Exposition Uderzo, Comme une potion magique

Description

Description non renseignée.

Tickets

Info:
Standard - 10 €

Organiser

You’re organising this event?

Contact us if you want to update information and more.

Contact us

1 Picture

Suggested events

Se présenter 15 minutes avant l'horaire de la visite. Lors de la réservation le nom de chaque participant, un numéro de tél et une adresse mail doivent être saisisSe présenter 15 mn avant l’horaire de la visite, munis d’une pièce d’identitéTarifs réduits : justificatifs à présenter obligatoirement le jour de la visite.Visite accessible aux enfants à partir de 10 ans.Merci de bien renseigner votre numéro de téléphone dans la fiche client Visite accessible aux enfants à partir de 10 ans L’hôtel Potocki tel qu’il se présente aujourd’hui est le fruit de plusieurs campagnes de construction et d’agrandissement. Un premier hôtel particulier fut construit en 1857. Le comte Potocki le fit remanier et agrandir de 1878 à 1884 par Jules Reboul. A la mort de son fils, l’hôtel fut mis en vente et acquis en 1923 par la CCI Paris Ile-de-France. Paul Viard et Marcel Dastugue construisirent pour celle-ci deux ailes supplémentaires, de style Louis XIV pour s’harmoniser avec le reste de l’hôtel, de 1925 à 1927. La CCI Paris Ile-de-France fit également réaménager une salle des séances, une salle des fêtes et une salle à manger par Jacques-Émile Ruhlmann. Une partie des façades, toitures, et une partie des décors ont été classés monuments historiques en 1991.Durée : 2 heures Tarif réduit :-jeunes de 10 à 18 ans (visite non adaptée aux moins de 10 ans) ;-jeunes de 18 à 25 ans résidents dans l'un des pays de l'Espace Economique Européen ;-enseignants titulaires du Pass Éducation en cours de validité et portant le cachet de l’Etablissement ;-demandeurs d'emploi et aux bénéficiaires des minima sociaux (justificatif daté de moins d'un an) ;-visiteurs handicapés et à leur accompagnateur ;-visiteurs malentendants ;-porteurs de la carte du ministère de la culture ;-conférenciers et guides
L’art pariétal sous un nouveau jour ! En présentant les relevés des œuvres découvertes sur les parois des grottes dès le début du XXe siècle, l’exposition au Musée de l’Homme mêle inspirations artistiques et explorations scientifiques.
Quelques semaines avant le début des Jeux Olympiques et Paralympiques de Paris 2024, de très grands sportifs du Comité National Olympique et Sportif Français viendront dialoguer à l’auditorium du musée du Louvre.
L'exposition Exposition : Constant Pape (1865-1920) : la banlieue post-impressionniste a lieu dans le cadre de la Nuit des musées à Issy les Moulineaux 2024. Découvrez l'univers de Constant Pape, paysagiste francilien du tournant du siècle, inspiré par l'École de Barbizon et les Impressionnistes. L'exposition met en lumière ses oeuvres emblématiques capturant la banlieue à travers ses sous-bois, paysages de carrières et fêtes champêtres, restaurées grâce à une campagne menée par le Musée Français de la Carte à Jouer. Infos réservations : En ligne - https://www.museecarteajouer.com/ Par téléphone - 01 41 23 80 00
Découvrez la passionnante histoire d’un incroyable faussaire. 1920 : Han van Meegeren est un peintre très doué… mais frustré d’être snobé par les critiques d'art. Il veut prendre sa revanche ! Comme on ne connaît du grand Vermeer que quelques tableaux profanes, Han prouve son talent en imaginant les tableaux religieux que le grand maître n’a pas peints. Il invente des faux Vermeer ! Au fil d’une vie rocambolesque, il enchaîne les faux, dupe Goering, trompe les plus grands experts et conservateurs à travers le monde, fait l’objet d’un procès retentissant… Pour raconter ce personnage hors du commun, François Barluet a conçu une conférence théâtralisée passionnante, confrontant le faussaire à un expert chevronné. Ils abordent des sujets aussi divers que les techniques de vieillissement, la spoliation des œuvres d’art et leur restitution, la fausse épidémie syndrome K., l’opération Fortitude et sa fausse armée… Et s’il vous reste des questions, l’expert et le faussaire y répondront.
