De voorstelling Het Achtste Leven is verplaatst naar 2024. Wanneer je al kaarten
hebt gekocht, ben je reeds geïnformeerd door onze kassa. Je kunt je kaarten
omboeken naar de voorstellingen in 2024, maar het is uiteraard ook mogelijk om
te kiezen voor restitutie of een voucher. Kun je niet wachten op 2024? Op
vrijdag 24 april is alvast de voorstelling Dochters van Nino
[https://www.hnt.nl/voorstellingen/7416/Theater_Oostpool/Dochters_van_Nino] te
zien in de Koninklijke Schouwburg. Dochters van Nino is een muzikale tijdreis
geïnspireerd op de gebeurtenissen in de roman Het Achtste Leven.
NB: De Paagman-actie is ook geldig in 2024.
De voorstelling Het Achtste Leven is verplaatst naar 2024. Wanneer je al kaarten
hebt gekocht, ben je reeds geïnformeerd door onze kassa. Je kunt je kaarten
omboeken naar de voorstellingen in 2024, maar het is uiteraard ook mogelijk om
te kiezen voor restitutie of een voucher. Kun je niet wachten op 2024? Op
vrijdag 24 april is alvast de voorstelling Dochters van Nino
[https://www.hnt.nl/voorstellingen/7416/Theater_Oostpool/Dochters_van_Nino] te
zien in de Koninklijke Schouwburg. Dochters van Nino is een muzikale tijdreis
geïnspireerd op de gebeurtenissen in de roman Het Achtste Leven.
NB: De Paagman-actie is ook geldig in 2024.
Artistiek directeur Daria Bukvić maakt een theaterbewerking van Het Achtste
Leven (voor Brilka), de vuistdikke roman waarmee de jonge Georgische schrijfster
Nino Haratischwili internationaal vele lezersharten heeft veroverd. Het Achtste
Leven is een grootse en epische muziektheatervoorstelling voor de grote zaal.
Een hartverscheurend acteursdrama verteld vanuit het perspectief van de
vrouwelijke personages, waarbij de makers het publiek meenemen op een
emotionele, visuele en muzikale reis door de twintigste eeuw.
De voorstelling is met live gezongen en gespeelde muziek: van Kaukasische en
Slavische folkloristische liederen tot popnummers uit de latere decennia van het
verhaal. Bukvić maakt deze voorstelling als ode aan de sterke vrouwen uit haar
familie, die middels hun veerkracht de wreedheden van de geschiedenis met
opgeheven hoofd hebben weten te doorstaan.
OVER HET BOEK
Het Achtste Leven (voor Brilka) is een monumentaal, tolstojaans familie-epos dat
zes generaties omspant tussen 1900 en nu. Dit verhaal over acht levens van één
Georgische familie begint in een kleine stad tussen Georgië en Azerbeidzjan,
waar een getalenteerde chocolatier zijn dochters grootbrengt en en passant een
recept bedenkt voor een verrukkelijke chocoladedrank met gevaarlijke krachten.
Het brengt hem rijkdom en aanzien, maar dat betekent in die tijd ook al spoedig
gevaar.
Nitsa is de achterkleindochter van Stasia, een van de dochters van de
chocolatier. Ze woont in Berlijn en vertelt op meeslepende wijze, en ook met
veel ironie en humor, de dramatische geschiedenis van haar familie en die van de
‘rode’ twintigste eeuw – een cruciale periode in de Europese geschiedenis – met
de opkomst en ondergang van de Sovjet-Unie, het wegvallen van het IJzeren
Gordijn en de perestrojka.
“The book concludes with a devastatingly brilliant announcement of hope, a new
chapter, titled with her niece’s name, yet unwritten.” - Wendell Steavenson,
New York Times recensie
Regie Daria Bukvić | Regieassistent Seppe Salome | Licht Yuri Schreuders |
Muziek Wilko Sterke | Kostuums Dymph Bos | Decor Marloes & Wikke
Koninklijke Schouwburg
Locatie
Aankomende evenementen
De voorstelling Het Achtste Leven is verplaatst naar 2024. Wanneer je al kaarten
hebt gekocht, ben je reeds geïnformeerd door onze kassa. Je kunt je kaarten
omboeken naar de voorstellingen in 2024, maar het is uiteraard ook mogelijk om
te kiezen voor restitutie of een voucher. Kun je niet wachten op 2024? Op
vrijdag 24 april is alvast de voorstelling Dochters van Nino
[https://www.hnt.nl/voorstellingen/7416/Theater_Oostpool/Dochters_van_Nino] te
zien in de Koninklijke Schouwburg. Dochters van Nino is een muzikale tijdreis
geïnspireerd op de gebeurtenissen in de roman Het Achtste Leven.
NB: De Paagman-actie is ook geldig in 2024.
De voorstelling Het Achtste Leven is verplaatst naar 2024. Wanneer je al kaarten
hebt gekocht, ben je reeds geïnformeerd door onze kassa. Je kunt je kaarten
omboeken naar de voorstellingen in 2024, maar het is uiteraard ook mogelijk om
te kiezen voor restitutie of een voucher. Kun je niet wachten op 2024? Op
vrijdag 24 april is alvast de voorstelling Dochters van Nino
[https://www.hnt.nl/voorstellingen/7416/Theater_Oostpool/Dochters_van_Nino] te
zien in de Koninklijke Schouwburg. Dochters van Nino is een muzikale tijdreis
geïnspireerd op de gebeurtenissen in de roman Het Achtste Leven.
