59 Rivoli, le squat d'artistes gratuit sur la rue de Rivoli à Paris

Beschrijving

Lorsqu'on remonte la Rue de Rivoli, un bâtiment se distingue par une décoration haute en couleurs qui détonnent parmi les immeubles en pierre de taille. Bienvenue au 59 Rivoli, un squat artistique qui nous dévoile des expositions gratuites.

Le quartier du Marais, à la fois chic et avant-garde, un brin chill, et un poil décalé, est de ces spots parisiens qui mettent tout le monde d'accord. Il nous entraine au coeur d'un Paris décontracté et branché et nous partage au détour de ses rues, des ambiances qui contribuent au folklore de la capitale. Et lorsqu'on se balade sur la Rue de Rivoli qui constitue l'axe historique de la ville de Paris, les regards curieux peuvent alors être attirés par un immeuble en pierre de taille orné d'oeuvres souvent hauts en couleur qui changent régulièrement.

Ce lieu insolite, c'est le 59 Rivoli. Ce célèbre squat d'artistes est entré officiellement dans la légalité en 2009. Désormais qualifié d'After-Squat, le 59 Rivoli et sa trentaine d'artistes en résidence fait partie de ces spots insolites qui s'est fait une place de choix dans le folklore des sorties parisiennes. Dans cette galerie d'art insolite de 1000m2, les passionnés et curieux peuvent partir à la découverte d'expositions gratuites dont le thème change régulièrement et aller à la rencontre de leurs créateurs. Un bon plan original à ne pas manquer lors de vos vadrouilles dans le quartier.

"L'Art d'illustrer Vin De France", l'exposition French touch de l'été au 59 Rivoli !Sponsorisé - La Galerie du 59 Rivoli à Paris accueille "L'Art d'illustrer Vin De France" du 23 juillet au 4 août 2024. Cette exposition rendue possible grâce au soutien du mécénat de l’Anivin de France va permettre de découvrir les œuvres de 10 artistes, dont 6 en devenir, dans le beau repaire d'artistes qu'est le 59 Rivoli. Au programme : des œuvres hautes en couleur mettant en avant des thèmes tels que la biodiversité dans les vignes, la devise "Liberté, Qualité, Créativité", l’art de vivre à la française et les secrets de la mixologie ! [Lire la suite]

Organisator

Organiseert u dit evenement?

