>
Ezinge
>
Exhibition
>
Kloeke kerken van De Ploeg
Exhibition

Kloeke kerken van De Ploeg

19februari
-
26mei
Museum Wierdenland
Wierdenland Museum, Ezinge, Groningen 9891 AD, Netherlands

Description

Met werk van Johan Dijkstra, Jan Wiegers, Jan Jordens, Jan Altink, Jannes de Vries e.a.


Fier, kordaat en haast heroïsch staan ze verspreid als bakens in het Groninger landschap. Vaak prijken ze bovenop een wierde, zoals in Ezinge. Het gaat hier natuurlijk om al de kerken die Groningen rijk is. Kloeke kerken welteverstaan. Museum Wierdenland zet met deze tentoonstelling de Groninger kerken in de schijnwerpers.


Voor veel leden van de indertijd nog jonge Groninger kunstenaarsvereniging De Ploeg waren de kerken in hun provincie een geliefd onderwerp. Ontdek de kloeke Groninger kerken door de ogen van kunstenaars als Johan Dijkstra, Jan Wiegers, Jannes de Vries en andere vroege Ploegleden. Het grootste gedeelte van de schilderijen, tekeningen en grafiek die te zien zijn, is nog nooit eerder museaal getoond.


Aan de inwone…


Met werk van Johan Dijkstra, Jan Wiegers, Jan Jordens, Jan Altink, Jannes de Vries e.a.


Fier, kordaat en haast heroïsch staan ze verspreid als bakens in het Groninger landschap. Vaak prijken ze bovenop een wierde, zoals in Ezinge. Het gaat hier natuurlijk om al de kerken die Groningen rijk is. Kloeke kerken welteverstaan. Museum Wierdenland zet met deze tentoonstelling de Groninger kerken in de schijnwerpers.


Voor veel leden van de indertijd nog jonge Groninger kunstenaarsvereniging De Ploeg waren de kerken in hun provincie een geliefd onderwerp. Ontdek de kloeke Groninger kerken door de ogen van kunstenaars als Johan Dijkstra, Jan Wiegers, Jannes de Vries en andere vroege Ploegleden. Het grootste gedeelte van de schilderijen, tekeningen en grafiek die te zien zijn, is nog nooit eerder museaal getoond.


Aan de inwoners van Groningen is gevraagd om hun mooiste, meest bijzondere of meest dierbare zwart-witfoto van een Groninger kerk in te sturen. Een selectie hiervan maakt deel uit van de tentoonstelling.


Deze tentoonstelling is mogelijk gemaakt door de Stichting Beringer Hazewinkel, het Cultuurfonds en de provincie Groningen.


Date info

  • Dagelijks t/m 26 mei 2024

Tickets

Info:

Gratis

Organiser

You’re organising this event?

Contact us if you want to update information and more.