NB: De Paagman-actie is ook geldig in 2024.
Artistiek directeur Daria Bukvić maakt een theaterbewerking van Het Achtste
Leven (voor Brilka), de vuistdikke roman waarmee de jonge Georgische schrijfster
Nino Haratischwili internationaal vele lezersharten heeft veroverd. Het Achtste
Leven is een grootse en epische muziektheatervoorstelling voor de grote zaal.
Een hartverscheurend acteursdrama verteld vanuit het perspectief van de
vrouwelijke personages, waarbij de makers het publiek meenemen op een
emotionele, visuele en muzikale reis door de twintigste eeuw.
De voorstelling is met live gezongen en gespeelde muziek: van Kaukasische en
Slavische folkloristische liederen tot popnummers uit de latere decennia van het
verhaal. Bukvić maakt deze voorstelling als ode aan de sterke vrouwen uit haar
familie, die middels hun veerkracht de wreedheden van de geschiedenis met
opgeheven hoofd hebben weten te doorstaan.
OVER HET BOEK
Het Achtste Leven (voor Brilka) is een monumentaal, tolstojaans familie-epos dat
zes generaties omspant tussen 1900 en nu. Dit verhaal over acht levens van één
Georgische familie begint in een kleine stad tussen Georgië en Azerbeidzjan,
waar een getalenteerde chocolatier zijn dochters grootbrengt en en passant een
recept bedenkt voor een verrukkelijke chocoladedrank met gevaarlijke krachten.
Het brengt hem rijkdom en aanzien, maar dat betekent in die tijd ook al spoedig
gevaar.
Nitsa is de achterkleindochter van Stasia, een van de dochters van de
chocolatier. Ze woont in Berlijn en vertelt op meeslepende wijze, en ook met
veel ironie en humor, de dramatische geschiedenis van haar familie en die van de
‘rode’ twintigste eeuw – een cruciale periode in de Europese geschiedenis – met
de opkomst en ondergang van de Sovjet-Unie, het wegvallen van het IJzeren
Gordijn en de perestrojka.
“The book concludes with a devastatingly brilliant announcement of hope, a new
chapter, titled with her niece’s name, yet unwritten.” - Wendell Steavenson,
New York Times recensie
Regie Daria Bukvić | Regieassistent Seppe Salome | Licht Yuri Schreuders |
Muziek Wilko Sterke | Kostuums Dymph Bos | Decor Marloes & Wikke
Het ultieme relatiedrama! Zo wordt Edward Albee’s toneelklassieker Wie is er
bang voor Virginia Woolf? steevast genoemd. Twee koppels beleven een met drank
doordrenkte nacht vol vlijmscherpe dialogen, gevaarlijke spelletjes en verbale
slachtpartijen. Gespeeld door Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en
Ellie de Lange, die als geen ander in staat zijn de vileine humor met het
zwartgallige drama te combineren. In dit meesterwerk drijven zij elkaar tot het
uiterste.
Het ultieme relatiedrama! Zo wordt Edward Albee’s toneelklassieker Wie is er
bang voor Virginia Woolf? steevast genoemd. Twee koppels beleven een met drank
doordrenkte nacht vol vlijmscherpe dialogen, gevaarlijke spelletjes en verbale
slachtpartijen. Gespeeld door Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en
Ellie de Lange, die als geen ander in staat zijn de vileine humor met het
zwartgallige drama te combineren. In dit meesterwerk drijven zij elkaar tot het
uiterste.
TIP!
“Ik kijk uit naar een nieuwe versie van deze ultieme toneel-klassieker, waarin
rasechte comedians nu de hoofdrollen spelen! Ik verwacht een Virginia Woolf met
een twist, een versie die je nooit eerder zag!”
- Mark, programmeur Het Nationale Theater
Tekst Edward Albee
Regie Hanneke Braam
Met Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en Claire Bender
Het ultieme relatiedrama! Zo wordt Edward Albee’s toneelklassieker Wie is er
bang voor Virginia Woolf? steevast genoemd. Twee koppels beleven een met drank
doordrenkte nacht vol vlijmscherpe dialogen, gevaarlijke spelletjes en verbale
slachtpartijen. Gespeeld door Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en
Ellie de Lange, die als geen ander in staat zijn de vileine humor met het
zwartgallige drama te combineren. In dit meesterwerk drijven zij elkaar tot het
uiterste.
Het ultieme relatiedrama! Zo wordt Edward Albee’s toneelklassieker Wie is er
bang voor Virginia Woolf? steevast genoemd. Twee koppels beleven een met drank
doordrenkte nacht vol vlijmscherpe dialogen, gevaarlijke spelletjes en verbale
slachtpartijen. Gespeeld door Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en
Ellie de Lange, die als geen ander in staat zijn de vileine humor met het
zwartgallige drama te combineren. In dit meesterwerk drijven zij elkaar tot het
uiterste.
TIP!
“Ik kijk uit naar een nieuwe versie van deze ultieme toneel-klassieker, waarin
rasechte comedians nu de hoofdrollen spelen! Ik verwacht een Virginia Woolf met
een twist, een versie die je nooit eerder zag!”
- Mark, programmeur Het Nationale Theater
Tekst Edward Albee
Regie Hanneke Braam
Met Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en Claire Bender
Kijkend naar zijn dramatische en emotionele passies en cantates, kun je je
voorstellen dat Bach ook een fantastische operacomponist zou zijn geweest. Dat
was er ook bijna van gekomen. Uitgedaagd door die gedachte creëerden OPERA2DAY
en de Nederlandse Bachvereniging de opera die Bach nooit schreef.
