Pitch
Nous sommes un soir d’automne 1124, il y a 900 ans. Une
grande dame approche, accompagnée de toute sa cour. Yolande de Gueldre, Veuve
du Comte de
Hainaut, regarde le vieux donjon oublié qui domine la région. C’est ici, sur
cette colline, qu’elle va fonder la ville de Binche. L’endroit est stratégique
et tous les conseillers de la Comtesse prédisent à la future cité un avenir
brillant.
Mais Yolande semble ailleurs, distante, rêveuse. Elle fait
appeler son fils Baudouin. Il a à peine 16 ans. En privé, elle lui glisse un
mot à l’oreille. Le croirez-vous ? Le destin de la ville vient de basculer à
jamais. Toute l’histoire de Binche se construira désormais autour de ces
quelques mots, susurrés en secret, d’une mère à son fils.
Quel est
donc ce secret qui va traverser les siècles et qui, aujourd’hui encore,
influence la vie des Binchois, au quotidien ?
Titre du
spectacle :
Bincium 1124
Concept
: Spectacle
total mêlant artistes et vidéo-mapping
Techniques
utilisées :
Mapping
Dates
: 06, 07,
08, 13, 14, 15 septembre 2024
Lieu
: Collégiale
Saint-Ursmer, Binche
Horaire
: chaque
soir à 21h30 sauf le 07 septembre à 22h
Nombre
de représentation :
1
Durée
du spectacle :
35 min
Prix
: Gratuit
Langue
: FR
Public : Tout public
Capacité
publique :
Jusqu’à 4.000 spectateurs par représentation
![Événement](https://api.culturius.com/media/cache/resolve/photo_original_filter/669a49f0a6582212408627.jpeg)
CLAUDETTE
Description
Claudette est un hommage à la vieillesse. Un hommage aux rides remplies de sagesse et d’expérience. Un hommage à toute une génération de mamies.
Claudette est aussi une ode à l’intergéné-rationalité, à la complicité joyeuse entre «petits enfants » et « grand-parents».
Claudette raconte l’histoire d’une vieille dame révoltée par sa solitude alors qu’elle s’apprête à fêter ses 90 ans ! C’est l’histoire d’un petit-enfant et d’une mamie tendre et rêveuse, fatiguée d’être seule et assise toute la journée, lassée de manger de la soupe jour après qui veut se sentir vivante à nouveau.
Claudette est un mélange jonglerie et marionnettes qui souhaite redonner une voix et de la visibilité aux personnes âgées.
Auteur et interprète : Sara Martínez Lázaro et Alex Allison
Aide à la Mise en scène : Fabian Kestrel
Aide dramaturgique et jeu : Jonathan Gunning
Création musicale et sonore : Moisés Más Garcia
Création vidéo : Alex Allison
Costumes : Sarah Duvert
Création visuelle et bande dessinée : Claudia Ruiz Echevarria
Regard complice : Charlotte Cornet et Valentin Stalins
Avec le soutien de Circus project Award, ARTS COUNCIL – Irlande, Fédération Wallonie Bruxelles, Ville d’Ath, Accueil en création au CAR (ASBL Maison Culturelle d’Ath), Latitude 50, Zirkozaurre, La Roseraie, Wolubilis, Maison de la Création.
Information sur la date
Le 17/08/202415:00
Billets
Info:
Adultes : 15,00 €Etudiants : 10,00 €Article 27 : 1,25 €
Info & Réservation
1 Photo
Événements suggérés
World Catch League - Tubize
Après une première Tournée Nationale à guichets fermés en 2023, le spectacle de
catch professionnel numéro 1 en Belgique revient, en 2024, pour une nouvelle
édition encore plus spectaculaire !
Les catcheurs de La World Catch League poseront leurs valises, pour la première
fois au Brabant-Wallon, le temps d’une soirée à Tubize, le 21/09 à la Salle
Omnisports de Tubize pour deux heures de spectacle sportif qui feront vibrer
petits et grands.
Après le Palais 12, Tour&Taxis, Le Stade d’Ixelles et bien d’autres salles
prestigieuses dans toute la Belgique, c’est au tour de Tubize de trembler pour
un show exceptionnel.
