Máquina @ Super Fourchette

Description


********** English **********

The dynamic trio from Lisbon comprising João, Tomás, and Halison, who have taken the Portuguese underground scene by storm with their debut album released on January 27th, 2023. With their energetic performances that seamlessly blend dance culture with heavy-hook songcraft, the band has earned a rapid reputation.Drawing inspiration from the repetition/minimalism-centric styles of krautrock and industrial techno, MÁQUINA, fearlessly explores the boundaries of these genres, bringing elements of rock and electronic music into their unique sound. Aptly titled "DIRTY TRACKS FOR CLUBBING," their album showcases a thrilling blend of pulsating beats, edgy bass riffs and noise guitar, challenging the norms and pushing the boundaries of conventional music; they have successfully carved out a distinct and compelling identity in the music scene.Their international first release will be via Fuzz Club Records, out on May 2024.The WRS was born from the jams of three old friends who met on the benches of the St Joseph institute in Charleroi. Coming from different musical backgrounds, they nevertheless share the same passion for psychedelia, DIY and fuzzy guitars. It is therefore quite natural that their path to the psych garage rock scene was made. The band was born in 2018.After a first live at self-published Rockerill in 2019, they attack their first LP which was released in the 2020 summer. This one, recorded in a single take and in a few hours, earned them to sign with several labels: Rockerill records, Le Cèpe records, Gazer Tapes as well as the Australian label Salty Dog Records, the three Carolos are even exported to the antipodes!Their live at Rockerill was officially released recently, resulting from a collaboration with the Anglo-Americans from Mistery Jack Recordings.The WRS brand new LP “Capícua” will be released on the 16th of September on all the streaming platforms and bandcamp, and you will be able to pre-order 45 rpm vinyls as well as cassette tapes.A Liveurope concert:The first European initiative to support concert halls in promoting emerging musical talent from Europe.


********** Français **********

Le trio dynamique de Lisbonne, composé de João, Tomás et Halison, a conquis la scène underground portugaise avec son premier album sorti l'année dernière. Avec leurs concerts énergiques qui mélangent harmonieusement culture de la danse et guitares bruyantes, le groupe s'est forgé une solide réputation sur scène.Inspiré par le krautrock et la techno industrielle, MÁQUINA explore sans crainte les frontières de ces genres en incorporant des éléments de rock et de musique électronique dans leur son unique. Intitulé à juste titre "DIRTY TRACKS FOR CLUBBING", leur album présente un mélange excitant de rythmes pulsés, de riffs de basse acérés et de guitares bruitistes, défiant les normes et repoussant les limites de la musique conventionnelle ; ils ont réussi à créer une identité distincte et convaincante sur la scène musicale. Leur premier album international paraîtra sur Fuzz Club Records en mai 2024.The WRS est né des jams de trois vieux amis qui se sont rencontrés sur les bancs de l'Institut Saint-Joseph à Charleroi. Ils viennent d'horizons musicaux différents, mais partagent la même passion pour le psychédélisme, le DIY et les guitares fuzzy. C'est donc tout naturellement que leur chemin vers la scène psych garage rock s'est fait.Après un EP live autoédité, ils sortent leur premier LP, enregistré en une seule prise et en quelques heures. Leur live sur Rockerill est récemment sorti officiellement, fruit d'une collaboration avec les anglo-américains de Mistery Jack Recordings.Le nouvel album de WRS, "Capícua", sortira le 16 septembre sur toutes les plateformes de streaming et sur bandcamp, et vous pouvez précommander les vinyles 45 tours et les cassettes.Un concert de Liveurope :La première initiative européenne visant à soutenir les salles de concert dans la promotion des talents musicaux émergents d'Europe.