In English below [https://www.hnt.nl#EN]
Kijkend naar zijn dramatische en emotionele passies en cantates, kun je je
voorstellen dat Bach ook een fantastische operacomponist zou zijn geweest. Dat
was er ook bijna van gekomen. Uitgedaagd door die gedachte creëerden OPERA2DAY
en de Nederlandse Bachvereniging de opera die Bach nooit schreef.
In English below [https://www.hnt.nl#EN]
De opera vertelt het waargebeurde verhaal van Jan van Leyden. Deze acteur,
kroegbaas en kleermaker werd in de zestiende eeuw leider van een beweging die
verkondigde dat de wereld ten onder zou gaan. Een heilstaat werd opgericht. Die
radicaliseerde en werd tot dictatuur. We volgen Jan van zijn aanvankelijke
bevlogenheid, via zijn even flamboyante als meedogenloze koningschap tot aan
zijn laatste biecht in een dodencel. We beleven daarmee van binnenuit hoe de
tijdloze mechanismen van populisme, polarisatie en radicalisering hun werk doen.
Met indringende, overrompelende en emotionele muziek van Bach komt het verhaal
tot leven. Scenarist en regisseur Serge van Veggel maakte het werk met
librettist Thomas Höft en barokspecialist én modern componist Panos Iliopoulos
tot een ware doorgecomponeerde opera. Dankzij een meeslepende en grootse
enscenering, een voortreffelijke cast en het koor en orkest van de Nederlandse
Bachvereniging onder leiding van Hernán Schvartzman, zal Bach zal te horen én te
zien zijn als nooit tevoren.
NRC ★★★★
"Een volbloed opera"
IN ENGLISH
LOOKING AT HIS DRAMATIC AND EMOTIONAL PASSIONS AND CANTATAS, ONE CAN IMAGINE
THAT BACH WOULD ALSO HAVE BEEN A FANTASTIC OPERA COMPOSER. IT ALMOST CAME TO
THAT, TOO. CHALLENGED BY THAT THOUGHT, OPERA2DAY AND THE NETHERLANDS BACH
SOCIETY CREATED THE OPERA BACH NEVER WROTE.
The opera tells the true story of Jan van Leyden. In the 16th century, this
actor, pub landlord and tailor became the leader of a movement proclaiming that
the world would fall. A salvation state was established. This radicalised and
became a dictatorship. We follow John from his initial enthusiasm, through his
equally flamboyant and ruthless kingship to his final confession on death row.
We thus experience from the inside how the timeless mechanisms of populism,
polarisation and radicalisation do their work.
With gripping, overpowering and emotional music by Bach, the story comes to
life. Scenarist and director Serge van Veggel, together with librettist Thomas
Höft and baroque specialist and modern composer Panos Iliopoulos, turned the
work into a true through-composed opera. Thanks to a compelling and grandiose
staging, an outstanding cast and the choir and orchestra of the Nederlandse
Bachvereniging conducted by Hernán Schvartzman, Bach will be heard and seen as
never before.
For all our internationals, expats and Anglophiles: our No Dutch Required page.
Our No Dutch Required programme consists out of performances that are either
English spoken, sub- or surtitled or withou…
Muziek Johann Sebastian Bach, Panos Iliopoulos | Libretto Thomas Höft
| Scenario en regie Serge van Veggel | Muzikale leiding Hernán Schvartzman
| Scenografie Herbert Janse | Lichtontwerp Uri Rapaport | Geluidsontwerp Arne
Bock | Technisch producent Ronald Tebra | Kostuums Mirjam Pater | Kap & grime
Pilo Pikes | Idee en muzikaal advies Shunske Sato
ZANGERS EN INSTRUMENTALISTEN VAN DE NEDERLANDSE BACHVERENIGING
Jan van Leyden – Florian Sievers, tenor
Bernhard Knipperdollinck Wolf - Matthias Friedrich, bas/bariton
Dieuwer Brouwersdochter Cecilia - Amancay Pastawski, Georgia Burashko,
mezzosopraan
Bisschop / Jan Matthijsz - ntb
Bernhard Rothmann - Mattijs van der Woerd, bariton
Henrick Hendrickz / Jacob Dusentschuer - Kaspar Kröner, Oscar Verhaar,
countertenor
Claes Janssen / Gezant / Kapelaan Johannes von Siburg - Wiebe-Pier Cnossen,
bariton
Marijtje IJsbrandsdochter / Elisabeth Wandscherer – Michaela Riener
Heinrich Gresbeck Jobst Schnibbe - acteur
Katharina - Lauren Armishaw, sopraan
Kijkend naar zijn dramatische en emotionele passies en cantates, kun je je
voorstellen dat Bach ook een fantastische operacomponist zou zijn geweest. Dat
was er ook bijna van gekomen. Uitgedaagd door die gedachte creëerden OPERA2DAY
en de Nederlandse Bachvereniging de opera die Bach nooit schreef.
In English below [https://www.hnt.nl#EN]
Kijkend naar zijn dramatische en emotionele passies en cantates, kun je je
voorstellen dat Bach ook een fantastische operacomponist zou zijn geweest. Dat
was er ook bijna van gekomen. Uitgedaagd door die gedachte creëerden OPERA2DAY
en de Nederlandse Bachvereniging de opera die Bach nooit schreef.
