Festival Châteaux & Légendes

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" Spectacle monumental nocturne sur le thème de l’univers fantastique des dragons avec mapping, pyrotechnie, cavalier, théâtre, et combat. "

Depuis sa création, la Collectivité européenne d'Alsace développe une grand nombre d'actions avec une ambition forte : mettre en avant les châteaux de la Vallée du Rhin comme territoire de légendes.
Le 2 juin, est organisé au château du Hohlandsbourg un spectacle monumental nocturne sur le thème de l’univers fantastique des dragons.
Imaginé par John Howe, concepteur artistique du Seigneur des Anneaux, et Jim Danton, réalisateur, ce spectacle mis en scène par Big Family Event vous plonge dans l’univers des légendes rhénanes. Suivez les pas de l’Alchimiste, un étrange mage venu du Rhin, qui cherche à réveiller le monde fantastique endormi dans les châteaux rhénans. Sa rencontre avec la tribu du feu et le dragon nous plonge au cœur de ce monde mystérieux.
Au programme : mapping, pyrotechnie, cavalier, théâtre, et combat.
Informations et réservations en ligne sur : www.château-hohlandsbourg.com

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" Le plus grand Festival de musique classique d'Alsace. " Direction : Alain AltinogluOrchestre Symphonique de la MonnaieBaryton : Stéphane DegoutNous ouvrirons cette nouvelle édition du Festival avec la présence exceptionnelle de l’Orchestre Symphonique de la Monnaie de Bruxelles, l’orchestre dont Alain Altinoglu est directeur musical depuis 2016.Nous débuterons avec le Prélude de Lohengrin, puis le grand baryton français Stéphane Degout nous offrira l’un des cycles fondateurs de Mahler : les poignants Chants d’un compagnon errant.Musique romantique par excellence, elle viendra faire écho aux sublimes irisations du Prélude de Lohengrin, opéra par lequel Wagner ouvrait la voie à une esthétique nouvelle.En 2ème partie de programme, Alain Altinoglu dirigera une pièce qui lui est chère : la Symphonie en ré mineur de César Franck qu’il vient de graver au disque avec son autre orchestre de coeur, l’Orchestre Symphonique de la Radio de Francfort.Cette célèbre Symphonie en ré mineur, joyau du répertoire de la fin du XIXe siècle, témoigne de cette façon inédite d’organiser le temps musical, dans sa forme comme dans son alchimie des timbres instrumentaux.ProgrammeR. Wagner, Lohengrin, PréludeG. Mahler, Lieder eines fahrenden GesellenC. Franck, Symphonie en ré mineur Évènements en relation
" Le plus grand Festival de musique classique d'Alsace. " DIRECTION : ALAIN ALTINOGLUORCHESTRE SYMPHONIQUE DE LA MONNAIETÉNOR : ED LYONCOR : JEAN-PIERRE DASSONVILLEDeuxième soirée exceptionnelle de l’Orchestre Symphonique de la Monnaie au Festival international de Colmar !Alain Altinoglu nous fait traverser la Manche à la découverte de la musique britannique.Figure fondatrice, Edward Elgar a marqué l’histoire de la musique de son pays. Place aux splendides Variations Enigma, véritable “tube“ du répertoire. La Sérénade (1943) de Britten est l’un des trésors de la musique du XXe siècle : inspiré par le génial corniste Dennis Brain, Britten imagine un ensemble de mélodies aux sonorités absolument magiques, ici admirablement servies par Ed Lyon, jeune ténor britannique et Jean-Pierre Dassonville.Thomas Adès, leur héritier, est l’un des principaux représentants de la jeune école musicale anglaise. Son opéra The Tempest, d’après Shakespeare, fit – à juste titre – grand bruit : on se souvient encore de sa création française à l’Opéra national du Rhin en 2004.PROGRAMMET. Adès, Ouverture "The Tempest", op.22BB. Britten, Sérénade pour ténor, cor et cordes, op.31E. Elgar, Variations Enigma op. 36 (35') Évènements en relation
" Le plus grand Festival de Musique classique d'Alsace. " Pour cette seconde édition, j’avais à cœur de rester fidèle aux racines du festival mais aussi d’explorer de nouveaux horizons. La musique classique traverse notre quotidien, contribue à façonner nos émotions. Bien au-delà des institutions comme la nôtre, les médias, la publicité, les réseaux sociaux, le cinéma l’utilisent et l’interprètent lui conférant ainsi une grande modernité. J’ai donc souhaité vous convier à un voyage à la croisée de ces cultures qui s’entremêlent, avec une programmation entre « tubes » de la musiques classique et découvertes inattendues. Au delà des concerts, ces incontournables moments de communion au travers de la musique, j’ai voulu que le Festival soit aussi, pleinement, un moment de transmission