********** English **********
MIMA presents Popcorn, a group show featuring 15 artists who paint a colourful,
offbeat and dreamlike picture of our society, with a dose of surrealism
comparable to that of the 1930s. The humorous experience is as much a guaranteed
visual shock as it is an antidote to winter melancholy.
********** Français **********
Le MIMA présente Popcorn, une exposition collective de 15 artistes qui peignent
avec une dose de surréalisme comparable à celui des années 30, une image
colorée, décalée et onirique de notre société. L’expérience, auréolée d’humour,
est un choc picturale garanti autant qu’un antidote à la mélancolie hivernale.
********** Nederlands **********
MIMA presenteert Popcorn, een groepstentoonstelling met 15 kunstenaars die een
kleurrijk, excentriek en dromerig beeld schetsen van onze maatschappij, met een
dosis surrealisme vergelijkbaar met die van de jaren 1930. De humoristische
ervaring is zowel een gegarandeerde visuele schok als een tegengif voor de
winterse melancholie.
Millennium Iconoclast Museum of Art
Lieu
Événements à venir
Le MIMA présente Popcorn, une exposition collective de 15 artistes qui peignent
avec une dose de surréalisme comparable à celui des années 30, une image
colorée, décalée et onirique de notre société. L’expérience, auréolée d’humour,
est un choc pictural garanti autant qu'un antidote à la mélancolie hivernale.
Popcorn, c’est aussi une fenêtre atypique, très locale, sur l’art contemporain
rassemblant des acteurs jeunes et expérimentés.
Artistes
Mrzyk et Moriceau, Pol-Edouard, Fabien Karp, Gary Card, Adèle Aproh, Elene
Usdin, Michael Polakowski, Julien Colombier, Amandine Urruty, Delphine Somers,
Antoine Carbonne, Davor Gromilovic, Nina Vandeweghe, Silio Durt
Informations pratiques :
Exposition du 2 février au 26 mai au MIMA à Bruxelles.
Musée ouvert du mercredi au vendredi de 10h à 18h et le week-end de 11h à 19h.
ATTENTION : Le tarif de la visite guidée ne comprend pas le prix du ticket
d'entrée (museum pass accepté), le tarif de l'entrée est exceptionellement au
tarif de 5€.
Événements passés
Alcides Pereira dos Santos (1932–2007)
Le MIMA présente Popcorn, une exposition collective de 15 artistes qui peignent
avec une dose de surréalisme comparable à celui des années 30, une image
colorée, décalée et onirique de notre société. L’expérience, auréolée d’humour,
est un choc pictural garanti autant qu'un antidote à la mélancolie hivernale.
Popcorn, c’est aussi une fenêtre atypique, très locale, sur l’art contemporain
rassemblant des acteurs jeunes et expérimentés.
Artistes
Mrzyk et Moriceau, Pol-Edouard, Fabien Karp, Gary Card, Adèle Aproh, Elene
Usdin, Michael Polakowski, Julien Colombier, Amandine Urruty, Delphine Somers,
Antoine Carbonne, Davor Gromilovic, Nina Vandeweghe, Silio Durt
Hanne Lydia Opøien Figenschou - Twisted
05november 2023
-23december 2023
L'exposition présente ses récents dessins sur papier noir de différentes
tailles, tous méticuleusement réalisés à l'aide de crayons de couleur. Chaque
dessin représente un objet contemporain inanimé fonctionnant comme un système
signifiant changeant, ainsi que l’expression de l’intérêt récurrent de
Figenschou pour le public par rapport à l'intime. Dans "Twisted", elle se
concentre sur les thèmes de l'identité, du tourisme et de la vie pandémique en
les retournant.
Depuis 1997, la Bruxelloise d’adoption compte 7 albums au compteur, rare et
véritable sans faute selon le consensus général. Même le passage à l’electro sur
Flux Flou de la Foule (2021) est passé comme une couque chez les fans! Avec son
univers sous haute influence Four Tet/Kraftwerk, il faut dire que l’on ne dévie
pas du très haut-de-gamme! Invitée régulière du festival FrancoFaune, elle aura
cette année carte blanche pour investir le MIMA autour de son touchant duo avec
Marc Mélia et des invités surprise.
La galerie présente un nouvel ensemble d’oeuvres de l’artiste belge
Camiel Van Breedam.
L’artiste rassemble toutes sortes de matériaux, papiers, boîtes…
ayant déjà servi et réinvente une histoire à partir de ces divers
objets de rebus, cassés ou perdus. A l’instar de l’Arte Povera, Camiel
Van Breedam emploie des objets ordinaires, tel un baromètre, une
louche, un panier à salade, des jeux de société, des chaines de
vélo, etc.
Ces assemblages poétiques sont empreints de nostalgie et, avec
une certaine tristesse, ils dénoncent le phénomène de destruction.
Camiel Van Breedam est un « reconstructiviste ».
L’artiste nourrit également un intérêt marqué pour le rouge (dû à la
fascination pour les camions de pompiers depuis son enfance), les
indiens et les différentes ethnies ainsi que la musique, étant membre
d’un jazzband.
L’exposition montre de rares oeuvres de 1959, des encres sur papier
ainsi que les dernières créations de l’artiste qui, à l’âge de 87 ans,
redouble de délicatesse et de dextérité.