In English below [https://www.hnt.nl#EN]
De opera vertelt het waargebeurde verhaal van Jan van Leyden. Deze acteur,
kroegbaas en kleermaker werd in de zestiende eeuw leider van een beweging die
verkondigde dat de wereld ten onder zou gaan. Een heilstaat werd opgericht. Die
radicaliseerde en werd tot dictatuur. We volgen Jan van zijn aanvankelijke
bevlogenheid, via zijn even flamboyante als meedogenloze koningschap tot aan
zijn laatste biecht in een dodencel. We beleven daarmee van binnenuit hoe de
tijdloze mechanismen van populisme, polarisatie en radicalisering hun werk doen.
Met indringende, overrompelende en emotionele muziek van Bach komt het verhaal
tot leven. Scenarist en regisseur Serge van Veggel maakte het werk met
librettist Thomas Höft en barokspecialist én modern componist Panos Iliopoulos
tot een ware doorgecomponeerde opera. Dankzij een meeslepende en grootse
enscenering, een voortreffelijke cast en het koor en orkest van de Nederlandse
Bachvereniging onder leiding van Hernán Schvartzman, zal Bach zal te horen én te
zien zijn als nooit tevoren.
NRC ★★★★
"Een volbloed opera"
IN ENGLISH
LOOKING AT HIS DRAMATIC AND EMOTIONAL PASSIONS AND CANTATAS, ONE CAN IMAGINE
THAT BACH WOULD ALSO HAVE BEEN A FANTASTIC OPERA COMPOSER. IT ALMOST CAME TO
THAT, TOO. CHALLENGED BY THAT THOUGHT, OPERA2DAY AND THE NETHERLANDS BACH
SOCIETY CREATED THE OPERA BACH NEVER WROTE.
The opera tells the true story of Jan van Leyden. In the 16th century, this
actor, pub landlord and tailor became the leader of a movement proclaiming that
the world would fall. A salvation state was established. This radicalised and
became a dictatorship. We follow John from his initial enthusiasm, through his
equally flamboyant and ruthless kingship to his final confession on death row.
We thus experience from the inside how the timeless mechanisms of populism,
polarisation and radicalisation do their work.
With gripping, overpowering and emotional music by Bach, the story comes to
life. Scenarist and director Serge van Veggel, together with librettist Thomas
Höft and baroque specialist and modern composer Panos Iliopoulos, turned the
work into a true through-composed opera. Thanks to a compelling and grandiose
staging, an outstanding cast and the choir and orchestra of the Nederlandse
Bachvereniging conducted by Hernán Schvartzman, Bach will be heard and seen as
never before.
For all our internationals, expats and Anglophiles: our No Dutch Required page.
Our No Dutch Required programme consists out of performances that are either
English spoken, sub- or surtitled or withou…
Muziek Johann Sebastian Bach, Panos Iliopoulos | Libretto Thomas Höft
| Scenario en regie Serge van Veggel | Muzikale leiding Hernán Schvartzman
| Scenografie Herbert Janse | Lichtontwerp Uri Rapaport | Geluidsontwerp Arne
Bock | Technisch producent Ronald Tebra | Kostuums Mirjam Pater | Kap & grime
Pilo Pikes | Idee en muzikaal advies Shunske Sato
ZANGERS EN INSTRUMENTALISTEN VAN DE NEDERLANDSE BACHVERENIGING
Jan van Leyden – Florian Sievers, tenor
Bernhard Knipperdollinck Wolf - Matthias Friedrich, bas/bariton
Dieuwer Brouwersdochter Cecilia - Amancay Pastawski, Georgia Burashko,
mezzosopraan
Bisschop / Jan Matthijsz - ntb
Bernhard Rothmann - Mattijs van der Woerd, bariton
Henrick Hendrickz / Jacob Dusentschuer - Kaspar Kröner, Oscar Verhaar,
countertenor
Claes Janssen / Gezant / Kapelaan Johannes von Siburg - Wiebe-Pier Cnossen,
bariton
Marijtje IJsbrandsdochter / Elisabeth Wandscherer – Michaela Riener
Heinrich Gresbeck Jobst Schnibbe - acteur
Katharina - Lauren Armishaw, sopraan
Karel de Rooij, bij het grote publiek bekend als Mini van het legendarische duo
Mini & Maxi, is 75 jaar geworden! Kleinkunst en varieté zitten nog altijd in
zijn bloed. Reden genoeg voor een jubileumvoorstelling. De Rooij speelt zijn
jubileumvoorstelling in de bovenzaal van de Koninklijke Schouwburg, het
Paradijs. Nergens anders te zien in Nederland dan daar. En nu de allerlaatste
voorstellingen!
We nemen je mee in de verhalen van de Koninklijke Schouwburg en laten je alle
plekken zien waar je als bezoeker normaal gesproken niet komt! Maak een selfie
op het toneel, kom erachter wat SPQH boven het toneel betekent, herken de muzen
die geschilderd zijn op het plafond en neem een kijkje in de koninklijke loge.
Wist je dat er een echt koninklijk toilet verborgen zit in een van de foyers?
EN| Dive into the stories of our Royal Theatre and discover hidden gems that
most visitors will never see! Let's take a selfie on stage, learn more about the
muses painted on our magnificent ceiling and have a look in our royal lodge. Fun
fact: There is an actual royal toilet hidden in one of our foyers!
