Déroulé de la soirée à la Kulturfabrik le vendredi 26 avril

Description

19h : Accueil et apéro-buffet

20h : Soirée poétique

Lectures de poètes : Prisca Agustoni (Suisse), Petr Borkovec (République tchèque), Luís Filipe Castro Mendes (Portugal), Jean D’Amérique (Haïti-France), Tom Hengen (Luxembourg) et Aurora Luque (Espagne) + Participation des lauréat·es du Concours Jeune Printemps 2024

Musique par Maxime Bender & Napoleon Gold

Stand de livres par la Librairie Ernster

Prisca AGUSTONINée à Lugano en 1975, Prisca Agustoni est poètesse et traductrice. Elle écrit en italien, français et portugais. Après des études de littérature et philosophie hispaniques et une maîtrise en études de genre à l‘Université de Genève, elle obtient un doctorat en littérature comparée à l‘Université catholique de Belo Horizonte. Elle se partage depuis entre la Suisse et le Brésil, où elle enseigne la langue et la littérature italiennes et la littérature comparée à l’université de Juiz de Fora.

Autrice d’une dizaine d’ouvrages, elle a obtenu plusieurs prix, notamment le Prix Suisse de Littérature (2023) pour Vers la rouille, recueil considéré comme l’un des meilleurs exemples d‘éco-poésie et le Prix Oceanos (2023). Traductrice, elle traduit poètes brésiliens contemporains et poètes suisses de langue italienne. Prisca Agustoni est également la fondatrice de la maison d‘édition brésilienne « Sans Chapeau ».

Derniers ouvrages parus : Un ciel provisoire, Genève, Samizdat, 2015 ; O mundo mutilado, São Paulo, Quelônio, 2020 (Prix Jabuti) ; L’ora zero, Falloppio, Lietocolle Gialla, 2020 ; Verso la ruggine, Novara, Interlinea, 2022 (Premio Svizzero di Letteratura 2023; Finalista Premio Fortini di Poesia, 2023) ; O gosto amargo dos metais, Rio de Janeiro, 7 Letras, 2022 (Prêmio Cidade BH; Prêmio Oceanos 2023) ; Pólvora, Juiz de Fora, Macondo, 2022.

Petr BORKOVECPoète, écrivain, traducteur, auteur de livres pour enfants, Petr Borkovec (né en 1970) a été, de 2005 à 2023, programmateur et animateur du café littéraire Fra à Prague. Il écrit pour la station de radio Vltava, les magazines A2, Qartál et I-littérature. Il enseigne à la Chaire de création littéraire de l’Université des arts de Prague.

Petr Borkovec a traduit les poètes russes Vladislav Khodassevitch, Vladimir Nabokov, Evgueni Reïn, Joseph Brodsky, Iouri Ondarchenko, etc. En collaboration avec le linguiste Matyáš Havrda, il a traduit OEdipe Roi de Sophocle (1998), Orestie d’Eschyle (2001), Les Bacchantes d’Euripide (2023) ; il prépare actuellement avec lui une traduction de la Médée d’Euripide.

Derniers livres parus : Lido di Dante (2017), Herbář k čemusi horšímu (« Herbier pour quelque chose de pire », 2018), Každá věc má něco společného se štěstím (« Toute chose a à voir avec le bonheur », 2018), Petříček Sellier & Petříček Bellot (« Pierrot Sellier et Pierrot Bellier », 2019), Sebrat klacek (« Ramasser un bâton », 2020 ; édition complétée en 2022), Modrá agáve (« L’Agave bleue », 2021). En 2022, Pozorovatelská cvičení (« Exercices d’observation ») est paru chez Officina Praga.

Luís Filipe CASTRO MENDESPoète et romancier, né en 1950, diplômé en droit de l‘université de Lisbonne, Luís Filipe Castro Mendes est diplomate de carrière.

Très jeune, il collabore au journal Diário de Lisboa-Juvenil et a, dès 1974, une activité politique militante. 1977 marque le début de sa carrière diplomatique. Il a été consul général à Rio de Janeiro, ambassadeur à Budapest, New Delhi, auprès de l‘UNESCO-Paris et auprès du Conseil de l‘Europe à Strasbourg. Il a été ministre de la Culture du Portugal entre 2016 et 2018.

Luís Filipe Castro Mendes a publié son premier livre Recados en 1983. Suivront une vingtaine de recueils dont en 2011 Lendas da Índia, en 2014 A Misericórdia dos Mercados et en 2016 Outro Ulisses regressa a casa.