Neem contact met ons op als u informatie en dergelijke wilt bijwerken

Ons contacteren

1 foto

Voorgestelde evenementen

Le Grand Palais Immersif nous plonge dans l'art numérique contemporain de la Corée, avec l'exposition gratuite Decoding Korea, à découvrir du 26 juillet au 25 août 2024. Cet été, le Grand Palais Immersif nous propose un voyage en Corée. Plus précisément, le centre d'art numérique nous invite à découvrir l'univers de 10 artistes coréens, dans une exposition inédite et gratuite, présentée du 26 juillet au 25 août 2024. L'exposition Decoding Korea rassemble donc 10 artistes contemporains venus de Corée, qui racontent leur quotidien, leurs peurs, leurs espoirs, les évolutions de leur pays, à travers des œuvres numériques immersives originales. Le parcours de l'exposition mélange réalité virtuelle, intelligence artificielle (IA) et mapping pour nous immerger totalement dans cette culture coréenne venue du bout du monde. Nés entre les années 1960 et les années 1990, les artistes de cette exposition ont assisté à des changements importants. Politique, guerre, révolution culturelle et technologique : en quelques décennies, la Corée s'est transformée en profondeur. Dans cette exposition du Grand Palais Immersif, les artistes racontent donc les tensions entre Corée du Nord et Corée du Sud, l'industrialisation et les nouvelles technologies qui ont changé le pays, l'incertitude d'un avenir inconnu et imprévisible, les changements écologiques ou sociaux qui font évoluer les habitudes... La Corée se dévoile dans toute sa richesse, ses contradictions, sa complexité à travers les œuvres de ces artistes contemporains. Les créateurs mettent autant en lumière leur histoire que leur modernité, tout en mettant en lumière leur talent, leur créativité, leurs univers uniques. Cet été, venez donc "décoder la Corée" avec l'exposition numérique du Grand Palais Immersif.
Voilà un bon plan comme on les aime ! La Monnaie de Paris nous ouvre gratuitement ses portes du 1er au 31 août 2024. Profitez-en pour découvrir l'exposition "D'or, d'argent et de bronze", et les collections permanentes du musée. Quel bel été nous avons : de grandes expositions événements sont ouvertes durant toute la saison estivale, des événements culturels nous permettent de profiter de ces jours ensoleillés tous ensemble... Et la Monnaie de Paris est accessible gratuitement pendant tout le mois d'août ! Oui, vous avez bien lu : du 1er au 31 août 2024, la Monnaie de Paris et son exposition D'or, d'argent et de bronze, une histoire de la médaille olympique sont ouvertes gratuitement à tous les visiteurs. Situé en bord de Seine, ce beau musée unique en son genre nous permet de découvrir l'art du métal, grâce à un parcours sensoriel adapté à tous les visiteurs. Monnaies, médailles, jetons, trésors monétaires, outillages historiques, machines anciennes, peintures et sculptures, arts graphiques et objets d’art composent les collections permanentes de ce musée qui met en lumière le travail des artisans spécialisés. Ce parcours est donc visible gratuitement pendant un mois, tout comme l'exposition D'or, d'argent et de bronze, qui explore l'histoire et les symboles des médailles olympiques dans l'histoire des Jeux modernes. Un sujet d'actualité, puisque Paris vit au rythme des Jeux olympiques et paralympiques durant tout cet été 2024. On vous conseille de réserver votre billet à l'avance, même s'il est gratuit, pour être sûr de pouvoir visiter l'exposition et le musée à votre guise. Pour découvrir toutes les expositions à voir en août et programmer vos prochaines visites, jetez un œil à notre guide.
L'Expérience Monroe vous invite à partager un moment unique avec la plus grande icône du cinéma à la Galerie Joseph 7 rue Froissart, 75003 Paris , située au coeur de Paris. Plongez dans un voyage immersif inédit au coeur de l'univers de Marilyn Monroe, à travers des photographies emblématiques signées Milton Greene, un roman graphique, des podcasts et des interviews exclusives. Découvrez Marilyn comme vous ne l'avez jamais vue. Pour cette nouvelle édition, l'Expérience Monroe vous réserve des créations visuelles innovantes, explorant la présence intemporelle de Marilyn Monroe sous le prisme de l'intelligence artificielle. L'Expérience Monroe, c'est aussi l'occasion unique de découvrir "Confession inachevée", l'autobiographie poignante de Marilyn Monroe, adaptée au théâtre et présentée en captation. Laissez-vous transporter par cette expérience unique, qui vous permettra d'approcher la femme derrière l'icône et de redécouvrir Marilyn Monroe sous un autre jour. Des visites commentées par les artistes sont prévues les 22, 24, 27, 29 et 31 juillet à 11h30, offrant une perspective encore plus enrichissante sur cette icône du cinéma. Billetterie sur place ou en ligne Sélectionnez vos dates et heures directement dans le sélecteur de billets pour vivre cette expérience inoubliable. La durée de la visite varie de 45 minutes à 2 heures. Site web : https://l-experience-monroe.com/ Infos réservation : https://feverup.com/m/137493