Les professionnels du catch vous donnent rendez-vous et comptent sur vous pour
faire exploser les décibels comme à chaque évènement.
Des matchs intenses au suspens palpitant vous transporteront dans un monde ou le
bien se confronte au mal, libre à vous de choisir votre camp !
Entre les colosses du ring, les luchadors mexicains et les athlètes-showmens
sans égals, plongez dans une ambiance électrique qui vous fera retomber en
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Matchs simples, match par équipe, match de championnat, bataille royale,…vous
n’êtes jamais à l’abri d’une surprise.
World Catch League débarque chez vous alors…Rejoignez La League !
Ouverture des portes: 18h15
Début du show: 19h00
Admission pour tout âge - également les enfants
Placement libre - tarif unique
Attention ⚠️ places limitées
C'est décidé je deviens une connasse! Dolorès est coincée, distinguée et timide
mais aujourd'hui c'est décidé, elle veut devenir une connasse ! Elle compte bien
entendu sur Alex, un ami bourreau des coeurs pour l'aider à devenir une parfaite
femme imbuvable afin d'attirer l'attention de ces messieurs. Mesdames, vous
aussi apprenez comment mettre un homme dans votre poche en devenant une parfaite
connasse ! Après un véritable succès à Paris et au Festival d'Avignon 2022, ne
manquez pas la tournée
Comment Toone en est-il arrivé à Gounod ? Au temps où La Monnaie, maintenant
Opéra National, disposait de privilèges écrasants par rapport aux autres
théâtres de Bruxelles, Tôône-Dufeys (une autre dynastie de marionnettistes) se
rendait régulièrement à l’Opéra pour y copier le plus fidèlement possible ces
grands spectacles inaccessibles pour le peuple des Marolles et les présenter
ensuite dans son théâtre.
Les marionnettes traditionnelles étaient alors le seul moyen d’éducation
populaire d’un public toujours prêt à s’enthousiasmer pour les plus grandes
oeuvres. Toone VII à son tour se pencha sur l’opéra de Gounod pour en faire une
adaptation parodique.
« ... Tandis que le docteur Faust boit une dernière gueuze dans l’espoir d’une
mort subite, un inquiétant personnage, le “Deuvel”, vient lui proposer des
paquets de billets de mille et une belle “mokske” au doux nom de Marguerite, en
échange de son âme. On fait un tour à la foire du midi, on passe (en coulisses)
une nuit enchanteresse et... c’est le coup de foudre. Avec une conséquence pour
Marguerite : “Des robes qui vont devenir trop courtes par devant”...
Quiconque s’aventure dans le vaste univers que représente ce sujet comprendra, à
travers l’humour, le sentiment de paix intérieure qui l’anime. On devine
aisément ce que peuvent donner des mélodies telles que Salut, demeure chaste et
pure ou Anges purs, anges radieux accommodées à la sauce bruxelloise... » (La
Lanterne)
Fidèle à la tradition, Toone fait toutes les voix et n’hésite pas à pousser le
grand air des bijoux à l’égal de notre célèbre Castafiore.
Les décors et costumes de Raymond Renard donnent à Marguerite toutes les raisons
de se voir si belle en ce miroir.
Venez retrouver un acteur au coeur d’un imbroglio familial ! Fabio Zenoni,
comédien à multiples facettes, incarne plus d’une dizaine de personnages et crée
une comédie caustique et réjouissante.
En plein festival d’Avignon, sa mère entend faire cesser avec panache les
représentations d’un spectacle de Comedia del arte dans lequel il se produit.
Motif invoqué : jouer avec un masque est un affront insupportable à sa beauté et
à son talent ; il ne pourra jamais devenir une star en jouant masqué.