Contact us

1 Picture

Suggested events

Stof tot Nadenken: historische boerderijen op weg naar de toekomst
12mei
Winsum|Exhibition
Boerderijen vormen bakens in ons landschap en zijn onderdeel van onze identiteit. Hoe behouden we deze iconen voor de toekomst? En welke bijdrage kunnen ze leveren aan een toekomstbestendig en vitaal platteland? In samenwerking met het Boerderijenfonds organiseren we een speciale editie van Stof tot Nadenken over de boerderij en haar toekomst. Architecten Haiko Meijer (Onix) en Diederik de Koning (la-di-da) bespreken de geschiedenis en de toekomst van boerderijen, de waarde van boerderijen voor haar omgeving en de kansen voor herbestemming en transformatie. Haiko Meijer en zijn bureau Onix maakten het ontwerp voor de herbestemming van de Enne Jans Heerd op Maarhuizen. Diederik de Koning is met zijn bureau actief op Maarhuizen 1, de andere leegstaande boerderij Op Maarhuizen. Na de lezing wordt de reizende expositie ‘Iconen van het platteland, historische boerderijen op weg naar de toekomst’ geopend en is er gelegenheid de expositie te bezoeken.
Tandpasta maken in het lab in het Universiteitsmuseum
12mei
Groningen|Exhibition
Op de universiteit doen wetenschappers onderzoek. Dat gebeurt soms in een lab. En jij hebt de kans om dat nu ook te ervaren! Met een labjas aan ga je leren hoe je tandpasta moet maken. Je krijgt de tandpasta ook mee naar huis, zodat je met je eigen tandpasta je tanden kunt poetsen. Na afloop van de workshop, of van tevoren, kun je nog een speurtocht doen bij onze Masterminds-tentoonstelling over wetenschap. Of bewonder in de nieuwe tentoonstelling Kaleidoscope mooie objecten uit de verzameling van het museum: bekijk een BMW-auto, een neushoornskelet, kristallen, stenen en vogels. En het leuke aan de tentoonstelling is, dat jij zelf kunt stemmen op je favoriete objecten. Samen bepalen we wat de échte schatten van het museum zijn! Praktische informatie Voor wie: 6 t/m 11 jaar Bij de workshops is plaats voor maximaal 12 kinderen. Wees er dus snel bij! Meer informatie over het reserveren vind je op de website van het museum.
Universiteitsmuseum
Tekenen en schilderen: Ideeënwerkplaats
12mei
Groningen|Exhibition
Je zit thuis en wilt tekenen en schilderen, maar de zoveelste foto naschilderen ben je inmiddels wel beu. Hoe kun je de 1001 ideeën in jezelf aan de oppervlakte toveren om geïnspireerd met iets nieuws aan de slag te kunnen? In deze workshop doe je oefeningen om de ideeënstroom aan te wakkeren, je eigen interesse te ontdekken en ontwikkelen. Je gaat aan de slag met al die ideeën en probeert er elke les een aantal uit, hoe ze werken en hoe je jezelf zover krijgt dat ze blijven werken. Leeftijd: vanaf 18 jaar. Voor meer informatie en tickets, ga naar Tekenen en schilderen: Ideeënwerkplaats | VRIJDAG Groningen (bijvrijdag.nl) [https://bijvrijdag.nl/cursussen/tekenen-en-schilderen-ideeenwerkplaats-workshop]
Tekenen en schilderen: Ideeënwerkplaats
12mei
Groningen|Exhibition
Breng je creativiteit op gang met deze workshop. Je zit thuis en wilt tekenen en schilderen, maar de zoveelste foto naschilderen ben je inmiddels wel beu. Hoe kun je de 1001 ideeën in jezelf aan de oppervlakte toveren om geïnspireerd met iets nieuws aan de slag te kunnen? In deze workshop doe je oefeningen om de ideeënstroom aan te wakkeren, je eigen interesse te ontdekken en ontwikkelen. Je gaat aan de slag met al die ideeën en probeert er elke les een aantal uit, hoe ze werken en hoe je jezelf zover krijgt dat ze blijven werken. Leeftijd: vanaf 18 jaar.
VRIJDAG
Classics: El Sol del Membrillo
12mei
Groningen|Exhibition, Festival