En 2018 paraît l’anthologie Poemas Reunidos et, en 2021, un nouveau recueil Voltar. Il a par ailleurs vu ses poèmes traduits en allemand (Fremde Nahe, 2018) et en français (Légendes de l‘Inde, 2020). En 2021, Luís Filipe Castro Mendes s’est vu décerner le Prix National de Poésie Teixeira de Pascoaes pour l‘ensemble de son oeuvre après avoir obtenu les prix du Pen Club pour A Ilha dos Mortos, D. Diniz de la Fondation Casa de Mateus pour O Jogo de Fazer Versos et António Quadros de la Fondation António Quadros pour Lendas da Índia.

Jean D’AMÉRIQUENé en 1994, Jean D’Amérique est poète, dramaturge, rappeur et romancier. Son oeuvre, publiée chez Cheyne, Théâtrales et Actes Sud, a été saluée entre autres par le Prix Montluc Résistance et Liberté, le Prix Apollinaire Découverte et le prix Heredia de l’Académie Française.

Il a publié récemment son neuvième livre, Quelque pays parmi mes plaintes (Cheyne, 2023), et son premier album, Mélancolie Gang, odyssée poétique d’un être aux prises avec le silence et les ombres.

Tom HENGENBorn in Luxembourg in 1973, Tom Hengen grew up in Dudelange. He studied English and American literature at the University of Wales in Aberystwyth, where he came into contact with a vibrant and eclectic literary scene. He co founded and co edited the university’s Interchange Poetry magazine, organised or took part in readings and had his poems published in various British and American magazines and collections.

Back in Luxembourg, he was awarded the Luxembourg National Literature Prize for his collection Explorations in C in 2011, which was also published by Éditions Phi. He subsequently published a second collection of poetry, Journeys into Modern Mythologies with Black Fountain Press in 2021, and in the same year contributed poems to the art book Correspondance Exquise by Lutz Thierry & Salvi Jean Claude.

Aurora LUQUENée à Almería en 1962, Aurora Luque est poétesse, traductrice et enseignante. Elle est titulaire d‘un doctorat en philologie classique. Elle vit et enseigne depuis 1988 à Málaga où, de 2008 à 2011, elle a dirigé le Centro Cultural Generación del 27. Elle fait partie du groupe de recherche « Traduction, Littérature et Société » de l‘Université de Malaga. Elle est membre de l‘Académie royale des Beaux-Arts de San Telmo.

Poétesse, Aurora Luque a signé une vingtaine de recueils, participé à de nombreuses anthologies et reçu de nombreux prix, entre autres les prix Loewe de Poesía, Generación del 27, Andalucía de la Crítica, Menina, le 1er prix Isabel Oyárzabal de l’ADIMP pour son travail de mise en lumière de poètes femmes oubliées (2020) et le Prix national de poésie en 2022 pour Un número finito de veranos (Milenio, 2021).

Parmi ses autres publications récentes figurent l‘anthologie Homérica (Jákara, Málaga, 2022), la réédition de sa poésie amoureuse Carpe amorem (Renacimiento, 2021), la traduction suédoise de son oeuvre, Grip Natten (Ellerströms, 2022) et en 2023 Las sirenas de abajo. Poesía reunida 1982-2022 (Acantilado).

Traduisant du grec ancien et moderne mais aussi du latin et du français, Aurora Luque a publié une anthologie de la poésie érotique grecque et une anthologie de la mer dans la poésie grecque. À l‘automne 2023 est parue sa traduction de After Sappho de Selby Wynn Schwartz (Alianza Editorial) et ce printemps 2024 paraît celle de The Suppliants d‘Eschyle (Vaso Roto).

