Jewel Usain

Description

Qu’est-ce qu’il reste à faire après avoir fini le mode difficile d’un jeu ? C’est la question à laquelle s’est confronté Jewel Usain après la sortie de son dernier projet, « Mode Difficile », en 2021.

Sa réponse s’illustre dans un premier véritable album de 17 titres, intitulé « Où les garçons grandissent ». Le jeune garçon Jewel Usain a grandi à Argenteuil en banlieue parisienne. Passionné de musique, il devient lui-même artiste, actif et présent sur la scène rap français dès le milieu des années 2010. Son dernier projet lui a permis de s’inscrire définitivement sur la carte. Il y évoquait la difficulté d’une vie salariée dont il cherchait à s’échapper. Une autre époque.

Comme si la manette avait été rangée au fond d’un tiroir, « Où les garçons grandissent » est une véritable mise à jour de la proposition artistique de Jewel Usain. Porté par des arrangements de qualité et une narration solide, cette œuvre cohérente suit la démarche sincère d’un artiste en pleine évolution qui nourrit l’ambition de s’installer sans rougir dans la pile de ces grands albums de cette nouvelle génération de rap français. C’est notamment entre les mains de Rémy Béseau, compositeur multi-talents présent sur la majorité de l’album, que la couleur musicale qu’il souhaitait s’est illustrée.

Loin de s’en tenir au rap qu’il maîtrise parfaitement, Jewel Usain s’essaie avec brio sur des terrains qui nécessitent précision et sensibilité : où on le découvre aussi à l’aise sur des couleurs neo-soul et R&B que sur des véritables harmonies de gospel. À ses côtés, c’est naturellement que se croisent les voix de MC élégants comme Prince Waly, Tuerie ou le chanteur Hedges.

« Où les garçons grandissent », c’est l’album d’une confirmation : celle du talent de Jewel Usain. Il y fait autant briller sa rage et son esprit de revanche, que ses réflexions et ses émotions. Après avoir traversé le mode difficile, il s’installe dans un mode plus serein, et propose avec cet album une musique avec laquelle son public est voué non seulement à grandir aussi, mais surtout, à s’agrandir.

Publié par : Ville de Marseille

Date info

Samedi 20 avril 2024 à 20h.

Tickets

Info:

Plein tarif : de 15 à 17 €.Les prix indiqués n’incluent pas l’adhésion de 2 € à régler une fois par an.