Dat het schilderen van een kweepeer in een Spaanse tuin uiterst boeiend is om naar te kijken, bewijst deze in 4K gedigitaliseerde klassieker van Víctor Erice, de meester van de aandachtige blik. Juryprijs op het festival van Cannes. Dat het schilderen van een kweepeer in een Spaanse tuin uiterst boeiend is om naar te kijken, bewijst deze in 4K gedigitaliseerde klassieker van Víctor Erice, de meester van de aandachtige blik. Juryprijs op het festival van Cannes. Aan het begin van elke herfst schijnt de zon krap twee uur op de kweepeer in de tuin van het atelier van de Madrileense kunstenaar Antonio López Garcia. Elk jaar weer probeert hij het majestueuze licht te vangen in een schilderij. Het schilderproces wordt nauwgezet vastgelegd door Víctor Erice, waarbij de overeenkomsten tussen de beide disciplines – schilderen en filmen – helder aan het licht komen. Vanaf het moment dat López Garcia he… Dat het schilderen van een kweepeer in een Spaanse tuin uiterst boeiend is om naar te kijken, bewijst deze in 4K gedigitaliseerde klassieker van Víctor Erice, de meester van de aandachtige blik. Juryprijs op het festival van Cannes. Aan het begin van elke herfst schijnt de zon krap twee uur op de kweepeer in de tuin van het atelier van de Madrileense kunstenaar Antonio López Garcia. Elk jaar weer probeert hij het majestueuze licht te vangen in een schilderij. Het schilderproces wordt nauwgezet vastgelegd door Víctor Erice, waarbij de overeenkomsten tussen de beide disciplines – schilderen en filmen – helder aan het licht komen. Vanaf het moment dat López Garcia het canvas op de lijst spijkert en voor zijn voeten twee ijzers de grond in slaat om zijn positie achter het doek te fixeren, ontrolt zich een subtiel spel van observatie en enscenering. De eenvoud van Erice's film is bedrieglijk. Wat eerst lijkt op de registratie van de werkelijkheid (het schilderen van de boom, het filmen van het schilderen), blijkt bij nader inzien onderworpen aan een uitgekiende compositie. “Wat we hier hebben is de perfecte eenheid tussen gevoelens en ordening”, zegt iemand over het schilderij; een uitspraak die ook op de film van toepassing is. Intussen verglijdt de tijd: tegen december zijn de kweeperen te veel van vorm veranderd om nog model te kunnen staan, en moet de schilder zijn werk staken. Het heroïsche gevecht dat het uiterste vergt van het vakmanschap van zowel cineast als schilder, is ook een gevecht tegen het verglijden van de tijd. Bron: Eye Tentoonstelling Drents Museum Tot en met 2 juni is een overzicht van de Spaanse kunstenaar Antonio López (1936) te zien het Drents Museum. López is een fenomeen in zijn geboorteland Spanje en wordt wel bestempeld als de ‘grootste nog levende realistische kunstenaar’. De tentoonstelling Antonio López – Meester van het Spaans realisme is de eerste grote solotentoonstelling van López in Nederland. Schilderijen - waaronder portretten, stillevens en enorme Madrileense stadsgezichten - tekeningen en beeldhouwwerk zijn te bewonderen. We vertonen deze film in samenwerking met Instituto Cervantes [https://utrecht.cervantes.es/nl/default.shtm] te Utrecht.
Groninger Forum gebouw
‘GEBRAAD’ door Petra van Kalker
Until31mei
Groningen|Exhibition
Van 1 tot en met 31 mei 2024 exposeert Petra van Kalker, kunstenaar uit Vinkhuizen, een schilderij in acryl getiteld ‘GEBRAAD’ in raamgalerie ‘De Prachtvink’ bij winkelcentrum Vinkhuizen, Platinalaan 505a, 9743 GZ  Groningen. ‘GEBRAAD’ is een schilderij van 20 x 20 cm, acryl op doek uit ongeveer 2016. In een donkere muur is een oven gemetseld die lekker staat te branden. Uit de vurige oven lijkt een gloeiend rood personage te kruipen. Zijn handen omklemmen al de muur. Onder de afbeelding zijn de letters ‘GEBRAAD’ gesjabloneerd. Het kleine schilderijtje is een speelse combinatie van horror en humor, terwijl de gebruikte techniek het werk een diepere laag geeft, die ver voorbij het illustratieve karakter van het beeld reikt. Door de letters en het niet alledaagse woord ‘gebraad’ roept de kunstenaar een vervreemdend karakter op. Het werk komt uit een serie van kleine doeken die Van Kalker tussen 2015 en 2018 heeft gemaakt.