National Theatre Live: Present Laughter

Description

De met prijzen overladen productie van Noël Cowards provocerende komedie met Andrew Scott (Vanya, All Of Us Strangers) keert terug naar het witte doek.


De met prijzen overladen productie van Noël Cowards provocerende komedie met Andrew Scott (Vanya, All Of Us Strangers) keert terug naar het witte doek.


Terwijl hij zich voorbereidt op een internationale tour, dreigt het extravagante leven van steracteur Garry Essendine volledig te ontsporen. Opgebrand door een escalerende identiteitscrisis en diverse jaloerse en om zijn aandacht strijdende partners, zijn Garry's laatste dagen thuis een chaotische wervelwind van liefde, seks, paniekaanvallen en soul-searching.

Live gefilmd vanuit het legendarische The Old Vic-theater in Londen tijdens een uitverkochte voorstelling, regisseert Matthew Warchus (Pride, Matilda The Musical) deze duizelingwekkende en verrassend moderne reflectie op roem, verlangen en eenzaamheid.


Let op: deze film is Engels gesproken én Engels ondertiteld. Er zit een pauze in de voorstelling.


Date info

  • Woensdag 14 augustus 2024 19.30 - 22.40 uur

Tickets

Info:

€ 12,00

Organiser

You’re organising this event?

Contact us if you want to update information and more.