et de partage. Il y a eu d’ailleurs peu de suspense quant au retour du Colmar Symphonic Mob© qui nous a tous donné des frissons l’an dernier ! Les Master Class offrent quant à elles la possibilité aux musiciens des conservatoires locaux de côtoyer et d’apprendre de grands solistes de renom. La politique tarifaire ambitieuse en faveur des jeunes que nous déployons est également un élément fondamental, car tous doivent avoir la possibilité de ressentir ces émotions musicales. J’adresse enfin mes chaleureux remerciements à tous ces fantastiques artistes et orchestres qui ont accepté de venir faire briller leur talent à Colmar... quel été en perspective ! Alain ALTINOGLU, directeur artistique. Évènements en relation
" Le plus grand Festival de musique classique d'Alsace. " ORCHESTRE CHAMBRE DE LAUSANNEDIRECTION ET VIOLON : RENAUD CAPUÇONQuel plaisir de retrouver Renaud Capuçon pour cette nouvelle édition du Festival !Fidèle du Festival international de Colmar, le grand violoniste choisit ici un programme qui lui permet de porter sa double casquette de violoniste et de chef d’orchestre - une Première à Colmar !Apothéose du dialogue en musique, le Troisième Concerto brandebourgeois de J.S Bach jette un merveilleux pont entre musique chambriste et musique orchestrale, avec sa manière unique de faire intervenir tantôt en solistes, tantôt en ensemble, les différents instruments.Avec sa juvénile Symphonie n°2, Beethoven rompt avec les modèles du passé et se lance dans une aventure musicale nouvelle, qui devait rapidement ouvrir les portes du romantisme.Quant au compositeur suisse Frank Martin, il est assurément leur digne successeur : dans un langage d’une profondeur poignante, il renoue avec le genre de la Passion, créant avec son Polyptique un chef-d’œuvre incontournable de l’art sacré du XXe siècle.PROGRAMMEJ.S Bach, Concerto brandebourgeois n°3 en sol majeur, BWV 1048F. Martin, PolyptiqueL. Beethoven, Symphonie n°2 en ré majeur op. 36 Évènements en relation
" Le plus grand Festival de musique classique d'Alsace. " PIANO : NADJA DORNIKPour ce premier concert du cycle des 12h30, en partenariat avec le Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, le festival accueille la jeune et talentueuse pianiste serbe Nadja Dornik.Elle a récemment participé au Festival Chopin à Paris et le journal Le Monde a salué son interprétation du final du Concerto n°3 de Rachmaninov lors du Festival “Les arènes Lyriques” à Paris en 2023.Lors de ce concert colmarien, la musicienne fera voyager le public de la fin du XIXème et du début du XXème siècle, avec deux compositeurs russes qui ont créé et composé en France : Scriabine et Stravinsky. Nadja Dornik nous démontrera son talent dans 3 sonates de Scriabine et la transcription pour piano de l’Oiseau de feu !PROGRAMMEA. Scriabine, Sonate op.30 n°4A. Scriabine, Sonate op.64 n°7A. Scriabine, Sonate op.66 n°8I. Stravinsky, L’Oiseau de Feu, (transcrit par Guido Agosti) Évènements en relation
" Le plus grand Festival de musique classique d'Alsace. " VIOLON : GRÉGOIRE TOROSSIANPIANO : SAMUEL BISMUTGrégoire Torossian, né en 2000, débute le violon à 4 ans. Lauréat de plusieurs concours internationaux, il remporte notamment le Concours Leonid Kogan à Bruxelles et le 3e Prix au Concours International George Enescu à Bucarest en septembre 2022. Dans le cadre de nombreuses Masterclass dans toute l’Europe, Grégoire Torossian enrichit sa formation avec des musiciens tels que Julia Fischer, Kirill Troussov, Sarah Nemtanu, Patrice Fontanarosa, Pierre Amoyal ainsi que Sergey Khachatryan. Il enchante ensuite des salles prestigieuses comme la Philharmonie de Kiev, le Victoria Hall de Genève, la Philharmonie de Paris et l'Athénée de Bucarest. Grégoire Torossian joue le violon "Faisan Doré" de Jean-Baptiste Vuillaume, mis à disposition par un collectionneur privé et fait preuve d'une sensibilité artistique exceptionnelle dans son interprétation des œuvres d'Enescu et de Debussy. Son engagement dans l'exploration musicale et sa maîtrise technique font de lui un interprète remarquable, contribuant à enrichir le paysage musical contemporain.PROGRAMMEG. Enescu, Impromptu concertant pour violon et pianoG. Enescu, Impressions d'enfance, op. 28C. Debussy, Beau soirC. Debussy, La plus que lenteC. Debussy, Sonate pour violon et piano en sol mineur, L.140 Évènements en relation
