L'exposition Visites commentées au Musée D'Art Contemporain a lieu dans le cadre
de la Nuit des musées à Marseille 2024.
L’équipe des publics du [mac] propose à tous les publics des visites commentées
gratuites des expositions sous l’angle du dialogue et de la poésie ! Avec la
complicité du festival Oh ma parole !, une initiative de la Mairie du 6/8.
Tout public - Sans réservation, dans la limite des places disponibles - Durée 1h
- À 19h, 20h30 et 22h
Dans vos mains – Alix Arto
02mei
-01juni
40 Rue Sainte, 13001 Marseille, France
Description
L’artiste et designer engagée dans une démarche d’upcycling et de décroissance, met en lumière le rôle fondamental de l’artisanat en tant que base expérimentale pour l’industrie moderne.
À l’issue de ses résidences au Mexique et en Chine en 2023, Alix Arto présente une installation de nouvelles pièces à partir de la figure du cylindre, explorant ainsi les limites de cette forme élémentaire. Entre la répétition industrielle, le geste routinier de l’artisan et l’acte créatif, son mode opératoire questionne les processus et les échelles de production, la division classique entre créateur et exécutant et l’économie de la matière entre pièces cuites et non cuites.
Ses empreintes de doigts sur chacune des pièces, prolongent le geste créatif dans l’interaction intime recherchée entre l’objet et la personne qui le manipule. Une réflexion approfondie sur les implications esthétiques et conceptuelles de son design, contribuant à une réévaluation critique des enjeux contemporains de l’art.
Publié par : Ville de Marseille
Art
Contemporary
Date info
De 15 h à 19 h et sur rendez-vous.
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Info:
Gratuit
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Retrouvez l’exposition « Bleu Mode » de l’artiste Julien Boudet.
Publié par : Ville de Marseille
L'exposition Workshop avec l'école des Beaux-Arts de Marseille a lieu dans le
cadre de la Nuit des musées à Marseille 2024.
L'atelier Espaces[&]Publics, dirigé par les professeurs Dominik Barbier,
Frédéric Frédout, Ronan Kerdreux et Lucie Ponard, option design, de l’ école des
Beaux-Arts de Marseille, présentera entre autres, une étape du travail mené par
ses étudiants avec le Musée d'Histoire de Marseille, relatif à des propositions
de scénographie et de signalétique au sein du musée.
Les Beaux-Arts de Marseille sont un établissement de l’Institut National
Supérieur d’Enseignement Artistique Marseille-Méditerranée — INSEAMM, dirigé par
Raphaël Imbert
Tout public - Entrée libre sans réservation - À partir de 19h
L'exposition Collections permanentes au Musée d'Arts Africains, Océaniens,
Amérindiens a lieu dans le cadre de la Nuit des musées à Marseille 2024.
Musée d’Arts Africains, Océaniens, Amérindiens - 2e étage
Visites libres
Accès aux collections permanentes du musée
Tout public - Sans réservation - En continu jusqu’à 23h45
Les Arts Éphémères ont été créés en 2009 par la Mairie des 9e & 10e
arrondissements, afin de favoriser la diffusion de l’art contemporain à travers
une rencontre entre artistes et grand public, au cœur du parc et du parvis de
cette ancienne bastide
Dans le contexte des Olympiades Culturelles, le choix de la thématique des Arts
Ephémères 2024 s’est orienté sur l’actualité sportive.
Après ESSAI en 2023, l’édition 2024 est à nouveau placée sous le signe de
l’action avec un terme polysémique, TRANSFORMÉ, dans lequel se retrouve les
valeurs communes de l’art et du sport. Ce vocable emprunté au jargon du rugby,
renvoie naturellement à l’ADN même de la création. Il permet ainsi aux artistes
d’investiguer des champs multiples en ménageant une latitude conceptuelle et
formelle encore élargie.
Une attention particulière sera donnée aux productions d’œuvres ou de
performances en lien avec les notions sportives, dans le cadre de cette édition
labellisée aux couleurs des jeux olympiques.