Depuis la nuit des temps, la course est utilisée pour des questions pratiques, et notamment comme porteuse de message, comme l'évoque le Musée de la Poste dans sa nouvelle exposition, qui aura lieu pendant les Jeux Olympiques ! Le musée de la Poste se met aux couleurs des Jeux Olympiques de Paris 2024, avec une exposition autour de la course et du marathon, du 15 mai au 15 septembre 2024. Le marathon, en tant que discipline olympique, a été inventé par l’académicien Michel Breal, ami de Pierre de Coubertin, pour les premiers Jeux Olympiques modernes à Athènes en 1896. Elle s’inspire de la légende du coureur de Marathon, l'ancêtre du facteur, en 490 av. J.-C !
Le Petit Palais met ses collections permanentes à l'honneur, et relie sport et art avec une exposition inédite : découvrez gratuitement "Le corps en mouvement" du 15 mai au 17 novembre 2024. Le Petit Palais se met à l'heure des Jeux olympiques et paralympiques de Paris 2024 ! Le musée des Beaux-Arts présente sa nouvelle exposition, Le corps en mouvement, du 15 mai au 17 novembre 2024. Ce parcours inédit mêle sport et art, grâce à la participation de plusieurs "art-thlètes", qui nous parlent de leur sport à travers les collections du Petit Palais. Cette exposition est donc constituée de 50 œuvres : peintures, sculptures, objets anciens, dessins et estampes évoquent les liens entre l'art, le sport, et les mouvements du corps. Des interviews d'athlètes complètent cette sélection. Le parcours évoque les couleurs de l'olympisme, et est divisé en sept chapitres. On commence en Grèce antique, aux premiers Jeux, avec des œuvres qui illustrent les sports de l'époque : lancer de javelot, de disque, course... Ensuite, c'est le corps qui est étudié, le corps du héros, la musculature du sportif, les subtilités de l'anatomie humaine qui se dévoilent dans des peintures, des dessins et des croquis d'artistes, qui ont analysé ce corps dans ses moindres détails. L'exposition accorde une place particulière la danse, et aux nombreuses œuvres que cette activité a inspiré aux artistes. Peintres et sculpteurs ont tenté d'immortaliser ces mouvements plein de grâce, cette étincelle de beauté qui prend vie sur les parquets de danse, et sur les toiles des créateurs. Figer le mouvement sans l'éteindre, c'est toute la difficulté du défi que les sculpteurs ont souhaité relever dans la suite du parcours. Un défi hautement compliqué, mais pas impossible, comme le montrent les œuvres exposées. Le Petit Palais évoque aussi l'aspect social du sport, avec l'émancipation des femmes et le contrôle de leurs corps par le sport et la compétition. Les enfants aussi sont de la partie : sur les œuvres des artistes, on les voit s'amuser et se dépenser avec les jeux et sports de leur temps. On termine cette aventure chronologique avec les Jeux modernes, les sports qui se démocratisent au XXe siècle, et les pratiques d'aujourd'hui. Une longue épopée qui nous entraîne à la rencontre de plusieurs athlètes olympiques et paralympiques, qui expliquent en vidéo l'importance de leur sport, et la place du corps dans cette discipline. Tout au long du parcours, on peut admirer les créations de grands artistes, tels que Rembrandt, Dürer, Léon Comerre, Youriévitch... Des artistes d'époques, de style, de pays différents, réunis dans cette exposition inédite à découvrir au Petit Palais.