" Le plus grand Festival de musique classique d'Alsace. " FREIBURGER BAROCKORCHESTERDIRECTION ET VIOLON : GOTTFRIED VON DER GOLTZPIANOFORTE : KRISTIAN BEZUIDENHOUTKristian Bezuidenhout fait partie d'une troisième génération de pianistes à jouer Mozart au pianoforte, depuis les premiers pas de Paul Badura-Skoda jusqu'aux très beaux enregistrements d'Andreas Staier, en passant par ceux de Jos van Immerseel.Il a ainsi profité de 50 ans de recherches sur les instruments anciens et sur la manière de les jouer. Considéré comme ingrat et compliqué, le pianoforte impose en effet beaucoup de limites à ses interprètes, limites que Kristian Bezuidenhout a dépassées, réussissant à sublimer l'instrument dans la technique comme dans l'imaginaire.Le programme de ce concert inclut 2 concertos de Mozart : le très célèbre Concerto n°9 « Jeunehomme » et le si poétique Concerto n° 17 avec le Freiburger Barockorchester dirigé du violon par Gottfried von der Goltz.En complément, la géniale Symphonie en sol mineur de Johann Christian Bach au caractère déjà très « Sturm und Drang » et la si moderne Symphonie n° 74 de Joseph Haydn.PROGRAMMEJ. Haydn, Symphonie n° 74 en mi bémol majeur Hob. I:74W.A Mozart, Concerto pour piano n° 17 en sol majeur, K. 453J.Chr. Bach, Symphonie en sol mineur, Op. 6 no°6W.A. Mozart, Concerto pour piano n°9, en mi bémol majeur "Jenamy" KV 271 Évènements en relation
" Le plus grand Festival de musique classique d'Alsace. " ACCORDÉON : JULIEN BEAUTEMPSJulien Beautemps, Lauréat du Prix Jeune Soliste 2023 des Médias Francophones Publics et récompensé par la Fondation l’Or du Rhin en 2023, se distingue par “son intelligence musicale, sa virtuosité et sa maîtrise éblouissante” selon France Musique.Julien Beautemps se démarque en tant qu'”arrangeur de génie” (France Musique), produisant ses propres arrangements sur scène ainsi que comme compositeur. Sa polyvalence musicale s'exprime également dans son rôle de chambriste aguerri.Le concert met en avant l'accordéon "symphonique" : une occasion unique de découvrir ou re-découvrir le répertoire, allant de l'avant-garde de Schulhoff aux œuvres jazz de Busseuil ainsi que Les Tableaux d’une exposition de Moussorgski dans une version pour accordéon classique qui promet d'étonner.Avec son talent exceptionnel, Julien Beautemps incarne la diversité musicale ainsi que l’excellence internationale.PROGRAMMEErwin Schulhoff, Symphonie n° 2 (arr. Julien Beautemps)Johann Sebastian Bach, Passacaille et Fugue en do mineur, BWV 582Patrick Busseuil, Swizzle Sticks, II. Voodoo Drink ToccataModeste Moussorgski, Tableaux d'une exposition, extraits (arr. Julien Beautemps) Évènements en relation
" Le plus grand Festival de musique classique d'Alsace. " QUATUOR MODIGLIANIAmaury Coeytaux, Loïc Rio, violonsLaurent Marfaing, altoFrançois Kieffer, violoncelle Le Quatuor Modigliani vient de fêter ses 20 ans d’existence et fait partir des quatuors à cordes d’excellence.Grâce au soutien de généreux mécènes, ils ont le privilège de jouer quatre exceptionnels instruments italiens du 17 et 18ème siècle.Si le grand public connaît Stravinski essentiellement comme un grand maître de l’orchestre, qui sut faire flamboyer comme nul autre des ballets tels que L’Oiseau de feu, Petrouchka et Le Sacre du printemps, il s’est également illustré dans l’art plus intimiste du quatuor à cordes. En témoignent ces Trois Pièces écrites en 1914 et créées l’année suivante, dans lesquelles le compositeur russe explore de nouveaux horizons musicaux et harmoniques.Avec le Quatuor n°7 de Beethoven, le Quatuor Modigliani nous replonge dans une tout autre modernité : celle d’un compositeur farouchement décidé à imposer sa marque à un genre musical qu’il hérite de Haydn et Mozart, et qu’il va peu à peu révolutionner. Ce premier des trois quatuors « Razoumovski » en est d’ailleurs la première véritable – et sublime – étape.PROGRAMMEI. Stravinski, Trois pièces pour quatuor à cordesL. van Beethoven, Quatuor à cordes, en fa majeur, op. 59 n°1 « Razoumovski n°7 » Évènements en relation
" Le plus grand Festival de musique classique d'Alsace. " Adapté aux 3-7 ansDe la robe de sirène au maillot de foot, de Paganini à Ginette Neveu, du baroque au manga, le violon de Marina Chiche joue sur tous les terrains ! Sport, écologie, féminisme, la musique classique résonne avec l’actualité et se met à la portée de tous. Concerto est un seul en scène, avec des images et de la musique live, dont l’orchestration est réalisée avec la complicité d’Hortense Belhôte, comédienne et historienne de l’art experte en vulgarisation.PROGRAMME"Concerto pour une violoniste bavarde et un vidéoprojecteur" Évènements en relation