inneruu [https://www.instagram.com/inneruu/] is a collective working at the
intersections between band culture, visual installations, experimental
instruments and choral singing.
They try to transform unique spaces into a place of childlike wonder by
experimenting with different interactive instruments and spatial projections.
The theatrical setting of Zaal 3 will be a new environment for inneruu to play
with.
LEVEN
Beschrijving
Je bent jong en haalt alles uit het leven. Heen en weer stuiterend van de ene grote gebeurtenis naar de andere. Alles dat je meemaakt is groots, groter dan het leven zelf. Totdat het leven besluit een andere wending te nemen.
Je bent jong en haalt alles uit het leven. Heen en weer stuiterend van de ene grote gebeurtenis naar de andere. Alles dat je meemaakt is groots, groter dan het leven zelf. Totdat het leven besluit een andere wending te nemen.
Acteurs Adam Kissequel en George Elias Tobal zijn in het echte leven al sinds hun schooltijd bevriend. Zo’n hechte vriendschap waarbij je elkaar nooit uit het oog verliest. In LEVEN staan George en Adam als zichzelf op het toneel en worden we meegezogen in het verhaal over hoe zij bevriend raakten met Roos.
We leren drie bruisende jongelingen kennen die alles uit het leven halen, geen minuut wordt verspild. We voelen de kracht van vriendschap en liefde op alle mooie momenten in het leven. Die kracht is nog veel belangrijker wanneer het niet zo goed gaat. In LEVEN komt menselijkheid in al haar facetten naar voren wat zorgt voor een intense herkenbaarheid. Een voorstelling waarbij een oprechte lach en een diepgevoelde traan heel dicht bij elkaar liggen.
Acteurs Adam Kissequel en George Tobal | Violist Myrthe Helder | Cellist Leonard Besseling | Filmmaker Gijs Besselling | Regisseur Abdel Daoudi | Regieassistent Iris Vaessen
Locatie
Organisator
Organiseert u dit evenement?
Neem contact met ons op als u informatie en dergelijke wilt bijwerken
Ons contacteren2 foto’s
Voorgestelde evenementen
Popsensatie KRT maakt een comeback om het krimpen van ons heelal te vieren.
Welkom bij De Grote Krimp World Tour. Een literair popconcert als tegenmythe
voor de mythe van de groei, door deze gelegenheidsband van woordkunstenaars
Sannemaj Betten, Mees van Rijswijk, Marieke Ornelis, Johannes Lievens en drummer
Wouter Betten.
Popsensatie KRT maakt een comeback om het krimpen van ons heelal te vieren.
Welkom bij De Grote Krimp World Tour. Een literair popconcert als tegenmythe
voor de mythe van de groei, door deze gelegenheidsband van woordkunstenaars
Sannemaj Betten, Mees van Rijswijk, Marieke Ornelis, Johannes Lievens en drummer
Wouter Betten.
We don’t need NASA to tell us the truth.
We don’t need politics.
We don’t need journalism.
We don’t need facebook.
We can feel it.
The universe is shrinking.
We are shrinking.
Welcome, to the Grote Krimp World Tour.
Op een dag keert de groei van het heelal zich om, en begint De Grote Krimp. Duik
in een concert van de legendarische band KRT, die naar aanleiding van deze
wereldschokkende gebeurtenis een comeback maakt. Met liedjes en teksten over
onze krimpende wereld, steken ze het publiek een hart onder de riem. Maar kan je
teruggrijpen naar het verleden als de toekomst zo wankel is? En is het podium
wel de plek om eerlijk te zijn?
KRT kwam tot stand tijdens de Verwonderkamer; een ontmoeting tussen Vlaamse en
Friese schrijvers gerealiseerd door Explore the North (Leeuwarden) en deBuren
(Brussel).
FRIESCH DAGBLAD
[https://frieschdagblad.nl/cultuur/De-ene-keer-een-superster-de-andere-keer-de-vervanger-28475982.html]
"Soms voel je je een superster, de andere keer de vervanger: vijf jonge talenten
laten op Oerol met de literaire popband KRT zien waardoor je je soms klein kunt
voelen"
spel & creatie Marieke Ornelis, Mees van Rijswijk, Sannemaj Betten, Johannes
Lievens, Wouter Betten
productie Productiehuis Explore the North (Leeuwarden) & Vlaams-Nederlands huis
deBuren (Brussel)
met dank aan Aline Lapaire, Marleen Nagtegaal
Kijkend naar zijn dramatische en emotionele passies en cantates, kun je je
voorstellen dat Bach ook een fantastische operacomponist zou zijn geweest. Dat
was er ook bijna van gekomen. Uitgedaagd door die gedachte creëerden OPERA2DAY
en de Nederlandse Bachvereniging de opera die Bach nooit schreef.