Mais le fils aime ce qu’il fait. Et même, il y excelle… Suivant le fil d’une
enquête, se succéderont pèle mêle sur scène : 2 policiers belges, un régisseur
parisien patibulaire, un psychanalyste italien de renom, un directeur de casting
de pacotille, un chef de troupe aux accents révolutionnaires, un performer d’art
contemporain, un comédien obsédé par son image… ET une mère prête à tout par «
amour », même à revendiquer le succès et la course effrénée à la réussite pour
maquiller ses propres échecs…
__________
De Fabio Zenoni / Mise en scène et direction d’acteur : Damien Bricoteaux,
Thibaut Nève et Thibault Packeu / Avec : Fabio Zenoni / Lumière : Martin Delval
/ Scénographie et masque : Stefano Perocco di Meduna
Nicolas a 17 ans. C’est pas facile. Il est fils de parents séparés et sa mère,
dépassée par sa détresse, demande au père d’intervenir. Nicolas part donc
habiter chez son père, remarié et papa d’un nouveau-né́. Nicolas change
d’école, de quartier, de copains. Mais Nicolas a 17 ans, et il ne va pas bien.
Incrédules et désarmés, les parents se demandent comment faire avec cet ado
devenu hors de portée.
Tour à tour nommée « meilleure pièce de Zeller », « chef-d’œuvre » ou « drame
bouleversant »... la presse française s’est enflammée : « Zeller nous plante un
miroir dans le cœur ».
Les ados d’aujourd’hui sont dans la tourmente. La pièce pose questions : Comment
partager, comment apprivoiser ce mal-être contemporain ? Quelles charges
faisons-nous porter à nos ados ? Que doivent-ils sublimer ? Qu’attendons-nous
d’eux ? Que reproduisons-nous ? Qu’est-ce qui les emprisonne dans la douleur ?
Pour grandir faut-il inévitablement souffrir ?
Après le succès de l’automne passé, voici encore quelques dates à ne pas rater,
avec une troupe d’artistes magnifiques, au plus près des maux, ça va vous
glisser sur le cœur.
Avertissement : Âmes très sensibles s’abstenir.
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De Florian Zeller / Mise en scène : Hélène Theunissen / Avec : Valérie Bauchau,
Stéphanie Goemaere, Frederik Haùgness, Simon Lombard, Alain Leempoel et Gilles
Vermeire / Assistante à la mise en scène : Maëlle Rey / Scénographie : Noémie
Vanheste / Costumes : Laurence Hermant / Lumière : Alain Collet / Musique
originale : Pascal Charpentier
__________
UNE PRODUCTION DU THÉÂTRE LE PUBLIC. AVEC L'AIDE DE LA FÉDÉRATION
WALLONIE-BRUXELLES - DIRECTION DU THÉÂTRE, ET LE SOUTIEN DU TAX SHELTER DE
L’ÉTAT FÉDÉRAL BELGE VIA BESIDE. LA PIÈCE « LE FILS » DE FLORIAN ZELLER EST
REPRÉSENTÉE PAR L’AGENCE DRAMA – PARIS (FRANCE) – WWW.DRAMAPARIS.COM.
Par excellence, la BD est une forme d’art incluant une pincée de surréalisme à
la belge et dont les dessinateurs comme Hergé ou André Franquin sont connus du
grand public. Maurice Tillieux dont la vie est à la base de la pièce se place
parmi les plus grands de la BD. Il est célèbre, fêté, adulé mais surtout… il est
différent ! Le tout jeune Tillieux rêve d’une vie de marin et fait des études
pour devenir aspirant-officier… en mai 1940 ! Contraint de se cacher de
l’ennemi, il rêve ses aventures sur papier au lieu de les vivre sur les océans.
Après l’écriture d’un roman, il se tourne vers le dessin et entre comme employé
administratif à mi-temps chez ‘Bimbo’ magazine. Exploité sans fin par le
propriétaire, un stagiaire lui propose de faire des choses différentes. Devenu
père de famille entretemps, Tillieux hésite, mais finit par se lancer …
La pièce est un hommage poignant à la vie et l’œuvre remarquables du maître du
récit policier d’humour et d’atmosphère qui, fin des années 60, régnait sur le
Journal de Spirou comme Goscinny sur Pilote ou Greg sur Tintin. La pièce
rappelle que la créativité et l’innovation sont des qualités précieuses mais pas
toujours récompensées à leur juste valeur.
Tillieux développe ses talents, connaît le succès, mais la collision frontale
avec la réalité parée de froideur est inévitable, surtout pour qui innove et
change les règles du jeu. Dilemme : le choix entre la « création en totale
liberté » et « la nécessité de gagner son pain ». La censure maligne et
l’inéluctable pression commerciale.