All of our tours are in both Dutch and English. However, the tours on the 11th
of February, the 10th of March and the 14th of April are in Dutch only.
We nemen je mee in de verhalen van de Koninklijke Schouwburg en laten je alle
plekken zien waar je als bezoeker normaal gesproken niet komt! Maak een selfie
op het toneel, kom erachter wat SPQH boven het toneel betekent, herken de muzen
die geschilderd zijn op het plafond en neem een kijkje in de koninklijke loge.
Wist je dat er een echt koninklijk toilet verborgen zit in een van de foyers?
EN| Dive into the stories of our Royal Theatre and discover hidden gems that
most visitors will never see! Let's take a selfie on stage, learn more about the
muses painted on our magnificent ceiling and have a look in our royal lodge. Fun
fact: There is an actual royal toilet hidden in one of our foyers!
All of our tours are in both Dutch and English. However, the tours on the 11th
of February, the 10th of March and the 14th of April are in Dutch only.
IN EEN NOTENDOP
In 1766 is het pand, dat we nu als de Koninklijke Schouwburg kennen, gebouwd.
Oorspronkelijk als stadspaleis, maar dit is nooit in gebruik genomen - de prins
en de prinses vertrokken. Het leegstaande gebouw deed dienst als kazerne voor
het Franse leger. Pas later, in 1804, werd het de Koninklijke Schouwburg. Eerst
voor de elite en later voor het hele volk. In de Tweede Wereldoorlog zaten de
Duitsers er, terwijl er tegelijkertijd onderduikers zich schuilhielden.
IN A NUTSHELL
EN| The venue, now known as our Royal Theatre (Koninklijke Schouwburg in Dutch)
was built in 1766. Originally it was a palace, but because the prince and
princess left it has never been used as such. The vacant building served as a
base for the French Army. It was not until 1804 that the Royal Theatre was born.
At first it was only to be visited by the elite, but over time it became a
theatre for the people. During The Second World War it was taken over by the
Germans. Still, there were a lot of people in hiding in the theatre.
JOUW BEZOEK
Je komt binnen als een echte artiest via de artiesteningang aan Schouwburgstraat
10. We drinken een kopje koffie in de artiestenfoyer, spieken even in de
kleedkamers en ontdekken dan de verborgen plekjes van de schouwburg. Je loopt
met een groep van 15 tot 20 personen en de rondleiding duurt ongeveer een
uurtje. Na afloop kun je nog iets drinken in onze theaterbrasserie. We kijken
ernaar uit!
YOUR VISIT
EN| Like a true artist you will start your tour by entering through the stage
door on Schouwburgstraat 10. We start off with a cup of coffee in the green room
and a quick peep into the dressings rooms. Then it's time to discover the hidden
spots of the theatre. We will walk around in a group of 15 to 20 people and the
tour takes about an hour. After the tour you can have a drink in our
bar-restaurant. We are looking forward to having you!
We nemen je mee in de verhalen van de Koninklijke Schouwburg en laten je alle
plekken zien waar je als bezoeker normaal gesproken niet komt! Maak een selfie
op het toneel, kom erachter wat SPQH boven het toneel betekent, herken de muzen
die geschilderd zijn op het plafond en neem een kijkje in de koninklijke loge.
Wist je dat er een echt koninklijk toilet verborgen zit in een van de foyers?
EN| Dive into the stories of our Royal Theatre and discover hidden gems that
most visitors will never see! Let's take a selfie on stage, learn more about the
muses painted on our magnificent ceiling and have a look in our royal lodge. Fun
fact: There is an actual royal toilet hidden in one of our foyers!
All of our tours are in both Dutch and English. However, the tours on the 11th
of February, the 10th of March and the 14th of April are in Dutch only.
Karel de Rooij, bij het grote publiek bekend als Mini van het legendarische duo
Mini & Maxi, is 75 jaar geworden! Kleinkunst en varieté zitten nog altijd in
zijn bloed. Reden genoeg voor een jubileumvoorstelling. De Rooij speelt zijn
jubileumvoorstelling in de bovenzaal van de Koninklijke Schouwburg, het
Paradijs. Nergens anders te zien in Nederland dan daar. En nu de allerlaatste
voorstellingen!
Evenementen in het verleden
Met haar autobiografie Het Bittere Kruid heeft Marga Minco (1920-2023) getracht
haar familie verder te laten leven. In het boek beschrijft Marga hoe haar
familie argeloos een systeem van vernietiging wordt binnengedreven en hoe
zijzelf overleeft. Julien Croiset en Maruja Bobo Remijn brengen dit verhaal ten
tonele. Afwisselend zijn ze verteller, personage of allebei tegelijk. En af en
toe is daar de stem van Marga Minco.
Hoera: nijntje komt naar het theater! Met nijntje wordt de eerste
theaterervaring een feest voor peuters én ouders. Beleef de avonturen van het
wereldberoemde konijntje en haar vriendjes en geniet van de verhalen.
Hoera: nijntje komt naar het theater! Met nijntje wordt de eerste
theaterervaring een feest voor peuters én ouders. Beleef de avonturen van het
wereldberoemde konijntje en haar vriendjes en geniet van de verhalen.
VOL VROLIJKE LIEDJES
Neem je nijntje-knuffel mee en zing en dans mee met de liedjes. Tekstdichter en
woordkunstenaar Ivo de Wijs schreef een spiksplinternieuw verhaal vol vrolijke
liedjes, geïnspireerd door de boeken van Dick Bruna. De jonge regisseur Naomi
van der Linden zorgt voor een frisse, creatieve voorstelling.