Contact us

1 Picture

Suggested events

Beeldschone en splinternieuwe dans door een van China’s meest veelbelovende jonge generatie regisseurs. Vol kritische vragen over schoonheid, gender, imago en identiteit in een wereld zonder grenzen. Beeldschone en splinternieuwe dans door een van China’s meest veelbelovende jonge generatie regisseurs. Vol kritische vragen over schoonheid, gender, imago en identiteit in een wereld zonder grenzen. Wie bepaalt wat mooi is? Wat je gender is? Welk imago je wilt uitstralen? En belangrijker nog: wie je eigenlijk be… Beeldschone en splinternieuwe dans door een van China’s meest veelbelovende jonge generatie regisseurs. Vol kritische vragen over schoonheid, gender, imago en identiteit in een wereld zonder grenzen. Wie bepaalt wat mooi is? Wat je gender is? Welk imago je wilt uitstralen? En belangrijker nog: wie je eigenlijk bent, in onze post-geglobaliseerde wereld waar grenzen steeds minder belangrijk zijn. Hommage is een beeldschone en vernieuwende dansvoorstelling van Yang Zhen, een aanstormend choreografietalent uit China. Op een super stijlvolle, bijna gladde manier laten de dansers je nadenken over al deze vragen en meer. Yang Zhen weet in deze voorstelling een geheel eigen kosmopolitische dansstijl neer te zetten met een intellectueel tintje. Hij speelt met de conventies van Chinese mode en het menselijk lichaam. Daarbij intepreteert en onderzoekt hij Baudrillards over het theorie tijdperk der dingen, en komen op subtiele wijze woorden en werken van Oscar Wilde, Aldous Huxley en Yevgeny Zamyatin voorbij. Unieke, slimme en splinternieuwe dans van de andere kant van de wereld. Deze voorstelling valt onder het thema Me in the mirror / de spiegel en ik en je kunt themakorting krijgen. Kijk voor meer informatie op deze pagina [https://www.noorderzon.nl/festivalinfo/themas-in-het-programma].
Beeldschone en splinternieuwe dans door een van China’s meest veelbelovende jonge generatie regisseurs. Vol kritische vragen over schoonheid, gender, imago en identiteit in een wereld zonder grenzen. Beeldschone en splinternieuwe dans door een van China’s meest veelbelovende jonge generatie regisseurs. Vol kritische vragen over schoonheid, gender, imago en identiteit in een wereld zonder grenzen. Wie bepaalt wat mooi is? Wat je gender is? Welk imago je wilt uitstralen? En belangrijker nog: wie je eigenlijk be… Beeldschone en splinternieuwe dans door een van China’s meest veelbelovende jonge generatie regisseurs. Vol kritische vragen over schoonheid, gender, imago en identiteit in een wereld zonder grenzen. Wie bepaalt wat mooi is? Wat je gender is? Welk imago je wilt uitstralen? En belangrijker nog: wie je eigenlijk bent, in onze post-geglobaliseerde wereld waar grenzen steeds minder belangrijk zijn. Hommage is een beeldschone en vernieuwende dansvoorstelling van Yang Zhen, een aanstormend choreografietalent uit China. Op een super stijlvolle, bijna gladde manier laten de dansers je nadenken over al deze vragen en meer. Yang Zhen weet in deze voorstelling een geheel eigen kosmopolitische dansstijl neer te zetten met een intellectueel tintje. Hij speelt met de conventies van Chinese mode en het menselijk lichaam. Daarbij intepreteert en onderzoekt hij Baudrillards over het theorie tijdperk der dingen, en komen op subtiele wijze woorden en werken van Oscar Wilde, Aldous Huxley en Yevgeny Zamyatin voorbij. Unieke, slimme en splinternieuwe dans van de andere kant van de wereld. Deze voorstelling valt onder het thema Me in the mirror / de spiegel en ik en je kunt themakorting krijgen. Kijk voor meer informatie op deze pagina [https://www.noorderzon.nl/festivalinfo/themas-in-het-programma].