In English below [https://www.hnt.nl#EN]
Kijkend naar zijn dramatische en emotionele passies en cantates, kun je je
voorstellen dat Bach ook een fantastische operacomponist zou zijn geweest. Dat
was er ook bijna van gekomen. Uitgedaagd door die gedachte creëerden OPERA2DAY
en de Nederlandse Bachvereniging de opera die Bach nooit schreef.
In English below [https://www.hnt.nl#EN]
De opera vertelt het waargebeurde verhaal van Jan van Leyden. Deze acteur,
kroegbaas en kleermaker werd in de zestiende eeuw leider van een beweging die
verkondigde dat de wereld ten onder zou gaan. Een heilstaat werd opgericht. Die
radicaliseerde en werd tot dictatuur. We volgen Jan van zijn aanvankelijke
bevlogenheid, via zijn even flamboyante als meedogenloze koningschap tot aan
zijn laatste biecht in een dodencel. We beleven daarmee van binnenuit hoe de
tijdloze mechanismen van populisme, polarisatie en radicalisering hun werk doen.
Met indringende, overrompelende en emotionele muziek van Bach komt het verhaal
tot leven. Scenarist en regisseur Serge van Veggel maakte het werk met
librettist Thomas Höft en barokspecialist én modern componist Panos Iliopoulos
tot een ware doorgecomponeerde opera. Dankzij een meeslepende en grootse
enscenering, een voortreffelijke cast en het koor en orkest van de Nederlandse
Bachvereniging onder leiding van Hernán Schvartzman, zal Bach zal te horen én te
zien zijn als nooit tevoren.
NRC ★★★★
"Een volbloed opera"
IN ENGLISH
LOOKING AT HIS DRAMATIC AND EMOTIONAL PASSIONS AND CANTATAS, ONE CAN IMAGINE
THAT BACH WOULD ALSO HAVE BEEN A FANTASTIC OPERA COMPOSER. IT ALMOST CAME TO
THAT, TOO. CHALLENGED BY THAT THOUGHT, OPERA2DAY AND THE NETHERLANDS BACH
SOCIETY CREATED THE OPERA BACH NEVER WROTE.
The opera tells the true story of Jan van Leyden. In the 16th century, this
actor, pub landlord and tailor became the leader of a movement proclaiming that
the world would fall. A salvation state was established. This radicalised and
became a dictatorship. We follow John from his initial enthusiasm, through his
equally flamboyant and ruthless kingship to his final confession on death row.
We thus experience from the inside how the timeless mechanisms of populism,
polarisation and radicalisation do their work.
With gripping, overpowering and emotional music by Bach, the story comes to
life. Scenarist and director Serge van Veggel, together with librettist Thomas
Höft and baroque specialist and modern composer Panos Iliopoulos, turned the
work into a true through-composed opera. Thanks to a compelling and grandiose
staging, an outstanding cast and the choir and orchestra of the Nederlandse
Bachvereniging conducted by Hernán Schvartzman, Bach will be heard and seen as
never before.
For all our internationals, expats and Anglophiles: our No Dutch Required page.
Our No Dutch Required programme consists out of performances that are either
English spoken, sub- or surtitled or withou…
Muziek Johann Sebastian Bach, Panos Iliopoulos | Libretto Thomas Höft
| Scenario en regie Serge van Veggel | Muzikale leiding Hernán Schvartzman
| Scenografie Herbert Janse | Lichtontwerp Uri Rapaport | Geluidsontwerp Arne
Bock | Technisch producent Ronald Tebra | Kostuums Mirjam Pater | Kap & grime
Pilo Pikes | Idee en muzikaal advies Shunske Sato
ZANGERS EN INSTRUMENTALISTEN VAN DE NEDERLANDSE BACHVERENIGING
Jan van Leyden – Florian Sievers, tenor
Bernhard Knipperdollinck Wolf - Matthias Friedrich, bas/bariton
Dieuwer Brouwersdochter Cecilia - Amancay Pastawski, Georgia Burashko,
mezzosopraan
Bisschop / Jan Matthijsz - ntb
Bernhard Rothmann - Mattijs van der Woerd, bariton
Henrick Hendrickz / Jacob Dusentschuer - Kaspar Kröner, Oscar Verhaar,
countertenor
Claes Janssen / Gezant / Kapelaan Johannes von Siburg - Wiebe-Pier Cnossen,
bariton
Marijtje IJsbrandsdochter / Elisabeth Wandscherer – Michaela Riener
Heinrich Gresbeck Jobst Schnibbe - acteur
Katharina - Lauren Armishaw, sopraan
Kijkend naar zijn dramatische en emotionele passies en cantates, kun je je
voorstellen dat Bach ook een fantastische operacomponist zou zijn geweest. Dat
was er ook bijna van gekomen. Uitgedaagd door die gedachte creëerden OPERA2DAY
en de Nederlandse Bachvereniging de opera die Bach nooit schreef.
