Het werk van Jan Willem Maris gaat altijd over ruimte, of het nu schilderijen,
foto’s, ruimtelijke constructies of installaties betreft. Maris schildert
binnen- en buitenruimtelijke composities die soms bepaald worden door
geschilderd licht, en dan weer door zijn architectonisch inzicht en beleving.
Ogenschijnlijk abstracte composities blijken bij nadere beschouwing ruimtelijke
weergaven te zijn. Dikwijls betreft het persoonlijke ruimtes, zoals voormalige
ateliers en woonplekken die hij van een lading voorziet. Voorbeelden hiervan
zijn de series: Shelter, Wires en Light Spots. Door op zijn eigen wijze ruimtes
te bevragen en die ervaring te vertalen in composities ontstaat eigenheid en
herkenbaarheid. Werk van Maris is opgenomen in diverse collecties zoals in die
van het Academisch Ziekenhuis Rotterdam, de ABN-AMRO Kunstcollectie en van de
Nederlandse Kunststichting.
Wijk te Kijk
25maart
-25augustus
Groot Heiligland 47, 2011 EP Haarlem, Netherlands
Description
Het ABC organiseert jaarlijks zogenoemde Wijk te Kijk Tentoonstellingen waarin een bepaalde wijk uit Haarlem of uit de randgemeenten centraal staat. In zo’n expositie wordt het heden, verleden en vooral de toekomst van zo’n wijk belicht. Dit jaar staat Sinnevelt centraal.
De gemeente Haarlem heeft haar ideeën over de toekomst van dit gebied verwoord in de Gebiedsvisie voor de Orionzone waarover in 2024/2025 wordt besloten. De expositie biedt aandacht aan de kansen die in dit gebied liggen op het terrein van groen, onderwijs, sport en vooral ook van seniorenhuisvesting: Nieuw Delftweide van Sint Jacob en Schoterhof van Kennemerhart. Nieuw Delftweide wordt gesloopt en op het Stadionplein gaat nieuw gebouwd worden, maar hoe en voor wie? Een tentoonstelling met een uitgebreid bijprogramma bestaande uit lezingen en excursies waar wordt ingegaan op deze en andere samenhangende vragen.
Gallery
1 Picture
Suggested events
Van medio maart tot en met augustus 2024 presenteert het ABC een project
getiteld ‘A-imagination in Architectuur; over Artificiële intelligentie (A.i.),
verbeelding en werkelijkheid’. Het project bestaat uit een tentoonstelling, een
serie lezingen/bijeenkomsten en workshops waarbij verbeeldingskracht en
toepassingsmogelijkheden van Artificiële intelligentie (Ai) in de architectuur
wordt getoond en belicht. Het project laat zien dat met A.i. autonome
architectonische kunstwerken kunnen worden gerealiseerd maar ook dat A.i.
inspirerend behulpzaam kan zijn bij ontwerpen. Kunstenaars Rogier Polman en Léon
van Kuijk tonen met A.i. vervaardigde autonome en originele kunstwerken van een
serie virtuele en nieuwe musea voor Haarlem. Daarnaast laten stedenbouwkundigen
Ricsi van Beek en Maurice Käss, beide werkzaam bij de gemeente Haarlem, zien hoe
ook bij de gemeente A.i. gebruikt kan worden als praktisch hulpmiddel om onder
meer gevels te helpen ontwerpen. Belangrijk onderdeel van dit project zijn
daarbij workshops om een breed publiek kennis te laten maken met deze
innovatieve techniek.
Deze tentoonstelling in het kader van 200 jaar KNRM zal lopen van 20 april tot
en met 17 november 2024. In het hele land wordt aan dit bijzondere jubileum van
de KNRM aandacht besteed in maritieme musea en de sociale media. Natuurlijk ook
in ons museum in IJmuiden, waar de KNRM, sinds de opening van het
Noordzeekanaal, een belangrijke post heeft.