1 Picture

Suggested events

L’artiste Damien Giudice (son Instagram ici), également connu sous le nom de Boy From Home, présente dans l’exposition “Between Passion and Pressure“ une collection complète de ses impressions créées depuis 2020. Ces œuvres représentent des passions personnelles telles que la nature, la musique, les monstres et les émotions. Elles reflètent également la pression constante à laquelle les artistes sont confronté·es pour s’affirmer et réussir dans leurs entreprises artistiques. Damien Giudice est un artiste originaire du Luxembourg, qui s’est fait un nom grâce à son art unique. Dès son plus jeune âge, il a montré une passion pour la flore et la faune, les animaux, les insectes, ainsi que pour des designs plus abstraits comme les monstres et les motifs, que l’artiste apprécie profondément. Son art est multidisciplinaire, couvrant différents domaines notamment la gravure (linogravure, cyanotype, sérigraphie), le graphisme et l’illustration. Damien Giudice est particulièrement reconnu pour sa participation à la conception de pochettes d’albums, de produits dérivés et de branding pour divers artistes et entreprises. Ses œuvres se distinguent par leur diversité créative et leur capacité à capturer l’essence de chaque projet et à le rendre visuellement vivant. Boy From Home est également musicien. Dans son projet solo “Boy From Home”, Damien joue de la guitare et chante sur le lien entre les humains et la nature, ainsi que sur des expériences personnelles. Musicalement, l’artiste n’a jamais voulu se limiter. Des tons folk acoustiques sereins et atmosphériques aux guitares punk bruyantes et aux voix, il y a quelque chose pour plaire à tous les goûts.
Soolking, une star de la pop francophone avec 13 milliards de streams au compteur, est né en Algérie et a lancé sa carrière à Paris. Sa musique mélange rap français, R&B, reggaeton et raï. Il a explosé en 2018 avec le freestyle "Guerilla". Ses collaborations internationales l'ont fait connaître dans de nombreux pays. Ses singles à succès, comme "Suavemente", et son album "Sans Visa" ont été certifiés platine. Il a entamé une tournée mondiale en 2022 et son dernier titre, "Casanova" ft. Gazo, a été n°1 des charts français pendant 7 semaines. Il est de retour à la Rockhal pour un concert exceptionnel le 19 mai!
Pionnier du rap français dans les années 90, MC Solaar continue de s’affirmer comme l’une des plus belles plumes de la scène francophone. Son style particulier, poétique et ludique s'impose. MC Solaar a véritablement démocratisé le mouvement rap en France. Après de multiples distinctions, dont 5 victoires de la musique et de nombreux disques d’or, MC Solaar est de retour cette année avec le titre « Tout se transforme », issu de la bande-originale du film « Transformers ». Actuellement en préparation de son nouvel album, MC Solaar sera de retour sur scène le 24 mai à la Rockhal
In today’s digital-centric musical landscape, understanding the intricacies of promotion and audience engagement is paramount. Our workshop, under the guidance of expert Géraldine Zanaska, is tailored to arm musicians with the insights they need to flourish in 2024. You’ll embark on a journey into brand development, delving deep into the essence of your musical identity. Here, you’ll work to crystallise your unique message, image, and brand. With this foundation, the workshop transitions into helping participants strategize with precision and plan ahead, determining key milestones for the upcoming months and the best channels to showcase their artistry. Workshop Highlights: By the end of this hands-on, interactive workshop, participants will: Join us on this transformative day and redefine your musical journey in today’s digital domain! Due to the interactive nature of this workshop, places are limited to 16. *Case Study sign-up (optional): If you’d like to be in the chance of securing one of only 6 spots to have one of your campaigns reviewed by your peers & the workshop facilitator, please email rocklab@rockhal.lu by 20th April after having purchased a ticket. Please indicate “Modern promotion techniques for musicians – 25.05.2024” in the subject of the mail. You will then be asked to prepare a presentation of one of the following : About this Workshop Facilitator’s, Géraldine Zanaska: Géraldine boasts a rich 15-year career in the music industry, spanning both the UK and the EU. Her diverse roles encompass music business entrepreneurship, international music strategy, live music promotion, project management, and education. Having achieved her MA in Music Business Management from the University of Westminster, she embarked on a variety