… Van 1 tot en met 31 mei 2024 exposeert Petra van Kalker, kunstenaar uit Vinkhuizen, een schilderij in acryl getiteld ‘GEBRAAD’ in raamgalerie ‘De Prachtvink’ bij winkelcentrum Vinkhuizen, Platinalaan 505a, 9743 GZ  Groningen. ‘GEBRAAD’ is een schilderij van 20 x 20 cm, acryl op doek uit ongeveer 2016. In een donkere muur is een oven gemetseld die lekker staat te branden. Uit de vurige oven lijkt een gloeiend rood personage te kruipen. Zijn handen omklemmen al de muur. Onder de afbeelding zijn de letters ‘GEBRAAD’ gesjabloneerd. Het kleine schilderijtje is een speelse combinatie van horror en humor, terwijl de gebruikte techniek het werk een diepere laag geeft, die ver voorbij het illustratieve karakter van het beeld reikt. Door de letters en het niet alledaagse woord ‘gebraad’ roept de kunstenaar een vervreemdend karakter op. Het werk komt uit een serie van kleine doeken die Van Kalker tussen 2015 en 2018 heeft gemaakt. Petra van Kalker (1952) studeerde aan ABK Minerva af in tekenen in grafiek. In de loop van haar meer dan veertigjarig kunstenaarschap ontwikkelde haar werk zich naar verfijnd poëtisch figuratief werk. Haar werk ontstaat associatief, laag na laag en is opgebouwd uit oersymbolen als huizen, boten, vissen, hoofden en handen. De laatste jaren is zij vooral bezig met kleine sculpturen, soms maakt zij uitstapjes naar de schilderkunst. De raamgalerie is een expositieruimte die alleen van buiten te bezichtigen is, maar dan wel 24 uur per dag, zeven dagen per week. Tot 23:00 uur is de galerie verlicht. Elke maand wordt er een nieuw kunstwerk van een kunstenaar tentoongesteld.
Between I#I Be-twined Inbal Ann Hershtig
Until20jul.
Groningen|Exhibition, Festival
Kunstprojecten Noorderstation (KPNST) opent met het project Between I#I Be-twined van geëngageerd beeldend kunstenaar Inbal Ann Hershtig. Dit participatieve weefproject loopt van 20 mei t/m 20 juli 2024 met de opening op zaterdag 25 mei om 15.00 uur. Met Between I#I Be-twined wordt het voormalige trappenhuis van Station Groningen Noord getransformeerd tot een 6 meter lang weefgetouw en een plek van gezamenlijk creëren. Groningers kunnen hiervoor materiaal brengen en gratis deelnemen aan de open weefsessies, workshops en wandelingen. Als expositie is het 24/7 door de ramen te zien en tijdens openingstijden is het te bezoeken. Inbal Ann Hershtig woont in Selwerd, en zag op plattegronden de … Kunstprojecten Noorderstation (KPNST) opent met het project Between I#I Be-twined van geëngageerd beeldend kunstenaar Inbal Ann Hershtig. Dit participatieve weefproject loopt van 20 mei t/m 20 juli 2024 met de opening op zaterdag 25 mei om 15.00 uur. Met Between I#I Be-twined wordt het voormalige trappenhuis van Station Groningen Noord getransformeerd tot een 6 meter lang weefgetouw en een plek van gezamenlijk creëren. Groningers kunnen hiervoor materiaal brengen en gratis deelnemen aan de open weefsessies, workshops en wandelingen. Als expositie is het 24/7 door de ramen te zien en tijdens openingstijden is het te bezoeken. Inbal Ann Hershtig woont in Selwerd, en zag op plattegronden de geschiedenis van de gescheiden buurten. Station Groningen Noord werd in 1884 gebouwd. Tot het viaduct in 1974 was er alleen een kleine loopbrug over het spoor die bewoners uit het noorden van de stad met het centrum verbond. Tot op de dag van vandaag is de impact van deze sociaal-geografische scheiding in Groningen merkbaar. Dit inspireerde Hershtig tot het ontwikkelen van het walk-in weefproject Between I#I Be-twined. Twee maanden lang zal KPNST (ZO) een platform zijn voor het verzamelen, delen en het verbinden met de lokale omgeving door middel van maak-ervaringen. Vooral bewoners uit de omgeving worden door Inbal Ann Hershtig uitgenodigd om afgedankt textiel te doneren, en deel te nemen aan open weefsessies, thematische workshops en begeleide wandelingen*. De tactiele non-verbale ervaring wordt gedeeld; kennis over verbinding met onze nabije omgeving wordt geactiveerd. En het zal resulteren in een groot weefwerk waar het materiaal van beide spoorzijden in is verweven. Inbal Ann Hershtig studeerde in 2020 af aan het Frank Mohr Instituut, en woont en werkt in Groningen. Hershtigs performatieve, participatieve en geëngageerde werk komt voort uit een sterke persoonlijke motivatie om zich te verbinden met haar eigen omgeving. Ze verkent artistieke tegenbewegingen in onze materiële cultuur van nieuw, snel en wegwerpen door middel van handwerktechnieken. Daarin staat haar werk als