondag van 13u00 tot 18u00. Ga voor meer informatie naar onze website: www.momuse.be. Volg al onze ongelofelijke avonturen op Instagram en Facebook (MoMuse1080)! Tot zeer binnenkort bij MoMuse!
"Abracadabra" - 10 illustrateurs.trices jeunesse
14sep.
-
24nov.
Oudergem|Tentoonstelling
********** Français ********** Vernissage le samedi 14 septembre 2024 de15h00 à 18h00. Exposition du 14 septembre au 24 novembre 2024. "Abracadabra !" est une exposition qui rassemble le travail de dix illustrateurs et illustratrices autour de la figure de la sorcière. Nous y découvrons un monde empreint de magie, où les sorcières ne sont pas toujours celles que l’on imagine. Nez crochu et chapeau pointu ? Oui, mais pas seulement ! Cette exposition fera la part belle au champ des possibles. Pourquoi une sorcière ne pourrait-elle pas être mère ? Ou être à la fois fée, et sorcière ? Les sorcières sont-elles toutes pareilles ? Cette exposition sera l’occa­sion idéale pour réfléchir à nos idées reçues et notre prédisposition aux préjugés, tout en découvrant le travail de dix artistes issus de la littérature jeunesse : Kristien Aertssen, Mathilde Brosset, Carll Cneut, Catherine De Boel, Neil Desmet, René Hausman, Xavière Devos, Marina Philippart, Françoise Rogier et Michel Van Zeveren. C’est ainsi que nous découvrons des mondes colorés, où les potions magiques se transforment en tisanes, et où sorcellerie et maternité se rejoignent. La sorcière sort de ses carcans et se montre tantôt grand-mère, tantôt amie. Il est fini le temps où elle n’était que vieille et méchante. L’exposition présente des œuvres originales aux multiples techniques et des activités pour les enfants au sein même de l’exposition, en lien avec les bibliothèques d’Auderghem. « Abracadabra », c’est l’exposition de l’automne au Centre d’Art de Rouge-Cloître, période durant laquelle de nombreuses activités seront également proposées en extra muros (voir programme complet ici: http://www.rouge-cloitre.be/fr/evenements/abracadabra.html). ********** Nederlands ********** Opening op zaterdag 14 september 2024 van15u tot 18u. Tentoonstelling van 14 september tot 24 november 2024. "Abracadabra!" is een tentoonstelling met werk van tien illustratoren rond het thema van de heks. Ze roept een wereld vol magie op, waarin heksen niet altijd zijn wat we ons voorstellen. Kromme neus, punthoed ...? Jazeker, maar ook veel meer dan dat! De tentoonstelling verkent tal van onvermoede mogelijkheden. Waarom zou een heks bijvoorbeeld geen mama kunnen zijn? Of tegelijk ook een fee? Zijn alle heksen hetzelfde? Deze tentoonstelling is een ideale gelegenheid om na te denken over onze vooroordelen en om het werk te ontdekken van tien kunstenaars uit de wereld van de jeugdliteratuur: Kristien Aertssen, Mathilde Brosset, Carll Cneut, Catherine De Boel, Neil Desmet, René Hausman, Xavière Devos, Marina Philippart, Françoise Rogier en Michel Van Zeveren. En zo opent zich een kleurrijk universum, waar de lijnen tussen toverdrankjes en kruidenthee vervagen, net als die tussen heksen en moeders. De heks breekt uit haar keurslijf en ontpopt zich als grootmoeder, of als vriendin. Ze is niet langer alleen maar een oude, gemene feeks. De tentoonstelling toont originele werken in een breed scala van technieken en omvat ook activiteiten voor kinderen, binnen de tentoonstelling zelf, in samenwerking met de bibliotheken van Oudergem. Abracadabra! is de herfsttentoonstelling in het Kunstencentrum van Rood Klooster, en in die periode worden er ook veel extra muros-activiteiten georganiseerd (bekijk hier het volledige programma: http://www.rouge-cloitre.be/fr/evenements/abracadabra.html).
Narcosis
07sep.
-
27okt.