********** Nederlands **********

Het dynamische trio uit Lissabon, bestaande uit João, Tomás en Halison, veroverde de Portugese undergroundscene met hun debuutalbum dat vorig jaar verscheen. Met hun energieke concerten waarin de danscultuur en harde gitaren naadloos in elkaar overvloeien, heeft de band sterke live reputatie opgebouwd.Geïnspireerd door krautrock en industriële techno, verkent MÁQUINA onbevreesd de grenzen van deze genres door elementen van rock en elektronische muziek in hun unieke geluid te verwerken. Met de toepasselijke titel "DIRTY TRACKS FOR CLUBBING" laat hun album een opwindende mix horen van pulserende beats, scherpe basriffs en noise gitaar, waarbij ze de normen uitdagen en de grenzen van conventionele muziek verleggen; ze hebben met succes een aparte en meeslepende identiteit in de muziekscene gecreëerd. Hun eerste internationale release zal verschijnen op Fuzz Club Records in mei 2024.The WRS is ontstaan uit de jams van drie oude vrienden die elkaar ontmoetten op de banken van het Sint-Jozefinstituut in Charleroi. Ze komen uit verschillende muzikale milieus, maar delen toch dezelfde passie voor psychedelica, DIY en fuzzy gitaren. Het is dan ook heel natuurlijk dat hun weg naar de psychgaragerockscene werd gemaakt.Na een zelfgereleasete live EP, verscheen hun eerste LP, opgenomen in een enkele takes en op een paar uur tijd. Hun live op Rockerill werd onlangs officieel uitgebracht, het resultaat van een samenwerking met de Anglo-Amerikanen van Mistery Jack Recordings.De gloednieuwe LP "Capícua" van WRS komt op 16 september uit op alle streamingplatforms en bandcamp, en je kunt zowel 45 toeren vinyl als cassettebandjes pre-orderen.Een Liveurope concert:Het eerste Europese initiatief dat concertzalen ondersteunt bij de promotie van opkomend muzikaal talent uit Europa.

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********** English ********** Things are going well for ISE from Bree! She’s barely 18, but has already won Belgian music contest Sound Track, international music competition Imagine Music Experience, performed at Pukkelpop and the Sziget Festival in Hungary, and was recently also one of the three chosen finalists for Studio Brussel’s De Nieuwe Lichting too.The young singer-songwriter stands out for her unique voice, authentic songs and honest emotions. A few months ago, she was at AB as support act to Cafuné, but now she comes to perform in her own right. ********** Français ********** ISE de Bree se porte bien ! À peine âgée de 18 ans, elle a déjà remporté la compétition musicale belge Sound Track, le concours international de musique Imagine Music Experience, s'est produite sur la scène de Pukkelpop et du Festival Sziget en Hongrie, et en plus de cela a récemment été désignée comme l'une des trois lauréates de "De Nieuwe Lichting" de Studio Brussel.Cette jeune auteure-compositrice-interprète se distingue par sa voix singulière, ses chansons authentiques et ses émotions sincères. Il y a quelques mois, elle Il y a quelques mois, elle faisait encore la première partie du concert de Cafuné à l'AB, mais cette fois-ci, elle aura la scène pour elle toute seule. ********** Nederlands ********** Het gaat goed met ISE uit Bree! Ze is amper 18, maar won al de Belgische muziekwedstrijd Sound Track, het internationale muziekconcours Imagine Music Experience, speelde op het podium van Pukkelpop en Sziget Festival in Hongarije, en werd bovendien recent uitgeroepen tot één van de drie laureaten van De Nieuwe Lichting van Studio Brussel.De jonge singer-songwriter valt op door haar unieke stem, authentieke nummers en oprechte emoties. Een paar maanden geleden stond ze nog in AB als het voorprogramma van Cafuné, maar nu mag ze het helemaal alleen komen doen.
Groove from the Soul Mona Mio (vocals), Patrick Deltenre (guitar), Fabrizio Erba (bass), Luca (Keys, guitar), Toto Poznantec (drums) Get ready to groove to the rhythm of your soul !Join us for a nightr of timeless hits and irresistible beats  TICKET: 15€ Members – No Members  18€
Nautilus is four musicians embarking on a vessel exploring their inner self. The music reflects certain conditions or feelings one might encounter in their life. A personal interpretation of such emotions or struggles.  Life is unpredictable, we all must face what's coming our way, good or bad.  The Nautilus imagined by Jules Verne is an image to explore and escape within the wonders of the inner self.