Explorez l'univers enchanteur des minéraux et des gemmes précieuses ! Découvrez plus de 600 trésors exposés, dont d'incroyables cristaux géants. Préparez-vous à être émerveillé par le majestueux Grand Saphir de Louis XIV ainsi que d'autres joyaux de la couronne. Plongez dans l'histoire de leur formation et de leur recherche. Une expérience captivante à ne manquer sous aucun prétexte !
Street Art Madeleine, c'est le nom de l'exposition et évènement street art qui nous attend du 13 au 22 septembre 2024 au sein de la crypte de l'église de la Madeleine. Imaginez le travail de 80 street artistes Vandales, réuni dans un lieu. Une exposition street-art qui réunit 80 artistes gratuitement au sein de l'église de la Madeleine ? En voilà une bonne idée ! C'est en tout cas ce que nous proposent la Galerie Roussard et Codex Urbanus, du 13 au 22 septembre 2024, au sein de la Crypte de l'église de la Madeleine. Street Art Madeleine, c'est le nom de cette exposition événement qui réunit le travail de 80 artistes qualifiés comme vandales, offrant une immersion totale dans l'univers du street art au cœur de Paris. La bonne nouvelle, c'est qu'on va pourvoir découvrir des œuvres de Chanoir, Codex Urbanus, Steeven Salvat, Jérôme Rasto et bien d'autres. Ces artistes, connus pour leur créativité débridée et leur capacité à transformer l'espace urbain, présentent près de 200 œuvres originales. En plus de l'exposition, plusieurs séances de dédicaces sont au programme, afin de rencontrer ces créateurs souvent discrets et actifs principalement la nuit. Contrairement au muralisme, le street art se caractérise par son impulsivité et son absence d'autorisation officielle. Les artistes exposés à Street Art Madeleine travaillent librement, sans contraintes institutionnelles, ce qui confère à leurs œuvres un caractère éphémère et spontané. Codex Urbanus, par exemple, dessine depuis plus d'une décennie un bestiaire fantastique sur les murs parisiens, créant près de 700 créatures toujours différentes. On est donc invité à passer sous l'église de la Madeleine et à découvrir une variété de techniques : dessins, peintures, aérosols, collages, photographies, pochoirs, mosaïques, sculptures et installations. L’exposition se distingue par la diversité de ses œuvres et la liberté créative des artistes. La Galerie Roussard, fondée à Montmartre et devenue itinérante en 2023, organise cet événement. Reconnue pour son soutien à l’art urbain, la galerie a imaginé plusieurs expositions d'envergure et publie des ouvrages de référence. Pour cette exposition, elle propose en exclusivité le livre Petit Atlas du Street Art de Paris et sa Banlieue à l’Usage du Promeneur et de l’Amateur, rassemblant les biographies et techniques des artistes exposés. L'entrée à l'exposition Street Art Madeleine est libre et gratuite, sans réservation. Voici les horaires d'ouverture : Pour accéder à la crypte, rendez-vous sur le côté droit de l’église de la Madeleine. Cette exposition gratuite est une belle occasion pour plonger dans l'univers du street art et rencontrer les artistes urbains en plein Paris, au sein d'un monument emblématique, une belle découverte qu'on aurait tort de manquer en septembre.
Gratuit pour les moins de 26 ans, les enseignants français (sur présentation du pass Éducation), les visiteurs handicapés, les chômeurs et les titulaires du RSA (sur présentation d'un justificatif). Réservation obligatoire (+ 1€ de frais de gestion). Billet valable pour la visite des collections permanentes et toutes les expositions du musée des Arts décoratifs. Horaires : du mardi au dimanche de 11h à 18h Le musée et les expositions sont fermés le lundi ainsi que le 25 décembre, 1er janvier, 1er mai chaque année. Fermeture du musée à 17h les 24 et 31 décembre. Riches de plus d’1,4 million d’œuvres et artefacts, les collections du musée des Arts décoratifs sont parmi les plus importantes au monde. Explorez notre parcours de visite sur sept étages, conçu pour vous immerger dans l’art de vivre à la française, du Moyen Âge à nos jours. Mobilier, orfèvrerie, céramique, verre, bijoux, papiers peints, design, mais aussi dessins, photographies, jouets, pièces de mode et textile, design graphique et publicité... Laissez-vous transporter à travers huit siècles d’histoire du goût et des styles.