Bij het graven van het Noordzeekanaal in 1876 kwam IJmuiden in aanmerking voor
het stationeren van een reddingboot. Voor die tijd deden de roeireddingboten in
Wijk aan Zee en Zandvoort het reddingwerk. In eerste instantie werd in IJmuiden
een vuurpijltoestel gestationeerd, waarmee een lijn over een gestrand schip
geschoten kon worden. IJmuiden had toen maar weinig vaste bewoners, die een
reddingboot zouden kunnen bemannen.
In 1876 werd de eerste roeireddingboot aan de noordzijde van het kanaal
gestationeerd.
Jarenlang was IJmuiden de thuishaven van de beroemde reddingboot Neeltje Jacoba.
Tegenwoordig ligt het materieel van de KNRM in IJmuiden klaar in de
vissershaven. De reddingboot Johanna Louisa al sinds 1968 en vanaf begin 2003
ook de snelle (34 knopen) reddingboot Koos van Messel en Nh1816. De Koos van
Messel en Nh1816 kunnen onder alle weersomstandigheden uitvaren.
In de tentoonstelling wordt een overzicht gegeven van het station IJmuiden, de
reddingboten en redders van toen en nu aan de hand van foto’s, films, audio en
reddingsbootmodellen. Daarnaast is in de authentieke strandkar van de ZHNRM een
maquette te bewonderen hoe in het verleden een strandredding met behulp van een
lijnmortier, wippertoestel en mechanische schijnwerpers werd uitgevoerd. Deze
objecten zijn ook in de zaal te zien. De oude mechanische schijnwerper kan met
voldoende spierkracht gaan stralen. Zowel in beeld als geluid worden bijzondere
reddingverhalen verteld. Zoals de reddingen van de ss.Salento en Flying Focus
vliegtuigje, reddingen die ook redders niet snel vergeten.
Beeld: KNRM IJmuiden
Get ready Amsterdam! Brace yourselves for an unforgettable night of laughter as
we bring you the comedic brilliance of Raul Kohil (star of BBC podcast - "Comic
Sanskrit") and Ram Arangi (rising star of European comedy).
2 Award-winning International Comedians, 1 epic night in Amsterdam at the
incredible Clink Comedy Club (ClinkNoord) on 04 May - Saturday. Raul Kohli has
been applauded as "Funny, Moving, Powerful" by the legendary Mike Reiss (Writer,
The Simpsons) and Ram Arangi has been heralded as "The most eye-opening act of
Edinburgh Fringe. Hysterically funny!" by Pop Break USA. So you're in for a
night of non-stop laughter with stellar comedians!
Limited seating available, so secure your tickets now for a Saturday comedy
extravaganza that promises to be the talk of Amsterdam! Don't miss out on this
iconic comedy gig - book your seats before they vanish!
*The show will be completely in English*
About the Comedians
Raul Kohli
Raul Kohli (star of hit BBC podcast - Comic Sanskrit) has fast become one of the
most captivating acts on the circuit. As one of the few Asians to have grown up
in the far north of England (Newcastle Upon Tyne, he’s been blessed with a
Worldview that upends ethnicity, culture and class. Combining ‘superb political
comedy’ (The Scotsman) with surreal storytelling, Raul Kohli is a recognized
name in Comedy. His Edinburgh Fringe debut show Newcastle Brown Male was one of
BBC Radio 4, The Huffington Post & the Skinny’s Top Picks of the Fringe 2016,
while his most recent: All My Heroes Are Dead, in Jail or Touched Up Your Nan
was nominated for Best Show at the Leicester Comedy Festival.