In English below [https://www.hnt.nl#EN]
Kijkend naar zijn dramatische en emotionele passies en cantates, kun je je
voorstellen dat Bach ook een fantastische operacomponist zou zijn geweest. Dat
was er ook bijna van gekomen. Uitgedaagd door die gedachte creëerden OPERA2DAY
en de Nederlandse Bachvereniging de opera die Bach nooit schreef.
In English below [https://www.hnt.nl#EN]
De opera vertelt het waargebeurde verhaal van Jan van Leyden. Deze acteur,
kroegbaas en kleermaker werd in de zestiende eeuw leider van een beweging die
verkondigde dat de wereld ten onder zou gaan. Een heilstaat werd opgericht. Die
radicaliseerde en werd tot dictatuur. We volgen Jan van zijn aanvankelijke
bevlogenheid, via zijn even flamboyante als meedogenloze koningschap tot aan
zijn laatste biecht in een dodencel. We beleven daarmee van binnenuit hoe de
tijdloze mechanismen van populisme, polarisatie en radicalisering hun werk doen.
Met indringende, overrompelende en emotionele muziek van Bach komt het verhaal
tot leven. Scenarist en regisseur Serge van Veggel maakte het werk met
librettist Thomas Höft en barokspecialist én modern componist Panos Iliopoulos
tot een ware doorgecomponeerde opera. Dankzij een meeslepende en grootse
enscenering, een voortreffelijke cast en het koor en orkest van de Nederlandse
Bachvereniging onder leiding van Hernán Schvartzman, zal Bach zal te horen én te
zien zijn als nooit tevoren.
NRC ★★★★
"Een volbloed opera"
IN ENGLISH
LOOKING AT HIS DRAMATIC AND EMOTIONAL PASSIONS AND CANTATAS, ONE CAN IMAGINE
THAT BACH WOULD ALSO HAVE BEEN A FANTASTIC OPERA COMPOSER. IT ALMOST CAME TO
THAT, TOO. CHALLENGED BY THAT THOUGHT, OPERA2DAY AND THE NETHERLANDS BACH
SOCIETY CREATED THE OPERA BACH NEVER WROTE.
The opera tells the true story of Jan van Leyden. In the 16th century, this
actor, pub landlord and tailor became the leader of a movement proclaiming that
the world would fall. A salvation state was established. This radicalised and
became a dictatorship. We follow John from his initial enthusiasm, through his
equally flamboyant and ruthless kingship to his final confession on death row.
We thus experience from the inside how the timeless mechanisms of populism,
polarisation and radicalisation do their work.
With gripping, overpowering and emotional music by Bach, the story comes to
life. Scenarist and director Serge van Veggel, together with librettist Thomas
Höft and baroque specialist and modern composer Panos Iliopoulos, turned the
work into a true through-composed opera. Thanks to a compelling and grandiose
staging, an outstanding cast and the choir and orchestra of the Nederlandse
Bachvereniging conducted by Hernán Schvartzman, Bach will be heard and seen as
never before.
For all our internationals, expats and Anglophiles: our No Dutch Required page.