Kom je ook kijken hoe Dick Bruna’s creatie vanuit de boeken het theater
inspringt?
Producent Stichting (Inter)nationale Producties | Naar de verhalen van Dick
Bruna | Tekst en liedteksten Ivo de Wijs | Regie Naomi van der Linden
Hoera: nijntje komt naar het theater! Met nijntje wordt de eerste
theaterervaring een feest voor peuters én ouders. Beleef de avonturen van het
wereldberoemde konijntje en haar vriendjes en geniet van de verhalen.
Hoera: nijntje komt naar het theater! Met nijntje wordt de eerste
theaterervaring een feest voor peuters én ouders. Beleef de avonturen van het
wereldberoemde konijntje en haar vriendjes en geniet van de verhalen.
VOL VROLIJKE LIEDJES
Neem je nijntje-knuffel mee en zing en dans mee met de liedjes. Tekstdichter en
woordkunstenaar Ivo de Wijs schreef een spiksplinternieuw verhaal vol vrolijke
liedjes, geïnspireerd door de boeken van Dick Bruna. De jonge regisseur Naomi
van der Linden zorgt voor een frisse, creatieve voorstelling.
Kom je ook kijken hoe Dick Bruna’s creatie vanuit de boeken het theater
inspringt?
Producent Stichting (Inter)nationale Producties | Naar de verhalen van Dick
Bruna | Tekst en liedteksten Ivo de Wijs | Regie Naomi van der Linden
PIANOSTEMMEN gaat over het verleden van systematische roof van (voornamelijk)
Joods bezit tijdens de Tweede Wereldoorlog. Het is een onderbelicht verhaal over
een onrecht dat nog steeds voortduurt. Oude vleugels en piano’s vertellen het
verhaal hoe Joodse inwoners in diverse Nederlandse steden uit hun huizen werden
gehaald, en hoe hun huizen vervolgens werden leeggeroofd door schattenjagers als
Abraham Puls.
PIANOSTEMMEN gaat over het verleden van systematische roof van (voornamelijk)
Joods bezit tijdens de Tweede Wereldoorlog. Het is een onderbelicht verhaal over
een onrecht dat nog steeds voortduurt. Oude vleugels en piano’s vertellen het
verhaal hoe Joodse inwoners in diverse Nederlandse steden uit hun huizen werden
gehaald, en hoe hun huizen vervolgens werden leeggeroofd door schattenjagers als
Abraham Puls.
De oude pianostemmer Jacobus Kromm leidt een teruggetrokken bestaan. Hij
worstelt met zijn geweten over de verzameling piano’s en vleugels die hij in
bezit heeft. Ontelbaar veel instrumenten heeft de pianostemmer in de loop van de
jaren in bewaring gehad, gekocht, gerestaureerd, verhuurd en doorverkocht. Om de
een of andere reden heeft hij van deze piano’s nooit afstand kunnen doen. Over
de herkomst zwijgt hij liever.
Als de avond valt, laat Kromm zijn vingers over de toetsen glijden. Steeds vaker
duiken er verhalen van vroeger op in zijn verwarde hoofd, steeds vaker hoort hij
dissonanten. De pianostemmen keren zich gaandeweg tegen de oude man. Immers:
gestolen goed gedijt niet. Ze vertellen als stille getuigen het verhaal over hun
rechtmatige eigenaren. Het onzegbare wordt gegoten in een nieuwe compositie voor
close-harmony voor meerdere klavieren.
"Het idee van regisseur Klemens Patijn van Tg Goed Gezelschap, eindregisseur Ria
Marks, schrijver Wessel de Vries en componist Wiebe Gotink is zonder meer
briljant: roofkunst is nog steeds actueel maar de verbinding met live
uitgevoerde muziek geeft extra tragiek." - Theaterkrant
"Uitdagend concept wordt knap uitgevoerd" – ★★★★ NRC
Idee en concept Klemens Patijn Regie Ria Marks | Spel Joost Claes, Jaap
Dieleman, Dennie Lukkezen, Emma van Muiswinkel, Klemens Patijn | Schrijver
Wessel de Vries | Dramaturgie Maarten Bos | Componist Wiebe Gotink | Vormgeving
Lidwien van Kempen | Kostuumontwerp Dorien de Jonge | Zakelijke leiding Corinne
van Lelieveld | Fotografie Jan Amse | Campagnebeeld Mara Vissers | Techniek
Quint Stam en Guido Hagen | Productieleider Irmgard Nieuwenhuis
Na de enorme successen van de Tribute to Lata Mangeshkar in 2022 én 2023 en op
veler verzoek brengt InSuNed u de 3e editie van dit evenement! In de prachtige
zaal van de Koninklijke Schouwburg brengen diverse vocalisten een ode aan deze
legendarische zangeres. De muzikale omlijsting wordt verzorgd door Avishkar
Orchestra. Dit wil je niet missen!
We nemen je mee in de verhalen van de Koninklijke Schouwburg en laten je alle
plekken zien waar je als bezoeker normaal gesproken niet komt! Maak een selfie
op het toneel, kom erachter wat SPQH boven het toneel betekent, herken de muzen
die geschilderd zijn op het plafond en neem een kijkje in de koninklijke loge.
Wist je dat er een echt koninklijk toilet verborgen zit in een van de foyers?