Raul has featured in/on: BBC Sounds, BBC Radio 4, BBC Radio 3, BBC Scotland, BBC
Asia Network, BBC News TalkRADIO, The Guardian, the Telegraph and the Skinny
Reviews about Raul
***** - NextUp Comedy
**** - Fest Mag
**** - Broadway Baby
Follow Raul on Instagram: https://www.instagram.com/raulkohlicomic/
[https://www.instagram.com/raulkohlicomic/]
Ram Arangi
25 year old Ram Arangi is quickly making waves across the European comedy
circuit as a prolific traveling comedian that performs across The Netherlands,
United Kingdom, France, Germany, Spain, and Czech Republic. He uses the power of
storytelling to unlock humor from unusual places across 5 countries. His comedy
special (The Local Tourist) has sold out across Amsterdam, London, Paris,
Berlin, and Edinburgh.
Here are some reviews about Ram's comedy:
"The most eye-opening act of Edinburgh Fringe 2022 was Ram Arangi. While his
show had a strong sobering message, he managed to have the crowd laughing
hysterically with his personal journey." - Pop Break Live USA
“Incredibly polished, immediately likeable! Ram dives straight into his
storytelling and never lets up. Laughed all the way through”
Follow Ram on Instagram: https://www.instagram.com/theramarangistory/
[https://www.instagram.com/theramarangistory/]
Tags
#amsterdam #tiktok #southasian #desi #indian #bollywood #humorist #indianfood
#standupcomedy #amsterdamevents #art #culture #brownculture #englishevents
#standupcomedy #funny #jokes #SouthAsianEvent #funnymemes #meme #hilarious
#viral #expatevents #meetup #english #indiancomedian #amsterdamweekend
amsterdam stand-up comedy
amsterdam top comedy
amsterdam best standup
amsterdam standup comedy
amsterdam english speaking
amsterdam events
amsterdam live comedy
amsterdam live events
south asian standup comedy show
indian standup comedy show in amsterdam
desi standup comedy show in amsterdam
Live Standup Comedy Show in amsterdam
South Asian Standup Comedy Show in amsterdam
Best Standup Comedy Show in amsterdam
Best Comedy Show in amsterdam
Cheap Comedy Tickets amsterdam
Standup Comedy Show
Comedy Show amsterdam
Standup Comedy Show amsterdam
Best Standup Comedy Show in amsterdam
THE TOP 10 amsterdam Comedy Shows
THE KING'S JESTER
Hasan Minhaj
Aziz Ansari
Russell Peters
The Best Standup Comedy Show in amsterdam
De Ierse Brendan Monaghan - singer - songwriter – performer – treedt zowel in
eigen land regelmatig op als in vele andere landen in de wereld. Hij stond met
internationale grootheden op affiches voor concerten en festivals en heeft songs
gecomponeerd voor diverse uitvoerende artiesten. Hij heeft in zij lange carrière
negen lp’s uitgebracht, waaronder Look no further, Never too late to come home,
Unbroken, en de laatste in 2022 op Brambus Records: Light from the light that
never ends.
In het voorjaar van 2023 toerde Monaghan door Canada , de VS en Europa om zijn
nieuwste album te promoten. Als uitvoerend artiest weet hij zichzelf steeds te
overtreffen en zijn optredens oogstten dan ook zonder uitzondering enthousiasme.
In 2023 en 2024 volgen nog meer optredens, live en op radio en in andere media.
`Brendan is niet alleen een onvolprezen songwriter die recht vanuit het hart
schrijft, maar ook een entertainer die een zinderende energie en enthousiasme in
zijn optredens legt.’ (David Ballantine)
`In Brendan Monaghan’s muziek hoor je de beste aspecten van klassieke folk/rock,
het talent van de singer/songwriter en de fijngevoelige Ierse folk-traditie, en
dat alles tezamen in een aantrekkelijk, heerlijk in het gehoor liggend pakket.’
(John O`Regan)
🎤 Dopo il SOLD-OUT di Amsterdam di qualche mese fa, Edoardo Ferrario torna in
Olanda con il suo nuovo show, 'PERFORMANTE'.
📌 DOVE? BOOM CHICAGO
🔸 QUANDO? Il 20 Maggio 2024 ore 20 (Doors: 19)
Lo spettacolo è in ITALIANO.