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Suggested events

Au programme de la soirée : • Dope D.O.D. [Rap Hardcore / Dubstep – NL] Groupe de hip-hop néerlandais de renommée internationale, ayant ses racines en Afrique et en Angleterre. Le groupe est composé des rappeurs Skits Vicious, Jay Reaper et Dopey Rotten (ancien membre). Connu pour ses lignes vocales puissantes sur des rythmes lourds et agressifs, leur style mélange le hip hop classique avec des éléments électroniques. Après que le monde se soit arrêté au début de l’année 2020 et que l’ensemble de l’industrie musicale ait dû faire une pause dans ses tournées en raison des restrictions liées à la pandémie, Dope D.O.D. a pris du recul pour se concentrer sur la création de son dernier album « The Whole Planet Shifted ». Fidèle à ses principes et ne se conformant à rien, Dope D.O.D. n’a manifestement pas l’intention de ralentir son rythme et de continuer à se faire une place dans le paysage toujours plus vaste de la musique rap. • Bizarre [Hip-hop / Horrorcore – USA] Depuis son introduction au grand public en tant que membre de D-12, les performances torse nu de Bizarre, ses bonnets de douche et ses rimes à l’humour psychotique l’ont certainement distingué au sein d’un groupe de rap composé de six personnes. Formé sur la scène underground de Détroit avant de connaître un succès mondial et des ventes d’albums de platine, Bizarre s’est présenté au monde avec son album indépendant Attack of the Weirdos, sorti en 1998. Sur Friday Night at St. Andrews, Bizarre recrée l’esprit de cet album avec l’attention d’un artiste expérimenté qui a parcouru le monde et appris à connaître l’industrie. Le résultat est un album bien équilibré qui lui permet non seulement de rapper sur les thèmes extrêmes pour lesquels il est connu mais aussi sur des histoires d’hommes ordinaires. • Coquard [Punk HxC – FR] Coquard, originaire de marseille, trouve son style dans une fusion Punk, Hardcore et Hip-Hop. Un quatuor au chant Français qui pointe les failles du système à travers des textes engagés. Coquard défend un live énergique, débridé et sans barrière. Un EP sorti en 2022 avec un premier clip : Virus, dispo sur les plateformes. Prêt.e.s à en découdre ? Ensemble le Coquard pourrait prendre des teintes inattendues. Publié par : Ville de Marseille
Depuis 2019, le trio arpente la scène locale marseillaise et diffuse sa musique, nourrie de blues, de rock et de soul. Autour d’un répertoire de reprises rendant hommage à leurs influences de cœur (Stevie Wonder, Tom Waits, Ben Harper, The Meters), les trois musiciens se sont isolés sur le toit d’une montagne des Alpes pour composer leur premier album en 2021. À la croisée de leurs inspirations, huit morceaux ont émergé, célébrant leur amour des seventies et de la musique vibrante. Publié par : Ville de Marseille
Tioma, jeune auteur-compositeur des Landes, a suivi le chemin de la musique depuis sa découverte de la guitare lors d’une colonie de vacances. Il explore différents styles musicaux et s’inspire d’artistes variés tels que Guns N’ Roses, Jason Mraz, Sexion d’Assaut et Orelsan. Encouragé par Bigflo & Oli, il signe avec leur label Bonne Étoile en 2020. Depuis, Tioma a enchaîné les succès, avec des premières parties d’artistes renommés et des festivals. Son premier EP, « Douce Escale », reflète ses émotions et sa sensibilité à travers des chansons à la fois apaisantes et mélancoliques. Actuellement en préparation de son prochain EP, Tioma continue de séduire un public de plus en plus large avec sa poésie intime et universelle. [Café Julien] Publié par : Ville de Marseille
Le festival Les Femmes s’en mêlent a vu le jour pour la première fois à Paris en Mars 1997. Bien avant les débats sur la parité, Les Femmes s’en mêlent (LFSM) apporte une réponse à la sous-représentation des femmes dans la plupart des festivals, en proposant une programmation audacieuse et devenant ainsi le premier festival international défendant la création musicale des artistes femmes. Il devient itinérant dès sa quatrième année et propose des concerts Les Femmes s’en mêlent dans de nombreuses grandes villes de France comme à Lille, Lyon, Grenoble, Nantes ou encore Toulouse. AMAM, partenaire de LFSM à Marseille, a fédéré autour du festival des salles emblématiques du centre-ville qui proposeront des concerts avec 3 dates exceptionnelles dans des salles emblématiques ! • Jil Caplan Jeudi 18 avril à 20h30 Artplexe Canebière • Maëlle + Alice et Moi Vendredi 26 avril à 20h00 Le Makeda • Eesah Yasuke + Maïcee Samedi 27 avril à 20h30 Le Makeda Publié par : Ville de Marseille
Génération 80, le rendez-vous mensuel des soirées années 80 en partenariat avec Nostalgie ! Sortez le pattes d’ef, le fluo… Enfin bref votre meilleur outfit et vos meilleurs pas de danse pour enflammer le dancefloor ! DJ Ruthwen (Années 80) Le Makeda est fier de reprendre les soirées années 80 avec sa toute nouvelle équipe et toujours en partenariat avec Nostalgie Provence ! Un mot d’ordre : s’ambiancer… comme le disait David Bowie : Let’s dance. Prend les paillettes, les épaulettes, et autre accessoire de l’époque et viens t’amuser sur les meilleurs tubes de l’été. Place à l’emblématique DJ Ruthwen pour une soirée démentielle. On vous attend nombreux pour la soirée emblématique génération 80 ! Publié par : Ville de Marseille