Beeldschone en splinternieuwe dans door een van China’s meest veelbelovende jonge generatie regisseurs. Vol kritische vragen over schoonheid, gender, imago en identiteit in een wereld zonder grenzen. Beeldschone en splinternieuwe dans door een van China’s meest veelbelovende jonge generatie regisseurs. Vol kritische vragen over schoonheid, gender, imago en identiteit in een wereld zonder grenzen. Wie bepaalt wat mooi is? Wat je gender is? Welk imago je wilt uitstralen? En belangrijker nog: wie je eigenlijk be… Beeldschone en splinternieuwe dans door een van China’s meest veelbelovende jonge generatie regisseurs. Vol kritische vragen over schoonheid, gender, imago en identiteit in een wereld zonder grenzen. Wie bepaalt wat mooi is? Wat je gender is? Welk imago je wilt uitstralen? En belangrijker nog: wie je eigenlijk bent, in onze post-geglobaliseerde wereld waar grenzen steeds minder belangrijk zijn. Hommage is een beeldschone en vernieuwende dansvoorstelling van Yang Zhen, een aanstormend choreografietalent uit China. Op een super stijlvolle, bijna gladde manier laten de dansers je nadenken over al deze vragen en meer. Yang Zhen weet in deze voorstelling een geheel eigen kosmopolitische dansstijl neer te zetten met een intellectueel tintje. Hij speelt met de conventies van Chinese mode en het menselijk lichaam. Daarbij intepreteert en onderzoekt hij Baudrillards over het theorie tijdperk der dingen, en komen op subtiele wijze woorden en werken van Oscar Wilde, Aldous Huxley en Yevgeny Zamyatin voorbij. Unieke, slimme en splinternieuwe dans van de andere kant van de wereld. Deze voorstelling valt onder het thema Me in the mirror / de spiegel en ik en je kunt themakorting krijgen. Kijk voor meer informatie op deze pagina [https://www.noorderzon.nl/festivalinfo/themas-in-het-programma].
Een briljant grappig stuk over (zelf)censuur. Met karaoke, rap, dubieuze beroemde dode mannen en een grote 'f you' naar de regels en conventies van de theaterwereld.* Glory Wall van de jonge baanbrekende regisseur Leonardo Manzan is een briljant grappig stuk over (zelf)censuur in onze tijd. Met karaoke, rap, dubieuze beroemde dode mannen en een grote 'f* you' naar de regels en conventies van de theaterwereld. De voorstelling werd bekroond tot ‘beste stuk’ op de Biënnale van Venetië in 2020, toen het thema van het festival ‘censuur’ was. Er staat een twaalf meter hoge muur voor het podium, waarop staat: “Dit is een voorstelling over censuur”. Er komen armen door de muur, die met gebaren iets proberen te vertellen. Een mond rapt vulgaire woorden door een klein gaatje in het midden. Zonder dat je ooit iets volledig te zien krijgt, bewijst … Een briljant grappig stuk over (zelf)censuur. Met karaoke, rap, dubieuze beroemde dode mannen en een grote 'f you' naar de regels en conventies van de theaterwereld.* Glory Wall van de jonge baanbrekende regisseur Leonardo Manzan is een briljant grappig stuk over (zelf)censuur in onze tijd. Met karaoke, rap, dubieuze beroemde dode mannen en een grote 'f* you' naar de regels en conventies van de theaterwereld. De voorstelling werd bekroond tot ‘beste stuk’ op de Biënnale van Venetië in 2020, toen het thema van het festival ‘censuur’ was. Er staat een twaalf meter hoge muur voor het podium, waarop staat: “Dit is een voorstelling over censuur”. Er komen armen door de muur, die met gebaren iets proberen te vertellen. Een mond rapt vulgaire woorden door een klein gaatje in het midden. Zonder dat je ooit iets volledig te zien krijgt, bewijst Glory Wall dat censuur niet het einde van creativiteit is. Over de artiestLEONARDO MANZAN, geboren in 1992, studeerde af als acteur aan de Civica Scuola di Arte Drammatica Paolo Grassi in Milaan. Hij maakte zijn regiedebuut met het toneelstuk It's App to You (winnaar van vele prijzen waaronder InBox 2018). Hij won de Biennale di Venezia 2018/19 categorie voor regisseurs onder de 30 met het show-concert Cirano deve morire. Uitgenodigd voor de Biennale Teatro 2020 presenteerde hij de voorstelling Glory Wall, die de prijs voor Beste Toneelstuk won en zijn persoonlijke interpretatie is van het thema van het Festival: censuur.