********** English ********** Lorenzio is known for his deeply moving Latin, tribal, and soulful house sets with a unique twist. Not only does he spin tracks that get the crowd moving, but he also seamlessly integrates live saxophone into his sets. His talent has taken him to international stages, including the Balaton Festival in Budapest. This Saturday 11 May, come with friends, have a drink and enjoy this timeless moment in a unique setting with Lorenzio’s vibrant DJ set at CINNA Bar. Grand Casino Brussels VIAGE // Open 7/7 // EAT. PLAY. DRINK. * Free for members / A single fee of €10 for new members including 1 membership card + €5 casino chips + 1 free drink ********** Français ********** Lorenzio est connu pour ses sets house aux notes latines, tribales et soulful profondément émouvantes avec sa touche unique. Non seulement il fait tourner des morceaux qui font bouger les foules, mais il intègre également du saxophone en direct dans ses sets. Son talent l'a conduit sur des scènes internationales, notamment au festival Balaton à Budapest. Ce samedi 11 mai, venez entre amis, prenez un verre et profitez de ce moment hors du temps dans un cadre insolite avec le DJ set vibrant de Lorenzio au CINNA Bar. Grand Casino Brussels VIAGE // Ouvert 7/7 // EAT. PLAY. DRINK. * Gratuit pour les membres / Un seul et unique tarif de 10€ pour les nouveaux membres comprenant 1 carte de membre + 5€ de jetons casino + 1 boisson ********** Nederlands ********** Lorenzio staat bekend om zijn diep ontroerende Latin, tribal en soulvolle housesets met een unieke twist. Hij draait niet alleen tracks die het publiek in beweging krijgen, maar integreert ook naadloos live saxofoon in zijn sets. Zijn talent heeft hem naar internationale podia gebracht, waaronder het Balaton Festival in Boedapest. Deze zaterdag 11 mei, chill met je vrienden, geniet van heerlijke drankjes en hapjes met Lorenzio's levendige DJ-set in CINNA Bar. Grand Casino Brussels VIAGE // Open 7/7 // EAT. PLAY. DRINK. * Gratis voor leden / Een eenmalige bijdrage van €10 voor nieuwe leden inclusief 1 lidmaatschapskaart + €5 casino chips + 1 drankje
Tijdens dit KET concert introduceren enkele toppers uit het vak de kinderen in de wereld van de jazz. Bruno Vansina (Saxofoon), Louise Van Den Heuvel (Bas) en Teun Verbruggen (Drum) vormen samen Vansina trio. Hoewel de naam Vansina trio naar de saxofonist verwijst, is het een echt trio: de som is groter dan de delen. Verwacht geen swing maar alles waar de hedendaagse jazz voor staat: eigen composities, ritmische en harmonische virtuositeit en bovenal tonnen energie en speelplezier. FR - Lors de ce concert du KET, des professionnels de haut niveau initieront les enfants au monde du jazz. Bruno Vansina (saxophone), Louise Van Den Heuvel (basse) et Teun Verbruggen (batterie) forment ensemble le Vansina trio. Bien que le nom Vansina trio fasse référence au saxophoniste, il s'agit d'un véritable trio : la somme est plus grande que les parties. Ne vous attendez pas à du swing, mais à tout ce que le jazz contemporain représente : compositions personnelles, virtuosité rythmique et harmonique et, surtout, beaucoup d'énergie et de plaisir de jouer. EN - At this KET concert, some top performers in the business introduce the children to the world of jazz. What do you get when you add Bruno Vansina (Saxophone), Louise Van Den Heuvel (Bass) and Teun Verbruggen (Drum) together? Vanssina trio! Although the name Vansina trio refers to the saxophonist, it is a real trio: the sum is greater than the parts. Do not expect swing but everything that contemporary jazz stands for: personal compositions, rhythmic and harmonic virtuosity and, above all, tons of energy and the joy of performing.
********** Français ********** Hot Garbage, un groupe de rock originaire de Toronto et fondé en 2015, sait y faire dans le genre immersif. S’inspirant des rythmes entraînants du post-punk et du krautrock, Hot Garbage intègre harmonieusement des mélodies brillantes à des arrangements sombres et obsédants. Hypnotique, tentaculaire, Hot Garbage revient avec « Precious Dream », un album qui offre un nouveau souffle dans le monde du post-punk et du psychédélisme moderne, dans une expérience d’écoute à la fois cathartique et introspective. Le groupe a eu l’occasion de donner des concerts à travers le monde, lors de nombreux festivals mais aussi en tournée avec L.A Witch et Frankie & The Witch Fingers. Ils ont également partagé la scène avec Osees, Ty Segall, JJUUJJUU, Mdou Moctar, Wand, Kikagaku Moyo et Dead Meadow. Après les avoir vus en concert, Ben Lemieux de Quip Magazine conclut que « le groupe comprend les attentes implicites du genre, trouvant un équilibre parfait entre la qualité vocale vaporeuse des premiers shoegaze et la pyrotechnie des guitares emblématiques des rockers des années 60 et 70. ********** Nederlands ********** Hot Garbage, een rockband uit Toronto die in 2015 werd opgericht, weet de weg in het meeslepende genre. Geïnspireerd door de stuwende ritmes van post-punk en krautrock, integreert Hot Garbage naadloos briljante melodieën met donkere, beklijvende arrangementen. Hypnotiserend en uitgestrekt, Hot Garbage keert terug met 'Precious Dream', een album dat nieuw leven blaast in de wereld van post-punk en moderne psychedelia, in een luisterervaring die zowel louterend als introspectief is. De band heeft live over de hele wereld gespeeld, op festivals en op tournee met L.A Witch en Frankie & The Witch Fingers. Ze hebben ook het podium gedeeld met Osees, Ty Segall, JJUUJJUU, Mdou Moctar, Wand, Kikagaku Moyo en Dead Meadow. Na ze live gezien te hebben, concludeert Ben Lemieux van Quip Magazine dat "de band de impliciete verwachtingen van het genre begrijpt, en een perfecte balans weet te vinden tussen de wazige vocale kwaliteit van vroege shoegaze en de gitaarvuurwerk die kenmerkend is voor rockers uit de jaren 60 en 70.