'PERFORMANTE'
Tempi duri per i pigri e i poco mondani: non è più tollerata alcuna forma di
ozio o di privacy, e oggi anche l’elettrauto sotto casa deve fare show business.
Quindi manteniamo la calma e confrontiamoci con i temi che tediano le nostre
pause pranzo: crisi climatica, iper-esposizione mediatica, ex compagni delle
elementari riesumati come venditori di NFT, valutare se intraprendere la
professione di neurologo o quella di streamer, la nostalgia di epoche vissute
l’altro ieri, la suscettibilità estrema e il lavoro non retribuito dell’offeso
telematico, la casa in campagna come unica possibilità residenziale, la
motivazione dei guru disperati, la necessità di sentirsi un eroe e poi la
speranza che, nonostante tutto, l’intelligenza artificiale possa risolvere tutti
i nostri problemi, compreso quello della sua esistenza. Le certezze sono sempre
meno ma, in un’epoca in cui siamo tutti chiamati a essere performanti, l’unico
lusso al quale ambire è il tempo perso.
Home and the World is een tentoonstelling van hedendaagse kunst in de
historische context van Museum Van Loon samengesteld door gastcurator en
kunsthistoricus Thomas J. Berghuis. Veertien kunstenaars van over de hele wereld
onderzoeken de complexe verbanden tussen kolonialisme en nationalisme. Het
concept van de ‘natiestaat’ kwam in Europa tot ontwikkeling en werd in de loop
van de 19e en 20e eeuw over de wereld verspreid. Het heeft landsgrenzen
opgeleverd die niet altijd recht deden aan de bestaande manieren van samenleven.
De natiestaat is niet de enige vorm en er zijn alternatieve manieren om als
mensheid thuis te zijn in de wereld. In Home and the World presenteren de
deelnemende kunstenaars deze alternatieven. Daarbij wordt de Wereldschool in
Museum Van Loon geïntroduceerd: een publiek programma om wereldwijd met elkaar
te spreken over alternatieven voor onze samenlevingen.
Ietje en Fietje zijn twee oude vrouwtjes die samenwonen, waarschijnlijk al hun
hele leven.
Ze hebben niet veel nodig, want ze hebben elkaar en hun fantasie. Hierdoor
belande ze constant in de meest grappige en onsamenhangende situaties waarvan ze
zelf niet weten of het voortkomt uit dementie of uit plezier, maar waardoor ze
zich nooit vervelen en eeuwig jong blijven.
Totdat de buitenwereld plots binnenvalt in de vorm van een brief: “Ietje, Fietje
trek jullie baljurk aan, dan kunnen jullie samen naar het bal toegaan.” Dit
veroorzaakt onrust en heisa in het huis van de vrouwtjes.
Het Kleine Theater bestaat uit Vimala en Anke, allebei actrice. Na jaren te
hebben gewerkt bij diverse theatergezelschappen, en in verschillende
televisieproducties en films te hebben gespeeld, zijn ze in 2011 een eigen
jeugdtheatergezelschap begonnen.
Samen maken ze nu al ruim 10 jaar theater voor jong en oud. Er staan 15
voorstellingen op het repertoire, allemaal met veel humor, mooie muziek en gekke
personages. De voorstellingen zijn gebaseerd op oude verhalen, liedjes of
bekende sprookjes, waar een heel eigen draai aan is gegeven, zodat het niet eng
is voor de kleinste bezoeker, maar ook zeker niet saai voor de oudste.
’t ZONNEHUIS OP ZIJN KOP is een jeugdtheaterreeks van Stichting Stadsherstel
Cultureel om jeugdtheatermakers een podium te geven en ‘t Zonnehuis
toegankelijker te maken voor de buurt. Kom op de derde zondag van de maand (van
oktober t/m december 2023 en maart t/m mei 2024) naar ’t Zonnehuis in
Amsterdam-Noord voor de leukste familievoorstellingen! Fantasierijk, vrolijk en
muzikaal theater voor peuters en kleuters en natuurlijk hun (groot)ouders en
begeleiders. We verwelkomen elke keer een ander gezelschap!
