CinéZ: Empire of Light

Description

Een Brits kuststadje in de jaren 80. De eenzame, gekwelde Hilary, die met schizofrenie kampt, leidt de bioscoop Empire. Wanneer de nieuwe werknemer Stephen zich in het complex aandient, ontstaat een relatie tussen hen.

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Charlie is een arm jongetje, dat in de schaduw van een grote chocolade fabriek woont. De eigenaar van de fabriek is de excentrieke Willy Wonka. Wonka heeft geen erfgenaam, daarom organiseert hij een wedstrijd voor wie hem mag opvolgen. Vijf gelukkige kinderen, onder wie Charlie, vinden een gouden wikkel en winnen daarmee een tour door de legendarische snoepfabriek.
********** Français ********** Emperors of Nothing est une immersion inédite au sein de Forest, une prison de Bruxelles connue pour ses conditions d'incarcération inhumaines, témoignant de la façon dont l'esprit humain résiste ou se soumet à ce monde dur. Des moments profondément personnels et francs partagés avec les détenus et les gardiens, ceux qui ont perdu ou consacré leur vie à la prison, exposent des vérités universelles sur ce que signifie être « derrière les barreaux ». ********** Nederlands ********** Emperors of Nothing is een ongekende onderdompeling in Forest, een gevangenis in Brussel die berucht is om zijn onmenselijke opsluitingsomstandigheden, en getuigt van hoe de menselijke geest zich verzet tegen deze harde wereld of zich eraan onderwerpt. Diep persoonlijke en openhartige momenten gedeeld met zowel gevangenen als bewakers, zij die hun leven hebben verbeurd of gewijd aan de gevangenis, leggen universele waarheden bloot over wat het betekent om "achter de tralies" te zitten.
********** Français ********** Les pierres sont à la fois l'un des éléments de construction les plus fondamentaux et les plus négligés de notre monde. Lorsqu’une narratrice de documentaires sur la nature à la retraite se penche sur son calcul rénal elle décide de raconter une dernière histoire : celle des pierres oubliées de notre monde. Apple Cider Vinegar est un essai cinématographique hypnotique qui pose des questions écologiques urgentes et nous emmène dans un voyage à la rencontre de tailleurs de pierre palestiniens de géologues britanniques passionnés et des habitants des champs de lave de Fogo. ********** Nederlands ********** Een vertelster van natuurdocumentaires keert na jaren van afwezigheid terug op het scherm. Een recente operatie voor haar niersteen deed haar beseffen dat ze vergeten was te praten over de stenen en rotsen die onder levende wezens liggen. Mens en steen lijken zo ver van elkaar verwijderd en toch creëren we, net als een vulkaan, nieuwe gebieden in ons lichaam. Ze gaat op reis op zoek naar de geheimen van steen.
********** English ********** This film will be screened extra muros at Cinema RITCS. In the presence of the director Laura Mulvey. Penthesilea, the first of six films made by Laura Mulvey and Peter Wollen, traverses thousands of years to look at the image of the Amazonian woman in myth. It asks, among other questions, is the Amazonian woman a rare strong female image or is she a figure derived from male fantasy? The film explores the complexities of such questions but does not seek any concrete answers. Laura Mulvey (1941) is a British film theorist and director. She is a graduate of St Hilda's College, Oxford, and currently teaches film and media studies at the University of London. Her major essay, Visual Pleasure and Narrative Cinema (1975), published in the British magazine Screen, played a leading role in introducing psychoanalytic and feminist perspectives into film theory. Mulvey made six films in collaboration with Peter Wollen, including Penthesilea: Queen of the Amazons (1974) and Crystal Gazing (1984), as well as two films with Mark Lewis. ********** Français ********** Ce film sera projeté extra muros au Cinema RITCS. En présence de la réalisatrice Laura Mulvey. Penthesilea, le premier des six films réalisés par Laura Mulvey et Peter Wollen, parcourt des milliers d’années pour se pencher sur l’image de l’Amazone dans les mythes. Une des questions entre autres est de savoir si l’Amazone est une image féminine forte rare ou si elle est une figure dérivée de la fantaisie masculine. Le film explore la complexité de ces questions, mais ne cherche pas de réponses concrètes. Laura Mulvey (1941) est une théoricienne du cinéma et une réalisatrice britannique. Elle est diplômée du St Hilda’s College à Oxford et enseigne actuellement le cinéma et l’étude des médias à l’Université de Londres. Son principal essai, Plaisir visuel et cinéma narratif (1975), publié dans le magazine britannique Screen, a joué un rôle de premier plan dans l’introduction des perspectives psychanalytiques et féministes dans la théorie du cinéma. Mulvey a réalisé six films en collaboration avec Peter Wollen, dont Penthésilée : reine des Amazones (1974) et Crystal Gazing (1984), ainsi que deux films avec Mark Lewis. ********** Nederlands ********** Deze film zal extra muros worden vertoond in Cinema RITCS. In aanwezigheid van Laura Mulvey. In Penthesilea, de eerste van zes films van Laura Mulvey en Peter Wollen, keren de makers duizenden jaren terug in de tijd om het mythische beeld van de amazone tegen het licht te houden. In de film komen een aantal kwesties aan bod, zoals deze vraag “vormt de amazone een zeldzaam beeld van een sterke vrouw of is deze figuur ontsproten aan de verbeelding van de man?” De film onderzoekt de complexiteit van dergelijke vragen, maar probeert niet om er concrete antwoorden op te vinden. Laura Mulvey (1941) is een Britse filmtheoretica en regisseur. Ze studeerde aan het St Hilda’s College in Oxford en doceert momenteel film- en mediastudies aan de Universiteit van Londen. Haar belangrijkste essay, Visual Pleasure and Narrative Cinema (1975), werd gepubliceerd in het Britse tijdschrift Screen en zorgde er mee voor dat psychoanalytische en feministische perspectieven een plek veroverden in de filmtheorie. Mulvey maakte zes films in samenwerking met Peter Wollen, waaronder Penthesilea: Queen of the Amazons (1974) en Crystal Gazing (1984). Samen met Mark Lewis regisseerde ze twee films.