Des partenariats avec le spectacle vivant seront associés à ce rendez-vous.
La manifestation se déroule originellement dans le parc de Maison Blanche à
Marseille. Avec les Arts Ephémères-itinérance, elle se déploie ensuite dans
plusieurs villes.
La manifestation est portée par l’association Arts Médiation Evénement
Organisation Méditerranée – AMEOM, en coproduction avec la Ville de Marseille –
Mairie de Maison Blanche 9/10e arrondissements, en partenariat avec l’INSEAMM –
les Beaux Arts de Marseille, le Conservatoire Pierre Barbizet – Marseille, le
Château de Servières – Marseille, le Jardin remarquable de Baudouvin – Métropole
Toulon Provence Méditerranée, Polaris centre d’art – Istres, le Centre d’arts
plastiques Fernand Léger – Port-de-Bouc, le MAC Arteum Châteauneuf-Le-Rouge et
les villes de Plan-de-Cuques et des Baux-de-Provence
Publié par : Ville de Marseille
Pour la 3e année consécutive, le Centre Photographique Marseille présente une
exposition originale de créations (ou de créations partagées) terminés ou
toujours en cours. L’occasion de découvrir dix artistes impliqué⸱e⸱s dans des
projets menés par le CPM. Leurs démarches s’inscrivent dans une recherche
générale sur la pratique de la photographie aujourd’hui, où chaque artiste a
développé un fil narratif ou une approche esthétique propre.
À l’œuvre #3 propose un parcours à travers des territoires et des
problématiques, une manière de voir comment des artistes répondent à l’impératif
d’une commande ou au contexte d’une résidence.
Dans le cadre de l’Olympiade Culturelle, le Centre Photographique Marseille a
mis en place une commande publique spécifique, intitulée Bords de Mer, dont le
restitution est présentée par les Archives Départementales des Bouches-du-Rhône
sur un mur imposant, scénographié avec le soutien de François Marcziniak.
Performances et vernissage le vendredi 3 mai au Centre à partir de 18h.
La Commande Bords de Mer est soutenue par le Département des Bouches-du-Rhône.
Elle réunit Françoise Beauguion, Simon Bouillère, Julia Gat, Pierre Girardin,
Maude Grübel.
La résidence Pytheas (Emma Grobois, Amélie Blanc) est soutenue par la DRAC
PACA/Ministère de la Culture (programme Capsule). Les projets Rouvrir le Monde
(Jade Maily, Franck Pourcel, Juliette Guidoni, Emma Tholot…) dans le cadre de
l’été culturel, sont soutenus par la DRAC PACA.
Artistes : Françoise Beauguion | Amélie Blanc I Simon Bouillère | Julia Gat |
Pierre Girardin | Emma Grosbois | Maude Grübel | Juliette Guidoni | Jade Maily I
Franck Pourcel | Emma Tholot
Publié par : Ville de Marseille
Vernissage le 04 mai de 12h à 16h
EN GESTATION, FUMAR MAMAR, JE DIGÈRE, est une exposition et un projet
multidisciplinaire crées par Estel Fonseca. L’artiste propose un « éclatement
plastique » à la croisée de la sculpture, de l’audiovisuel, du texte et de la
performance et expose une recherche qui entremêle les thème de la gestation, la
pa-ma-ternité, les enjeux de la relation amoureuse comme relation à l’altérité,
la sexualité créatrice, la psychogénéalogie, la maladie, les polarités,
l’équilibre et le réchauffement climatique.
Fondation Gulbenkian Calouste
Dans le cadre de samedi 4 mai · Longchamp | Belle de Mai | Blancarde |
Plombières et du festival PAC.
Publié par : Ville de Marseille
L'exposition L'Asie fantasmée. Histoires d'exotisme dans les arts décoratifs en
Provence a lieu dans le cadre de la Nuit des musées à Marseille 2024.