In the Making #5: Barbro Scholz and Li Lorian, Experiencing Text and Textile. In
this session researchers Barbro Scholz and Li Lorian ask the following
questions: How does light feel on the body? What sort of togetherness is there
in reading text?
They will explore tangible and intangible experiences of voice and textile
light. In their practice, both artists are interested in ways of communicating
aesthetic experience. Procedures of documentation and transmission bring up
questions concerning audience, spectatorship and participation in the art field
and artistic research. We aim to open up for participative thinking and valuing
aesthetic and experiential knowledge of ourselves and others.
Artist and designer Barbro Scholz deals with experiential qualities of tangible
(textiles) and intangible (light) materials, and how their interplay invites for
novel forms of performativity.
Performer and artist Li Lorian is interested in practices of reading text, to
oneself and outloud, voicing and finding new means of commonality. Both of them
have an interest in movement, affect, and entanglement to be investigated in a
playful, participatory, collaborative research. This session is a great
opportunity for them to find ways to share their yet unformulated thoughts in an
experiential method with an audience.
-
IN THE MAKING
The Academy of Creative and Performing Arts (ACPA) of Leiden University and Art
Institute West Den Haag are pleased to announce their close collaboration in the
new public series ‘In the Making’. In six public sessions they will present to
the public different practices of research in the arts.
Artistic production has always expressed the forms in which we know, explore,
and sense the world we live in. The current practice of research in the arts
consciously assumes this exploration. In the past decades the focus on research
in the domain of the arts has grown – as well as its role in universities and
other research contexts – expressing its engagement with the realities of the
world at large.
‘In The Making’ will address how artists conduct their research. Guest artist
researchers and artist researchers from Leiden University will present their
projects, approaches to research, methods and results. Each session will address
questions inherent to these projects. ‘In The Making’ aims to deepen a
perspective which conceives of artistic practice not as the sole product of
individual visionaries but as a collective endeavor embedded in society. It
addresses the role of art in the construction of the present and the creation of
possible futures.
Museum Kennemerland heeft een aanzienlijke collectie Velser aardewerk. Dat is
een verzamelnaam voor aardewerk afkomstig uit de Kennemer Potterij, die een
aantal keer in het bestaan van naam veranderd is.
Velser aardewerk is één van de vijf kerncollecties van het museum. De collectie
is voor een groot deel zichtbaar voor het publiek in de presentatie De Nieuwe
Kunst op de begane grond en in het open depot op de verdieping. Maar er staat
nog een aanzienlijk deel veilig in dozen in een depotkast. De vrijwilligers van
collectiebeheer en registratie opperden dat het tijd werd om daar weer eens wat
van te tonen.
Veertien deelnemers aan deze tentoonstelling hebben ieder enthousiast een
bescheiden keuze gemaakt uit deze ‘onzichtbare’ collectie. Vervolgens hebben zij
daar eigen objecten bij gezocht. Daarbij hebben ze allemaal een andere
invalshoek gekozen: zoals functie, een symbool, gebruik, vergelijking,
hoeveelheid, oorsprong van de pottenbakkerij, ontwerper familieverband, vorm,
decoratie en de eigen verzameling en periode.
Vrijwilligers van het museum en verzamelaars vertellen iets over hun keuze en
waarom ze verzamelen. Naast het aardewerk zijn er allerlei soorten objecten te
zien in veertien mini-tentoonstellingen. Ook zijn er foto’s te zien van de
werkzaamheden in de Kennemer Potterij en een aantal portretten.
Een heel diverse tentoonstelling met als basis het aardewerk dat naar het ideaal
van de makers: ‘Eenvoudig maar goed vormgegeven aardewerk, dat voor iedereen
betaalbaar is.’