of roles. These included positions at the independent record label Bella Union, the iconic Royal Albert Hall, live music promoter Bird On The Wire, cultural institution Institut Français, and the French music export office Bureau Export (now CNM). In 2019, at the age of 30, Géraldine launched Compass Music. Initially conceived as a global music consultancy, Compass Music provided tailored international development services to music businesses, events, and institutions. This year, Géraldine channelled her enduring passion for nurturing talent by transforming Compass Music into a community interest company (CIC). This evolution has turned Compass Music into a social enterprise championing regional music career development in England’s South East. Beyond promoting emerging artists at signature showcases such as Riot Gulll and Nu-Wave, the company fosters community-rooted projects. A prime example is the inaugural Compass Music Showcase Festival & Music Conference, slated for November 2023 in Géraldine’s scenic home of Folkestone, Kent – the world’s first music town. In addition to her business ventures, 2023 saw Géraldine broaden her educational horizons. She assumed a leading role at ICMP – the Institute of Contemporary Music Performance, London’s pioneering music school, where she presented modules on Entrepreneurship & Marketing. And, recently, she took the helm of ICMP’s Digital Marketing & Music Management degree programme.
With over 35 million records sold worldwide and multiple Latin GRAMMY Awards, J Balvin is a musical icon. His beats and lyrics have captured hearts globally, transcending borders and uniting fans from all walks of life. “Latino Gang – I can’t wait to see you! We’ve had so much fun together that we have to do it again!” said J Balvin. “I’m thrilled to take a completely new show, with new music on the road with the ‘Que Bueno Volver a Verte’ (GoodTo See You Again) tour abroad next year… We have something very special instore for you and I can’t wait to unveil the next chapter of music we’ve been working on. Stay updated on tour information and connect with me on WhatsApp and SMS at +1 917 920 5445.”
MARCHE GOURMANDE DE L'AMITIÉ Passez la journée du 9 mai (jour férié) entre amis ou en famille. Découvrez notre vieille ville et des coins sympathiques en tant que randonneur. Savourez quelques spécialités culinaires. Par votre participation, soutenez les œuvres sociales de l’association Lions-Club Luxembourg-Amitié. * Départ et arrivée au Centre Culturel de Bonnevoie, facilement accessible en utilisant les transports publics gratuits ou en ayant recours à la mobilité douce. * Parcours de 10 kms pour explorer la Ville de Luxembourg et ses alentours. * Découverte de sites touristiques et culturels d'une attractivité insolite. (surprises vous attendent). * Un ensemble de 8 haltes culinaires vous attend, dont 2 restaurants. * Possibilité d'opter pour un menu végétarien (entrée et plat principal). * Frais de participation: 60 € (enfants âgés de 6 à 14 ans: 25 €). * Prévente de bons de boissons: 20 € par unité. Les bons non utilisés seront remboursés à l'arrivée. * Inscription jusqu'au 25 avril 2024, sauf clôture anticipée. Aucun remboursement ne sera accordé en cas d'annulation après le 25 avril 2024. * Le bénéfice sera intégralement versé à une action sociale (le bénéficiaire de cette année sera le CNDS "Vollekskichen" https://cnds.lu/vollekskichen/). [ https://cnds.lu/vollekskichen/).</li></ul><p><br></p><p>Pour] https://cnds.lu/vollekskichen/).</li></ul><p><br></p><p>Pour Pour [ https://cnds.lu/vollekskichen/).</li></ul><p><br></p><p>Pour] plus d'informations, contactez: G. Molling, mollingd@pt.lu, 691 520 623 Notre manifestation vise le label "GreenEvents" du Oekozenter Pafendall
THE DIRTY IMMIGRANT This show is not for the easily offended! It’s comedy at its best, a comedian who is unapologetically honest, woke and hilarious! Wanna see a dirty immigrant tell dirty jokes? If you’re someone who thinks we should question everything about life, love, religion and politics then you’re going to love traveling Romanian comedian Victor Patrascan. Victor's curiosity surpasses his fear. He likes to poke the truth with a stick and see if there's any life left in it. He’s bringing his honest, thought provoking and unapologetic stand up comedy show to Luxembourg. Expect a night of English comedy at its best on the most controversial topics of today from Victor Patrascan! You'll hear tasteful jokes about race, gender, the pandemic, religion, identity politics and all the other controversial topics of today. 