Sint-Joost-ten-Node|Tentoonstelling
Dans une combinaison moulante en néoprène, noire, flexible, à 34,3 mètres sous surface, quelque chose rend le temps malléable. L’espace abyssal s’étire. Sous le masque, l’ivresse a un goût d’azote. L’exposition Narcosis rassemble des œuvres d’Esther Denis, Luna Duchaufour-Lawrance, Gabrielle Lerch, Clara Rivault, Cléo Totti et des Æthers, entre pratiques millénaires et nouveaux médias. Corps-coraux, membres liquéfiés, ectoplasmes et objets animés deviennent les témoins d’autres temporalités. Des interstices de notre perception s’échappe une substance intangible. Elle miroite. Le.la spectateur.ice pourra y contempler l’image de Narcisse dont la chair se mêle à l’eau trouble dans une nature artificielle, un « double du réel » qui s’évade d’un miroir de nacre ; Examiner des simulacres d’artefacts appelant à la pratique de la sourcellerie : objets à la fois capteurs, racines, ruisseaux, à l’usage fictif ; Observer à travers un hublot cette autre dimension dans laquelle le corps se fractionne, peinture en mouvement d’une peau redevenue eau ; Tourner autour d’un portail : c’est un vitrail, la « bible des pauvres » qui nous raconte l’histoire de la déesse marine Lidagat et de ses larmes, recueillies dans une bassine en étain ; Scruter un corps de cendre, en torsion, comme figé par la lave. Une colonne à la fois architecturale et vertébrale ; Enfin, s’étonner des lèvres qui remuent sur des photographies de femmes médiums, ranimant les récits de séances de spiritisme. Si les fluides ont une mémoire, c’est elle que les artistes retranscrivent, allant puiser dans les archives, les légendes et les mythes qui traversent nos civilisations. L’eau, essentielle à la naissance et à la survie des espèces, écrit ici une histoire des corps sous divers états : glacé, liquide, vaporeux, ruisselant. Narcosis vous invite sur un territoire obscur où cohabitent le vivant et l’inerte, l’occulte et la lumière. Un lieu où l’objet sensible se confronte à ses reflets et ses ombres. Les œuvres se répandent, se répondent, matérialisant les flux et les expériences qui altèrent notre rapport au réel. Ces visions sont des fantômes, des phantasmes : elles s’évaporent lorsque l’exposition s’éteint. Texte par Gabrielle Lerch
Botanique/Kruidtuin metro station
De Fil et de Nature
07sep.
-
27okt.
Sint-Joost-ten-Node|Tentoonstelling
Au cœur des serres du Botanique, 6 conteuses textiles redessinent pour nous une nature enchantée. Telle Pénélope remontant le temps de l’Odyssée, ces jeunes artistes européennes tentent ici de tisser ou retisser le lien précieux qui nous unit au vivant. Une histoire de l’humanité cousue de fils et d’amour qui se déroule sous nos yeux en autant de saynètes, telle une ode au végétal. Construit comme un véritable parcours à travers le promenoir à ciel ouvert que constituent les serres du Botanique, l’exposition De Fil et de Nature, met en scène la nouvelle génération d’artistes femmes qui s’attellent à renouveler l’art de la tapisserie et celui plus large aujourd’hui de l’art textile. Des étonnants reliefs et effets 3D des grandes œuvres paysages de KRJST, aux volumes métalliques d’Adeline Halot, en passant par les curieux « tricotages » de fils plastique de Charlotte Payet, ou encore les broderies échevelées de Solenne Jolivet, c’est un nouvel imaginaire qui se déploie sous nos yeux et nous plonge dans une nature par le fil augmentée. Elise Péroi, elle, a tendu une grande voile comme pour mieux capturer la course des nuages, tandis qu’Elodie Antoine s’est amusée à une déambulation poétique en disséminant quelques unes de ses sculptures, tel un jeu de piste, dans les recoins les plus cachés de l’espace. Accrochage prospectif, De Fil et de Nature se veut être une exposition manifeste, exploration des arts textiles à l’instant clef où ils semblent vouloir sortir littéralement du décor pour trouver la place qui leur est due au sein des Beaux-Arts.
Botanique/Kruidtuin metro station