SEANCE EN PARTENARIAT AVEC GENRES D'A COTE DANS LE CADRE DE LA PRIDE WEEKSÉRIE EN 5 ÉPISODES DE 20'Une cascadeuse d'une trentaine d'années (Alma Jodorowsky, toute en sensibilité et émotion), heureuse dans le couple hétéro qu'elle forme avec le chef opérateur du film, se laisse surprendre, submerger et finalement guider, par le regard que porte sur elle la comédienne qu'elle double (la chanteuse Jehnny Beth, au jeu aussi énergique que subtil). Pas d'antagonisme ici, pas de coups bas, de rancœur, de jalousie, pas d'éclats : Split est une série d'une infinie tendresse. Par touches délicates, jusque dans les scènes les plus intimes, au plus près des corps et des émotions, Iris Brey traduit avec grâce tout l'éventail de ces transformations silencieuses qui traversent ses personnages. « Il y a eu beaucoup de séries autour du “coming out”, commente Iris Brey. Split est une série sur la sortie de l'hétérosexualité. Je voulais montrer une jeune femme de 30 ans qui comprenait que c'était une possibilité. Tout à coup, ça pose la question d'un choix : et ça, je pense que c'est vraiment réjouissant ! »Iris Brey est par ailleurs l'autrice de Regard féminin, une révolution à l'écran (L'Olivier, 2020). Elle sera présente à la séance et discutera avec le public.
Bozar invite la théoricienne du cinéma et cinéaste Laura Mulvey, l'une des plus importantes penseuses du regard et, plus particulièrement, du « regard masculin ». Elle est responsable de l'évolution de la théorie du cinéma vers la psychanalyse et les féminismes. Le Close-up : Laura Mulvey aura lieu du 8 au 29 mai et se déroulera en présence de Laura Mulvey du 8 au 11 mai. La programmation rassemblera quatre films de la cinéaste (RITCS, Cinematek, Bozar), deux cartes blanches (Cinematek, RITCS) et une rencontre littéraire (Bozar). Cette série d'événements offre aux étudiants des universités et des écoles de cinéma, mais aussi au grand public, l’opportunité de découvrir le travail de l’une des voix majeures des études féministes. Laura Mulvey (1941) est une théoricienne britannique du cinéma, également réalisatrice. Elle est diplômée du St Hilda’s College d’Oxford et enseigne actuellement les études cinématographiques et médiatiques à l'Université de Londres. Son essai majeur, Visual Pleasure and Narrative Cinema (1975), publié dans la revue britannique Screen, a joué un rôle prépondérant dans l'introduction des perspectives psychanalytiques et féministes dans la théorie cinématographique. Mulvey a réalisé six films en collaboration avec Peter Wollen, dont Penthesilea: Queen of the Amazons (1974) et Crystal Gazing (1984), ainsi que deux films avec Mark Lewis.
********** English ********** The footage shows Ukrainians trying to live despite the invasion of their country. The soundtrack features intercepted conversations in which Russian soldiers confide in their families. Intercepted superimposes the world of the destroyer and the destroyed to reveal the terrible reality of this war and the impasse of the Russian invasion of Ukraine. ********** Français ********** À l’image, des Ukrainiens tentent de vivre malgré l’invasion de leur pays. Au son, des conversations interceptées où des soldats russes se confient à leurs familles. Interceptés superpose le monde de celui qui détruit et de celui qui est détruit pour révéler la terrible réalité de cette guerre et l’impasse de l’invasion russe en Ukraine. ********** Nederlands ********** De beelden tonen Oekraïners die proberen te leven ondanks de invasie van hun land. Op de soundtrack staan onderschepte gesprekken waarin Russische soldaten hun familie in vertrouwen nemen. Intercepted legt de wereld van de vernietiger en de vernietigde over elkaar heen om de verschrikkelijke realiteit van deze oorlog en de impasse van de Russische invasie in Oekraïne te onthullen.