Our No Dutch Required programme consists out of performances that are either
English spoken, sub- or surtitled or withou…
Muziek Johann Sebastian Bach, Panos Iliopoulos | Libretto Thomas Höft
| Scenario en regie Serge van Veggel | Muzikale leiding Hernán Schvartzman
| Scenografie Herbert Janse | Lichtontwerp Uri Rapaport | Geluidsontwerp Arne
Bock | Technisch producent Ronald Tebra | Kostuums Mirjam Pater | Kap & grime
Pilo Pikes | Idee en muzikaal advies Shunske Sato
ZANGERS EN INSTRUMENTALISTEN VAN DE NEDERLANDSE BACHVERENIGING
Jan van Leyden – Florian Sievers, tenor
Bernhard Knipperdollinck Wolf - Matthias Friedrich, bas/bariton
Dieuwer Brouwersdochter Cecilia - Amancay Pastawski, Georgia Burashko,
mezzosopraan
Bisschop / Jan Matthijsz - ntb
Bernhard Rothmann - Mattijs van der Woerd, bariton
Henrick Hendrickz / Jacob Dusentschuer - Kaspar Kröner, Oscar Verhaar,
countertenor
Claes Janssen / Gezant / Kapelaan Johannes von Siburg - Wiebe-Pier Cnossen,
bariton
Marijtje IJsbrandsdochter / Elisabeth Wandscherer – Michaela Riener
Heinrich Gresbeck Jobst Schnibbe - acteur
Katharina - Lauren Armishaw, sopraan
STORM is een unieke samenwerking tussen voormalig Componist des Vaderlands
Calliope Tsoupaki en choreografen Andrea Leine en Harijono Roebana. Tussen een
componist die durft te denken vanuit beweging en choreografen die vorm geven aan
klank. Vitale emoties en ordening, dans en muziek ontmoeten elkaar in een
stormachtige voorstelling met zes dansers en drie musici.
STORM is een unieke samenwerking tussen voormalig Componist des Vaderlands
Calliope Tsoupaki en choreografen Andrea Leine en Harijono Roebana. Tussen een
componist die durft te denken vanuit beweging en choreografen die vorm geven aan
klank. Vitale emoties en ordening, dans en muziek ontmoeten elkaar in een
stormachtige voorstelling met zes dansers en drie musici.
STORM is een achtbaan van dans en muziek: van gedragen beweging, iconische
gebaren en rituele precisie tot ingehouden en directe emoties uitgevoerd door
een jonge cast van zes dansers en musici David Kweksilber op (bas)klarinet,
David Mackor op theorbe en Dominique Chabot op contrabas. De jonge modeontwerper
Carlijn Veurink voegt daar met haar autonome sculpturale kostuums een laag aan
toe.
STORM klinkt dreigend, maar dans en muziek zijn intiem, als een bezwering van de
storm. Klank en beweging roepen een echo op van oude Griekse volksfeesten,
afwisselend ritueel en emotioneel.
Elementen als cirkelbewegingen, ingehouden energie als stilte voor de storm en
het passionele van de Griekse dans en muziek vormen de basis. Die echo wint aan
momentum door de gezamenlijke nieuwe ordeningsprincipes waarmee Calliope
Tsoupaki en LeineRoebana dans en muziek doen versmelten.
LeineRoebana staat bekend om haar cross-disciplinaire producties waarin dans en
muziek samensmelten tot één geheel. Calliope Tsoupaki laat zich in haar werk
beïnvloeden door zowel oude als hedendaagse muziek; Westerse
compositietechnieken en de traditionele klanken uit Griekenland en het
Midden-Oosten. Haar muziek kenmerkt zich door haar melodische karakter, warm
geluid en emotionele kwaliteit.
For all our internationals, expats and Anglophiles: our No Dutch Required page.
Our No Dutch Required programme consists out of performances that are either
English spoken, sub- or surtitled or withou…
concept en choreografie Andrea Leine, Harijono Roebana
compositie Calliope Tsoupaki
dansers Andrea Pisano, Timon De Ridder, Kris Mohammed Adem, Aika Goto, Benedita
Crispiniano, Margarida Constantino
musici David Kweksilber, David Mackor, Dominique Chabot
toneelbeeld Andrea Leine, Harijono Roebana, Jeroen Smith
lichtontwerp Jeroen Smith
kostuums Carlijn Veurink
dramaturgische adviezen Luc de Groen
repetitor Michael Jahoda
lichttechniek Barry van Rooijen
geluidstechniek Oscar Bouwmans
Panic Room is een intiem, poëtisch en fysiek duet van twee mensen die opgesloten
zitten in een donkere ruimte. Kennen ze elkaar of toch niet, en waarvoor zijn ze
op de vlucht? De buitenwereld, de ander of zichzelf?
Panic Room is een intiem, poëtisch en fysiek duet van twee mensen die opgesloten
zitten in een donkere ruimte. Kennen ze elkaar of toch niet, en waarvoor zijn ze
op de vlucht? De buitenwereld, de ander of zichzelf?
De kelder, waar ze zich veilig wanen, dringt het verleden aan hen op en dwingt
hen elkaar tot op het bot te fileren. In een race tegen de klok, proberen ze
door een onontkoombaar rollenspel de uitgang te vinden in de hoop het weer licht
te laten worden. Maar kan je de ander wel verlossen uit de donkerte of alleen
jezelf?