🎭STAND-UP COMEDY IN ENGLISH 🎭 🎟️ online tickets from 20 € / tickets on the door 35 € The show will be held entirely in English. Victor Patrascan 🇷🇴 • victorpatrascan.com • @VictorPatrascan Victor Pãtrãşcan is a pretentious stand up comedian and outrageous social commentator who was born in Romania. Since he started performing stand up comedy in 2012, he has told his jokes in front of a crowd of people in the United Kingdom, Germany, Netherlands, Austria, Turkey, Sweden, Denmark, France, Serbia, Switzerland, Finland, Belgium, Iceland, Italy, Spain, Ireland, Portugal, the Czech Republic, Gibraltar, Norway, Slovakia, Slovenia, Croatia, Poland, Latvia, Lithuania, Luxembourg, United Arab Emirates, Bulgaria, Hungary, Ukraine and Romania. In 2022, he performed in front of over 16.000 people, in 70 cities from 27 countries on 2 continents. Since April 2021 he's been touring with his self produced stand up comedy shows in English throughout Europe. In 2019 and 2020, he traveled through Europe with his show called "The Trouble with Being Born Romanian" in over 30 cities. During the same years, he topped the charts at No1 in the rankings of ''Roast Battle London''. Victor was also a special guest on the Romanian TV show iUmor where he provoked with his brash humour. Victor is now on tour • for more information • victorpatrascan.com
ABBA GOLD Wundervolle Lieder, unvergessene Melodien und das Lebensgefühl einer ganzen Generation – die Show ABBA GOLD feiert die schwedischen Superstars mit einer einzigartigen Hommage. „Waterloo“, „Mamma Mia“, „Money, Money, Money“, „Dancing Queen“ – spätestens ab dem dritten Song hält es kaum noch einen Zuschauer auf seinem Platz. Das grandiose Konzert reißt das Publikum mit, lässt es tanzen, klatschen, jubeln und mitsingen. Dabei inszeniert ABBA GOLD die Musik von ABBA so spritzig und lebendig, dass man glaubt, die Originale vor sich zu haben. All die unvergesslichen Superhits wie „SOS“, „Super Trouper“, „The Winner Takes It All“, „Take A Chance On Me“, „Chiquitita“, „Fernando“ und viele andere mehr gibt es in Originalversion zu erleben. Sänger und Musiker sind so herausragend, dass sie einige ABBA-Hits sogar unplugged aufführen und damit für Gänsehaut-Feeling bei den Zuschauern sorgen. ABBA GOLD – The Concert Show lässt den Glamour-Pop von ABBA und die Ohrwürmer aus der Glitzerwelt auf der Konzertbühne wieder aufleben. ABBA GOLD ist jedoch nicht nur musikalisch ein eindrucksvolles Revival. Die Authentizität ist ein wichtiges Element bei der Bühnenshow. Jede Geste und sogar der schwedische Akzent der Darsteller stimmen. Von den Originalkostümen über das Bühnendesign der 70er Jahre bis zu Bennys weißem Klavier – an jedes kleine Detail wird gedacht. Mit ABBA GOLD taucht das Publikum einen unvergesslichen Abend lang tief ein in die Euphorie der 70er Jahre, bei dem die strahlenden Augen der Besucher mit den Lichteffekten auf der Bühne um die Wette funkeln. Und am Ende singen die Zuschauer bei „Thank you for the music“ gefühlvoll mit – danke für die Musik, danke ABBA GOLD!
ABBA GOLD Wundervolle Lieder, unvergessene Melodien und das Lebensgefühl einer ganzen Generation – die Show ABBA GOLD feiert die schwedischen Superstars mit einer einzigartigen Hommage. „Waterloo“, „Mamma Mia“, „Money, Money, Money“, „Dancing Queen“ – spätestens ab dem dritten Song hält es kaum noch einen Zuschauer auf seinem Platz. Das grandiose Konzert reißt das Publikum mit, lässt es tanzen, klatschen, jubeln und mitsingen. Dabei inszeniert ABBA GOLD die Musik von ABBA so spritzig und lebendig, dass man glaubt, die Originale vor sich zu haben. All die unvergesslichen Superhits wie „SOS“, „Super Trouper“, „The Winner Takes It All“, „Take A Chance On Me“, „Chiquitita“, „Fernando“ und viele andere mehr gibt es in Originalversion zu erleben. Sänger und Musiker sind so herausragend, dass sie einige ABBA-Hits sogar unplugged aufführen und damit für Gänsehaut-Feeling bei den Zuschauern sorgen. ABBA GOLD – The Concert Show lässt den Glamour-Pop von ABBA und die Ohrwürmer aus der Glitzerwelt auf der Konzertbühne wieder aufleben. ABBA GOLD ist jedoch nicht nur musikalisch ein eindrucksvolles Revival. Die Authentizität ist ein wichtiges Element bei der Bühnenshow. Jede Geste und sogar der schwedische Akzent der Darsteller stimmen. Von den Originalkostümen über das Bühnendesign der 70er Jahre bis zu Bennys weißem Klavier – an jedes kleine Detail wird gedacht. Mit ABBA GOLD taucht das Publikum einen unvergesslichen Abend lang tief ein in die Euphorie der 70er Jahre, bei dem die strahlenden Augen der Besucher mit den Lichteffekten auf der Bühne um die Wette funkeln. Und am Ende singen die Zuschauer bei „Thank you for the music“ gefühlvoll mit – danke für die Musik, danke ABBA GOLD!