Een briljant grappig stuk over (zelf)censuur. Met karaoke, rap, dubieuze beroemde dode mannen en een grote 'f you' naar de regels en conventies van de theaterwereld.* Glory Wall van de jonge baanbrekende regisseur Leonardo Manzan is een briljant grappig stuk over (zelf)censuur in onze tijd. Met karaoke, rap, dubieuze beroemde dode mannen en een grote 'f* you' naar de regels en conventies van de theaterwereld. De voorstelling werd bekroond tot ‘beste stuk’ op de Biënnale van Venetië in 2020, toen het thema van het festival ‘censuur’ was. Er staat een twaalf meter hoge muur voor het podium, waarop staat: “Dit is een voorstelling over censuur”. Er komen armen door de muur, die met gebaren iets proberen te vertellen. Een mond rapt vulgaire woorden door een klein gaatje in het midden. Zonder dat je ooit iets volledig te zien krijgt, bewijst … Een briljant grappig stuk over (zelf)censuur. Met karaoke, rap, dubieuze beroemde dode mannen en een grote 'f you' naar de regels en conventies van de theaterwereld.* Glory Wall van de jonge baanbrekende regisseur Leonardo Manzan is een briljant grappig stuk over (zelf)censuur in onze tijd. Met karaoke, rap, dubieuze beroemde dode mannen en een grote 'f* you' naar de regels en conventies van de theaterwereld. De voorstelling werd bekroond tot ‘beste stuk’ op de Biënnale van Venetië in 2020, toen het thema van het festival ‘censuur’ was. Er staat een twaalf meter hoge muur voor het podium, waarop staat: “Dit is een voorstelling over censuur”. Er komen armen door de muur, die met gebaren iets proberen te vertellen. Een mond rapt vulgaire woorden door een klein gaatje in het midden. Zonder dat je ooit iets volledig te zien krijgt, bewijst Glory Wall dat censuur niet het einde van creativiteit is. Over de artiestLEONARDO MANZAN, geboren in 1992, studeerde af als acteur aan de Civica Scuola di Arte Drammatica Paolo Grassi in Milaan. Hij maakte zijn regiedebuut met het toneelstuk It's App to You (winnaar van vele prijzen waaronder InBox 2018). Hij won de Biennale di Venezia 2018/19 categorie voor regisseurs onder de 30 met het show-concert Cirano deve morire. Uitgenodigd voor de Biennale Teatro 2020 presenteerde hij de voorstelling Glory Wall, die de prijs voor Beste Toneelstuk won en zijn persoonlijke interpretatie is van het thema van het Festival: censuur.
Terwijl extreem-rechts leiderschap de groeiende klassentegenstellingen over de hele wereld toejuicht, pakt een van Chili's meest gerenommeerde regisseurs (letterlijk) de koe bij de horens in deze meesterlijk gemaakte politieke satire. Stel je voor: je hebt nauwelijks geld en krijgt plotseling een koe cadeau. Wat zou je doen? Misschien denk je eraan om de melk van de koe te verkopen, of misschien verkoop je de koe zelf aan de slager. Logisch, toch? Maar wat als die koe onderdeel blijkt te zijn van een heuse criminele bende, en elke optie die je overweegt potentieel gevaar met zich meebrengt? Messcherpe dialogen en donkere humor maken VACA (Spaans voor 'Koe') tot een compromisloze en urgente voorstelling. We duiken diep in de complexe autoritaire klassenverdelingen, 50 jaar na de dictatuur in Chili. Guillermo Calderón, een van Chili's meest invloedrijke schrijvers en regisseurs, brengt met zijn nieuwe werk … Terwijl extreem-rechts leiderschap de groeiende klassentegenstellingen over de hele wereld toejuicht, pakt een van Chili's meest gerenommeerde regisseurs (letterlijk) de koe bij de horens in deze meesterlijk gemaakte politieke satire. Stel je voor: je hebt nauwelijks geld en krijgt plotseling een koe cadeau. Wat zou je doen? Misschien denk je eraan om de melk van de koe te verkopen, of misschien verkoop je de koe zelf aan de slager. Logisch, toch? Maar wat als die koe onderdeel blijkt te zijn van een heuse criminele bende, en elke optie die je overweegt potentieel gevaar met zich meebrengt? Messcherpe dialogen en donkere humor maken VACA (Spaans voor 'Koe') tot een compromisloze en urgente voorstelling. We duiken diep in de complexe autoritaire klassenverdelingen, 50 jaar na de dictatuur in Chili. Guillermo Calderón, een van Chili's meest invloedrijke schrijvers en regisseurs, brengt met zijn