EN| Dive into the stories of our Royal Theatre and discover hidden gems that
most visitors will never see! Let's take a selfie on stage, learn more about the
muses painted on our magnificent ceiling and have a look in our royal lodge. Fun
fact: There is an actual royal toilet hidden in one of our foyers!
All of our tours are in both Dutch and English. However, the tours on the 11th
of February, the 10th of March and the 14th of April are in Dutch only.
We nemen je mee in de verhalen van de Koninklijke Schouwburg en laten je alle
plekken zien waar je als bezoeker normaal gesproken niet komt! Maak een selfie
op het toneel, kom erachter wat SPQH boven het toneel betekent, herken de muzen
die geschilderd zijn op het plafond en neem een kijkje in de koninklijke loge.
Wist je dat er een echt koninklijk toilet verborgen zit in een van de foyers?
EN| Dive into the stories of our Royal Theatre and discover hidden gems that
most visitors will never see! Let's take a selfie on stage, learn more about the
muses painted on our magnificent ceiling and have a look in our royal lodge. Fun
fact: There is an actual royal toilet hidden in one of our foyers!
All of our tours are in both Dutch and English. However, the tours on the 11th
of February, the 10th of March and the 14th of April are in Dutch only.
We nemen je mee in de verhalen van de Koninklijke Schouwburg en laten je alle
plekken zien waar je als bezoeker normaal gesproken niet komt! Maak een selfie
op het toneel, kom erachter wat SPQH boven het toneel betekent, herken de muzen
die geschilderd zijn op het plafond en neem een kijkje in de koninklijke loge.
Wist je dat er een echt koninklijk toilet verborgen zit in een van de foyers?
EN| Dive into the stories of our Royal Theatre and discover hidden gems that
most visitors will never see! Let's take a selfie on stage, learn more about the
muses painted on our magnificent ceiling and have a look in our royal lodge. Fun
fact: There is an actual royal toilet hidden in one of our foyers!
All of our tours are in both Dutch and English. However, the tours on the 11th
of February, the 10th of March and the 14th of April are in Dutch only.
IN EEN NOTENDOP
In 1766 is het pand, dat we nu als de Koninklijke Schouwburg kennen, gebouwd.
Oorspronkelijk als stadspaleis, maar dit is nooit in gebruik genomen - de prins
en de prinses vertrokken. Het leegstaande gebouw deed dienst als kazerne voor
het Franse leger. Pas later, in 1804, werd het de Koninklijke Schouwburg. Eerst
voor de elite en later voor het hele volk. In de Tweede Wereldoorlog zaten de
Duitsers er, terwijl er tegelijkertijd onderduikers zich schuilhielden.
IN A NUTSHELL
EN| The venue, now known as our Royal Theatre (Koninklijke Schouwburg in Dutch)
was built in 1766. Originally it was a palace, but because the prince and
princess left it has never been used as such. The vacant building served as a
base for the French Army. It was not until 1804 that the Royal Theatre was born.
At first it was only to be visited by the elite, but over time it became a
theatre for the people. During The Second World War it was taken over by the
Germans. Still, there were a lot of people in hiding in the theatre.
JOUW BEZOEK
Je komt binnen als een echte artiest via de artiesteningang aan Schouwburgstraat
10. We drinken een kopje koffie in de artiestenfoyer, spieken even in de
kleedkamers en ontdekken dan de verborgen plekjes van de schouwburg. Je loopt
met een groep van 15 tot 20 personen en de rondleiding duurt ongeveer een
uurtje. Na afloop kun je nog iets drinken in onze theaterbrasserie. We kijken
ernaar uit!
YOUR VISIT
EN| Like a true artist you will start your tour by entering through the stage
door on Schouwburgstraat 10. We start off with a cup of coffee in the green room
and a quick peep into the dressings rooms. Then it's time to discover the hidden
spots of the theatre. We will walk around in a group of 15 to 20 people and the
tour takes about an hour. After the tour you can have a drink in our
bar-restaurant. We are looking forward to having you!
De kracht en betekenis van herinnering. Daarover gaat Diederiks vijfde
solo Bouwjaar '61. Hij vraagt zich af wat er, anno nu, over is van de verbazing,
verwondering en bewondering van een ventje van bouwjaar ’61. Goed nieuws: meer
dan genoeg om een avond mee te vullen. Na jarenlang zijn voorouders in het
theater tot leven te hebben gewekt gaat Diederik nu eindelijk zijn eigen
verleden te lijf.
De kracht en betekenis van herinnering. Daarover gaat Diederiks vijfde
solo Bouwjaar '61. Hij vraagt zich af wat er, anno nu, over is van de verbazing,
verwondering en bewondering van een ventje van bouwjaar ’61. Goed nieuws: meer
dan genoeg om een avond mee te vullen. Na jarenlang zijn voorouders in het
theater tot leven te hebben gewekt gaat Diederik nu eindelijk zijn eigen
verleden te lijf.
Diederik was bijna 8 jaar toen de eerste mensen landden op de maan. De korrelige
beelden van astronauten in witte pakken maakten een onuitwisbare indruk. Net als
de beelden en geluiden van Vietnam en Cambodja. En Toppop niet te vergeten. Zijn
wereldbeeld werd in hoge mate bepaald door Asterix, Kuifje en de kennis uit de
Kijk. En misschien is dat nog wel steeds zo.
Het jongetje van toen kijkt naar de wereld van nu. En andersom. Een halve eeuw
terug in de tijd is voor meesterverteller Van Vleuten maar een kleine stap. Wat
die kleine stap voor de mensheid betekent weten we na afloop.