Marstlanta est un projet de création sonore basé sur des archives musicales, des enregistrements de paroles et de bruits des rues des deux villes. L’objectif : créer un pont entre Marseille et Atlanta par et pour la culture hip-hop. Parfois dénigrées, souvent fantasmées, Marseille et Atlanta subissent des transformations sociologiques et urbaines en accéléré. Situées à plus de 7000 km de distance, ces capitales périphériques ont aussi pour point commun d’avoir été placées sur la carte grâce au rap. Le projet propose de réunir les voix, les ambiances sonores et visuelles de ces deux planètes singulières dans une troisième ville imaginaire appelée MARSTLANTA. Conçue comme une mixtape documentaire avec Djellali El Ouzeri aux manettes, cette exposition sonore et visuelle esquissera trente ans d’histoire musicale et de mutations urbaines des “sale sud” au travers des témoignages d’habitants, d’intellectuels et d’acteurs de la scène hip-hop issus de différentes générations. L’artiste invite, via sa transcription sensible, à expérimenter des sensations, des découvertes et des réalités constitutives de ses deux villes réunis dans un nouvel espace-temps. Une expérience immersive qui propose un voyage singulier au cœur de ce territoire allégorique. UNE RÉSIDENCE DE CRÉATION De sa résidence de recherche et création en 2023 à la Villa Albertine à Atlanta est né son projet d’exposition MARSTLANTA. En s’appuyant sur ces deux thématiques de création : « Géographie sonore, art, culture et transmission : Dirty South vs Sale Sud » et « Innovation, transition, gentrification et politique », cette résidence lui a permis de faire de nombreuses rencontres d’acteurs majeurs de la ville d’Atlanta en relation avec sa recherche (chercheur·euses, activistes, habitant·es, artistes, leaders institutionnel·les et économiques). Pendant cette résidence, il a donc réalisé plusieurs types de prises de sons (field- recording, enregistrement musicaux, interviews) ainsi que des photographies et vidéos. En amont de sa résidence à Atlanta, il avait réalisé ce même travail de recherche et de production à Marseille. DJELLALI EL OUZERI Djellali El Ouzeri aka DJ DJEL est né à Marseille en 1974 et rencontre la culture hip-hop en 1989. Il est vite attiré par la fraîcheur de cet art et ses différentes disciplines. Il s’essaie à la danse, au graffiti (qu’il pratique toujours, à l’écriture, avant de découvrir le deejaying, le sample et la recherche musicale). De 98 à 2006, il sortira chez Sony Music, plusieurs disques avec son groupe la FONKY FAMILY (plusieurs fois certifiés Or et Platine). À partir de 2007, il produit d’autres projets d’artistes (albums, compilations, mixtape) sur son label DON’T SLEEP. Il a collaboré sur scène ou sur disque avec des artistes reconnus au niveau national et international (Oxmo Puccino, IAM, Akhenaton, Soprano, Kendrick Lamar, Napoleon Da Legend, Infamous Mobb). Beatmaker et producteur de musique électronique (Rap et autres), il continue d’échanger autour de plusieurs sujets avec des artistes de tous bords. (Plasticiens, réalisateurs, danseurs, peintres et chanteurs (opéra, slam, chant, rap). Il transmet son savoir autour du mix, du scratch et de la composition dans une école de DJ qu’il a créé avec l’Affranchi depuis 2017 et est artiste associé et coach scénique pour l’AMI auprès d’artistes émergents de la scène locale. Il continue de performer en concerts et en club. Djellali El Ouzeri a participé à la réalisation de la pièce principale de l’exposition 360° Hip-Hop, Gloire à l’Art de rue (titre de la FF) présentée à La Philharmonie de Paris. Publié par : Ville de Marseille
WarEnd sera en concert au Makeda le 25 avril 2024 Rappeur Toulousain né à Créteil (94), baigne depuis toujours dans le milieu artistique. Il fait ses premiers pas dans le rap dès l'âge de 16 ans. C'est aussi et avant tout un passionné de vidéo. Ses connaissances lui permettent de mettre en scène et de réaliser ses premiers clips. Transformé après une traversée de l'Atlantique sur un voilier, ce périple de 8 mois lui a permis de prendre beaucoup de recul sur sa vie et sa façon de créer sa musique. Après 3 EPs à son compteur (Kuro, Specimen et Mutation Hg), WarEnd ne cesse d'évoluer tant dans sa musique que dans ses textes. liens d'écoute : https://open.spotify.com/album/5ZuTS6mkLVfmPKP0UJcbJA https://open.spotify.com/album/0FvvU3JO2mlUo6DrI6m6PB Infos réservation : Tél. 0669062904 - Email. adm@lemakeda.com
Plonge dans une expérience musicale magique au c'ur du Théâtre des Bernardines à Marseille avec Candlelight. Assistez à un concert hommage à Coldplay dans une ambiance unique, éclairée à la bougie. Réservez dès maintenant pour vivre un moment inoubliable en musique. Programme : - Clocks - Shiver - Speed of Sound - Trouble - Fix You - Paradise - Something Just Like This - Yellow - My Universe - The Scientist - Sky Full of Stars
Assiste à une expérience musicale magique avec Candlelight au Théâtre des Bernardines à Marseille. Redécouvre la musique de Hans Zimmer interprétée au piano et à la batterie. Les billets sont disponibles dès maintenant. Programme : - Inception : - Dream Is Collapsing - Time - Batman The Dark Knight : - Like A Dog Chasing Cars - Introduce A Little Anarchy - Gladiator - Honor Him - Interstellar - Cornfield Chase - Mission Impossible - Thème principal - Sherlock Holmes - It's So Overt It's Covered - Kung Fu Panda - Thème principal - Madagascar - Thème principal - La Route d'Eldorado - Thème principal - Pearl Harbor - Tennesse - Le Dernier Samouraï - Thème principal - Pirates des Caraïbes
Plonge dans une expérience musicale magique au coeur du Théâtre des Bernardines à Marseille, illuminé à la lueur des bougies. Assistez à un concert hommage à Queen lors d'une soirée inoubliable. Découvrez un programme envoûtant incluant des titres emblématiques tels que Bohemian Rhapsody, We Will Rock You et Another One Bites The Dust, interprétés par le Quatuor à cordes de l'Agence Musicale de Paris. Programme : - I Want to Break Free - We Will Rock You - Somebody to Love - Don't Stop Me Now - Killer Queen - Crazy Little Thing Called Love - Who Wants to Live Forever - Bohemian Rhapsody - Love of my Life - We Are The Champions - Another One Bites The Dust