nieuwe werk VACA een scherpe, humoristische en prikkelende satire. De voorstelling neemt je mee naar een intrigerende wereld van politieke onrust en persoonlijke dilemma's. Waar elke beslissing gevaarlijk is en waar niets is wat het lijkt. Over de artiestHet nieuwe stuk VACA van de gerenommeerde toneelschrijver en regisseur Guillermo Calderón beleeft zijn wereldpremière op 25 augustus tijdens het Kunstfest in Weimar, Duitsland. In januari 2024 werd het creatieproces gepresenteerd tijdens Platea, een week voor programmeurs van het Festival Internacional Teatro a Mil. Na de première in Duitsland zal VACA te zien zijn op Noorderzon. De groep kwam voor het eerst samen tijdens hun productie ESCUELA in 2013. Op deze productie volgden DRAGÓN en COLINA.
Terwijl extreem-rechts leiderschap de groeiende klassentegenstellingen over de hele wereld toejuicht, pakt een van Chili's meest gerenommeerde regisseurs (letterlijk) de koe bij de horens in deze meesterlijk gemaakte politieke satire. Stel je voor: je hebt nauwelijks geld en krijgt plotseling een koe cadeau. Wat zou je doen? Misschien denk je eraan om de melk van de koe te verkopen, of misschien verkoop je de koe zelf aan de slager. Logisch, toch? Maar wat als die koe onderdeel blijkt te zijn van een heuse criminele bende, en elke optie die je overweegt potentieel gevaar met zich meebrengt? Messcherpe dialogen en donkere humor maken VACA (Spaans voor 'Koe') tot een compromisloze en urgente voorstelling. We duiken diep in de complexe autoritaire klassenverdelingen, 50 jaar na de dictatuur in Chili. Guillermo Calderón, een van Chili's meest invloedrijke schrijvers en regisseurs, brengt met zijn nieuwe werk … Terwijl extreem-rechts leiderschap de groeiende klassentegenstellingen over de hele wereld toejuicht, pakt een van Chili's meest gerenommeerde regisseurs (letterlijk) de koe bij de horens in deze meesterlijk gemaakte politieke satire. Stel je voor: je hebt nauwelijks geld en krijgt plotseling een koe cadeau. Wat zou je doen? Misschien denk je eraan om de melk van de koe te verkopen, of misschien verkoop je de koe zelf aan de slager. Logisch, toch? Maar wat als die koe onderdeel blijkt te zijn van een heuse criminele bende, en elke optie die je overweegt potentieel gevaar met zich meebrengt? Messcherpe dialogen en donkere humor maken VACA (Spaans voor 'Koe') tot een compromisloze en urgente voorstelling. We duiken diep in de complexe autoritaire klassenverdelingen, 50 jaar na de dictatuur in Chili. Guillermo Calderón, een van Chili's meest invloedrijke schrijvers en regisseurs, brengt met zijn nieuwe werk VACA een scherpe, humoristische en prikkelende satire. De voorstelling neemt je mee naar een intrigerende wereld van politieke onrust en persoonlijke dilemma's. Waar elke beslissing gevaarlijk is en waar niets is wat het lijkt. Over de artiestHet nieuwe stuk VACA van de gerenommeerde toneelschrijver en regisseur Guillermo Calderón beleeft zijn wereldpremière op 25 augustus tijdens het Kunstfest in Weimar, Duitsland. In januari 2024 werd het creatieproces gepresenteerd tijdens Platea, een week voor programmeurs van het Festival Internacional Teatro a Mil. Na de première in Duitsland zal VACA te zien zijn op Noorderzon. De groep kwam voor het eerst samen tijdens hun productie ESCUELA in 2013. Op deze productie volgden DRAGÓN en COLINA.
Terwijl extreem-rechts leiderschap de groeiende klassentegenstellingen over de hele wereld toejuicht, pakt een van Chili's meest gerenommeerde regisseurs (letterlijk) de koe bij de horens in deze meesterlijk gemaakte politieke satire. Stel je voor: je hebt nauwelijks geld en krijgt plotseling een koe cadeau. Wat zou je doen? Misschien denk je eraan om de melk van de koe te verkopen, of misschien verkoop je de koe zelf aan de slager. Logisch, toch? Maar wat als die koe onderdeel blijkt te zijn van een heuse criminele bende, en elke optie die je overweegt potentieel gevaar met zich meebrengt? Messcherpe dialogen en donkere humor maken VACA (Spaans