Hedendaags Jager-Verzamelaar centraal. Hershtig begon letterlijk materialen te verzamelen in haar huis en op straat. Waar anderen misschien afval zagen, vond en zocht zij haar grondstoffen, en raakte diep geïnteresseerd in het enorme potentieel van dit nieuwe gegeven. Ze begon deze waardering te delen door mensen uit te nodigen om materiaal te verzamelen en samen met haar te weven. Haar onderzoeksterrein is de nabije omgeving en de verstrengeling tussen mens en landschap in de bredere zin. Prominent in Hershtigs nauwgezet uitgevoerde kunstwerken is haar focus op de interactie met deelnemers en omgeving, de betekenis van tastbaarheid in handwerktechnieken, en gedegen onderzoek. Eerdere projecten waren o.a. in Tuinen Mien Ruys (2023, Dedemsvaart), Stroomopwaarts (2022, Vlechtmuseum Noordwolde), Bierumer School (2021, Bierum), en Shaky Grounds Festival (2018, Groningen). Between I#I Be-twined is mede mogelijk gemaakt door Kunstraad Groningen en het Cultuurfonds. Praktische informatie 1e week Between I#I Be-twined: Give & Gain - Textiel Hergebruiken Doneer je afgedankte textiel: lakens / kussenslopen / theedoeken / t-shirts. Leer hoe je er weefmateriaal van kunt maken: Maandag, dinsdag, woensdag 20, 21, 22 mei: 13.00 - 18.00 uur Donderdag 24 mei: 16.00 - 20.00 uur Vrijdag 24 mei, workshop Ontrafel: 13.00 - 18.00 uur Voor de workshops: Ontrafel, Basis Weven, DIY Loom, Weef Lokaal Motieven + Guided Walks, Open Weef Sessies en andere activiteiten of evenementen: houd het publieke programma in de gaten.* *Data en tijden kunnen gewijzigd of toegevoegd worden: kijk op de websites voor updates. Between I#I Be-twined publieksactiviteiten en meer informatie: Website (English): https://www.inbalhershtig.com [https://www.inbalhershtig.com/] Website (Nederlands): https://www.kpnst.nl [https://www.kpnst.nl/] Instagram – Artisanna: @artisan_na [https://www.instagram.com/artisan_na/] Instagram – KPNST: @ [https://www.instagram.com/kp_noorderstation/]kp_noorderstation [https://www.instagram.com/kp_noorderstation/] Between I#I Be-twined Inbal Ann Hershtig Kunstprojecten Noorderstation (KPNST) Periode: 20 mei – 20 juli, 2024 Opening zaterdag 25 mei om 15.00 uur KPNST (ZO), Station Groningen Noord, Kastanjelaan 1, 9741 CN Groningen Toegankelijkheid: Helaas alleen rolstoelvriendelijk aan buitenkant raampartijen beneden en op de perrons
Weefproject Between I#I Be-twined
Until20jul.
Groningen|Exhibition, Festival
Kunstprojecten Noorderstation (KPNST) heropent met het project Between I#I Be-twined van geëngageerd beeldend kunstenaar Inbal Ann Hershtig. Het voormalige trappenhuis van Station Groningen Noord wordt van 20 mei t/m 20 juli 2024 getransformeerd tot een 6 meter lang weefgetouw en een gezamenlijke creatieplek. De opening is op zaterdag 25 mei.  Inbal Ann Hershtig woont in Selwerd, en zag op plattegronden de geschiedenis van de gescheiden buurten. Station Groningen Noord werd in 1884 gebouwd. Tot het viaduct in 1974 was er alleen een kleine loopbrug over het spoor die bewoners uit het noorden van de stad met het centrum verbond. Tot op de dag van vandaag is de impact van deze sociaal-geografische scheiding in Groningen merkbaar. Dit inspireerde Hershtig tot het ontwikkelen van het walk-in weefproject Between I#I Be-twined. Twee maanden lang zal KPNST (ZO) een… Het voormalige trappenhuis van Station Groningen Noord wordt van 20 mei t/m 20 juli 2024 getransformeerd tot een 6 meter lang weefgetouw en een gezamenlijke creatieplek. De opening is op zaterdag 25 mei.  Inbal Ann Hershtig woont in Selwerd, en zag op plattegronden de geschiedenis van de gescheiden buurten. Station Groningen Noord werd in 1884 gebouwd. Tot het viaduct in 1974 was er alleen een kleine loopbrug over het spoor die bewoners uit het noorden van de stad met het centrum verbond. Tot op de dag van vandaag is de impact van deze sociaal-geografische scheiding in Groningen merkbaar. Dit inspireerde Hershtig tot het ontwikkelen van het walk-in weefproject Between I#I Be-twined. Twee maanden lang zal KPNST (ZO) een platform zijn voor het verzamelen, delen en het verbinden met de lokale omgeving. Groningers, maar vooral bewoners uit de omgeving van het Noorderstation worden door Inbal Ann Hershtig uitgenodigd om afgedankt textiel te doneren, en gratis deel te nemen aan open weefsessies, thematische workshops en begeleide wandelingen.