********** English ********** Ukraine, 1996. 5 months before the moratorium on the death penalty, two old friends, a police detective and a forensic psychiatrist, investigate a murder of their colleague. ********** Français ********** Ukraine, 1996. 5 mois avant le moratoire sur la peine de mort, deux vieux amis, un inspecteur de police et un psychiatre légiste, enquêtent sur le meurtre de leur collègue. ********** Nederlands ********** Oekraïne, 1996. 5 maanden voor het moratorium op de doodstraf onderzoeken twee oude vrienden, een politierechercheur en een forensisch psychiater, een moord op hun collega.
"Le Front de mères organise la 4ème édition de son braquage de la fête des mères, le week-end du 10 au 12 mai 2024 à Bruxelles. Depuis 4 ans, le collectif fdm réinvente cette journée patriarcale et capitaliste, pour la transformer en sororité et en engagement. Cette année la solidarité avec les mères palestiniennes est une évidence."Gaza est un petit territoire palestinien de 40 km sur 12 où vivent plus de 2 millions de personnes. Depuis 2007, la population y est maintenue dans une terreur permanente et sous blocus par Israël. Régulièrement bombardée au mépris de toutes les règles de Droit International et conventions des Nations Unies... C'est ainsi que peut débuter la présentation de ce film. Aujourd'hui, les habitants de Gaza sont soumis à la guerre totale. Les bombardements ne cessent plus et la population souffre et meurt. Ce film, réalisé avant ce récent changement d'échelle dans la violence, nous donne l'occasion de rencontrer des habitants de cette terre, de connaître leur quotidien brisé déjà depuis tant d'années et de comprendre comment se transmet de génération en génération cette flamme de la culture et de la terre ? Yallah Gaza aborde les aspects historiques, géopolitiques, parle de sionisme, de politique interne palestinienne, de Droit International, gardant en tête les mots du poète palestinien Mahmoud Darwich : « Nous souffrons d’un mal incurable qu’on appelle l’espoir ».
********** English ********** This film will be screened extra muros at Cinematek. In the presence of the director Laura Mulvey. Laura Mulvey is known for her concept of the male gaze that she developed in the 1975 essay Visual Pleasure and Narrative Cinema. The film Riddles of the Sphinx by Mulvey and co-director Peter Wollen explores the position of women in patriarchal society. Consisting of three parts and 13 chapters, the film draws inspiration from psychoanalysis in its deconstruction of the conventional narrative structures used in traditional media. The visually accomplished and intellectually rigorous Riddles of the Sphinx is seen as one of the most important avant-garde films to have emerged from Britain during the 1970s. The film’s ground-breaking electronic score, by Soft Machine’s Mike Ratledge, was composed on synthesisers which were developed in collaboration with Denys Irving (the man behind the mysterious and controversial 1970s band Lucifer). ********** Français ********** Ce film sera projeté extra muros à la Cinematek. En présence de la réalisatrice Laura Mulvey. Laura Mulvey est connue pour son concept du regard masculin qu'elle a développé dans l'essai Visual Pleasure and Narrative Cinema de 1975. Le film Riddles of the Sphinx de Mulvey et du coréalisateur Peter Wollen explore la position des femmes dans la société patriarcale. Composé de trois parties et de 13 chapitres, le film s'inspire de la psychanalyse pour déconstruire les structures narratives conventionnelles utilisées dans les médias traditionnels. Riddles of the Sphinx, visuellement accompli et intellectuellement rigoureux, est considéré comme l'un des films d'avant-garde les plus importants ayant vu le jour en Grande-Bretagne dans les années 1970. La musique électronique révolutionnaire du film, signée Mike Ratledge de Soft Machine, a été composée sur des synthétiseurs développés en collaboration avec Denys Irving (l'homme derrière le mystérieux et controversé groupe Lucifer dans les années 1970). ********** Nederlands ********** Deze film zal extra muros worden vertoond in Cinematek. In aanwezigheid van Laura Mulvey. Laura Mulvey staat bekend om haar theorie van de ‘mannelijke blik’ die ze ontwikkelde in het essay Visual Pleasure and Narrative Cinema uit 1975. Riddles of the Sphinx van Mulvey en co-regisseur Peter Wollen onderzoekt de positie van vrouwen in de patriarchale samenleving. De film bestaat uit drie delen en 13 hoofdstukken en haalt inspiratie uit de psychoanalyse in zijn deconstructie van de conventionele verhaalstructuren die in traditionele media worden gebruikt. Het visueel hoogstaande en intellectueel rigoureuze Riddles of the Sphinx wordt gezien als een van de belangrijkste avant-garde films uit Groot-Brittannië in de jaren ‘70. De baanbrekende elektronische soundtrack van de film, van Mike Ratledge van Soft Machine, werd gecomponeerd op synthesizers die werden ontwikkeld in samenwerking met Denys Irving (de man achter de mysterieuze en controversiële seventies band Lucifer).