********** English ********** Niels Orens is constantly on the lookout for new ways to generate sound. The combination of acoustic and electronic elements, breakbeat-inspired rhythms, spatial sound design, and deep bass sounds result in a sometimes surprisingly danceable live experience. For fans of Max Cooper, Floating Points, and Massive Attack. https://www.instagram.com/nielsorens/ Jennifur blends soft electronica with ambient and heavier IDM elements. His compositions explore themes such as friendship and bittersweet memories. Together with Thibault Goudket on drums and Michiel Ardaen on bass and guitar by his side, Jennifur becomes a dynamic live band onstage. https://www.instagram.com/__jennifur__/   Organised by Stoemp! ,11 free concerts in the coziest cafés and cultural hotspots of Brussels. https://www.instagram.com/stoemplive/ ********** Nederlands ********** Limburger Niels Orens is constant op zoek naar nieuwe manieren om geluid te genereren. De mix van akoestische en elektronische geluiden, op breakbeat geïnspireerde ritmes, ruimtelijk sound design en diepe bass sounds zorgen voor een soms verrassend dansbare live-ervaring. Voor fans van Max Cooper, Floating Points en Massive Attack. https://www.instagram.com/nielsorens/ Gentenaar Jennifur mengt naadloos zachte elektronica met ambient en zwaardere IDM-elementen. Zijn composities verkennen thema's als vriendschap en bitterzoete herinneringen, wat zich live vertaalt naar het piekfijne gezelschap van Thibault Goudket op drums en Michiel Ardaen op bas/gitaar.  https://www.instagram.com/__jennifur__/   Een concert van Stoemp! ,11 gratis caféconcerten in de gezelligste kroegen en culturele hotspots van Brussel  https://www.instagram.com/stoemplive/
********** English ********** “Lefto is always right!” So it makes sense that we’re happy to share his vision for the future of Belgian jazz. That vision can already be heard on Jazz Cats 3. “I am very impressed by the amount of creative ‘jazz’ talent we’ve managed to compile over the last couple of years. Given the history and heritage of jazz in this country, it has managed to create a healthy jazz scene supported by festivals, venues, press, and labels. Therefore, I am very proud to present to you the third installment of Jazz Cats. This compilation is dedicated to the young and hardworking musicians who are the present and the future of Belgium’s jazz scene”, he says of his selection.Signed up for the night:7:45 pm – 8:30 pm > bodiesBrussels ensemble that experiments with sax and synths and has absorbed influences from the likes of Bendik Giske, Bonobo, Nubya Garcia and Bomba Estereo. Their track on Jazz Cats 3 certainly has us particularly curious and wanting more.8:45 pm – 9:30 pm> CIAO KENNEDYBrussels quintet that is – quite rightly – described as “an instrumental journey through post-rock, electro, and jazz”. Musically, they nod to STUFF., ECHT!, Badbadnotgood and drummer Mark Guiliana.9:45 pm – 10:30 pm > AZMARIAzmari – established in Brussels in 2015 – balances between ethio-groove and afrobeat, eastern sounds, dub and frenzied rhythms. On the latest and second album Maelström, their influences are clear to hear: from Okay Temiz, Heliocentrics, Whitefield Brothers, Surprise chef, Antibalas to Sons of Kemet. Live? Always a party! ********** Français ********** "Lefto a toujours raison !" Il est donc logique que nous adhérions volontiers à sa vision de l'avenir du jazz belge. Cette vision est déjà perceptible dans Jazz Cats 3. "Je suis très impressionné par la quantité de talent créatif en 'jazz' que nous avons réussi à rassembler au cours des dernières années. Étant donné l'histoire et le patrimoine du jazz dans ce pays, il a réussi à créer une scène de jazz dynamique soutenue par des festivals, des lieux, la presse et des labels. C'est pourquoi je suis très fier de vous présenter le troisième volet de Jazz Cats. Cette compilation est dédiée aux musiciens jeunes et travailleurs qui représentent le présent et l'avenir de la scène jazz belge", explique-t'il à propos de sa sélection.Voici ceux qui ont répondus présents pour cette soirée :19h45-20h30 > bodiesEnsemble bruxellois expérimentant avec le saxophone et les synthés et absorbant des influences de Bendik Giske, Bonobo, Nubya Garcia et Bomba Estereo, entre autres. Leur morceau sur Jazz Cats 3 nous suscite déjà une grande curiosité et une forte envie d'en entendre davantage.20h45-21h30 > CIAO KENNEDYQuintet bruxellois décrit à juste titre comme "un voyage instrumental à travers le post-rock, l'électro et le jazz". Ils font des clins d'œil musicaux à STUFF., ECHT!, Badbadnotgood et au batteur Mark Guiliana.21h45-22h30 > AZMARIAzmari - fondé en 2015 à Bruxelles - jongle entre l'ethiogroove et l'afrobeat, les sonorités orientales, le dub et les rythmes exaltants. Leurs influences sont clairement perceptibles dans leur dernier album, Maelström : de Okay Temiz, Heliocentrics, Whitefield Brothers, Surprise chef, Antibalas à Sons of Kemet. Toujours un spectacle festif en live ! ********** Nederlands ********** Lefto presenteert drie opwindende Brusselse jazz acts“Lefto is always right!” Logisch dus dat we zijn visie over de toekomst van de Belgische jazz graag mee uitdragen. Die visie valt alvast te horen op Jazz Cats 3. “I am very impressed by the amount of creative ‘jazz’ talent we’ve managed to compile over the last couple of years. Given the history and heritage of jazz in this country, it has managed to create a healthy jazz scene supported by festivals, venues, press, and labels. Therefore, I am very proud to present to you the third installment of Jazz Cats. This compilation is dedicated to the young and hardworking musicians who are the present and the future of Belgium’s jazz scene”, vertelt hij nog over zijn selectie.Tekenen present voor deze avond:19u45-20u30 > bodiesBrussels ensemble dat experimenteert met sax en synths en invloeden absorbeert van o.a. Bendik Giske, Bonobo, Nubya Garcia en Bomba Estereo. Hun track op Jazz Cats 3 maakt ons alvast bijzonder nieuwsgierig en hongerig naar meer.20u45-21u30 > CIAO KENNEDYBrussels kwintet dat - geheel terecht - omschreven werd als “an instrumental journey through post-rock, electro, and jazz”. Muzikaal knipogen doen ze naar STUFF., ECHT!, Badbadnotgood en drummer Mark Guiliana.21u45-22u30 > AZMARIAzmari – opgericht in 2015 in Brussel – balanceert tussen tussen ethiogroove en afrobeat, oosterse klanken, dub en uitzinnige ritmes. Met hun jongste, tweede album Maelström vallen duidelijk hun invloeden op: van Okay Temiz, Heliocentrics, Whitefield Brothers, Surprise chef, Antibalas tot Sons of Kemet. Live steeds een feest!