Pendant l'événement "Made in Paris" de Beaugrenelle, de nombreux monuments sont présentés dans une exposition, l'occasion d'y voir la fameuse Tour Eiffel en allumettes de Richard Plaud, au Guinness Book 2024 ! Cet été, le centre commercial de Beaugrenelle organise "Made in Paris", un événement visant à célébrer la capitale et à mettre en valeur les monuments emblématiques de Paris, revisités par des artistes contemporains. Pour l'occasion, du 20 juillet au 12 août 2024, découvrez la fameuse Tour Eiffel en allumettes de Richard Plaud, rentrée au Guinness Book 2024, reproduction fidèle du célèbre monument parisien à l’échelle 1/45ème, de 7,19 mètres de haut ! Une création inédite et impressionnante, de 78kg, composée de 706 900 allumettes, soit la plus haute construction en allumettes au monde, commencée le 30 décembre 2015 et achevée le 27 décembre 2023, jour du centenaire de la disparition de Gustave Eiffel, un exploit qui avait alors fait le tour du monde ! L'occasion également d'admirer l’Arc de Triomphe revisité par le célèbre street-artiste Jo Di Bona, de se faire tirer le portrait par des caricaturistes, d'assister au show de BMX freestyle de Nicolas Fleury, d'assister à un concert ou encore de s’initier au breakdance avec la compagnie des French Wingz, lors d'animations tout au long de l'été.
La Galleria Continua vous invite à une escapade au pays imaginaire d'Eva Jospin, à l'occasion de son exposition gratuite "Tromper l'oeil", jusqu'au 14 septembre 2024. L'artiste française, virtuose des sculptures en carton, a érigé un nouveau monde au premier étage de la galerie du marais qui invite à l'exploration et au rêve. Une promenade onirique et arty ça vous tente ? Direction la Galleria Continua dans le Marais pour une escapade dans l'exposition gratuite et feuillue d'Eva Jospin, "Tromper l'oeil", jusqu'au 14 septembre 2024 ! Depuis quinze ans, l'artiste française, diplômée des Beaux-Arts de Paris, s'est démarquée par ses étonnantes sculptures en carton. Sous ses doigts de fée s'érigent des paysages à nul autre pareils. Et cette année, Eva Jospin ne se repose pas sur ses lauriers : en plus de la galerie, elle expose aussi au Musée Fortuny de Venise et à l'Orangerie du Château de Versailles ! Retour dans le 3e arrondissement de Paris, où, au premier étage de la Galleria Continua, sont exposées ses oeuvres récentes et inédites, créées spécialement pour l'occasion. Eva y explore ses thèmes favoris à travers diverses techniques, des forêts et architectures en carton aux dessins, broderies et bronzes, en passant par une toute nouvelle série. Inspirée par les contes et la mythologie, elle vous invite à vous promener à l'orée des bois et des forêts fossiles, plonger au coeur des jardins Renaissance, des nymphées et des grottes antiques. Son chef-d'oeuvre, "le Promontoire", est une sculpture majestueuse en carton, accompagnée d'une gloriette, d'une grotte et d'un labyrinthe. Reliées par un aqueduc et un pont, ces créations invitent à la rêverie. Les dessins et la grande broderie dévoilent des versions préparatoires de son oeuvre monumentale tapissant l'intérieur de l'Orangerie de Versailles. Et si on allait faire une promenade au pays imaginaire d'Eva Jospin ?
L'Hôtel de la Marine rend hommage à la créativité et à la finesse de l'art de la Renaissance, avec une exposition à voir du 15 juillet au 25 août 2024. Au printemps 2024, la collection Al Thani de l'Hôtel de la Marine et le Victoria and Albert Museum nous présentaient plus d'une centaine d'œuvres exceptionnelles qui montraient la richesse et les savoir-faire de la Renaissance. Si vous avez adoré cette exposition, ou que vous n'avez pas pu la voir, bonne nouvelle : l'Hôtel de la Marine prolonge l'expérience avec une deuxième exposition dédiée à l'art de la Renaissance. Du 15 juillet au 25 août 2024, le musée parisien nous invite à découvrir Trésors de la Renaissance. Là, on peut admirer une soixantaine d'œuvres issues de la collection Al Thani, des œuvres choisies pour leur perfection et leur ingéniosité. Plus précisément, l'Hôtel de la Marine souhaite rendre hommage à la créativité et aux techniques artistiques exceptionnelles des artisans et des artistes de cette époque lointaine. Quels que soient les matériaux, les couleurs, les fonctions des objets, chaque œuvre a été travaillée, améliorée, perfectionnée jusque dans les moindres détails, suscitant toujours plus d'admiration et de passion auprès des visiteurs et des collectionneurs. Cette exposition nous invite donc à admirer différents objets d'art, allant de coupes en cristal aux bijoux rares, en passant par des portraits miniatures ou des objets de décoration. Cette soixantaine d'objets témoignent du grand savoir-faire de ces maîtres de la Renaissance. La diversité des matériaux et des techniques, la finesse des objets, la richesse de ces pièces font de ces objets de véritables chefs-d'œuvre, qui nous en apprennent beaucoup sur les modes et les habitudes de l'époque. Une exposition à ne pas manquer cet été à l'Hôtel de la Marine, entre deux épreuves olympiques !
Explorez l'univers enchanteur des minéraux et des gemmes précieuses ! Découvrez plus de 600 trésors exposés, dont d'incroyables cristaux géants. Préparez-vous à être émerveillé par le majestueux Grand Saphir de Louis XIV ainsi que d'autres joyaux de la couronne. Plongez dans l'histoire de leur formation et de leur recherche. Une expérience captivante à ne manquer sous aucun prétexte !