Par sa position privilégiée, Marseille a toujours été le creuset d’échanges
multiples. Si la fascination européenne pour l’Extrême-Orient, l’Inde ou
l’Empire ottoman est bien connue dès le 18e siècle, ses manifestations en
Provence le sont moins. C’est ce grand attrait pour « l’exotisme » asiatique à
Marseille et sa région que l’exposition se propose de mettre à l’honneur à
travers plus de 400 œuvres d’art provenant ou s’inspirant d’une Asie rêvée, de
la Turquie au Japon.
La Provence et Marseille ont été, du XVIIIe siècle à nos jours, le creuset
d’échanges et d’inspirations multiples. Cette influence se traduit notamment par
un goût affirmé pour les images, objets et textiles provenant ou s’inspirant
d’un Orient rêvé, de la Turquie jusqu’au Japon. Au XVIIe siècle, l’Empire
ottoman bloque les voies terrestres vers l’Asie. Pour contourner cet obstacle,
l’Angleterre, les Pays-Bas puis la France créent les Compagnies des Indes qui
vont commercer avec l’Extrême-Orient. L’Europe est fascinée par cette « Asie »
dont elle cerne encore mal les contours. Si cet attrait pour un ailleurs exotisé
est bien connu, ses manifestations en Provence le sont moins. C’est ce que
l’exposition met à l’honneur à travers près de 400 œuvres des Musées de
Marseille, complétées d’une cinquantaine de prêts. Pièces d’importation,
pastiches ou œuvres occidentales d’inspiration asiatique, elles illustrent ces
échanges - réels ou symboliques - entre l’Asie et la Provence.
Vernissage le 03 mai de 18h à 22h
Les artistes relatent leur ascension de 3 volcans des Andes colombiennes, le
Galeras, le Cumbal, l’Azufral ou Chaitan. Ils en extraient les résonances
profondes qui les ont touchés. Celles de la flore, sauvage, obstinée, se
développant dans des conditions extrêmes. Celles des roches escarpées, des
éboulis magmatiques, colorés par le soufre, métamorphosés par les fumerolles,
celles enfin des couleurs captivantes et des brumes enveloppantes.
Ils expérimentent une autre relation humain-nature. Le volcan symbole parfait de
la terre, de la vie, de sa métamorphose, est le médium qui permet d’accéder à
«un temps d’avant», de pénétrer l’épaisseur d’une relation au monde environnant,
d’expérimenter la porosité de l’existence humaine.
Les artistes présentent 3 vidéos, dont « El gran Chaitan », fiction inspirée des
traditions précolombiennes.
Des éléments prélevés sur sites sont sublimés par un traitement plastique.
Dessins, photos, installations, disent la force et l’enjeu de cette expérience.
Films vidéos coproduits par Bombyx et le Ministère de la Culture du Grand-Duché
de Luxembourg.
Nathalie NOE ADAM – Edwin CUERVO
Dans le cadre de vendredi 3 mai · Belsunce | Joliette | Panier | Bougainville |
Estaque et du festival PAC.
Publié par : Ville de Marseille
Vernissage le 03 mai 2024 de 18h à 21h30
« Avant même de me dire, je suis déjà dit(e) » Frantz Fanon
En Algérie, entre 1955 et 1962, l’État français a déplacé plus d’un million de
villageois, dans des camps de regroupements (en fait des camps de contrôle, de
surveillance).
Dalila Mahdjoub se saisit de cette histoire à partir d’archives personnelles
(une photographie de son grand-père, un récit enregistré de sa mère…) et
d’archives institutionnelles ou médiatiques pour interroger les notions de
représentations et mise en spectacle de l’Autre, de point de vue, de dispositif
panoptique.
Par ses dispositifs plastiques, son approche intime et politique, Dalila
Mahdjoub parle de l’exclusion et de la désubjectivation coloniale. Elle touche
« ce sentiment de constamment se regarder par les yeux d’un autre, de mesurer
son âme à l’aune d’un monde qui vous considère comme un spectacle, avec un
amusement teinté de pitié méprisante […] » Edward Web Du Bois
Mécènes du sud
Dans le cadre de vendredi 3 mai · Belsunce | Joliette | Panier | Bougainville |
Estaque et du festival PAC.
Publié par : Ville de Marseille