Théo Zipper (bass),Wajdi Riahi (piano),Lucas Vanderputten (drums) After several years playing his own music and collaborating with various acclaimed groups (Aleph Quintet, Sauvage, KLLAP) bassist Théo Zipper is back with his new trio. The programme features a host of tunes ranging from the roots of the American songbook to modern pieces. To pay tribute to those who have always inspired him, Théo Zipper has surrounded himself with a first-rate team: rising piano star Wajdi Riahi and virtuoso drummer Lucas Vanderputten. FREE ENTRANCE
********** Français ********** Embarquez pour un voyage bouleversant avec Oriana Ikomo au gré de « THE HEALING », un EP qui résume la profonde métamorphose qu’elle a traversé ces dernières années. Ce voyage musical est une ode à l’autonomisation personnelle où chaque note et chaque parole retransmet la résilience d’Oriana. Basée à Bruxelles, Oriana Ikomo est une artiste polyvalente et multidisciplinaire. La musique d’Oriana est une fusion unique de mélodies douces mais puissantes, d’une palette de sonorités de jazz ambiant et de rythmes R&B minimalistes. Son chant, caractérisé par une tranquillité mystérieuse et une force redoutable, surplombe des paroles poignantes explorant les diverses facettes de l’amour. Tout au long de son nouvel EP « THE HEALING », Oriana offre une tapisserie sonore affirmée et robuste, reflétant la force qu’elle a découverte en elle-même. Dans chaque morceau, elle met en valeur sa polyvalence exceptionnelle en tant qu’artiste. Ses compositions caractéristiques et son identité visuelle convaincante la positionnent comme l’un des talents les plus prometteurs du paysage musical belge. MAVEE a travaillé en collaboration avec son très bon ami Dejan « Dejavu » sur chacun des titres. En tant qu’artiste en plein développement, elle a exploré au cours de ce projet différents styles de musique ; l’artiste ne se définirait pas à travers un seul genre, elle préfère laisser son humeur du moment décider du type de chanson qu’elle va écrire. Le dénominateur commun de tout cela est que MAVEE parle des différentes étapes d’une relation, et de la rupture qui s’ensuit. Le titre « Out of Time » parle pour lui-même. Après avoir essayé en vain de faire marcher cette relation, celle-ci finit par toucher à sa fin. On entend les aiguilles de l’horloge tourner dans « Intro » et « Selfless », mélangés à la voix aérienne de la chanteuse. Dans certains morceaux, elle revient sur ce qu’elle aurait pu faire de différent, tandis que dans d’autres, elle se présente en tant que femme confiante ; et c’est cette dualité que l’on retrouve au cœur du projet. MAVEE a dirigé l’entièreté du projet d’elle-même, de l’écriture des chansons au processus de production ainsi que chaque stage de la création (les visuels, les lives, les arrangements et même les chorégraphies). ********** Nederlands ********** Ga mee op een diep ontroerende reis met Oriana Ikomo op 'THE HEALING', een EP die de diepgaande metamorfose samenvat die ze de afgelopen jaren heeft ondergaan. Deze muzikale reis is een ode aan persoonlijke empowerment, waarbij elke noot en elk woord Oriana's veerkracht overbrengt. Oriana Ikomo, gevestigd in Brussel, is een veelzijdige, multidisciplinaire artieste. Oriana's muziek is een unieke fusie van zachte maar krachtige melodieën, een palet van ambient jazzklanken en minimalistische R&B-ritmes. Haar vocalen, gekenmerkt door een mysterieuze rust en formidabele kracht, torenen uit boven aangrijpende teksten die de vele facetten van de liefde verkennen. Op haar nieuwe EP 'THE HEALING' biedt Oriana een robuust en assertief klanktapijt dat de kracht weerspiegelt die ze in zichzelf heeft ontdekt. Elk nummer laat haar uitzonderlijke veelzijdigheid als artiest horen. Haar kenmerkende composities en dwingende visuele identiteit positioneren haar als een van de meest veelbelovende talenten in de Belgische muziekscène. MAVEE werkte voor elk nummer samen met haar goede vriend Dejan "Dejavu". Als artiest in ontwikkeling heeft ze op dit project verschillende muziekstijlen verkend; de artiest wil zichzelf niet definiëren aan de hand van één genre, maar laat liever haar stemming van het moment bepalen welk soort nummer ze zal schrijven. De gemene deler in dit alles is dat MAVEE het heeft over de verschillende fases van een relatie en de breuk die daarop volgt. De titel 'Out of Time' spreekt voor zich. Na vergeefse pogingen om de relatie te laten werken, komt er uiteindelijk een einde aan. Je hoort de wijzers van de klok tikken in 'Intro' en 'Selfless', vermengd met de luchtige zang van de zangeres. In sommige nummers denkt ze na over wat ze anders had kunnen doen, terwijl ze zichzelf in andere nummers presenteert als een zelfverzekerde vrouw; en het is deze dualiteit die centraal staat in het project. MAVEE regisseerde het hele project zelf, van het songschrijven tot het productieproces en elke fase van het creatieve proces (visuals, live optredens, arrangementen en zelfs choreografie).