* Zo bouwt Hershtig twee maanden aan gedeelde kennis over de verbinding met onze bruikbare omgeving, en de gezamenlijk ervaring van het tactiele en non-verbale aspect van het weven. Dit resulteert ook in een groot weefwerk waar het herbestemde materiaal van beide spoorzijden in is verweven. Between I#I Be-twined is daarnaast als expositie 24/7 door de ramen te zien en tijdens openingstijden te bezoeken. Informatie over 1e week: Give & Gain - Textiel Hergebruiken Doneer je afgedankte textiel: lakens / kussenslopen / theedoeken / t-shirts. Leer hoe je er weefmateriaal van kunt maken: Maandag t/m woensdag 20, 21, 22 mei: 13.00 - 18.00 uur / Donderdag 23 mei: 16.00 - 20.00 uur Vrijdag 24 mei, workshop Ontrafel: 13.00 – 18.00 uur Voor de workshops: Ontrafel, Basis Weven, DIY Loom, Weef Lokaal Motieven / Guided Walks, Open Weef Sessies en andere activiteiten of evenementen: houd het publieke programma online in de gaten.* (Data en tijden kunnen gewijzigd of toegevoegd worden: check de websites voor updates.) Toegankelijkheid: Alleen rolstoelvriendelijk aan buitenkant raampartijen beneden en op de perrons Between I#I Be-twined publieksactiviteiten, openingstijden en meer informatie: website (EN): https://www.inbalhershtig.com website (NL): https://www.kpnst.nl Instagram – Artisanna: @artisan_na Instagram – KPNST: @kp_noorderstation Between I#I Betwined is mede mogelijk gemaakt door Kunstraad Groningen en het Cultuurfonds. Kunstprojecten Noorderstation (KPNST) is sinds 2008 een projectruimte voor (experimentele) kunst in de voormalige perronopgangen van Station Groningen Noord. Projecten in KPNST zijn 24/7 zichtbaar door de ramen op de begane grond en de perrons boven. KPNST biedt kunstenaars uit Groningen een podium en werktijd. Doel is kunst, en de totstandkoming, meer waarneembaar en deelneembaar te maken voor kijkers en passanten. Het programma herstart in 2024. Achtergrond: Inbal Ann Hershtig studeerde in 2020 af aan het Frank Mohr Instituut, en woont en werkt in Groningen. Hershtigs performatieve, participatieve en geëngageerde werk komt voort uit een sterke persoonlijke motivatie om zich te verbinden met haar eigen omgeving. Ze verkent artistieke tegenbewegingen in onze materiële cultuur van nieuw, snel en wegwerpen door middel van handwerktechnieken. Daarin staat haar werk als Hedendaags Jager-Verzamelaar centraal. Hershtig begon letterlijk materialen te verzamelen in haar huis en op straat. Waar anderen misschien afval zagen, vond en zocht zij haar grondstoffen. Ze raakte diep geïnteresseerd in het enorme potentieel van dit nieuwe gegeven. Ze begon deze waardering te delen door mensen uit te nodigen om materiaal te verzamelen en samen met haar te weven. Haar onderzoeksterrein is de nabije omgeving en de verstrengeling tussen mens en landschap in de bredere zin. Prominent in Hershtigs nauwgezet uitgevoerde kunstwerken is haar focus op de interactie met deelnemers en omgeving, de betekenis van tastbaarheid in handwerktechnieken, en gedegen onderzoek. Eerdere projecten waren o.a. in Tuinen Mien Ruys (2023, Dedemsvaart), Stroomopwaarts (2022, Vlechtmuseum Noordwolde), Bierumer School (2021, Bierum), Shaky Grounds Festival (2018, Groningen).
Station Groningen Noord
Classics: Cidade de Deus
17mei
Groningen|Exhibition
Overweldigende klassieker over de opkomst van drugsbendes in de sloppenwijken van Rio de Janeiro. Winnaar van maar liefst 4 Oscars. Overweldigende klassieker over de opkomst van drugsbendes in de sloppenwijken van Rio de Janeiro. Winnaar van maar liefst 4 Oscars. Cidade de Deus, over de opkomst van drugsbendes in de favela, is een film over armoede en geweld, waarin kleine jongetjes met wapens zwaaien, drugs gebruiken en bij bosjes sterven. Toch is het geen zwaarmoedige tranentrekker; regisseur Fernando Meirelles verpakt het drama als een flitsende, weelderig gefotografeerde, snel gemonteerde zwarte komedie. Cidade de Deus (City of God) is losjes gebaseerd op het boek van Paulo Lins, een man die zelf in de gelijknamige sloppenwijk van Rio de Janeiro woonde. Rocket (Alexandre Rodrigues), een van de hoofdpersonen, is zijn alter ego. De film won in 2004 maar liefst 4 Oscars: Best Director, Best Editing, Best Adapted Screenplay en Best Cinematography. Bron: VPRO Cinema