OVER DIEDERIKS VORIGE PROGRAMMA MOEDIG VOORWAARTS:
"Sublieme verteller Van Vleuten ontroert met ode aan zijn moeder." - NRC ★★★★
"Wie door deze voorstelling niet wordt geraakt, is van steen." - EW ★★★★
"Van Vleuten pakt je bij de strot." - Dagblad van het Noorden ★★★★
De kracht en betekenis van herinnering. Daarover gaat Diederiks vijfde
solo Bouwjaar '61. Hij vraagt zich af wat er, anno nu, over is van de verbazing,
verwondering en bewondering van een ventje van bouwjaar ’61. Goed nieuws: meer
dan genoeg om een avond mee te vullen. Na jarenlang zijn voorouders in het
theater tot leven te hebben gewekt gaat Diederik nu eindelijk zijn eigen
verleden te lijf.
De kracht en betekenis van herinnering. Daarover gaat Diederiks vijfde
solo Bouwjaar '61. Hij vraagt zich af wat er, anno nu, over is van de verbazing,
verwondering en bewondering van een ventje van bouwjaar ’61. Goed nieuws: meer
dan genoeg om een avond mee te vullen. Na jarenlang zijn voorouders in het
theater tot leven te hebben gewekt gaat Diederik nu eindelijk zijn eigen
verleden te lijf.
Diederik was bijna 8 jaar toen de eerste mensen landden op de maan. De korrelige
beelden van astronauten in witte pakken maakten een onuitwisbare indruk. Net als
de beelden en geluiden van Vietnam en Cambodja. En Toppop niet te vergeten. Zijn
wereldbeeld werd in hoge mate bepaald door Asterix, Kuifje en de kennis uit de
Kijk. En misschien is dat nog wel steeds zo.
Het jongetje van toen kijkt naar de wereld van nu. En andersom. Een halve eeuw
terug in de tijd is voor meesterverteller Van Vleuten maar een kleine stap. Wat
die kleine stap voor de mensheid betekent weten we na afloop.
OVER DIEDERIKS VORIGE PROGRAMMA MOEDIG VOORWAARTS:
"Sublieme verteller Van Vleuten ontroert met ode aan zijn moeder." - NRC ★★★★
"Wie door deze voorstelling niet wordt geraakt, is van steen." - EW ★★★★
"Van Vleuten pakt je bij de strot." - Dagblad van het Noorden ★★★★
Hitte is overal. Voor hitte kan je onmogelijk wegvluchten en alle verzet is
vergeefs. De almaar stijgende, oncontroleerbare temperatuur raakt ons allemaal.
In HEAT zoomt theatermaker Davy Pieters in op de invloed die klimaatverandering
heeft op de onderlinge verhoudingen binnen een familie. Pieters onderzoekt in
deze apocalyptische voorstelling de manier waarop gedrag, patronen en trauma van
generatie op generatie worden doorgegeven.
Hitte is overal. Voor hitte kan je onmogelijk wegvluchten en alle verzet is
vergeefs. De almaar stijgende, oncontroleerbare temperatuur raakt ons allemaal.
In HEAT zoomt theatermaker Davy Pieters in op de invloed die klimaatverandering
heeft op de onderlinge verhoudingen binnen een familie. Pieters onderzoekt in
deze apocalyptische voorstelling de manier waarop gedrag, patronen en trauma van
generatie op generatie worden doorgegeven.
In HEAT breekt de jongste generatie van een familie radicaal met dat wat hen
door hun (voor)ouders is doorgegeven. Het toont de worstelingen die gepaard gaan
met die breuk én met het opnieuw vinden van je plek binnen het gezin. Zo staat
deze familie als metafoor voor onze samenleving.
Pieters maakt met HEAT haar debuut in de grote zaal en wordt daarbij ondersteund
door een kolossaal vijftigkoppig koor in een koperen decor van monumentale
afmetingen. De overweldigende koorzang stuwt de hitte naar ongekende hoogtes en
creëert een vuurzee van geluid.
OVER HET WERK VAN DAVY PIETERS
De voorstellingen van Davy Pieters (1988) zijn onderzoeken naar de toekomstige
mens en de manier waarop deze beïnvloed wordt door technologische ontwikkelingen
en beeldcultuur. Haar voorstellingen kenmerken zich door een sterke beeldende,
fysieke en filmische stijl.
HEAT is het derde deel in Davy's vierdelige serie over opgroeien in een
toekomstige wereld, waarin ze haar krachtige beeldtaal verbindt met
verschillende levensfasen en de vier natuurelementen. Na CRISPR, waar het
element water centraal staat, en Not all is lost, waar de aarde aan bod komt,
gebruikt ze nu vuur als metafoor voor ons globale systeem en gedrag.
Pieters kijkt in deze voorstellingen naar jeugd, volwassenheid, ouderdom en de
dood tegen een achtergrond van sciencefiction. Hierin gebruikt ze performance,
scenografie en soundscape als microscoop waarmee ze in het theater de invloed
van klimaatverandering onderzoekt. Daarmee zoomt ze in op onze collectieve
angsten, maar ook op menselijke hoop en veerkracht voor toekomstige tijden.
For all our internationals, expats and Anglophiles: our No Dutch Required page.
Our No Dutch Required programme consists out of performances that are either
English spoken, sub- or surtitled or withou…
Concept en regie Davy Pieters