Du 14 juin au 13 juillet, 12 artistes s'emparent de l'Aiguillage des Frigos de
Paris. Redécouvrez le textile, bien plus qu'un matériau, à travers cette
exposition collective multimédia. Entrée libre !
Depuis sa création, L'Aiguillage, galerie d'artistes et de soeurs, oeuvre à
favoriser la mise en lumière des artistes femmes.
Ici particulièrement, dans ce médium particulier qu'est le Textile, dans son
versant éminemment artistique pour "Textile et Fil contemporain".
Une discipline, un matériau, qui ont évolué vers des pratiques bien différentes
du quatuor crochet / tricot / patchwork / couture et autres "DasSe-temps
traditionnels" réservés aux femmes, vers le champ d'expressions plasticiennes
authentiques, contemporaines et innovantes.
Cette exposition collective multimédia entend en rendre compte et contribuer à
faire sortir cette pratique de la case un peu désuète dans laquelle on a souvent
voulu la confiner, alors qu'elle révèle la fantaisie, le savoir-faire,
l'originalité, l'inspiration, des 12 créatrices sélectionnées :
Helen BanzhafMireille CambauGuacoldaLetizia GiannellaStéphanie OlivarHelen
BanzhafFrédérique GourdonCarla CiuffoMai Khan Pham ToSigrid Hynell
FleischerAlais Raslain & Anaid FleigFlorence Guillemot
Venez assister au vernissage, le jeudi 18 juin à partir de 19h30, entrée libre &
gratuite.
Les Frigos, avec son château d'eau, est un site mythique du 13ème arrondissement
de Paris. Plus de 10 000 mètres carrés répartis sur 5 étages d'anciens entrepôts
frigorifiques, bâtis en 1929 sur une vaste friche ferroviaire destinée à stocker
à Paris les denrées fraîches, congelées sur place et à fabriquer des tonnes de
pains de glace !
À la fin des années 80, tous les espaces, un temps laissés à l'abandon, ont été
investis, transformés en ateliers d'artistes, studios d'enregistrement, de
productions, et sont devenus le centre d'activités artistiques, culturelles et
festives le plus underground de Paris.
En 2023, environ 80 ateliers d'artistes et de créateurs en tout genre continuent
d'y créer, d'y travailler et d’y exposer, malgré l’absence de rénovation du site
annoncée depuis des dizaines d’années mais toujours repoussée. De nombreux
ateliers sont aujourd’hui vides, que la Ville de Paris ne relouent pas, « tant
que les travaux de rénovation n’auront pas été effectués ».
Il règne toujours aux Frigos une belle énergie, mais ce dépeuplement progressif
nuit à la vitalité du lieu.
Shepard Fairey aka Obey: exposition "Swan Song" à la galerie Itinerrance à Paris
Description
Avis aux amateurs de Shepard Fairey ! Le célèbre street artiste américain, également connu sous le nom d’Obey, revient à la galerie Itinerrance, située dans le 13e arrondissement de Paris, pour y dévoiler "Swan Song". Cette nouvelle exposition personnelle de Shepard Fairey est à découvrir gratuitement du 20 juin au 26 juillet 2024.
Les férus de street-art le savent, le 13e arrondissement de Paris est un véritable terrain de jeu pour de nombreux artistes. Cet été, la galerie Itinerrance, à l’origine du très beau projet Boulevard Paris 13, en partenariat avec la Mairie du 13e, fait de nouveau parler d’elle à travers une nouvelle exposition signée Shepard Fairey.
Baptisée « Swan Song », cette installation est la troisième exposition du street artiste américain à la Galerie Itinerrance. Entre la galerie parisienne et Shepard Fairey, alias Obey, il y a donc une complicité et une belle fidélité qui se confirment au fil des années.
Leur première collaboration remonte ainsi à 2016. Cette année-là, l’artiste contemporain originaire de Caroline du Sud investit la galerie du 13e pour y présenter son travail dans le cadre de l'exposition "Earth Crisis". En 2019, Shepard Fairey revient à la Galerie Itinerrance pour y dévoiler de nouvelles œuvres lors d’une rétrospective baptisée "Facing The Giant : 3 decades of dissent".
En 2024, Obey réinvestit donc cette galerie d'art contemporain spécialisée dans l'art urbain à l’occasion de sa nouvelle exposition personnelle, "Swan Song". A découvrir gratuitement du 20 juin au 26 juillet 2024, cette nouvelle installation se veut une fois encore engagée et militante. « Les œuvres de mon exposition 'Swan Song' abordent les multiples menaces actuelles, dans l'espoir que l'art suscite un appel collectif suffisamment puissant pour inspirer un changement de cap, plutôt que de simplement servir de chant du cygne à notre tragédie collective » explique Shepard Fairey dans un communiqué publié par la Galerie Itinerrance.
Le public et les nombreux admirateurs du travail de Shepard Fairey pourront ainsi y admirer de nouvelles œuvres de l’artiste présentées sous forme de peintures, de monogravures ou encore d’estampes. Attention, notez qu’un vernissage ouvert au public se tiendra le jeudi 20 juin 2024 de 18h à 22h, en présence de l'artiste !
On rappelle que Shepard Fairey a débuté sa carrière en apposant dans les rues des stickers « André the Giant has a Posse », représentant le catcheur français André Roussimoff. Certaines de ses œuvres sont devenues de véritables références comme ce portrait de Barack Obama accompagné du terme « hope ».
Shepard Fairey a également créé un véritable lien avec la France. On se souvient notamment de l’installation éphémère en trois dimensions "Earth Crisis" sous la Tour Eiffel, durant la tenue de la COP21 à Paris ou encore sa fresque représentant la figure symbolique de Marianne sur fond tricolore, réalisée suite aux tragiques attentats du 13 novembre 2015.
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Tarifs: Gratuit