Groninger Forum gebouw
Expositie Groninger kunstkring De Ploeg in de Watertoren West.
Until30jun.
Groningen|Exhibition
Groninger kunstkring De Ploeg in de Watertoren West In 2024  exposeert De Ploeg het hele jaar met zes wisselende exposties in de prachtige ontvangstlobby van de Watertoren West. Maar liefst 11 panelen met een koninklijke blauwe kleur laten zich vullen door het al dan niet kleurrijke werk van de Ploegers. De ruimte is dermate groot dat ook het ruimtelijk werk tot zijn recht komt. In deze derde expositie is werk te zien van Geert Schreuder, Aly van der Wal en ruimtelijk werk van gastexposant Stepen Beale. De expositie wordt geopend door Richard ter Borg op zondag 12 mei van 15.00 tot 17.00 uur. U bent van harte welkom! Bovendien kunt u op elke zondag tussen 10.00 en 14.00 uur terecht in de zogeheten skylounge, bovenin de watertoren is er dan gelegenheid om koffie of thee te drinken terwijl u geniet van het prachtige uitzicht over Groningen. Gee… Groninger kunstkring De Ploeg in de Watertoren West In 2024  exposeert De Ploeg het hele jaar met zes wisselende exposties in de prachtige ontvangstlobby van de Watertoren West. Maar liefst 11 panelen met een koninklijke blauwe kleur laten zich vullen door het al dan niet kleurrijke werk van de Ploegers. De ruimte is dermate groot dat ook het ruimtelijk werk tot zijn recht komt. In deze derde expositie is werk te zien van Geert Schreuder, Aly van der Wal en ruimtelijk werk van gastexposant Stepen Beale. De expositie wordt geopend door Richard ter Borg op zondag 12 mei van 15.00 tot 17.00 uur. U bent van harte welkom! Bovendien kunt u op elke zondag tussen 10.00 en 14.00 uur terecht in de zogeheten skylounge, bovenin de watertoren is er dan gelegenheid om koffie of thee te drinken terwijl u geniet van het prachtige uitzicht over Groningen. Geert Schreuder schildert in acryl en/of olieverf zaken waar zijn oog op valt. Dat kunnen landschappen, stillevens of interieurs zijn. Soms groots en dramatisch en soms klein, intieme dingen of dingetjes die hem aanspreken, intrigeren, fascineren, verbazen of frapperen. Sommige onderwerpen verleiden hem tot fijnschilderen, andere tot grote toetsen en klodderige verfstreken. Hij exposeert regelmatig zo hier en daar en stelt elke eerste zondag van de maand s' middags, zijn atelier open voor bezoekers. Ook werkt hij wel in opdracht, ; illustraties en portretten etc. Aly van der Wal kijkt met respect en verwondering naar het landschap. De ongereptheid boeit haar. Het is de wisselwerking tussen water en lucht en dan met name het licht dat voor haar de grote tovenaar is. Het landschap wordt door haar niet ingekaderd, de voorstelling loopt door. Aly heeft een heel eigen stijl ontwikkeld waaronder acrylaat-diepdrukken. En is nu bezig met gemende techniek op aluminium. Haar atelier is in Zoutkamp waar u (na afspraak) altijd welkom bent. Zij geeft schilder workshops en maakt werk in opdracht voor particulieren en bedrijven. Zij heeft zowel Academie Minerva als de Klassieke Academie gevolgd. Aly is lid van de Kunstkring De Ploeg, een gezelschap dat meer dan 100 jaar bestaat en vele bekende kunstenaars heeft voortgebracht. Daarnaast is ze lid van de Nederlandse Vereniging van Zeeschilders. Stephen Beale (gastexposant) is opgegroeid onder de rook van Londen en heeft zijn leven verplaatst naar Houwerzijl op het Hoogeland van Groningen.  Zijn creatieve processen pendelen tussen het maken van bijzonder unieke kasten van tweedehands materialen en het beeldhouwen en boetseren van levensgrote figuratieve beelden in o.a. klei, natuursteen, beton en hout die hij vaak op een  humoristische wijze weergeeft.