Le Centre Culturel Coréen vous propose un tour d’horizon passionnant et ludique de la Corée des jeux, du 18e siècle à nos jours, des jouets anciens aux jeux vidéos, dans une exposition gratuite du 24 mai au 5 octobre 2024 ! Dans sa nouvelle exposition gratuite, le Centre Culturel Coréen plonge les visiteurs dans le monde du divertissement coréen, à travers toutes les formes de jeux existantes, du 18e siècle à aujourd'hui, l'occasion d'explorer tout ce que peut signifier le terme "jeux", du 24 mai au 5 octobre 2024 ! Vieux de plusieurs millénaires, jeux et jouets mêlent imagination, stratégie et activité physique, et passionnent tous les âges, en tissant du lien et en apportant du plaisir. Au coeur de la péninsule coréenne, certains divertissements étaient autrefois réservés à la noblesse ! Divisée en trois parties représentant le passé, le présent et le futur, l'exposition nous plonge d'abord dans la tradition, avec des reproductions et animations digitales de peinture anciennes, datant du 18e siècle, où l'on voit de jeunes nobles coréens s’adonnant à diverses distractions en bonne compagnie. Des vidéos animées, des jeux interactifs, des reproductions de scènes de jeux folkloriques ou des réinterprétations de jeux traditionnels comme le cerf-volant viennent compléter ce pan de la culture coréenne.
L'exposition Visite guidée de l'exposition Courbevoie et la Seine a lieu dans le cadre de la Nuit des musées à Courbevoie 2024. Sujet de prédilection des peintres, la Seine est le premier espace naturel de la ville. De son port aux aménagements successifs de ses berges, l'exposition propose une plongée dans l'histoire du paysage urbain courbevoisien. Infos réservations : En ligne - http://www.ville-courbevoie.fr Par téléphone - 01 71 05 77 92 - 01 71 05 77 92
Exposition Le Rebord du monde par Delphine Rocher du 23 mai au 2 juin 2024 Vernissage le jeudi 23 mai à partir 18h30 - 23h « M'asseoir sur le rebord du monde, voir ce que les hommes en ont fait » disait Cabrel il y a 30 ans. Prendre la mesure de la beauté de notre petite Terre et méditer, s'engager, s'émouvoir, se questionner, s'oublier. être conscient et présent et penser à s'effacer du paysage. Les peintures de Delphine Rocher s'intéressent à l'interaction entre l'homme et son paysage, à son rôle d'acteur, son rapport à l'espace, son statut de spectateur, son empreinte. Elle aime explorer les transparences et recherche l'instant ultime où la figure est encore visible mais se fond dans le paysage, créant à la fois des univers possibles et impossibles. Ses toiles captent la nonchalance des gestes, le mystère d'un dos ou d'une nuque. Elle s'essaie à des techniques multiples, du stylo Bic à l'huile, l'acrylique ou le crayon graphite, s'attachant à évoquer parfois de fa?on plus abstraite un paysage, mais aussi à rentrer dans la description d'une goutte d'eau. Graphiste, Delphine Rocher est diplômée de l'École Supérieure des Arts Appliqués Duperré. En 1997, elle crée, avec ses deux associées, l'agence de graphisme Zaoum située à Paris dans le 5e. Elle fait également partie du collectif « Les Presseurs d'éponges ».La peinture et le dessin ont toujours fait partie de sa vie mais sont devenus essentiels depuis une dizaine d'années, avec des expositions collectives et solo en France, et la participation à des foires internationales outre-Atlantique. Ses oeuvres sont vendues désormais à l'international et notamment aux états-Unis. La galerie Paul*13 est heureuse d'accueillir pour la seconde fois une expo solo de Delphine Rocher, après « Même dans les moments les plus calmes » en Décembre 2022. Galerie Paul*13 13 rue la Condamine, 75017 Paris Dates : Du 23 mai au 2 juin 2024 Vernissage le 23 mai à partir de 18h30 Ouvertures : jeudi à dimanche de 13h à 20h Tarif: gratuit Accès: Métro ligne 13 La Fourche / ligne 2 Place de Clichy