La Mode en Modèles: l'exposition de photos des années 1920-1930 au Musée des Arts Décoratifs à Paris

À l'occasion de Paris Photo, le Musée des Arts Décoratifs dévoile l'exposition "La Mode en Modèles. Photographies des années 1920-1930", du 6 novembre 2024 au 26 janvier 2025. Bien plus que des clichés mode, ces photographies étaient en réalité des armes redoutables contre la contrefaçon à une époque où la Haute Couture était en plein essor.

Avis aux amoureux de la mode et de la photographie - Le Musée des Arts Décoratifs de Paris vous réserve une exposition photo inédite qui vous fera voyager dans le temps, du 6 novembre 2024 au 26 janvier 2025. À l'occasion du salon Paris Photo, le musée dévoile "La Mode en Modèles. Photographies des années 1920-1930". L'occasion de plonger dans l'histoire de la mode d'avant-guerre, où chaque photo était bien plus qu'un simple cliché : une arme redoutable contre la contrefaçon.

L'exposition met en lumière le "dépôt de modèle", une pratique méconnue mais ô combien essentielle dans l'univers de la mode du début du XXe siècle. En tant que composante de la propriété industrielle, au même titre que les brevets et les marques, les dépôts de modèles étaient déposés au conseil des prud'hommes ou au greffe des tribunaux jusqu'en 1979. Ces outils juridiques permettaient de protéger les créations des grands couturiers contre la copie illégale et d'engager des actions en contrefaçon en cas de reproduction non autorisée. À une époque où la haute couture parisienne brille de mille feux, elle devint aussi la cible des copieurs sans scrupules. Les dépôts de modèles, attestant des propriétés industrielles et intellectuelles des créations, servaient ainsi de véritables pièces à conviction dans des procès retentissants, comme celui de Madeleine Vionnet en 1921.

Le Musée des Arts Décoratifs dévoile plus de 120 photographies issues de ses collections, juxtaposées à des silhouettes et accessoires de mode signés Jeanne Lanvin, Jean Patou, Marcel Rochas, Madeleine Vionnet, Jeanne Paquin, Elsa Schiaparelli, et bien d'autres. Ces images, prises sur le vif ou soigneusement mises en scène, témoignent de l'authenticité et du savoir-faire des grandes maisons de couture parisiennes. Déposées au musée en 1940, elles constituent aujourd'hui une source inestimable d'inspiration pour les créateurs contemporains.

Sous le commissariat de Sébastien Quéquet, l'exposition promet une exploration fascinante de cette iconographie si particulière. Le visiteur découvrira alors comment ces dépôts de modèles s'inspirent des techniques de photographie judiciaire du criminologue Alphonse Bertillon, développées dans les années 1880. Un clin d'œil inattendu à l'histoire de la mode et de la justice !

La période couverte par l'exposition, de 1917 à 1934, offre un panorama exceptionnel des plus grands noms de la haute couture : de la maison Worth à Chéruit, Hermès, Lanvin, Paquin, Lucien Lelong, et tant d'autres. Ces photographies, réalisées par des maîtres tels que Man Ray, Gilbert René, Pierre Choumoff, et Thérèse Bonney, ou d'illustres inconnus captent l'essence de l'époque. Cependant, elles restent injustement moins connues que les clichés destinés à la presse ou aux expositions.

La scénographie de ces dépôts de modèles ne manquera pas de surprendre. Certains couturiers optent pour des mises en scène sobres et épurées, tandis que d'autres, comme Madeleine Vionnet, rivalisent d'ingéniosité avec des jeux de miroirs et des dispositifs photographiques avant-gardistes. D'autres encore, comme Paul Poiret, inscrivent leurs créations dans des univers riches et décorés. Ces photographies révèlent ainsi un double visage : à la fois outil fonctionnel pour la protection juridique et véritable œuvre de création.

En levant le voile sur ces dépôts de modèles, l'exposition rappelle l'importance de la protection des créations face à la contrefaçon, un enjeu plus que jamais d'actualité à l'ère du numérique et de l'intelligence artificielle. "La Mode en Modèles" est une invitation à redécouvrir un pan méconnu de l'histoire de la mode, qui continue d'influencer et d'inspirer les grands créateurs d'aujourd'hui.

Une belle occasion de découvrir une facette secrète et fascinante de l'histoire de la haute couture parisienne.