Regisseur en schrijver Floor Houwink ten Cate (1987) maakt urgente
voorstellingen op het snijvlak van theater, opera en film, gebaseerd op
persoonlijke gewetensvragen. In haar beeldende en fysieke portretten viert ze
het ongemak en de pijn van het leven door grote morele dilemma’s terug te
brengen tot de menselijke maat en door onderbelichte problemen op te blazen tot
operateske proporties.
regie Floor Houwink ten Cate | tekst Esther Duysker en Floor Houwink ten Cate |
spel Abke Haring en Jacob Derwig | compositie Jimi Zoet | kostuumontwerp Rebekka
Wörmann
A Family Business - Bye Bye Daddy gaat over een puissant rijke pater familias
die een zakenimperium heeft opgebouwd en op sterven ligt. Zijn kinderen zijn
allemaal opgetrommeld om naar het ouderlijk huis te komen en er is een enorme
erfenis te verdelen. Door de oplevingen van de vader duurt het sterfbed langer
dan verwacht.
A Family Business - Bye Bye Daddy gaat over een puissant rijke pater familias
die een zakenimperium heeft opgebouwd en op sterven ligt. Zijn kinderen zijn
allemaal opgetrommeld om naar het ouderlijk huis te komen en er is een enorme
erfenis te verdelen. Door de oplevingen van de vader duurt het sterfbed langer
dan verwacht.
De harde hand van de autoritaire vader heeft ervoor gezorgd dat zijn kinderen de
afstand tot hem letterlijk zo groot mogelijk hebben gemaakt, dus ze moeten wel
blijven logeren in het grote, kille huis. In afwachting van de laatste zucht is
er tijd voor bekentenissen, gekonkel en oude vetes. Wie krijgt wat van de
erfenis en niet onbelangrijk: wat wil niemand meer hebben. Met het drankgebruik
stijgt ook de intolerantie. Als de ochtend gloort, voelt iedereen zich eenzaam
en onbegrepen. De vraag is of het sterven van de oude vader de familie dichter
bij elkaar heeft gebracht, of juist nóg verder van elkaar heeft verwijderd.
tekst Magne van den Berg | concept en spel Mokhallad Rasem, Manja Topper, Kuno
Bakker e.a.
STORM is een unieke samenwerking tussen voormalig Componist des Vaderlands
Calliope Tsoupaki en choreografen Andrea Leine en Harijono Roebana. Tussen een
componist die durft te denken vanuit beweging en choreografen die vorm geven aan
klank. Vitale emoties en ordening, dans en muziek ontmoeten elkaar in een
stormachtige voorstelling met zes dansers en drie musici.
Antiklimax gaat Into The Wild: we ruilen de bedompte, begrenzende theaterzaal in
voor de vrijheid en de openheid van het bos. Een avondje locatietheater in Zaal
3 waarvoor je je regenlaarzen thuis kunt laten.
Deze voorstelling wordt verplaatst naar het seizoen 2024-2025.
Panic Room is een intiem, poëtisch en fysiek duet van twee mensen die opgesloten
zitten in een donkere ruimte. Kennen ze elkaar of toch niet, en waarvoor zijn ze
op de vlucht? De buitenwereld, de ander of zichzelf?
Panic Room is een intiem, poëtisch en fysiek duet van twee mensen die opgesloten
zitten in een donkere ruimte. Kennen ze elkaar of toch niet, en waarvoor zijn ze
op de vlucht? De buitenwereld, de ander of zichzelf?
De kelder, waar ze zich veilig wanen, dringt het verleden aan hen op en dwingt
hen elkaar tot op het bot te fileren. In een race tegen de klok, proberen ze
door een onontkoombaar rollenspel de uitgang te vinden in de hoop het weer licht
te laten worden. Maar kan je de ander wel verlossen uit de donkerte of alleen
jezelf?
Regisseur en schrijver Floor Houwink ten Cate (1987) maakt urgente
voorstellingen op het snijvlak van theater, opera en film, gebaseerd op
persoonlijke gewetensvragen. In haar beeldende en fysieke portretten viert ze
het ongemak en de pijn van het leven door grote morele dilemma’s terug te
brengen tot de menselijke maat en door onderbelichte problemen op te blazen tot
operateske proporties.
regie Floor Houwink ten Cate | tekst Esther Duysker en Floor Houwink ten Cate |
spel Abke Haring en Jacob Derwig | compositie Jimi Zoet | kostuumontwerp Rebekka
Wörmann