Michaël Aerts
‘Onder de gedrapeerde stoffen zitten figuren, verhalen en onzekerheden. Je ziet
een vorm, maar de inhoud is verborgen’, zegt Michaël Aerts. ‘Elk doek bevat iets
herkenbaar maar ook een raadsel’. De schilderijen van Aerts zijn allegorieën op
het niet-weten. De beelden voelen vertrouwd, en de titels zijn collectief
gekend, maar uiteindelijk ziet iedereen een individuele waarheid. Onder het
oppervlak zitten dus verschillende lagen. Elk schilderij ontstaat door
wegwassen, veranderen en herbeginnen. Zo vertellen de doeken persoonlijke
verhalen van de kunstenaar maar ook archetypische legendes. ‘Mijn schilderijen
omarmen wat we niet kennen, wat we niet kunnen weten, wat we niet begrijpen’,
besluit Aerts.
Vadim Vosters
De installatie Curtain is een transparant gordijn met 3.100 kleine ovale dia’s.
Het lijkt de geschubde huid van een slang. Vadim Vosters: ‘Mijn werk gaat over
het vervellen van onze beeldcultuur. Door digitale beelden zijn dia’s niet meer
in gebruik. Het zijn dus verloren sporen uit de lessen kunstgeschiedenis’. Met
de reeks kunstwerken die Vosters presenteert plaatst hij de toeschouwer ook voor
een spiegel. Dit keer een ovale barokke spiegel die een zelfreflectie opdringt:
hoe gaan we om met de bouwstenen van ons visueel DNA? Is het verrijkende bagage
of een oude slangenhuid die we best afwerpen? De kunstenaar borduurt verder op
de idee van das Ding an sich. Een beeld wordt pas begrepen binnen een context.
Onze geschiedenis kleurt alles wat we zien.
“STUDIOLO“ est la première exposition muséale personnelle du français Jean
Jullien (1983) en Europe ! Les peintures intimistes de l’artiste prennent vie
dans un environnement immersif de commentaires et de réflexions peints au mur.
Informations pratiques :
Exposition du 30 juin au 31 décembre au MIMA à Bruxelles
Musée ouvert du mercredi au vendredi de 10h à 18h et le week-end de 11h à 19h
Le tarif de la visite guidée ne comprend pas le prix du ticket d'entrée : tarif
exceptionnel de 5€ à payer directement au MIMA ou gratuit si vous avez le
museumpass, la brussels card, la carte ICOM.
Telles des chimères, les créatures imaginaires de Loransse Doe
[https://www.facebook.com/loranssedoe?__cft__[0]=AZXktHPhfLIjJbo-qCICLyPMTrN5vtG6OJeJY8WR0Hlw_9B4sqeIJQ8Xg1lj4GalgtNySltLOXcTg4dvy39kS3RflIGKUodn_AKxHkC6l4CgpT86sJkbSWZZbMwjQVKpSp5_QOusO1F_Zrm2FpH8VZW-y0eF77MiApJKP6seCD7FsNjNzMuEzEtJkeVJJu8p8I4&__tn__=-]K-R]
et d'Eric Schmickrath sont composées d'ADN artistiques distincts.
Voici une invitation à rentrer dans leurs univers oniriques et leur quête
inlassable et obsessionnelle fait de multiples interprétations : de la plus
enfouie à la plus collective jusqu'à la plus solitaire...
********** Français **********
Le MIMA présente "Studiolo", la première exposition muséale personnelle du
français Jean Jullien (1983) en Europe, où les peintures intimistes de l'artiste
prennent vie dans un environnement immersif de commentaires peints sur les murs
et de réflexions sur l'environnement peints au mur.
"Studiolo" est une exposition qui célèbre la relation symbiotique entre l'art et
le langage, mettant en valeur le talent exceptionnel de Jean Jullien pour
fusionner les deux. C'est l'occasion de se lancer dans un voyage où le pouvoir
de l'image et du mot écrit s'entrelacent, pour illuminer finalement la richesse
et la complexité de l'expérience humaine.
Jean Jullien fait de la peinture, photographie, vidéo, création de costume,
installation artistique in situ, livres, affiches et vêtements. Pour le MIMA, il
est le prototype de l'artiste pluridisciplinaire au parcours non conventionnelle
qui en partant d’un réseau social à construit une carrière illustrant un
redéploiement du champ de l’art contemporain par le biais des nouveaux canaux de
communication. L’originalité de Jean Jullien tient en partie, à son talent à
créer une relation avec sa propre communauté basée sur une narration en continu.
A force de commentaires et d’illustrations sur Instagram ou directement sur les
murs d’expositions, il dessine un cadre affectif autour des peintures qui leur
donne une profondeur sémantique supplémentaire.
********** Nederlands **********
Het MIMA presenteert “Studiolo“, de eerste museale solotentoonstelling van de
Franse kunstenaar Jean Jullien (1983) in Europa, waarin de intieme schilderijen
van de kunstenaar tot leven komen dankzij op de muur geschilderde commentaren en
reflecties.
********** English **********
MIMA presents “Studiolo“, the first solo museum exhibition by French artist Jean
Jullien (1983) in Europe. In this exhibition the artist’s intimate paintings
come to life in an immersive environment of comments and reflections painted on
the wall.