voor 'Koe') tot een compromisloze en urgente voorstelling. We duiken diep in de complexe autoritaire klassenverdelingen, 50 jaar na de dictatuur in Chili. Guillermo Calderón, een van Chili's meest invloedrijke schrijvers en regisseurs, brengt met zijn nieuwe werk … Terwijl extreem-rechts leiderschap de groeiende klassentegenstellingen over de hele wereld toejuicht, pakt een van Chili's meest gerenommeerde regisseurs (letterlijk) de koe bij de horens in deze meesterlijk gemaakte politieke satire. Stel je voor: je hebt nauwelijks geld en krijgt plotseling een koe cadeau. Wat zou je doen? Misschien denk je eraan om de melk van de koe te verkopen, of misschien verkoop je de koe zelf aan de slager. Logisch, toch? Maar wat als die koe onderdeel blijkt te zijn van een heuse criminele bende, en elke optie die je overweegt potentieel gevaar met zich meebrengt? Messcherpe dialogen en donkere humor maken VACA (Spaans voor 'Koe') tot een compromisloze en urgente voorstelling. We duiken diep in de complexe autoritaire klassenverdelingen, 50 jaar na de dictatuur in Chili. Guillermo Calderón, een van Chili's meest invloedrijke schrijvers en regisseurs, brengt met zijn nieuwe werk VACA een scherpe, humoristische en prikkelende satire. De voorstelling neemt je mee naar een intrigerende wereld van politieke onrust en persoonlijke dilemma's. Waar elke beslissing gevaarlijk is en waar niets is wat het lijkt. Over de artiestHet nieuwe stuk VACA van de gerenommeerde toneelschrijver en regisseur Guillermo Calderón beleeft zijn wereldpremière op 25 augustus tijdens het Kunstfest in Weimar, Duitsland. In januari 2024 werd het creatieproces gepresenteerd tijdens Platea, een week voor programmeurs van het Festival Internacional Teatro a Mil. Na de première in Duitsland zal VACA te zien zijn op Noorderzon. De groep kwam voor het eerst samen tijdens hun productie ESCUELA in 2013. Op deze productie volgden DRAGÓN en COLINA.
Absurde typetjes, muziek, zelfspot en een flinke dosis slapstick Stap binnen in de absurde wereld van BORRELNOOTJEZ. Khalid Akouzdame en Hamza Benmira, zijn razend populair op YouTube dankzij hun hilarische video’s.  In EL7EBS zie je nog meer typetjes, muziek, zelfspot en een flinke dosis slapstick. Wat gisteren nog oké was, is vandaag not done. In EL7EBS (gevangenis), de comedy theatershow van BORRELNOOTJEZ, is Nederland veranderd in een dystopische dwangbuis waar je niets meer mag zeggen over iets of iemand. Voor Arnold, MischMisch, Fatah, Reza, Fou3ad en een hele stal aan nieuwe typetjes staat hun bestaan op het spel. Kunnen zij nog zijn wie ze waren of gaan zij gebukt onder het nieuwe regime? Ook tijdens deze voorstelling is h… Stap binnen in de absurde wereld van BORRELNOOTJEZ. Khalid Akouzdame en Hamza Benmira, zijn razend populair op YouTube dankzij hun hilarische video’s.  In EL7EBS zie je nog meer typetjes, muziek, zelfspot en een flinke dosis slapstick. Wat gisteren nog oké was, is vandaag not done. In EL7EBS (gevangenis), de comedy theatershow van BORRELNOOTJEZ, is Nederland veranderd in een dystopische dwangbuis waar je niets meer mag zeggen over iets of iemand. Voor Arnold, MischMisch, Fatah, Reza, Fou3ad en een hele stal aan nieuwe typetjes staat hun bestaan op het spel. Kunnen zij nog zijn wie ze waren of gaan zij gebukt onder het nieuwe regime? Ook tijdens deze voorstelling is het onmogelijk om je lachen in te houden, want Khalid en Hamza geven je een onthullend kijkje in hun schizofrene hoofden. Of mag je dat ook al niet meer zeggen? Na de show zien Khalid & Hamza je graag bij de ‘Politie line-up’ voor een meet en greet!
Kun je stilte horen, kun je rust zien? Ensemble Somme Noord zoekt met beelden van regionale fotografen, met dans, met zang en muziek van onder meer Arvo Part, Ola Gjeilo, John Cage en Igor Stravinsky naar een antwoord in de muziektheater voorstelling Stil Licht. De professionele groep staat onder leiding van Hildo Flierman, en speelt deze voorstelling in Garmerwolde, Oldeberkoop en Beilen.