Une histoire sur les choix que la vie vous pose. Sur les libertés, personnelles
et artistiques. Les conséquences et le prix du succès. Un prix qui ne s’exprime
pas exclusivement en espèces sonnantes et trébuchantes.
La scène comme terrain de jeu idéal pour parler d’amitié, d’engagement, de
féminisme, de foot et de théâtre !
Elles se connaissent depuis trente-quatre ans. L’une dit qu’elle est la
meilleure amie de l’autre, l’autre juste une bonne copine. L’une est autrice,
l’autre est comédienne. L’une est fan de foot, l’autre coupe la télévision dès
qu’elle aperçoit un ballon rond. L’une fait du théâtre pour s’évader, l’autre
pour dénoncer. L’une veut réaliser le spectacle de sa vie, l’autre le fait en
attendant mieux. L’une rêve de Kevin De Bruyne, l’autre de sauver le monde.
Aucune des deux ne fera ce qu’elle imaginait.
Un spectacle où on ne sait pas bien ce qui est vrai et ce qui est faux.
Un spectacle avec Eden Hazard et Michel Lecomte dans leur propre rôle.
Un spectacle où Eden parle du sens de la vie et donne des conseils de lecture.
Un spectacle où Michel sauve le monde en général et le foot en particulier. Un
spectacle qui se passe en Arabie Saoudite lors de la coupe du monde de football
2034.
Une histoire qui se construit peu à peu sous les yeux des spectateurs
Une odyssée qui parle d’amitié, d’engagement et, bien sûr, de foot !
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De Geneviève Damas / Regard extérieur : Aurelio Mergola / Avec : Isabelle
Defossé, Geneviève Damas, et Michel Lecomte / Assistant à la mise en scène :
Pablo Ministru / Scénographie et costumes : Charly Kleinermann et Thibaut De
Coster / Dramaturgie : Guillemette Laurent / Mouvement : Sophie Leso / Photos :
Véronique Wielemans / Vidéo : Hubert Amiel / Lumière : Mathieu Bastyns
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UN SPECTACLE DE LA COMPAGNIE ALBERTINE, EN COPRODUCTION AVEC LE THÉÂTRE LES
TANNEURS, LA COOP ASBL ET SHELTER PROD, AVEC LE SOUTIEN DE LA FÉDÉRATION
WALLONIE-BRUXELLES, SERVICE DU THÉÂTRE ET DE LA ROYAL BELGIAN FOOTBALL
ASSOCIATION. UN PRODUCTION DÉLÉGUÉE DU THÉÂTRE LES TANNEURS. AVEC L'AIDE DU
TAXSHELTER.BE, ING ET DU TAX SHELTER DU GOUVERNEMENT FÉDÉRAL BELGE. / GENEVIÈVE
DAMAS EST ARTISTE ASSOCIÉE AU THÉÂTRE LES TANNEURS.
Début : 15h - durée 1h30
RDV : Abbaye de la Cambre, à l'entrée au croisement Avenue Emile Duray et Avenue
de la Folle Chanson, 1050 Ixelles
Réservation indispensable
Accessible PMR accompagnés
Prix libre
A partir de 10 ans
Retrouvez dans cette représentation tout le processus créatif de Théâtre &
Réconciliation, issu de l'atelier participatif "Le coup d'un soir" qui, pendant
les 3 heures précédant la performance, rassemble des personnes de tous horizons,
novices en théâtre, qui improvisent et créent un spectacle unique. Comme de
grands enfants, ils inventent un nouveau monde le temps d'une soirée.
La représentation de l'atelier "Le coup d'un soir" sera suivie du portrait
"Déshabillez-moi : That's life" par Christine Mobers, également membre de la
compagnie Théâtre & Réconciliation.
Infos pratiques :
"Le coup d'un soir" - 20h30 - 21h
"Déshabillez-moi : that's life" - 21h-21h30
Le 19/09/2024 à La Tricoterie - Rue Théodore Verhaegen, 158 à 1060 Bruxelles.
Réservations : via notre billetterie en ligne Utick ou via
contact@theatre-action.be